Французская мода 1950-х гадоў

Французская мода 1950-х гадоў
David Meyer

Вы калі-небудзь задаваліся пытаннем, што насілі жанчыны ў Францыі паміж атамнай і касмічнай эрай? Увесь свет аднаўляўся пасля эпохі болю і жорсткасці.

Яны прагнулі нармальнасці пасля ўсёй гэтай нявызначанасці і пакут. Французская мода 1950-х гадоў яркая і вясёлая. Вось некаторыя асаблівасці вобразаў таго перыяду.

Змест

Вяртанне жаноцкасці

1950-я адкрылі эру вяртання жаноцкасці. Упершыню ў гісторыі падчас Другой сусветнай вайны жанчыны ўзялі на сябе вельмі мужчынскія ролі.

Іх прыняцце і рашучасць выконваць новыя ролі былі відавочныя ў вялікіх, падкрэсленых плячах у іх вопратцы ў 1940-я гады.

Аднак жанчынам хацелася адзначыць канец цяжкіх часоў і зноў адчуць сябе звычайна жаноцкімі.

Прыгажосць была ў вачах назіральніка, бо ў 50-я дамінавалі дызайнеры-мужчыны, і толькі сама мадэмуазель Шанэль супрацьстаяла такім майстрам, як Balenciaga, Dior, Givenchy і Cardin у свеце французскай моды.

Нягледзячы на ​​тое, што дызайнеры-мужчыны маглі ствараць вопратку прыгожай формы, якая адзначала жаноцкасць, іх дызайн часта быў абмежавальным або нязручным.

Убор для любога выпадку

Вячэрнія сукенкі, забаўляльныя сукенкі, сарафаны, начныя кашулі, танцавальныя сукенкі, пляжныя сукенкі і гэтак далей. Для кожнага віду дзейнасці існаваў асобны від спецадзення. Жаночы гардэроб быў падобныкаталог для любога магчымага фону фота.

Карэкціруючае адзенне

У 50-я гады ўсе і іх маці насілі пояс. Гэтая практыка не была выключнай для Францыі, але была агульнасусветнай тэндэнцыяй. Адраджаліся паясы, гарсэты, ніжняе бялізну, што фарміруе.

Шырокае ніжняе бялізну і ніжнія спадніцы стваралі адчуванне, што іх перанеслі ў семнаццатае стагоддзе.

Калі вы глядзіце на старыя фатаграфіі і здзіўляецеся, як усе выглядалі як дызайнерскія ілюстрацыі, гэта таму, што яны насілі неверагодна абмяжоўваючае ніжняе бялізну, каб уцягваць іх у стан.

Карэкціруючае адзенне было даступна рознай даўжыні, у выглядзе камплектаў з адной або двух частак.

Нараўне з паясамі жанчыны насілі штаны для падцягвання ног. Паясы або гарсэты мелі стужкі для злучэння з панчохамі.

Людзі пазнаюць і асудзяць вас, калі б вы не насілі поўны камплект бялізны, якая фарміруе вас.

Новы вобраз Dior

Сучасны магазін моды Dior

Выява прадастаўлена: Pxhere

Заснаваны ў снежні 1946 года дом Dior стаў лідэрам сусветнага індустрыі моды і вызначыў французскую моду 50-х гг. У 1947 годзе ён выпусціў сваю дэбютную калекцыю з дзевяноста сукенак.

Вобразы абцягвалі талію, адначасова падкрэсліваючы бюст і клубы, ствараючы жаданую фігуру ў выглядзе пясочных гадзін. Захоплены гэтым смелым новым сілуэтам, горад моды адразу ж пачаў пакланяцца яму.

Неўзабаве за гэтым рушылі ўслед астатніясвет. Нешматлікім дызайнерам удалося стварыць квінтэсенцыю сілуэтаў, і «новы вобраз» Крысціяна Діора быў высока ацэнены Кармэл Сноў, рэдактарам Harper's Bazar у той час.

Брэнд крытыкавалі за выкарыстанне занадта вялікай колькасці тканіны для адной сукенкі замест адзення, пашытага ў перыяд строгага нармавання вайны.

