INHOUDSOPGAWE
Al ooit gewonder wat vroue tussen die atoom- en ruimtetydperk in Frankryk gedra het? Die hele wêreld was besig om te herstel van 'n era van pyn en brutaliteit.
Hulle het na normaliteit gesmag na al hierdie onsekerheid en angs. Franse mode in die 1950's is flambojant en pret. Hier is 'n paar kenmerke in voorkoms uit daardie tydperk.
Inhoudsopgawe
Terugkeer van vroulikheid
Die 1950's het 'n era van herwinning van vroulikheid ingelui. Vroue het tydens die Tweede Wêreldoorlog vir die eerste keer in die geskiedenis baie manlike rolle aangeneem.
Hul aanvaarding en vasberadenheid vir hul nuwe rolle was duidelik in die groot, beklemtoonde skouers in hul klere gedurende die 1940's.
Vroue wou egter die einde van moeilike tye vier en weer konvensioneel vroulik voel.
Skoonheid was in die oë van die kyker, aangesien manlike ontwerpers die 50's oorheers het, met net Mademoiselle Chanel self wat haar eie gestaan het teen meesters soos Balenciaga, Dior, Givenchy en Cardin in die Franse couture-wêreld.
Alhoewel manlike ontwerpers pragtig gevormde kledingstukke kon uitsny om vroulikheid te vier, was hul ontwerpe dikwels beperkend of ongemaklik.
'n Uitrusting vir elke geleentheid
Aandrokke, vermaakrokke, sonrokke, nagrokke, dansrokke, strandrokke, ensovoorts. Daar was 'n aparte tipe gespesialiseerde kledingstuk vir elke aktiwiteit. 'n Vrou se klerekas was soos'n katalogus vir elke moontlike foto-agtergrond.
Shapewear
Almal en hul ma het in die 50's 'n gordel gedra. Hierdie praktyk was nie eksklusief vir Frankryk nie, maar 'n wêreldwye neiging. Gordels, korsette en vormgewende onderklere het 'n herlewing deurgemaak.
Uitgebreide onderklere en onderrokke het 'n mens laat voel asof dit teruggevoer is na die sewentiende eeu.
Wanneer jy na ou prente kyk en wonder hoe almal soos 'n ontwerpersillustrasie gelyk het, is dit omdat hulle ongelooflike beperkende onderklere gedra het om hul middellyf in te trek.
Shapewear was beskikbaar in verskillende lengtes, as een- of tweedelige stelle.
Saam met gordels sal vroue beheerbroeke dra om hul bene styf te trek. Gordels of korsette het linte gehad om aan kouse te verbind.
Mense sal jou ken en oordeel as jy nie 'n volledige stel vormgewende onderklere gedra het nie.
Dior se nuwe voorkoms
Moderne Dior-modewinkel Beeld met vergunning: Pxhere
Die huis van Dior, wat in Desember 1946 gestig is, het die wêreldwye mode-industrie en gedefinieer Franse mode in die 50's. In 1947 het hy sy debuutversameling van negentig rokke vrygestel.
Die voorkoms was styf by die middel, terwyl dit die borsbeeld en heupe beklemtoon het, wat 'n gesogte uurglasfiguur geskep het. Die modestad het hom dadelik begin aanbid deur hierdie gewaagde nuwe silhoeët.
Dit is gou opgevolg deur die res vandie wereld. Min ontwerpers het met sukses kenmerkende silhoeëtte geskep, en Christian Dior se "nuwe voorkoms" is hoog aangeprys deur Carmel Snow, die destydse redakteur van Harper's Bazar.
Die handelsmerk is gekritiseer omdat hy te veel materiaal vir 'n enkele rok gebruik in plaas van die klere wat tydens die streng rantsoeneringstydperk van oorlog gemaak is.
Hierdie benadering was bloot doelbewus. Dior wou hê dat mense herinner moet word aan die luukse en weelde waartoe klere in staat is en 'n blik op die toekoms van mode na sulke moeilike jare.
