جدول المحتويات
يمكن رؤية تأثير يوهان سيباستيان باخ في أعمال العديد من الملحنين المرموقين مثل ديبوسي وشوبان وموزارت. حتى أن بيتهوفن أطلق على باخ لقب "أب كل التناغم" ، وكان بالنسبة لديبوسي "الرب الصالح للموسيقى". [2]
يمكن رؤية تأثير باخ في الموسيقى الكلاسيكية ، موسيقى البوب ، والجاز.
من الواضح أن موسيقاه يمكن عزفها على أي آلة موسيقية ، مع ألحانه ذات الصلة ثقافيًا لدرجة أن الموسيقيين المعاصرين استخدموها في القرون التي تلت وفاته.
جدول المحتويات
حول الخلفية الموسيقية لباخ
يبدو الأمر كما لو أن امتياز باخ الموسيقي جاء في حمضه النووي. من والده ، يوهان أمبروسيوس باخ ، وجده كريستوف باخ إلى جده الأكبر يوهانس ، كانوا جميعًا موسيقيين محترفين في عصرهم. [4]
صورة يوهان سيباستيان باخإلياس جوتلوب هوسمان ، المجال العام ، عبر ويكيميديا كومنز
أبناء باخ يوهان كريستيان ويوهان كريستوف وكارل فيليب إيمانويل وويلهلم فريدمان كانوا جميعًا ملحنين مؤثرين ، كما كان ابن أخيه يوهان لودفيج.
بينما لا يزال الأمر غير واضح ، فقد تعلم على الأرجح أساسيات نظرية الموسيقى من والده. درس موسيقى الكنيسة في مكتبة المدرسة ، وأصبح ملحنًا ومؤديًا للموسيقى المقدسة ولوحة المفاتيح.
كرس باخ نفسه لموسيقى لوحة المفاتيح ، ولا سيما الأورغن ، وعمل على موسيقى الكنيسة وموسيقى الحجرة والأوركسترا.
أعماله
من بين العديد من المؤلفات التي أنتجها باخ ، و St. Matthew Passion ، و Goldberg Variations ، و Brandenburg Concertos ، و Two Passions ، و Mass in B minor ، و 200 من الكنتات الباقية من 300 قد تسربت إلى الموسيقى الشعبية في العصر الحديث.
موسيقاه الأرغن من ملحن. تشمل أعماله أعظم الكانتات ، وكونشيرتو الكمان ، وأعمال الأرغن القوية ، والموسيقى الرائعة للعديد من الآلات المنفردة.
ومع ذلك ، فإن مؤلفاته المنفردة هي اللبنات الموسيقية الأساسية للملحنين وعازفي الآلات المحترفين. يتضمن ذلك كونشيرتاته ، وأجنحته ، والكنتات ، والشرائع ، والاختراعات ، والشرود ، وما إلى ذلك.
شرح الزخارف المكتوبة بخط يوهان سيباستيان باخيوهان سيباستيان باخ (التي تم رقمنتها من قبل جامعة ييل) ، المجال العام ، عبر ويكيميديا كومنز
الأورغن الشهير المكتوب بأسلوب شمالي مفعم بالحيوية - Toccata and Fugue in D Minor ، و Prelude and Fugue in D Major هي بعض مؤلفات باخ الشهيرة. [4]
مع مجموعتين من المقدمات والفتحات في جميع المفاتيح الأربعة والعشرين الرئيسية والثانوية للوحة المفاتيح ، قام بتأليف Clavier جيدًا. ومع ذلك ، في وقته ، أشار كلافييه إلى العديد من الأدوات ، ولا سيما clavichord أو harpsichord ، وليس استبعاد العضو.
في الوقت المناسب ،طور باخ رأيه في استخدام اللحن والصياغة في أعمال أعضائه. قام بنسخ أعمال العديد من الملحنين ، مبديا إعجابه بها. ألهمت دراسة أسلوب الباروك الإيطالي والعزف على جيوفاني بيرغوليسي وأركانجيلو كوريلي سوناتات الكمان الخاصة به.
التأثير بعد الموت
تم إهمال موسيقى باخ لمدة 50 عامًا بعد وفاته. كان من الطبيعي أن يكون أي ملحن يعتبر من الطراز القديم حتى خلال حياته ذا أهمية في زمن موتسارت وهايدن. [4]
يمكن أيضًا أن يُعزى ذلك إلى عدم توفر موسيقاه بسهولة ، وكانت معظم موسيقى الكنيسة تفقد أهميتها مع تغير الأفكار الدينية.
