Bax musiqiyə necə təsir etdi?

İohan Sebastyan Baxın təsiri Debüssi, Şopen və Motsart kimi bir çox yüksək qiymətləndirilən bəstəkarların əsərlərində görünə bilər. Bethoven hətta Baxı “bütün harmoniyanın atası” adlandırırdı və Debüssi üçün o, “musiqinin yaxşı ağası” idi.[2]

Baxın təsiri klassik musiqidə, pop musiqisində, və caz.

Aydındır ki, onun musiqisi istənilən alətdə ifa edilə bilər, onun melodiyaları mədəni baxımdan o qədər aktualdır ki, müasir musiqiçilər onun ölümündən sonrakı əsrlərdə onlardan istifadə ediblər.

Mündəricat

Baxın Musiqisi haqqında

Demək olar ki, Baxın musiqi mükəmməlliyi onun DNT-sinə daxil olub. Atası İohan Ambrosius Bax və babası Kristof Baxdan tutmuş ulu babası İohanna qədər hamısı öz dövrlərində peşəkar musiqiçi olublar. [4]

Elias Gottlob Haussmann, Public Domain, Wikimedia Commons vasitəsilə

Baxın oğulları Johann Christian, Johann Christoph, Carl Philipp Emmanuel və Wilhelm Friedemann təsirli bəstəkarlar idilər. qardaşı oğlu İohann Lüdviq də olduğu kimi.

Bu qeyri-müəyyən olsa da, o, çox güman ki, musiqi nəzəriyyəsinin əsaslarını atasından öyrənib.

Nüfuzlu bəstəkar İohan Paçelbeldən ilk rəsmi klaviatura dərslərindən tutmuş Məktəb kitabxanasında kilsə musiqisini öyrənərək, bəstəkar və müqəddəs musiqinin ifaçısı olduklaviatura.

Bax özünü klaviatura musiqisinə, xüsusən də orqana həsr etmiş və kilsə musiqisi, kamera və orkestr musiqisi üzərində işləmişdir.

Onun əsərləri

Baxın yaratdığı bir çox əsərlər arasında , St. Matthew Passion, The Goldberg Variations, Brandenburg Concertos, two Passions, the Mass in B minor və 200 sağ qalmış 300 kantata müasir dövrün populyar musiqisinə sızdı.

O, əsasən məşhur idi. onun orqan musiqisi bəstəkar kimi deyil. Onun əsərlərinə ən böyük kantatalar, skripka konsertləri, qüdrətli orqan əsərləri və çoxsaylı solo alətlər üçün əzəmətli musiqi daxildir.

Lakin onun solo əsərləri peşəkar bəstəkarların və instrumentalistlərin musiqi quruluş bloklarıdır. Buraya onun konsertləri, süitaları, kantataları, kanonları, ixtiraları, fuqaları və s. daxildir.

Johann Sebastian Bax (Yel Universiteti tərəfindən rəqəmsallaşdırılıb), İctimai sahə , Wikimedia Commons vasitəsilə

Rapsodik şimal üslubunda yazılmış məşhur orqan – Do Minorda Tokkata və Fuqa, Do Majorda Prelüd və Fuqa Baxın məşhur bəstələrindən bəziləridir. [4]

Klaviatura üçün 24 əsas və kiçik düymələrin hamısında iki dəst prelüd və fuqa ilə O, Yaxşı Temperasiyalı Klavyeni bəstələyib. Lakin öz zamanında klavier orqanı istisna etmədən bir çox alətlərə, xüsusən də klaviş və ya klavesinlərə istinad edirdi.

Vaxtilə.Bax, orqan əsərlərində melodiya və ifadələrdən istifadə etmək fikrini inkişaf etdirdi. O, bir çox bəstəkarların əsərlərini yazıya köçürür, onlara heyran olduğunu göstərir. İtalyan barokko üslubunu öyrənmək və Giovanni Pergolesi və Arcangelo Corelli ifa etmək öz əsas skripka sonatalarına ilham verdi.

Ölümdən Sonra Təsiri

Baxın musiqisi ölümündən sonra təxminən 50 il ərzində diqqətdən kənarda qaldı. Motsart və Haydn dövründə belə köhnə fikirli sayılan bəstəkarın maraq doğurması təbii idi. [4]

Bu, həm də onun musiqisinin əlçatan olmaması ilə əlaqələndirilə bilər və kilsə musiqisinin əksəriyyəti dini düşüncələrin dəyişməsi ilə öz əhəmiyyətini itirirdi.

