A história da moda francesa

A moda é vital, pois não só impulsiona as tendências vividas num determinado canto do mundo, como também contribui para a sua economia! A moda francesa é uma parte proeminente da cultura francesa. O design de moda foi um campo que os franceses começaram a experimentar já no século XIII.

No século XV, a moda francesa sofreu uma revolução, com um grande boom na produção e exportação de modelos através de manequins e bonecas de moda, e o mundo adaptou-se rapidamente ao estilo popular.

Com a introdução da Alta Costura, a França estabeleceu uma referência para o mundo. Com o passar do tempo, mais estilistas começaram a deixar a sua marca, e experimentámos os famosos Chanel, Louis Vuitton, Louboutin, Dior e muitos outros designs que mudaram para sempre a definição de moda.

Índice

Os clássicos do século XVII

O reinado de Luís XIV não teve apenas impacto na política de França, mas também na forma como as pessoas escolhiam vestir-se. O Rei Sol era conhecido pelo seu estilo único e introduziu grande parte do estilo que classificamos como barroco.

O mundo olha para os franceses no que diz respeito à moda, o que não é de admirar, uma vez que os estampados mais populares foram introduzidos durante o reinado de Luís XIV. Não, não estamos a falar de estampados de tecido. A realeza estava habituada a um determinado estilo e era responsável pelo que as pessoas comuns podiam vestir.

A imprensa de moda era responsável por estampas que apresentavam desenhos feitos à mão, normalmente distribuídos entre a realeza e outras partes do mundo. Foi introduzida a noção de tendências, embora os franceses lhe chamassem "estação da moda".

A moda francesa era representada através de figuras cobertas com roupas finas, pormenorizadas e intrincadas. Os acessórios eram combinados com as roupas, o que conduzia a vários looks que a realeza francesa podia usar durante todo o ano.

A época também se caracterizou pelos retratos reais, que consistiam em pinturas formais que pintavam a realeza com roupas elaboradas e acessórios extravagantes. As pessoas ficavam a par das últimas tendências da moda através destes retratos, uma vez que o Rei era visto a usar roupas que estavam de acordo com a moda francesa da época.

Esta moda francesa incluía perucas arrojadas que os homens da realeza usavam. Alguns pensavam que o Rei usava estas perucas para esconder a sua calvície, mas outros acreditavam que as usava pelo estilo. Independentemente da razão, isto mostra o enorme efeito que uma pessoa influente pode ter na moda de um país inteiro.

A mudança do século XVIII

Só no século XVIII é que os estilos da corte francesa mudaram. A mudança de atitude em relação à realeza teve um grande impacto na moda francesa, pois as pessoas já não acreditavam em tudo o que a realeza escolhia fazer.

A extravagância conduziu à falência e as pessoas comuns tiveram dificuldade em alimentar-se a si próprias e aos seus filhos, culpando a coroa. No início do século XVIII, assistiu-se ao estilo de vida glamoroso da Rainha Antonieta.

A moda francesa envolveu relógios de luxo, cintos, roupas e chapéus usados pelas mulheres parisienses, enquanto os Sans-Culottes se rebelaram através do seu vestuário.

Os camponeses na vanguarda da Revolução Francesa orgulhavam-se do seu estilo informal, como as calças simples e confortáveis que estavam habituados a usar. As pessoas acabaram por ser atraídas pelo estilo minimalista.

Assim, o estilo real foi desfeito, juntamente com o brilho e a pólvora dos estilos mais antigos, dando lugar à moda moderna.

Século XIX: o caminho para a transição

O período que decorreu entre a Revolução Francesa e a restauração da monarquia foi problemático para o Império Francês, uma vez que a confusão se manifestou nos estilos ousados e sensuais exibidos pelos Incroyables.

Este grupo de elites encarregou-se de mudar a moda francesa através dos seus vestidos transparentes e decotados e de afirmações de moda ousadas, como sandálias que ostentavam anéis nos dedos dos pés, entre outros acessórios para os pés. Este estilo desapareceu com a chegada ao poder de Napoleão Bonaparte.

