Franca Modo en la 1950-aj jaroj

Franca Modo en la 1950-aj jaroj
David Meyer

Iam scivolis, kion virinoj portis inter la atoma kaj spaca epoko en Francio? La tuta mondo resaniĝis post epoko de doloro kaj brutaleco.

Ili avidis normalecon post ĉio ĉi necerteco kaj angoro. Franca modo en la 1950-aj jaroj estas ekstravaganca kaj amuza. Jen kelkaj trajtoj en aspektoj de tiu periodo.

Enhavo

Reveno de Virineco

La 1950-aj jaroj enkondukis epokon de rekaptado de virineco. Virinoj akceptis tre virajn rolojn por la unua fojo en la historio dum la dua mondmilito.

Ilia akcepto kaj decidemo por iliaj novaj roloj estis evidentaj en la grandaj, emfazitaj ŝultroj en iliaj vestaĵoj dum la 1940-aj jaroj.

Tamen, virinoj volis festi la finon de malfacilaj tempoj kaj denove sentiĝi konvencie inaj.

Beleco estis en la okuloj de la rigardanto, ĉar viraj dizajnistoj regis la 50-ajn jarojn, kun nur Mademoiselle Chanel mem tenante sin kontraŭ majstroj kiel Balenciaga, Dior, Givenchy, kaj Cardin en la franca moda mondo.

Kvankam viraj dizajnistoj povis eltranĉi beleformajn vestaĵojn festantajn virinecon, iliaj dezajnoj ofte estis restriktaj aŭ malkomfortaj.

Kostumo por Ĉiu Okazo

Vesperaj roboj, distraj roboj, sunroboj, noktovestoj, dancroboj, plaĝaj roboj ktp. Estis aparta speco de speciala vesto por ĉiu agado. La vestaro de virino estis kielkatalogo por ĉiu fota fono ebla.

Shapewear

Ĉiuj kaj ilia patrino portis zonon en la 50-aj jaroj. Tiu praktiko ne estis ekskluziva al Francio sed tutmonda tendenco. Zonoj, korsetoj kaj formaj subvestoj travivis reviviĝon.

Ampleksaj subvestoj kaj jupoj sentis, ke ili estis transportitaj reen al la deksepa jarcento.

Kiam vi rigardas malnovajn bildojn kaj scivolas kiel ĉiuj aspektis kiel dezajnista ilustraĵo, tio estas ĉar ili portis nekredeble restriktajn subvestojn por tiri en la talion.

Shapewear estis haveblaj en malsamaj longoj, kiel unu aŭ dupecaj aroj.

Kune kun zonoj, virinoj portus kontrolpantalonon por streĉi siajn krurojn. Zonoj aŭ korsetoj havis rubandojn por ligi al ŝtrumpoj.

Homoj konus kaj juĝus vin, se vi ne portus kompletan aron de formaj subvestoj.

Dior's New Look

Moderna Dior Fashion Store

Bilda ĝentileco: Pxhere

Fondita en decembro 1946, la domo de Dior gvidis la tutmondan moda industrio kaj difinita franca modo en la 50-aj jaroj. En 1947, li publikigis sian debutkolekton de naŭdek roboj.

La aspektoj estis streĉaj ĉe la talio akcentante la buston kaj koksojn, kreante aviditan sablohorloĝan figuron. Trafita de ĉi tiu aŭdaca nova silueto, la urbo de modo tuj komencis adori lin.

Tio ĉi estis baldaŭ sekvita de la ceterajla mondo. Malmultaj projektistoj sukcese kreis esencajn siluetojn, kaj la "nova aspekto" de Christian Dior estis tre laŭdita de Carmel Snow, la redaktisto de Harper's Bazar tiutempe.

La marko estis kritikita pro uzado de tro da ŝtofo por ununura robo anstataŭe de la vestaĵoj faritaj dum la strikta porciiga periodo de milito.