Гэты падыход быў выключна наўмысным. Dior хацеў, каб людзі нагадвалі пра раскошу і багацце, на якія здольнае адзенне, і зірнулі на будучыню моды пасля такіх цяжкіх гадоў.

Поўныя спадніцы з дзесяці ярдаў тканіны, пінжакі з баскамі і пышныя галаўныя ўборы, пальчаткі і абутак, на Dior прыпадала 5% экспартнай выручкі Францыі да пачатку дзесяцігоддзя. Сапраўды, без пальчатак, галаўнога ўбору і абутку нельга было б пахваліцца новым вобразам Dior у яго поўнай красе. Нават брытанская каралеўская сям'я была пастаянным кліентам.

У 1955 годзе Dior наняў маладога чалавека па імі Іў Сен-Ларан у якасці свайго памочніка. Пазней ён назваў яго сваім пераемнікам, перш чым яго заўчасная смерць другі раз шакавала свет.

Перш чым пакінуць нас, Dior пакінуў след у свеце і аднавіў Парыж як сталіцу сусветнай моды пасля таго, як быў разарваны вайной. Можна з упэўненасцю сказаць, што Крысціян Діор вызначаў французскую моду 50-х гадоў.

Яго дваццаціаднагадовы пераемнік аддаў належнае свайму імя, стварыўшы больш інавацыйныя і зручныя вобразы паслятакая ж папулярная форма А-падшэўкі.

Ён даказаў, што прыгожая вопратка не заўсёды мае патрэбу ў рэзкіх геаметрычных лініях. Яго разуменне было атрымана падчас прымеркі кліентаў падчас працы ў адным з атэлье Dior.

Такім чынам, New Look працягваў дамінаваць на працягу канца 50-х гадоў, толькі становячыся больш зручным для маладых кліентаў.

Калі Крысціян памёр, французская модная супольнасць запанікавала, бо ён у адзіночку вярнуў Парыжу былую славу і вярнуў грошы ў французскую індустрыю моды.

Аднак пасля дэбютнай калекцыі Сен-Ларана стала ясна, што Францыя выратавана.

Пінжак Chanel

Папяровы мяшок Coco Chanel з кветкамі.

Надакучыла так моцна сцягваць талію, што было цяжка рухацца. У той час як іншыя ўсё яшчэ перажывалі поспех канца саракавых, Габрыэль Шанэль выпусціла пінжак Chanel у сваёй калекцыі, вядомай як «The Comeback».

Крытыкі ненавідзелі калекцыю і гэты пінжак. Яны не верылі, што нешта такое мужчынскае калі-небудзь будзе прадаваць жанчынам.

Аднак жанчыны чакалі чагосьці новага і сучаснага.

Гэтыя пінжакі былі аб'ёмнымі, заканчваліся на станы, падкрэсліваючы, такім чынам, адходы, не сціскаючы іх.

Глядзі_таксама: Сімволіка рыбы коі (топ-8 значэнняў)

Сучасны жакет Chanel меў чатыры функцыянальныя кішэні і гузікі з абавязковымі адтулінамі для гузікаў і твід з Ірландыі. Пінжак быў пераасэнсаваны на некалькіх наступных паказах. Для першагачас жаночая мода была зручная для перамяшчэння.

Пінжак спалучаўся з вузкай спадніцай. Скончаны выгляд быў падобны да мужчынскага касцюма з жаночым адценнем. Гэта стаў класічным элегантным, але магутным жаночым замкам, які ўскалыхнуў свет.

Пінжак Chanel, які спалучае ў сабе практычнасць і камфорт, хутка стаў любімым для многіх акторак, такіх як Брыджыт Бардо і Грэйс Кэлі.

Хоць у той час гэта не было хітом, калекцыя была прададзена большай колькасці людзей, чым хто-небудзь чакаў. Калі Dior паклала пачатак сярэдзіне стагоддзя, то Chanel адзначыла яго канец і дапамагла нам перайсці да 1960-х гадоў.

Гэта быў поўны стыль, супрацьлеглы новаму выгляду, і нашмат больш практычны для ўладальніка.

