Welche Kleidung stammt aus Frankreich?

Welche Kleidung stammt aus Frankreich?
David Meyer

Was man anzieht, bevor man vor die Tür geht, kann heutzutage selbst im engsten Freundeskreis heftig diskutiert und kommentiert werden.

Prominente werden für jeden Artikel, den sie veröffentlichen, unter die Lupe genommen, und das hat sich auch auf den Durchschnittsbürger ausgewirkt.

  • Warum ist die Art, wie man sich kleidet, so wichtig?
  • Warum muss man Trends folgen?
  • Geht es um die perfekten Instagram-Fotos, oder geht es um mehr?

In diesem Beitrag wird versucht, die in Frankreich populär gewordenen Kleidungsstücke zu beschreiben und zu zeigen, wie sie die moderne Mode beeinflusst haben.

Ich hoffe, Ihnen erklären zu können, welche Auswirkungen eine Bewegung über viele Jahre hinweg auf eine Idee haben kann und wie nachfolgende Bewegungen sie formen können, um ganz andere Versionen derselben zu schaffen.

Werfen wir also einen kurzen Blick auf die Mode, die ihren Ursprung in Frankreich hat.

Inhaltsübersicht

    Kleider aus dem House of Worth

    Porträt der Kaiserin Elisabeth von Österreich in einem höfischen Galakleid, entworfen von Charles Frederick Worth, 1865

    Franz Xaver Winterhalter, gemeinfrei, via Wikimedia Commons

    Charles Frederick Worth wurde in England geboren und verbrachte einen Großteil seines Lebens in Frankreich.

    Er kreierte leidenschaftlich gerne schöne Kleider für Schauspielerinnen, Tänzerinnen und Sängerinnen und empfing viele Amerikaner und Europäer in seinem privaten Salon in Paris.

    Paris war damals das Zentrum der Mode. Die Kleidung in Frankreich orientierte sich weitgehend an den aktuellen Trends, die in Paris populär waren. Nicht umsonst schaute die Welt in Sachen Mode auf die Franzosen.

    Veranstaltungen wie der Bal des débutantes sind in Frankreich nach wie vor sehr beliebt, und Menschen aus aller Welt werden ausgewählt, um sie zu besuchen.

    Die gerüschten tief ausgeschnittenen Kleider der Pariser Ära sind etwas, das die Welt immer noch nicht vergessen kann.

    Das historische Kleid wich dem viel besser sitzenden Can-Can-Kleid; der Rest ist Geschichte.

    Diese Kleider beeinflussten, was die Schauspielerinnen in Hollywood trugen. So wuchs der Trend, und die Kleider, die man heute sieht (insbesondere die Ballkleider), sind alle von den Pariser Ballkleidern inspiriert.

    Das beliebte Polo

    Ein Mann im Poloshirt

    Bild mit freundlicher Genehmigung: Pexels

    Die Kleidung in Frankreich ist nicht nur für Frauen inspirierend: Jahrelang waren Männer auf Pullover oder enge Button-ups beschränkt, was es ihnen erschwerte, Sport zu treiben oder sich frei zu bewegen.

    Lacoste erfand das Poloshirt zunächst für den persönlichen Gebrauch.

    Auf die Idee mit den kurzen Ärmeln und der oberen Knopfreihe kam er 1929, als er etwas Bequemes zum Tennisspielen suchte.

    Doch schon bald eroberte das Design die Welt im Sturm, denn viele begannen, die Idee zu kopieren.

    Lacoste verkaufte in den 1930er Jahren jährlich 300.000 Hemden, die bald zu einem Trend wurden, da sie überall auf der Welt auftauchten, so dass jedes Hemd, das diesem Design ähnelte, als "Polohemd" bezeichnet wurde.

    In den 50er Jahren gewann die französische Mode an Fahrt und wurde immer beliebter.