Tiu aliro estis pure intencita. Dior volis, ke homoj estu rememorigitaj pri la lukso kaj abundeco, kiujn vesto kapablas je kaj ekvido de la estonteco de modo post tiaj malfacilaj jaroj.

Plenaj jupoj faritaj el dek jardoj da ŝtofo, jakoj kun peplums, kaj grandioza. ĉapeloj, gantoj kaj ŝuoj, Dior respondecis pri 5% de la eksporta enspezo de Francio antaŭ la jardekoŝanĝo. Efektive, sen la gantoj, ĉapelo kaj ŝuoj, oni ne povus fanfaroni porti la Novan aspekton de Dior en ĝia kompleta gloro. Eĉ la brita reĝa familio estis kutimaj klientoj.

En 1955, Dior dungis junan viron nomitan Yves Saint Laurent kiel sia asistanto. Li poste nomis lin sia posteulo antaŭ ol lia malkonvena morto ŝokis la mondon duan fojon.

Antaŭ ol forlasi nin, Dior faris markon sur la mondo kaj reestablis Parizon kiel la mondĉefurbo de moda post esti disŝirita de la milito. Estas sekure diri, ke Christian Dior determinis francan modon en la 50-aj jaroj.

Lia dudekunu-jara posteulo faris justecon al sia nomo kreante pli novigajn kaj komfortajn aspektojn sekvante lasama populara A-liniita formo.

Li pruvis, ke bela vesto ne ĉiam bezonas ostigajn aŭ severajn geometriajn liniojn por strukturo. Liaj komprenoj estis akiritaj de lia tempo konvenanta klientojn laborante ĉe unu el la Atelieroj de Dior.

Do la New Look daŭre regis dum la malfruaj 50-aj jaroj, nur fariĝante pli komforta por pli junaj klientoj.

Kiam Christian mortis, la franca modkomunumo panikiĝis ĉar li sole resendis Parizon al ĝia iama gloro kaj alportis monon reen en la francan modindustrion.

Tamen, post la debuta kolekto de Saint Laurent, estis klare, ke Francio estis savita.

La Chanel-Jako

Papersako de Coco Chanel kun floroj.

Laciĝinte la talion tiom multe, ke estis malfacile moviĝi. Dum aliaj ankoraŭ rajdis la sukceson de la fino de la kvardekaj jaroj, Gabrielle Chanel publikigis la jakon Chanel en sia kolekto, konata kiel "La Reveno".

Kritikistoj malamis la kolekton kaj ĉi tiun jakon. Ili ne kredis, ke io tiel vira iam vendos al virinoj.

Tamen virinoj atendis ion novan kaj modernan.

Ĉi tiuj jakoj estis boksaj, finiĝantaj ĉe la talio, tiel akcentante la malŝparon sen premi ĝin.

Vidu ankaŭ: Supraj 23 Simboloj de Sano & Longviveco Tra Historio

La moderna Chanel-jako havis kvar funkciajn poŝojn kaj butonojn kun devigaj butontruoj kaj tvido el Irlando. La jako estis reimagita en pluraj estontaj spektakloj. Por la unuatempo, virina couture estis komforta movi ĉirkaŭen.

La jako estus parigita kun mallarĝa jupo. La finita aspekto estis kiel kostumo por viroj, donita inan tuŝon. Ĝi fariĝis klasika eleganta sed potenca ina seruro por skui la mondon.

La Chanel-jako-kombinaĵo de praktikeco kaj komforto rapide iĝis ŝatata por multaj aktorinoj kiel Brigitte Bardot kaj Grace Kelly.

Kvankam ĝi ne estis sukceso tiutempe, la kolekto estis vendita al pli da homoj ol iu ajn atendis. Se Dior starigis la komencon de la mezjarcento, tiam Chanel markis la finon de ĝi kaj helpis nin transiri al la 1960-aj jaroj.

Ĉi tio estis kompleta stilo kontraŭa al la nova aspekto kaj multe pli praktika por la portanto.