كان موسيقيو أواخر القرن الثامن عشر يجهل موسيقى باخ ، التي أثرت بعمق على هايدن وموتسارت وبيتهوفن. بصفته مؤلفًا من عصر الباروك ، تمت كتابة عدد قليل فقط من أعمال باخ للبيانو ، مع التركيز على الآلات الوترية ، والقيثارة ، والأعضاء.
شخص شديد التدين ، كان للكثير من أعماله رمزية دينية مستوحاة من تراتيل مختلفة. ربما كان تنفيذ باخ للنقطة المقابلة (الجمع بين لحنين مستقلين أو أكثر في نسيج واحد متناسق ، مع احتفاظ كل منهما بطابعه الخطي) في عمله هو أكثر مساهماته قيمة.
على الرغم من أنه لم يخترع التقنية ، كان اختباره القوي للحدود يميز عمله إلى حد كبيرالفكرة. لقد أحدث ثورة في مفاهيم التعديل والانسجام.
حدد نهجه المتطور للتناغم المكون من أربعة أجزاء الشكل الأساسي لترتيب النغمات في الموسيقى الغربية - النظام النغمي.
كان عمل باخ ضروريًا أيضًا في تطوير تقنيات الزخرفة التي تم استخدامها بشكل مفرط في الموسيقى الشعبية على مر السنين. الزخرفة عبارة عن موجة من النوتات الموسيقية أو اندفاعها ، وهي ليست حيوية للحن الأساسي ولكنها تهدف إلى إضافة نسيج ولون إلى القطعة. والموسيقى ولغات الأرض المرسلة مع اثنين من مسبار فوييجر إلى الفضاء الخارجي. أكثر من أي ملحن آخر ، تتميز موسيقى باخ بأكثر من ثلاث مرات في هذا التسجيل. [1]
أنظر أيضا: أهم 30 رمزًا قديمًا للقوة & amp؛ القوة بالمعانيالموسيقيون المشهورون الذين ألهمهم
تم تذكر باخ في الغالب لأعماله الموسيقية وكمدرس مشهور. بين أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر ، تعرف عليه العديد من الملحنين البارزين بسبب أعماله في لوحة المفاتيح.
بعد تعرضه لأعماله ، بدأ موزارت وبيتهوفن وشوبان وشومان ومندلسون الكتابة بأسلوب أكثر تباينًا. 1>
مدرسة مجهولة في فيرونا ، منسوبة إلى جيامبيتينو سيجنارولي (سالو ، فيرونا 1706-1770) ، المجال العام ، عبر ويكيميديا كومنز
تعلم موزارت من موسيقاه الكونترابونتال ونسخ بعضًا منأعمال مفيدة باخ. كان بيتهوفن قد أتقن موسيقى كلافير (WTC) عندما كان يبلغ من العمر 12 عامًا. شوبان على أساس Twenty-Four Preludes، Op. 28 (واحدة من أهم مجموعاته) في مركز التجارة العالمي. [3]
تشمل الأمثلة الحديثة للموسيقى الشعبية التي تستخدم Counterpoint "Stairway to Heaven" و Simon & amp؛ غارفانكل "Scarborough Fair / Canticle" و The Beatles "For No One". طالب متعطش للموسيقى الكلاسيكية ، استخدم بول مكارتني نقطة مقابلة في عمله مع فرقة البيتلز. [5]
أنظر أيضا: رمزية النار (أعلى 8 معاني)أشار العديد من مؤلفي القرن العشرين إلى موسيقاه ، مثل Villa-Lobos ، في كتابه Bachianas Brasileiras و Ysaye ، في كتابه Six Sonatas للكمان المنفرد.
الخاتمة
باخ بالتأكيد غير مسار تاريخ الموسيقى. سواء كنت تعزف أو تستمع إلى معظم الموسيقى الغربية أو الآلات الموسيقية ، فمن المؤكد أنه ساهم فيها. بصرف النظر عن عرضه الموسيقي ، فإن موسيقاه لديها القدرة على التواصل وأن يفهمها الجميع. إنه يتجاوز حدود العمر والمعرفة والخلفية.
وفقًا لماكس ريجر ، الملحن الألماني الشهير ، "باخ هي بداية ونهاية كل الموسيقى."