    Der nicht ganz so freizügige Bikini

    Eine Frau in einem der ersten Bikinis", Paris 1946

    Recuerdos de Pandora, (CC BY-SA 2.0)

    Es war ja nicht so, dass Frauen noch nie schwimmen gegangen wären. Sie waren mit dem Konzept der Badeanzüge vertraut. Die meisten Badeanzüge, die vor dem Bikini erfunden wurden, konzentrierten sich jedoch mehr auf Leistung und Komfort und weniger auf Attraktivität.

    Der Erfinder des Bikinis, Louis Reard

    Es gibt einen Grund, warum die Welt in Sachen Mode (und Stil) auf die Franzosen schaut.

    Der französische Ingenieur Louis Reard machte Schlagzeilen mit der Erfindung des "kleinsten Badeanzugs" - eine gewagte Erfindung, die in einem beliebten Schwimmbad in Paris vorgestellt wurde.

    Das war in der Tat eine Erklärung.

    Die Damenmode durfte nicht nur aus unbequemer Kleidung bestehen, die die von der Gesellschaft gewünschten Merkmale hervorhob.

    Die französischen Designer wollten der Welt mit ihren schönen Entwürfen und kühnen Sprüngen beweisen, dass sie weit mehr als das sind.

    Der beliebte Chesterfield-Mantel

    Männermode-Illustration aus dem Jahr 1909, die den Chesterfield-Mantel zeigt.

    Wir kennen den langen Mantel aus dem berühmten Zeichentrickfilm Pink Panther und vielen anderen Krimiserien.

    Dieser Mantel wurde vom Paletot-Mantel abgeleitet, der in den 1800er Jahren sehr beliebt war.

    Er zeichnete sich durch seine Länge aus, die länger war als die des Durchschnittsmantels, und durch sein einzigartiges Design, das sich natürlich an den Körper anschmiegte und schön aussah, egal wer ihn trug.

    Wer hätte gedacht, dass die französische Mode etwas so Einfaches wie einen Mantel beeinflussen würde?

    Der Chesterfield-Mantel ist zu einem Symbol für Klasse und Raffinesse geworden, da wir oft Variationen dieses Mantels in Filmen sehen, in denen der Protagonist seine Angebetete um den Finger wickelt.

    In Filmen wie Notting Hill trägt der längere Mantel zur romantischen Gesamtatmosphäre bei.

    Das ist die Wirkung der französischen Mode!

    Das süße Mini-Röckchen

    Der Minirock in der französischen Mode.

    Bild mit freundlicher Genehmigung: Pexels

    Jeder weiß, wie beliebt der Minirock ist.

    Die Kleidung in Frankreich blieb bis zu einem gewissen Punkt konservativ, ganz wie im Rest der Welt.

    Siehe auch: Bildung im Mittelalter

    Im Laufe der Geschichte wurden mehrere Miniröcke erfunden, aber keiner war so gut wie die Erfindung von André Courrèges.

    Er hat sich mit Mary Quant zusammengetan und den typischen konservativen Saum ein paar Zentimeter über der Norm aufgeführt.

    So begann die Revolution: Die Röcke waren nie mehr dieselben.

    Die Verkürzung des Saums ermöglichte es vielen Erfindern auf der ganzen Welt, mit der Mode zu experimentieren. Da die Einschränkungen der Vergangenheit angehörten, suchte jeder Erfinder nach kreativen Möglichkeiten, die bereits bestehende Mode zu verändern und einen eigenen Trend zu schaffen.

    Zusammengefasst

    Die Kleidung in Frankreich und die französische Mode haben sicherlich viele der heutigen Modetrends inspiriert.

    Aber nicht nur die Kleidung ist von der Mode abhängig, sondern auch das Aussehen, das Sprechen, der Gang und die Ernährung ändern sich mit den Trends.

    Manche nennen es Mode, andere nennen es Etikette.