Komunaj Modaj Miskomprenoj Pri La 1950-aj jaroj

Multaj Modaj tendencoj de la 1950-aj jaroj estis mistradukitaj aŭ tro romantikigitaj dum la tempo. Jen kelkaj aferoj, kiujn vi eble aŭdis pri la franca modo de la 1950-aj jaroj, kiu estas tiel reala kiel tri-dolara bileto.

Pli kurbaj modeloj

Multaj homoj kredos al vi, ke pligrandaj modeloj ĝuis mallongdaŭran momenton en la lumejo dum la 50-aj jaroj.

Tamen tio ne estas vera. Se vi rigardas redaktaĵojn kaj katalogojn de la tempo, virinoj estis eĉ pli maldikaj ol la hodiaŭaj modeloj. Virinoj ankaŭ estis subnutritaj de la milito.

Marilyn Monroe, la virino kiun homoj uzas kiel ekzemplon, estas fakte tre eta sed kun bela.figuro kun plenaj rondetaj kurboj.

Evidentiĝas el la fakto, ke Kim Kardashian, malgraŭ klopodoj por perdi multe da pezo, apenaŭ taŭgas en la fama vesto "Feliĉa Naskiĝtago" de Marilyn.

La fonto de ĉi tiu miskompreno estas, fakte, la sukceso de strategia vestkonstruo. La 50'oj estis la jardeko de la sablohorloĝformo.

Roboj akcentis la buston kaj koksojn dum cincado ĉe la talio. Ĉi tiu stilo kreis la iluzion de plena volupta figuro.

Hodiaŭ, la Modo-industrio estas multe pli inkluziva ol tiam.

Pli mallongaj pufaj jupoj

Preskaŭ ĉiu 50-inspira robo havas jupon super la genuo. Tamen tio ne povus esti pli malproksima de la realo. Homoj estis lacaj de devi ŝpari ŝtofon dum la milito.

Ili estis pretaj por longaj plenaj jupoj kun bodacaj tavoloj aŭ peplumoj. Vestoj ja mallongiĝis proksime de la fino de la jardeko, kaj aŭtentaj super-genuaj jupoj komencis aperi en la 60-aj jaroj

Ĉi tiuj imitaj kostumaj vestoj ne estas nur mallongaj, sed ili estas nekredeble ŝvelaj. Ne miskomprenu min. Mi scias, ke la 50-aj jaroj temis pri la volumena jupo. Tamen virinoj ne portis juponojn ĉiutage.

La roboj ne estus tiom pufaj krom se ili estus por evento aŭ altklasa vespero. Eĉ tiam, multaj A-liniitaj festovestoj havis volumenon pro la kvanto de ŝtofo uzata por fari ilin kaj ne fidante je jupo.

Tiel estispli flulinia volumo, multaj 1950aj roboj kaj jupoj kun pli mallarĝaj stiloj ankaŭ por hazarda vesto.

Ĉiuj La Akcesoraĵoj

Gantoj, ĉapeloj, sunokulvitroj, koltukoj kaj sakoj certe kompletigis la kostumon sed nur la ĝustan. Se virino portus nur bluzon kaj jupon, ŝi ne portus iujn kaj ne ĉiujn ĉi tiujn akcesoraĵojn samtempe.

Vi nur vidus ilin porti siajn akcesoraĵojn kun bela koktela robo aŭ ĉe ŝika tagmanĝo.

Eble pli maljunaj virinoj neniam forlasus la domon sen siaj gantoj. Tamen, tiuj estus mallongaj gantoj, ne operlongaj.

Trarigardante Pinterest-aspektojn prezentantajn francan modon en la 1950-aj jaroj, mi vidis milojn da bildoj de virinoj ornamitaj per akcesoraĵoj en simplaj kostumoj kiel svetero kaj jupo.

Surprize, ĉi tiu troa akcesoriĝo kun simplaj kostumoj estas tiel dezirinda nun kiel ĝi estus ridinda tiam. Mi ne diras, ke ĝi ne aspektas bonege, nur ke ĝi ne estas preciza.