Ao contrário do que se pensa, Napoleão Bonaparte não influenciou a moda francesa, mas contribuiu para ela indiretamente. Com o surgimento da Revolução Francesa, a indústria têxtil sofreu um grande golpe. As taxas de produção de seda diminuíram, uma vez que as pessoas preferiam o material de musselina, muito mais confortável.

Bonaparte reintroduziu a seda na moda de França, acrescentando-lhe tule e rendas finas para a tornar mais apelativa. As tendências reflectiam a política da época. Devido às relações com o Médio Oriente na altura, grande parte das jóias, contas e costuras reflectiam o estilo do Médio Oriente.

Outras tendências, como os xailes inspirados nos tradicionais xailes indianos, também dominaram a moda francesa.

As casas de moda do início do século XX

Na segunda metade do século XIX, as atitudes em relação à moda já tinham começado a mudar. Com o fim da Primeira Guerra Mundial, as pessoas tinham muito mais tempo para se dedicarem ao estilo e ao vestuário, o que levou à introdução da Alta Costura, que foi popular entre 1860 e 1960.

A casa de costura de Worth foi uma parte popular da moda francesa, dando origem a outras casas de moda.

A mesma época foi palco da famosa Chanel, uma marca popular nos dias de hoje. As roupas de Mademoiselle Coco Chanel não eram a única coisa que marcava a tendência na época. Ela exibia um estilo muito diferente, com a sua aparência de menino. As mulheres podiam finalmente olhar para uma tendência diferente.

As mulheres estiveram para sempre limitadas a roupas justas que não eram funcionais, privadas de bolsos e de mobilidade. Chanel compreendeu este facto e aproveitou o atletismo da época para praticar desportos aquáticos e equitação.

Chanel desenhou as populares calças à boca de sino, combinadas com camisas simplistas, camisolas de gola redonda e sapatos funcionais. Foi, de facto, uma revolução!

Com a entrada da França na Segunda Guerra Mundial, perdeu-se grande parte do entusiasmo com que se abordava a moda. O estilo deu lugar a exigências muito mais realistas e a maior parte das casas de moda foram encerradas. Foi um período negro, pois muitas modelos ficaram desempregadas.

As casas de moda tinham espaço para modelos e materiais limitados que podiam utilizar para criar vestuário prático. Os homens eram vistos em fatos muito mais curtos, feitos para preservar esforços e recursos para despesas em tempo de guerra.

As mulheres continuavam a afirmar-se com acessórios como o chapéu, que se tornou um símbolo de libertação da guerra, que tinha envolvido as pessoas num cenário depressivo.

A transição para a era pós-Segunda Guerra Mundial, em que as pessoas saíram dos tempos mais sombrios e esperavam que a moda francesa se reanimasse e recuperasse a popularidade que tinha perdido com a ascensão de Hitler.

A Dior levantou o ânimo das pessoas ao introduzir saias com cinturas pequenas e vestidos que atendiam a uma figura curvilínea. As pessoas começaram a gastar em vestidos num frenesim pós-guerra.

Moda moderna

Como é que a moda francesa mudou nos tempos modernos? É diferente do que era há alguns séculos atrás? Será que alguma peça de vestuário se infiltrou nas areias do tempo, continuando a influenciar o que vestimos hoje?

A França é conhecida pela sua moda e, como diz Coco Chanel, é meramente educado vestir-se bem para o caso de ter um potencial encontro com o destino! No entanto, os estilos que eram tão próximos e queridos de designers como Chanel e Dior começaram a sair de moda nos anos 60.

Isto deveu-se principalmente à subcultura juvenil, que evitava a "alta moda" e recorria ao estilo de vestuário muito mais informal adotado pelos jovens de Londres.

Yves Saint Laurent inovou com a sua coleção de prêt-à-porter (pronto-a-vestir), e o risco compensou. Deu os primeiros passos na produção de vestuário em massa; o resto é história. Yves Saint Laurent mudou para sempre a face da moda francesa, tirando o país dos efeitos da Segunda Guerra Mundial e contribuindo grandemente para a sua economia em crescimento.

