Top 15 symboler fra 1960'erne med betydninger

Top 15 symboler fra 1960'erne med betydninger
David Meyer

1960'erne startede som en gylden æra med mange store opfindelser. Det var i 1960'erne, at mennesket for første gang landede på månen.

I 1960'erne blev mange fantastiske tv-serier introduceret, og store kunstnere og berømtheder dukkede op over hele verden. Modetrends som go-go boots og bell-bottoms var også fremherskende.

Mange politiske bevægelser fandt også sted i 1960'erne. Man var også vidne til Martin Luther Kings berømte tale, der tjente som grundlag for mange fremtidige sociale revolutionære bevægelser.

Forskellige sorte bevægelser blev støttet på grund af Martin Luther Kings historiske tale. Kort sagt har der været mange bemærkelsesværdige begivenheder, der fandt sted i 1960'erne, og som banede vejen for store begivenheder.

Animationens verden blev også mere udtalt, og mange berømte animerede serier blev introduceret. Den berømte 'Barbie' blev også populær i 1960'erne.

Nedenfor er de 15 vigtigste symboler fra 1960'erne, som kendetegnede hele denne æra:

Indholdsfortegnelse

    1. Lava-lamper

    Farverige lavalamper

    Dean Hochman fra Overland Park, Kansas, USA, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Lavalamper blev opfundet i 1960'erne af Edward Craven-Walker. Den første lavalampe blev lanceret i 1963 under navnet Astro, og den blev øjeblikkeligt og varigt populær.

    Lavalamper blev en dekorativ nyhed i denne farverige æra.

    Disse lamper var lavet af en oplyst glascylinder fyldt med en farverig vokslignende substans, og når de blev opvarmet, glødede de som lava.

    Det fascinerede datidens mennesker. 1960'erne var helt sikkert oplyst af lavalamper [1][2].

    2. Star Trek

    Star Trek-besætningen

    Josh Berglund, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Se også: Top 10 blomster, der symboliserer helbredelse og styrke

    Star Trek, en amerikansk science fiction-tv-serie, blev skabt af den amerikanske forfatter og producer Gene Roddenberry.

    Star Trek blev et af de mest populære amerikanske underholdningsbrands i 1960'erne og kørte på NBC i tre sæsoner (1966-1969).

    Forskellige film, tv-serier, tegneserier og romaner er blevet lavet ved at udvide Star Trek-franchisen.

    De genererede en anslået omsætning på 10,6 milliarder dollars, hvilket gør Star Trek til den mest indbringende mediefranchise [3][4].

    3. Sesamgade

    Sesamgade-merchandise

    Walter Lim fra Singapore, Singapore, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Tv-seerne blev præsenteret for Sesame Street den 10. november 1969, og siden da er det blevet et af de mest ikoniske programmer på tv.

    Sesame Street blev designet til førskolebørn som et pædagogisk tv-program.

    Det er blevet anerkendt som en pioner for den moderne standard ved at kombinere underholdning og uddannelse i børne-tv. Det har 52 sæsoner og 4618 episoder. [5][6].

    4. Tie-Dye

    Tie-Dye T-shirts

    Steven Falconer fra Niagara Falls, Canada, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

    Den gamle Shibori-metode til farvning af stof blev opfundet i Japan for århundreder siden, men denne metode blev en modetrend i 1960'erne.

    Stoffet blev viklet om pinde eller samlet og fastgjort med elastikker og derefter nedsænket i en farvespand, hvilket resulterede i et funky mønster, når pinden eller elastikkerne blev fjernet.

    I slutningen af 60'erne reklamerede det amerikanske firma Rit for sine farveprodukter, hvilket gjorde Tie-Dye til en sensation på den tid [7][8].

    5. Manden på månen

    Buzz Aldrin på Månen som fotograferet af Neil Armstrong

    NASA, offentligt domæne, via Wikimedia Commons

    Millioner af mennesker samledes omkring deres fjernsyn den 20. juli 1969 for at se USA's to astronauter gøre noget, som aldrig er blevet gjort før af noget menneske.

    Neil Armstrong og Edwin "Buzz" Aldrin, iført rygsække med ilt til at trække vejret, blev de første mennesker, der gik på månen [9].

    6. Drej

    Twist-dans for seniorer

    Med tilladelse fra: Flickr

    Chubby Checkers demonstration af Twist på American Bandstand i 1960 skabte stor hype om dansen. Datidens unge var besat af den. Børn over hele landet øvede den regelmæssigt.

    Se også: Symboler for indre styrke med betydninger

    Det var så populært, at børn troede, at når de mestrede bevægelserne, ville en verden af øjeblikkelig popularitet åbne sig for dem [10].