XVIII əsrin sonlarında musiqiçilər Haydn, Motsart və Bethovenə dərin təsir edən Baxın musiqisindən xəbərsiz idi. Barokko dövrünün bəstəkarı kimi Baxın yalnız bir neçə əsəri fortepiano üçün yazılmışdır, əsas diqqət simli alətlər, klavesinlər və orqanlara verilmişdir.

Yüksək dindar bir insan, onun yaradıcılığının əksəriyyətində dini simvolizm var idi. müxtəlif ilahilərdən ilham almışdır. Baxmayaraq ki, Baxın kontrpuan (iki və ya daha çox müstəqil melodiyanı vahid harmonik fakturada birləşdirərək, hər biri öz xətti xarakterini saxlayaraq) əsərində onun ən dəyərli töhfəsi olmuşdur.

Baxmayaraq ki, o texnikanı icad etməmişdi. onun sərhədləri güclü sınaqdan keçirməsi onun işini əsasən xarakterizə edirdifikir. O, modulyasiya və harmoniya anlayışlarında inqilab etdi.

Onun dörd hissəli harmoniyaya mükəmməl yanaşması Qərb musiqisində səslərin aranjemanının ilkin formatını – ton sistemini müəyyənləşdirdi.

Baxın işi də mühüm əhəmiyyət kəsb edirdi. illər ərzində populyar musiqidə həddindən artıq istifadə edilən ornamentasiya üsullarını inkişaf etdirmək. Ornamentasiya əsas melodiya üçün həyati əhəmiyyət kəsb etməyən, lakin parçaya tekstura və rəng qatmaq üçün nəzərdə tutulmuş musiqi notlarının təlaş və ya tələsikliyidir.

Voyacer Qızıl Plakası ümumi səslərin, təsvirlərin geniş nümunəsindən ibarət qrammofon yazısıdır. , musiqi və Yer dilləri iki Voyager zondu ilə kosmosa göndərildi. Baxın musiqisi digər bəstəkarlardan daha çox bu rekordda üç dəfə çoxdur. [1]

İlham Verdiyi Məşhur Musiqiçilər

Bax daha çox instrumental əsərləri və tanınmış müəllim kimi yadda qaldı. 18-ci əsrin sonu - 19-cu əsrin əvvəlləri arasında bir neçə görkəmli bəstəkar onu klaviatura işlərinə görə tanıdı.

Əsərləri ilə tanış olduqdan sonra Motsart, Bethoven, Şopen, Şuman və Mendelson daha çox kontrapuntal üslubda yazmağa başladılar.

Anonim Verona Məktəbi, Giambettino Cignaroli (Salo, Verona 1706-1770), İctimai sahə, Wikimedia Commons vasitəsilə

Motsart kontrapunkt musiqisindən öyrəndi və bəzilərini transkripsiya etdi.Baxın instrumental əsərləri. Bethoven 12 yaşında olanda Yaxşı Əsəbləşən Klavyeni (WTC) mənimsəmişdi.

Lakin Mendelssohn St. Matthew Passion ifa edərək Baxın musiqisini canlandırdı. Şopen İyirmi Dörd Prelüd, Op. 28 (onun ən mühüm parça dəstlərindən biri) WTC-də. [3]

Kontrpuandan istifadə edən məşhur musiqinin müasir nümunələrinə Led Zeppelinin "Stairway to Heaven", Simon & Garfunkelin 'Scarborough Fair/Canticle' və The Beatles'in 'No One' əsərlərində. Klassik musiqinin həvəskar tələbəsi olan Pol Makkartni The Beatles ilə işində kontrpuandan istifadə edirdi. [5]

20-ci əsrin bir neçə bəstəkarı Villa-Lobos kimi, Bachianas Brasileiras və Ysaye, solo skripka üçün Altı Sonatasında onun musiqisinə istinad etmişlər.

Nəticə

Bach, şübhəsiz ki, musiqi tarixinin gedişatını dəyişdirdi. İstər ən çox Qərb və ya instrumental musiqini ifa edirsinizsə, istərsə də dinləyirsinizsə, o, mütləq buna töhfə verib. Musiqi təklifindən başqa, onun musiqisi ünsiyyət qurmaq və hamı tərəfindən başa düşülmək qabiliyyətinə malikdir. O, yaş, bilik və mənşəyi aşır.

Məşhur alman bəstəkarı Maks Regerin fikrincə, “Bax bütün musiqilərin başlanğıcı və sonudur”