Распаўсюджаныя памылковыя ўяўленні пра моду пра 1950-я гады

Многія тэндэнцыі моды 1950-х гадоў з цягам часу былі няправільна перакладзены або празмерна рамантызаваны. Вось некаторыя рэчы, якія вы маглі чуць пра французскую моду 1950-х гадоў, якая такая ж рэальная, як трохдаляравая купюра.

Мадэлі большага памеру

Многія людзі прымусяць вас паверыць, што ў 50-я гады мадэлі вялікага памеру ненадоўга заставаліся ў цэнтры ўвагі.

Глядзі_таксама: Сімвалы шлюбу і іх значэнне

Аднак гэта няпраўда. Калі вы паглядзіце на рэдакцыйныя артыкулы і каталогі таго часу, жанчыны былі яшчэ худзейшымі за сучасных мадэляў. Недаядалі ад вайны і жанчыны.

Мэрылін Манро, жанчына, якую людзі выкарыстоўваюць у якасці прыкладу, на самай справе вельмі маленькая, але прыгожаяпостаць з поўнымі круглявымі выгібамі.

Відавочна з таго, што Кім Кардаш'ян, нягледзячы на ​​намаганні значна схуднець, ледзьве ўлезла ў знакамітую сукенку Мэрылін «З днём нараджэння».

Крыніцай гэтага памылковага ўяўлення з'яўляецца, насамрэч, поспех стратэгічнага будаўніцтва адзення. 50-я гады былі дзесяцігоддзем формы пясочных гадзін.

Сукенкі падкрэслівалі бюст і клубы і падцягвалі талію. Такі стыль ствараў ілюзію поўнай пышнай фігуры.

Сёння індустрыя моды значна больш інклюзіўная, чым была ў той час.

Кароткія пышныя спадніцы

Амаль кожная сукенка ў стылі 50-х гадоў мае спадніцу вышэй калена. Аднак гэта не можа быць далей ад рэальнасці. У вайну людзям надакучыла эканоміць тканіну.

Яны былі гатовыя да доўгіх пышных спадніц з абліпальнымі пластамі або баскамі. Бліжэй да канца дзесяцігоддзя сукенкі сапраўды сталі карацейшымі, а ў 60-х гадах пачалі з'яўляцца сапраўдныя спадніцы вышэй каленяў

Гэтыя фальшывыя касцюмы не толькі кароткія, але і неверагодна пышныя. Не зразумейце мяне няправільна. Я ведаю, што ў 50-я былі аб'ёмныя спадніцы. Аднак жанчыны не насілі ніжнія спадніцы кожны дзень.

Сукенкі не былі б такімі пышнымі, калі б яны не былі прызначаны для мерапрыемства або вечара высокага класа. Ужо тады многія святочныя сукенкі з А-падкладкай мелі аб'ём з-за колькасці тканіны, якая выкарыстоўвалася для іх вырабу, а не дзякуючы ніжняй спадніцы.

Так яно і былобольш абцякальны аб'ём, шмат сукенак і спадніц 1950-х з больш вузкімі фасонамі, а таксама для паўсядзённага адзення.

Усе аксэсуары

Пальчаткі, галаўныя ўборы, сонцаахоўныя акуляры, шалікі і сумкі, безумоўна, дапаўнялі ўбор, але толькі той. Калі б жанчына была апранута толькі ў блузку і спадніцу, яна б не надзела ўсе гэтыя аксэсуары адразу.

Вы бачыце іх толькі ў аксэсуарах з прыгожай кактэйльнай сукенкай або на шыкоўным абедзе.

Магчыма, пажылыя жанчыны ніколі не выйдуць з дому без пальчатак. Аднак гэта былі б кароткія пальчаткі, а не даўжынёй у оперу.

Праглядаючы вобразы Pinterest, якія адлюстроўваюць французскую моду 1950-х гадоў, я бачыў тысячы фотаздымкаў жанчын, упрыгожаных аксесуарамі ў простых строях, такіх як швэдар і спадніца.

Дзіўна, але празмернае аксэсуарства з простымі ўборамі цяпер такое ж жаданае, наколькі гэта было б смешным у той час. Я не кажу, што гэта выглядае дрэнна, я проста кажу, што гэта недакладна.