    7. Super Ball

    Sort superbold

    Lenore Edman, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Superbolden blev skabt i 1960'erne af kemiingeniøren Norman Stingley under et af hans eksperimenter, hvor han ved et uheld skabte en mystisk plastikbold, der ikke ville holde op med at hoppe.

    Denne formel blev solgt til Wham-O, som erklærede, at denne bold ville være perfekt til børn. Den blev derefter ompakket som Super Ball. Ifølge Time Magazine blev der solgt mere end 20 millioner bolde i løbet af 60'erne.

    Super Ball blev på et tidspunkt så populær, at det var svært at imødekomme efterspørgslen.

    8. Barbie-dukker

    Barbie-dukkekollektion

    Ovedc, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    'Barbie' blev født i 60'erne. I 1965 nåede salget af Barbie-varer op på 100.000.000 dollars.

    Skaberen af Barbie-dukkerne, Ruth Handler, lavede en 3-dimensionel dukke efter at have set sin datter lege med dukkerne lavet af papir.

    Barbie-dukkerne blev opkaldt efter Ruth Handlers datter, Barbara.

    9. afroen

    Afrohår

    Billede af JacksonDavid fra Pixabay

    Afroen blev betragtet som et symbol på sort stolthed. Før den opstod, plejede sorte kvinder at glatte deres hår, da afroer eller krøllet hår ikke var socialt acceptabelt. De, der stylede deres hår, mødte modstand fra familie og venner.

    Men i midten og slutningen af 1960'erne, da Black Power-bevægelsen blev populær, blev afroen også populær.

    Den blev betragtet som et populært symbol på aktivisme og racestolthed og som en integreret del af retorikken "Black is Beautiful" [11].

    10. The Beatles

    The Beatles med Jimmie Nicol

    Eric Koch, Nationaal Archief, Den Haag, Rijksfotoarchief: Fotocollectie Algemeen Nederlands Fotopersbureau (ANEFO), 1945-1989 - negatiefstroken zwart/wit, nummer toegang 2.24.01.05, bestanddeelnummer 916-5098, CC BY-SA 3.0 NL, via Wikimedia Commons

    I 1960 blev et rockband ved navn The Beatles dannet i Liverpool med fire medlemmer - John Lennon, Paul McCartney, George Harrison og Ringo Starr.

    De startede med små koncerter i klubber, men senere fandt de en plads på listen over de mest indflydelsesrige bands i 1960'ernes rockæra.

    The Beatles eksperimenterede også med andre musikalske stilarter end rock and roll.

    De eksperimenterede også med popballader og psykedelia [12].

    11. The Flintstones

    Flintstone-figurerne

    Nevit Dilmen, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

    Flintstones blev sendt fra 1960-1966 på ABC-TV i den bedste sendetid. Det var en Hanna-Barbera-produktion. Flintstones var den første animerede serie på netværks-tv og havde 166 originale afsnit.

    Flintstones blev så populær, at den i 1961 blev nomineret til en Emmy i kategorien "The Outstanding Program Achievement in the Field of Humor".

    For mange andre animerede tv-serier blev Flintstones betragtet som en model, da den havde en stor indflydelse på animationsverdenen.

    Flintstones har haft indflydelse på mange moderne tegnefilm [13].

    12. Martin Luther King

    Martin Luther i nærbillede

    Cees de Boer, CC0, via Wikimedia Commons

    Martin Luther Kings offentlige tale "I Have a Dream" er en af de mest populære og indflydelsesrige taler fra 1960'erne. Martin Luther King var en amerikansk borgerrettighedsaktivist og baptistpræst.

    Han holdt talen den 28. august 1963 under en protest i Washington for job og frihed.

    Hans tale fokuserede på økonomiske og borgerlige rettigheder og opfordrede til at sætte en stopper for racismen i USA. Hans berømte tale blev holdt for over 250.000 borgerrettighedsforkæmpere i Washington, D.C.

    Denne tale betragtes som den mest ikoniske tale i amerikansk historie.

    Martin Luther Kings tale afspejler forestillinger om misbrug, udnyttelse og mishandling af sorte mennesker [15].

    13. Sækkestol

    Folk, der sidder ved sækkestole

    kentbrew, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

    Tre italienske designere introducerede konceptet "Sacco" (bean) Bag Chair i 1968. Dette design tiltrak forbrugerne på grund af dets rimelige pris og funktioner.

    Den appellerede også til forbrugerne på grund af dens unikke karakter. Snart blev sækkestolen meget populær og er det stadig den dag i dag [14].

    14. Klokkebunde

    Klokkebukser

    Redhead_Beach_Bell_Bottoms.jpg: Mike Powellderivative work: Andrzej 22, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

    Klokkebukser var ekstremt moderne i 1960'erne. Både mænd og kvinder prydede dem. Normalt var klokkebukser lavet af forskellige typer stof, men oftest blev der brugt denim.