Volrompe gemaak van tien meter materiaal, baadjies met peplums en grand hoede, handskoene en skoene, het Dior teen die begin van die dekade 5% van Frankryk se uitvoerinkomste uitgemaak. Inderdaad, sonder die handskoene, hoed en skoene, sou 'n mens nie kon pronk met die dra van Dior se Nuwe voorkoms in sy volle glorie nie. Selfs die Britse koninklike familie was gereelde kliënte.
In 1955 het Dior 'n jong man genaamd Yves Saint Laurent as sy assistent aangestel. Hy het hom later sy opvolger genoem voordat sy ontydige dood die wêreld 'n tweede keer geskok het.
Voordat Dior ons verlaat het, het Dior 'n merk op die wêreld gemaak en Parys as die wêreld se modehoofstad hervestig nadat hy deur die oorlog verskeur is. Dit is veilig om te sê dat Christian Dior die Franse mode in die 50's bepaal het.
Sy een-en-twintigjarige opvolger het reg aan sy naam laat geskied deur meer innoverende en gemaklike voorkoms te skep na aanleiding van diedieselfde gewilde A-gevoerde vorm.
Hy het bewys dat pragtige klere nie altyd ontbeen of harde geometriese lyne nodig het vir struktuur nie. Sy insigte is verkry uit sy tyd om kliënte te pas terwyl hy by een van Dior se Ateliers gewerk het.
Dus het die nuwe voorkoms deur die laat 50's bly oorheers, en het net meer gemaklik geword vir jonger kliënte.
Toe Christian gesterf het, het die Franse modegemeenskap paniekerig geraak sedert hy eiehandig Parys na sy eertydse glorie teruggebring het en geld teruggebring het na die Franse modebedryf.
Na Saint Laurent se debuutversameling was dit egter duidelik dat Frankryk gered is.
Die Chanel-baadjie
Coco Chanel-papiersak met blomme.Moeg daarvoor om die middellyf so vas te trek dat dit moeilik was om te beweeg. Terwyl ander steeds die sukses van die laat veertigerjare gery het, het Gabrielle Chanel die Chanel-baadjie in haar versameling, bekend as "The Comeback", vrygestel.
Kritici het die versameling en hierdie baadjie gehaat. Hulle het nie geglo dat iets so manlik ooit aan vroue sou verkoop nie.
Vroue het egter gewag vir iets nuuts en moderns.
Hierdie baadjies was bokserig, eindig by die middel, en het dus die afval beklemtoon sonder om dit te druk.
Die moderne Chanel-baadjie het vier funksionele sakke en knope met verpligte knoppiesgate en tweed uit Ierland gehad. Die baadjie is herbedink in verskeie toekomstige vertonings. Vir die eerstetyd, vroue se couture was gemaklik om in rond te beweeg.
Die baadjie sou met 'n smal romp gepaar word. Die afgewerkte voorkoms was soos 'n pak vir mans, gegewe 'n vroulike aanraking. Dit het 'n klassieke elegante maar kragtige vroulike slot geword om die wêreld te rock.
Die Chanel-baadjiekombinasie van praktiese en gerief het vinnig 'n gunsteling geword vir baie aktrises soos Brigitte Bardot en Grace Kelly.
Alhoewel dit toe nie 'n treffer was nie, is die versameling aan meer mense verkoop as wat enigiemand verwag het. As Dior die begin van die middel-eeu gestel het, het Chanel die einde daarvan gemerk en ons gehelp om na die 1960's oor te gaan.
Dit was 'n volledige styl teenoor die nuwe voorkoms en baie meer prakties vir die draer.
Algemene mode-wanopvattings oor die 1950's
Baie modeneigings uit die 1950's is met verloop van tyd verkeerd vertaal of oorromantiseer. Hier is 'n paar dinge wat jy dalk gehoor het oor 1950's Franse mode wat so eg soos 'n drie-dollar-biljet is.
Curvier-modelle
Baie mense sal jou laat glo dat plus-grootte modelle 'n kortstondige oomblik in die kollig gedurende die 50's geniet het.
Dit is egter nie waar nie. As jy na hoofartikels en katalogusse van destyds kyk, was vroue selfs maerder as vandag se modelle. Vroue was ook ondervoed van die oorlog.