Выснова

Французская мода 1950-х была сутыкненнем двух сілуэтаў. Першы дамінаваў у свеце з канца 1940-х гадоў, форма пясочных гадзін ад Dior і прамой жакет ад класічнага Channel.

Пінжак хутка стаў фаварытам, нягледзячы на ​​тое, што кажуць крытыкі, з-за яго практычнасці. Некалькі рэчаў вызначаюць гэты перыяд моды, напрыклад, моцная прысутнасць жаноцкасці, карэкціруючае адзенненіжняе бялізну і больш тканін, якія выкарыстоўваюцца ў вопратцы.

Французская мода 1950-х гадоў вярнулася на вяршыню свету дзякуючы эпатажным новым вобразам Dior і Channel. Яны абодва мелі зусім розныя погляды, стылізаваныя і абслугоўваючы частку эліты кліентаў.

Выява загалоўка прадастаўлена: выява cottonbro з Pexels




David Meyer
David Meyer
Джэрэмі Круз, захоплены гісторык і педагог, з'яўляецца творчым розумам, які стаіць за захапляльным блогам для аматараў гісторыі, выкладчыкаў і іх студэнтаў. З глыбока ўкаранёнай любоўю да мінулага і непахіснай прыхільнасцю да распаўсюджвання гістарычных ведаў, Джэрэмі зарэкамендаваў сябе як надзейная крыніца інфармацыі і натхнення.Падарожжа Джэрэмі ў свет гісторыі пачалося ў яго дзяцінстве, калі ён прагна паглынаў кожную кнігу па гісторыі, якая траплялася яму ў рукі. Захапляючыся гісторыямі старажытных цывілізацый, ключавымі момантамі часу і людзьмі, якія сфарміравалі наш свет, ён з ранняга дзяцінства ведаў, што хоча падзяліцца гэтым захапленнем з іншымі.Пасля заканчэння фармальнай гістарычнай адукацыі Джэрэмі пачаў выкладчыцкую кар'еру, якая доўжылася больш за дзесяць гадоў. Яго прыхільнасць да выхавання любові да гісторыі сярод студэнтаў была непахіснай, і ён пастаянна шукаў наватарскія спосабы прыцягнуць і захапіць маладыя розумы. Усведамляючы патэнцыял тэхналогій як магутнага адукацыйнага інструмента, ён звярнуў увагу на лічбавую сферу, стварыўшы свой уплывовы гістарычны блог.Блог Джэрэмі з'яўляецца сведчаннем яго імкнення зрабіць гісторыю даступнай і цікавай для ўсіх. Сваім красамоўным пісьмом, дбайным даследаваннем і яркім апавяданнем ён удыхае жыццё ў падзеі мінулага, дазваляючы чытачам адчуць сябе сведкамі гісторыі, якая адбывалася раней.іх вочы. Няхай гэта будзе рэдка вядомы анекдот, глыбокі аналіз значнай гістарычнай падзеі або даследаванне жыцця ўплывовых асоб, яго захапляльныя апавяданні сабралі адданых прыхільнікаў.Акрамя свайго блога, Джэрэмі таксама актыўна ўдзельнічае ў розных намаганнях па захаванні гісторыі, цесна супрацоўнічаючы з музеямі і мясцовымі гістарычнымі таварыствамі, каб гарантаваць захаванне гісторый нашага мінулага для будучых пакаленняў. Вядомы сваімі дынамічнымі выступленнямі і майстар-класамі для калег-педагогаў, ён пастаянна імкнецца натхніць іншых глыбей паглыбіцца ў багаты габелен гісторыі.Блог Джэрэмі Круза з'яўляецца сведчаннем яго непахіснай прыхільнасці зрабіць гісторыю даступнай, прывабнай і актуальнай у сучасным імклівым свеце. Дзякуючы сваёй дзіўнай здольнасці пераносіць чытачоў у самае сэрца гістарычных момантаў, ён працягвае выхоўваць любоў да мінулага сярод аматараў гісторыі, выкладчыкаў і іх жадаючых студэнтаў.