    Natürlich sind Gewohnheiten wie das Befolgen von Bräuchen an einem Ort oder bei einer Zusammenkunft wünschenswert und willkommen.

    Siehe auch: Die Stadt Memphis im Alten Ägypten

    Extreme modische Entscheidungen wie Korsetts oder Fußfesseln in der Vergangenheit oder extreme Schönheitsoperationen in der Gegenwart sind jedoch ein gefährlicher Weg.

    Es ist nie eine schlechte Idee, seinem Herzen zu folgen und seine eigenen modischen Entscheidungen zu treffen. Sie können mit den aktuellen Trends experimentieren und eine Version kreieren, die ihnen eine ganz eigene Note verleiht. Der Ball liegt bei Ihnen!

    Kopfzeilenbild mit freundlicher Genehmigung: Image Courtesy: Pexels




    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, ein leidenschaftlicher Historiker und Pädagoge, ist der kreative Kopf hinter dem fesselnden Blog für Geschichtsliebhaber, Lehrer und ihre Schüler. Mit einer tief verwurzelten Liebe zur Vergangenheit und einem unerschütterlichen Engagement für die Verbreitung historischen Wissens hat sich Jeremy als vertrauenswürdige Informations- und Inspirationsquelle etabliert.Jeremys Reise in die Welt der Geschichte begann in seiner Kindheit, als er eifrig jedes Geschichtsbuch verschlang, das er in die Finger bekam. Er war fasziniert von den Geschichten antiker Zivilisationen, entscheidenden Momenten der Zeit und den Menschen, die unsere Welt prägten, und wusste schon in jungen Jahren, dass er diese Leidenschaft mit anderen teilen wollte.Nach Abschluss seiner formalen Geschichtsausbildung begann Jeremy eine mehr als zehnjährige Lehrkarriere. Sein Engagement, die Liebe zur Geschichte unter seinen Schülern zu fördern, war unerschütterlich, und er suchte kontinuierlich nach innovativen Wegen, um junge Köpfe zu begeistern und zu fesseln. Er erkannte das Potenzial der Technologie als leistungsstarkes Lehrmittel und wandte seine Aufmerksamkeit dem digitalen Bereich zu, indem er seinen einflussreichen Geschichtsblog erstellte.Jeremys Blog ist ein Beweis für sein Engagement, Geschichte für alle zugänglich und spannend zu machen. Durch sein eloquentes Schreiben, seine akribische Recherche und sein lebendiges Geschichtenerzählen haucht er den Ereignissen der Vergangenheit Leben ein und gibt den Lesern das Gefühl, Zeuge der Geschichte zu sein, die sich schon zuvor abspieltihre Augen. Ob es sich um eine selten bekannte Anekdote, eine ausführliche Analyse eines bedeutenden historischen Ereignisses oder eine Erkundung des Lebens einflussreicher Persönlichkeiten handelt – seine fesselnden Erzählungen haben eine treue Anhängerschaft gefunden.Über seinen Blog hinaus engagiert sich Jeremy auch aktiv in verschiedenen Denkmalschutzbemühungen und arbeitet eng mit Museen und lokalen Geschichtsvereinen zusammen, um sicherzustellen, dass die Geschichten unserer Vergangenheit für zukünftige Generationen bewahrt werden. Er ist bekannt für seine dynamischen Vorträge und Workshops für andere Pädagogen und ist stets bestrebt, andere dazu zu inspirieren, tiefer in die reiche Geschichte der Geschichte einzutauchen.Der Blog von Jeremy Cruz ist ein Beweis für sein unerschütterliches Engagement, Geschichte in der schnelllebigen Welt von heute zugänglich, spannend und relevant zu machen. Mit seiner unheimlichen Fähigkeit, den Leser mitten in historische Momente zu versetzen, weckt er weiterhin die Liebe zur Vergangenheit bei Geschichtsinteressierten, Lehrern und ihren eifrigen Schülern gleichermaßen.