Marilyn Monroe, die vrou wat mense as voorbeeld gebruik, is eintlik baie klein maar met 'n pragtigefiguur met vol geronde kurwes.
Dit blyk uit die feit dat Kim Kardashian, ten spyte van pogings om baie gewig te verloor, skaars in Marilyn se bekende "Happy Birthday"-rok gepas het.
Sien ook: Hoe het die Vikings uitgesterf?Die bron van hierdie wanopvatting is in werklikheid die sukses van strategiese kledingstukkonstruksie. Die 50's was die dekade van die uurglasvorm.
Rokke het die borsbeeld en heupe beklemtoon terwyl hulle by die middel ingespan het. Hierdie styl het die illusie van 'n vol wellustige figuur geskep.
Vandag is die modebedryf baie meer inklusief as wat dit destyds was.
Sien ook: Ekonomie in die MiddeleeueKorter Pofferige rompe
Byna elke 50's-geïnspireerde rok het 'n romp bokant die knie. Dit kan egter nie verder van die werklikheid wees nie. Mense was moeg daarvoor om materiaal te spaar tydens die oorlog.
Hulle was gereed vir lang vol rompe met bodalige lae of peplums. Rokke het wel teen die einde van die dekade korter geword, en outentieke rompe van bo-die-knie-lengte het in die 60's begin verskyn
Hierdie skynkostuumrokke is nie net kort nie, maar hulle is ongelooflik pofferig. Moet my nie verkeerd verstaan nie. Ek weet die 50's was alles oor die lywige romp. Vroue het egter nie elke dag onderrokke gedra nie.
Die rokke sou nie so pofferig wees nie, tensy dit vir 'n geleentheid of 'n hoëklasaand was. Selfs toe het baie A-gevoerde partytjierokke volume gehad as gevolg van die hoeveelheid materiaal wat gebruik is om dit te maak en nie deur op 'n onderrok staat te maak nie.
So dit hetmeer vaartbelynde volume, baie 1950's rokke en rompe met smaller style ook vir gemaklike drag.
Al die bykomstighede
Handskoene, hoede, sonbrille, serpe en sakke het sekerlik die uitrusting voltooi, maar net die regte een. As 'n vrou net 'n bloes en 'n romp gedra het, sou sy nie enige en nie al hierdie bykomstighede gelyktydig dra nie.
Jy sal hulle net sien met hul bykomstighede saam met 'n lieflike skemerkelkie rok of by 'n spoggerige middagetegeleentheid.
Miskien sal ouer vroue nooit die huis sonder hul handskoene verlaat nie. Dit sal egter kort handskoene wees, nie opera-lengte nie.
Wanneer ek deur Pinterest-voorkoms gaan wat Franse mode in die 1950's uitbeeld, het ek duisende foto's gesien van vroue wat uitgedos is met bykomstighede in eenvoudige uitrustings soos 'n trui en 'n romp.
Verbasend genoeg is hierdie oortoebehore met eenvoudige uitrustings nou net so wenslik as wat dit destyds belaglik sou gewees het. Ek sê nie dit lyk nie goed nie, net dat dit nie akkuraat is nie.
Gevolgtrekking
Franse mode in die 1950's was 'n botsing tussen twee silhoeëtte. Die eerste een het die wêreld van die laat 1940's oorheers, die uurglasvorm van Dior en die reguit baadjie-voorkoms van klassieke Channel.
Die baadjie het vinnig 'n gunsteling geword ten spyte van wat kritici sê vanweë die praktiese toepassing daarvan. 'N Paar dinge definieer hierdie tydperk van mode, soos die sterk teenwoordigheid van vroulikheid, shapewearonderklere, en meer materiaal wat in klere gebruik word.
Franse mode in die 1950's was terug op die top van die wêreld as gevolg van verregaande nuwe voorkoms deur Dior en Channel. Hulle het albei heeltemal verskillende visies gehad, gestileer en voorsiening gemaak vir 'n deel van die elite-kliënte.
Hoofbeeld met vergunning: Beeld deur cottonbro van Pexels