Os estilistas deram mais um passo em frente e continuaram a enriquecer a moda francesa, cujos efeitos se repercutiram nas tendências da moda a nível mundial. Afastaram-se dos estilos de vestuário regressivos reservados às mulheres e ofereceram-lhes uma gama muito mais vasta de vestuário por onde escolher.

À medida que a juventude abraçava a era hippie, grande parte da moda deu lugar a estilos únicos criados por pessoas comuns. Outros optaram por abraçar a alta moda e usaram roupas que adoptavam alguns aspectos dos estilos que existiam na moda francesa há muito tempo.

Atualmente, vemos muitas influências destes estilos em todo o mundo. O primeiro baile de finalistas de uma rapariga fica incompleto sem o vestido de baile que ela escolhe usar. Uma mulher sente-se incompleta sem o seu vestido de noiva no dia do seu casamento.

Os fatos confortáveis e funcionais que as mulheres escolhem para usar no trabalho todos os dias têm as suas raízes em pequenas revoluções criadas por estilistas que lutaram pela liberdade de escolha. A mudança de tendências ao longo da história provou-nos que as atitudes em relação à moda estão sujeitas a alterações de acordo com as ideologias da época.

Impacto da moda francesa

1. A moda era uma parte importante da economia francesa. As pessoas lutavam para sobreviver durante e após as guerras mundiais. A sede de moda criou a procura que impulsionou a indústria têxtil.
2. A moda incentivou o desenvolvimento de várias tendências que foram mudando ao longo dos séculos, o que permitiu que as pessoas acabassem por mudar as suas mentalidades relativamente à forma aceitável de vestir de uma mulher.
3. A moda francesa influenciou a moda moderna, uma vez que muitos dos estilos de vestuário que vemos hoje em dia são inspirados por muitos designers franceses, incluindo casacos compridos, vestidos de baile, vestidos, mini-saias, roupas desportivas e muito mais.
4. A moda é uma expressão de liberdade. À medida que as atitudes em relação à monarquia foram mudando ao longo do tempo, as pessoas comuns expressaram as suas opiniões sobre o absolutismo através dos seus estilos de vestuário. O que se vestia era uma expressão de liberdade, o que também se reflectiu na criatividade expressa pelos estilistas ao longo dos diferentes séculos.
5. Sem a moda francesa, não teríamos muitos dos estilos de vestuário confortáveis proporcionados aos homens envolvidos em trabalho físico ou actividades atléticas. O vestuário apertado e rígido dos séculos anteriores apenas deu lugar aos modelos mais versáteis dos tempos modernos.

Resumindo

A moda é uma escolha, mas é também uma afirmação. A forma como as pessoas se vestiam antigamente reflectia o seu estatuto em relação ao das pessoas comuns e também dizia muito sobre o estilo de vestuário aceitável para homens e mulheres.

A moda, tal como todas as outras coisas, tornou-se um símbolo. Foi utilizada para exprimir diferenças de classe, de sexo e de raça, para criar divisões e para rebaixar certos membros da sociedade. Continua a ser utilizada para os mesmos fins, mas de forma muito mais subtil.

A forma como uma mulher se veste pode levar a uma rotulagem. As mulheres têm de seguir regras de vestuário aceitáveis. Os homens também são colocados num pedestal e obrigados a parecer "machos", o que lhes retira a liberdade de exibir uma cor mais clara, se assim o desejarem, e muito menos de usar maquilhagem.

Há uma forma de vestir; as mulheres curvilíneas precisam de esconder certas partes do seu corpo através do vestuário, enquanto as mulheres magras precisam de acentuar outras partes. Só podemos esperar que a atitude das pessoas em relação ao vestuário mude nos próximos anos.

Vista-se de acordo com o conforto, pois nenhuma diretriz pode determinar o seu aspeto!