Vidu ankaŭ: Indianaj Simboloj de Forto Kun Signifoj

Konkludo

Franca modo en la 1950-aj jaroj estis kolizio inter du siluetoj. La unua regis la mondon de la malfruaj 1940-aj jaroj, la sablohorloĝformo de Dior kaj la rekta vesto de klasika Kanalo.

La jako rapide iĝis ŝatata malgraŭ tio, kion diras kritikistoj pro sia praktikeco. Kelkaj aferoj difinas ĉi tiun periodon de modo, kiel la forta ĉeesto de virineco, formovestosubvestoj, kaj pli da ŝtofo uzata en vestaĵoj.

Franca modo en la 1950-aj jaroj estis denove super la mondo pro skandalaj novaj aspektoj de Dior kaj Channel. Ili ambaŭ havis tute malsamajn viziojn, stilitajn kaj servis al sekcio de la elita klientaro.

Ĉefbildo ĝentileco: Bildo de cottonbro de Pexels




David Meyer
David Meyer
Jeremy Cruz, pasia historiisto kaj edukisto, estas la krea menso malantaŭ la alloga blogo por historioamantoj, instruistoj kaj iliaj studentoj. Kun profunde radikita amo por la pasinteco kaj neŝancelebla engaĝiĝo al disvastigado de historia scio, Jeremy establis sin kiel fidinda fonto de informoj kaj inspiro.La vojaĝo de Jeremy en la mondon de la historio komenciĝis dum lia infanaĝo, ĉar li avide formanĝis ĉiun historiolibron, kiun li povis akiri en la manoj. Fascinita de la rakontoj de antikvaj civilizacioj, pivotaj momentoj en la tempo, kaj la individuoj kiuj formis nian mondon, li sciis de frua aĝo ke li volis kunhavigi tiun pasion kun aliaj.Post kompletigado de sia formala eduko en historio, Jeremy komencis instruan karieron kiu daŭris dum jardeko. Lia engaĝiĝo al kreskigado de amo por historio inter liaj studentoj estis neŝancelebla, kaj li kontinue serĉis novigajn manierojn engaĝi kaj allogi junajn mensojn. Rekonante la potencialon de teknologio kiel potenca eduka ilo, li turnis sian atenton al la cifereca sfero, kreante sian influan historian blogon.La blogo de Jeremy estas atesto pri lia dediĉo fari historion alirebla kaj alloga por ĉiuj. Per sia elokventa skribo, zorgema esplorado kaj vigla rakontado, li enspiris vivon al la okazaĵoj de la pasinteco, ebligante al legantoj senti kvazaŭ ili atestus historion disvolviĝi antaŭe.iliaj okuloj. Ĉu ĝi estas malofte konata anekdoto, profunda analizo de signifa historia okazaĵo, aŭ esplorado de la vivoj de influaj figuroj, liaj allogaj rakontoj rikoltis dediĉitan sekvantaron.Preter sia blogo, Jeremy ankaŭ aktive okupiĝas pri diversaj historiaj konservado-klopodoj, laborante proksime kun muzeoj kaj lokaj historiaj socioj por certigi, ke la rakontoj de nia pasinteco estas protektitaj por estontaj generacioj. Konata pro liaj dinamikaj paroladaj engaĝiĝoj kaj laborrenkontiĝoj por kolegaj edukistoj, li konstante klopodas por inspiri aliajn por profundiĝi en la riĉan gobelinon de historio.La blogo de Jeremy Cruz funkcias kiel atesto pri lia neŝancelebla engaĝiĝo fari historion alirebla, engaĝiga kaj grava en la hodiaŭa rapida mondo. Kun lia mirinda kapablo transporti legantojn al la koro de historiaj momentoj, li daŭre kreskigas amon por la pasinteco inter historioentuziasmuloj, instruistoj, kaj iliaj fervoraj studentoj egale.