    De havde en omkreds på 18 tommer, og sømmene var let buede. De blev normalt båret sammen med Chelsea-støvler, sko med cubanske hæle eller træsko.

    15. Go-Go-støvler

    Hvide Go-Go-støvler

    Mabalu, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    Andre Courreges, en fransk modedesigner, skabte go-go-støvlen i 1964. Højdemæssigt kom disse støvler op omkring midten af læggen og var hvide med lave hæle.

    Formen på go-go-støvlerne ændrede sig i løbet af få år til støvler med firkantet snude, der var omtrent knælange og havde blokhæle.

    Salget af go-go-støvler tog fart med hjælp fra berømtheder, der begyndte at bære disse støvler til sangshows på tv.

    Resumé

    1960'erne anses for at være et af de mest ikoniske og mindeværdige årtier i verden. Mange store opfindelser fandt sted i 1960'erne, og milepæle blev nået af kunstnere, ledere og berømte personligheder.

    Hvilke af disse top 15 symboler fra 1960'erne kendte du allerede? Fortæl os det i kommentarerne nedenfor.

    Referencer

    1. //southtree.com/blogs/artifact/our-ten-favorite-trends-from-the-60s
    2. //www.mathmos.com/lava-lamp-inventor.html
    3. //da.wikipedia.org/wiki/Star_Trek
    4. //www.britannica.com/topic/Star-Trek-series-1966-1969
    5. //www.mentalfloss.com/article/12611/40-fun-facts-about-sesame-street
    6. //muppet.fandom.com/wiki/Sesame_Street
    7. //www.lofficielusa.com/fashion/tie-dye-fashion-history-70s-trend
    8. //people.howstuffworks.com/8-groovy-fads-of-the-1960s.htm
    9. //kids.nationalgeographic.com/history/article/moon-landing
    10. //bestlifeonline.com/60s-nostalgia/
    11. //exhibits.library.duke.edu/exhibits/show/-black-is-beautiful-/the-afro
    12. //olimpusmusic.com/biggest-best-bands-1960s/
    13. //home.ku.edu.tr/ffisunoglu/public_html/flintstones.htm
    14. //doyouremember.com/136957/30-popular-groovy-fads-1960s
    15. //en.wikipedia.org/wiki/I_Have_a_Dream

    Overskriftsbillede med tilladelse fra: Minnesota Historical Society, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons




    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, en passioneret historiker og underviser, er det kreative sind bag den fængslende blog for historieelskere, lærere og deres elever. Med en dybt rodfæstet kærlighed til fortiden og et urokkeligt engagement i at sprede historisk viden, har Jeremy etableret sig som en pålidelig kilde til information og inspiration.Jeremys rejse ind i historiens verden begyndte i hans barndom, da han ivrigt slugte enhver historiebog, han kunne få fingrene i. Fascineret af historierne om gamle civilisationer, afgørende øjeblikke i tiden og de individer, der formede vores verden, vidste han fra en tidlig alder, at han ønskede at dele denne passion med andre.Efter at have afsluttet sin formelle uddannelse i historie, påbegyndte Jeremy en lærerkarriere, der strakte sig over et årti. Hans engagement i at fremme en kærlighed til historie blandt sine elever var urokkelig, og han søgte konstant innovative måder at engagere og fange unge sind. Da han anerkendte teknologiens potentiale som et kraftfuldt uddannelsesværktøj, vendte han sin opmærksomhed mod den digitale verden og skabte sin indflydelsesrige historieblog.Jeremys blog er et vidnesbyrd om hans dedikation til at gøre historien tilgængelig og engagerende for alle. Gennem sit veltalende forfatterskab, omhyggelige research og livlige historiefortælling puster han liv i fortidens begivenheder, hvilket gør det muligt for læserne at føle, som om de ser historien udfolde sig førderes øjne. Uanset om det er en sjældent kendt anekdote, en dybdegående analyse af en betydningsfuld historisk begivenhed eller en udforskning af indflydelsesrige personers liv, har hans fængslende fortællinger fået en dedikeret tilhængerskare.Ud over sin blog er Jeremy også aktivt involveret i forskellige historiske bevaringsbestræbelser og arbejder tæt sammen med museer og lokale historiske samfund for at sikre, at historierne om vores fortid bliver beskyttet for fremtidige generationer. Kendt for sine dynamiske taleengagementer og workshops for andre undervisere, stræber han konstant efter at inspirere andre til at dykke dybere ned i historiens rige tapet.Jeremy Cruz' blog tjener som et vidnesbyrd om hans urokkelige engagement i at gøre historien tilgængelig, engagerende og relevant i nutidens hurtige verden. Med sin uhyggelige evne til at transportere læsere til hjertet af historiske øjeblikke, fortsætter han med at skabe kærlighed til fortiden blandt både historieentusiaster, lærere og deres ivrige elever.