Prantsuse moe ajalugu ajaskaalal

Prantsuse moe ajalugu ajaskaalal
David Meyer

Prantsuse mood on sajandeid vana. Tegelikult on see nii vana, kui sa seda teed. Kuna sa leiad tõenäoliselt prantsuse moe elemente, ükskõik millisest sajandist ka ei räägiks, siis on kõige parem end kinnitada, sest sind ootab ees pikk sõit.

Käime läbi sajandeid ja selgitame välja, milliseid revolutsioone on aastate jooksul moes toimunud. Need muutused on see, mis eristavad Prantsusmaad paljudest maailma riikidest. See on põhjus, miks inimesed ikka veel Prantsusmaad moe osas vaatavad!

Sisukord

    11.-13. sajandi prantsuse mood

    Prantsuse mood tegi keskajal läbi muutuste keeristormi. Muutused olid nii sagedased ja järsud, et inimestel oli vaevalt aega hinge tõmmata, enne kui uued suundumused neile peale suruti.

    11. sajand

    11. sajandil olid mehed harjunud oma pikkade ja kitsaste varrukatega tuunikate juurde. Prantsusmaa moodi võeti üle Saksamaa populaarsetest suundumustest, sest säärikeste riietus oli sealse piirkonnaga identne. Aadlikud kandsid kuninglikust siidikangast lõigatud kleite, mida kasutati ekstravagantselt.

    Madalamad klassid kasutasid taskukohaseid, standardpikkuses ja lihtsa disainiga riideid.

    12. sajand

    12. sajandi tulekuga hakkas suhtumine moesse muutuma. Kuigi enamik nii meeste kui ka naiste riietumistest jäi samaks, hakkasid suundumused pisut erinema.

    12. sajandil kandsid naised pikka ja laia kleiti, mis oli üle aluspesu seotud. Kleiti hoidis üleval vöö. Mehed kandsid sarnast kleiti, kuid see ei olnud nii madalalt lõigatud kui naiste kleit ja oli seotud nööriga.

    Vaata ka: Ananasside sümboolika (Top 6 tähendust)

    Naiste kleidid hakkasid veidi muutuma, näiteks mantlid, mis olid lühikeseks lõigatud. Nende mantlite juurde kuulusid vööd, mida võis vöökoha rõhutamiseks ümber vöökoha siduda.

    Meestel oli kombeks kanda kleidi kohal ka riietatud mantlit. See mantel oli piisavalt pikk, et langeda veidi üle põlve ja kinnitati kallite lukkudega. See kattis jalarõivaid, mida hoidis üleval vöö.

    Rätikuid kasutati aksessuaarina pea ümber sidumiseks. Mehed eelistasid tavaliselt kõrgeid saapaid, nagu sakslasedki.

    Ka varrukad muutusid, kuna need ei olnud enam läbivalt tihedad. Varrukad muutusid ülaosas üha enam lõdvemaks ja nende pingutamiseks lisati randme lähedal nööpe. Naiste puhul olid mõned stiilid seotud tihedama varrukaga, mis lõppedes lõdvenes, sarnaselt lõõtspükstele.

    13. sajand

    13. sajandiks tekkis terav erinevus tseremoniaalse ja rutiinse riietuse vahel. Üleriided ja aluspesu olid samad, kuid varrukad olid lõdvemad või ära lõigatud ja ka mantlistiil muutus.

    Varrukad muudeti mugavamaks. Prantsuse mood sünnitas sel sajandil ka populaarsed püksid. Need püksid kattis samal ajal nii jalgu kui ka alumist tüve. Neid pükse muudeti läbi aegade mugavuse huvides. Need olid valmistatud villast, siidist või muust peenest riidest ja olid heledat värvi.

    Mantlit lühendati kuni puusade kohale, kuna see ei olnud enam mõeldud alumise poole varjamiseks. Mantli külge kinnitati ka kate; seega loodi uus peakate!

    Siiski oli järgnevatel sajanditel veel palju muutusi näha!

    Prantsuse mood 1500ndatel aastatel

    Prantsuse mood 1500ndad

    Pildi viisakus: jenikirbyhistory.getarchive.net

    Vaata ka: Kes leiutas trummid?

    See lühike periood muutis ajutiselt Prantsusmaa moodi ja andis teed erinevatele muudatustele, mis tehti järgmistel sajanditel. Monarhia õitsenguga võeti uhkusega vastu kuninglik vorm. Paksud mitmekihilised kangad ühendati julgete värvide ja ekstravagantsete kaunistustega.

    Naisterõivaste puhul asendati pikk kuju puusade juures suurema laiusega. Varrukad olid paisutatud ilusate voodritega. Prantsuse mood meenutas Prantsuse külluslikke õukondi. Kuna kuld voolas Prantsusmaale, siis voolas ka kallis riie. See soodustas rikkalikku riietumist.

    Tikandid muutusid veelgi keerukamaks, geomeetrilised kujundid kaunistasid ka kõige lihtsamaid kleite. Kangale lisati siin-seal kulda, et anda sellele kuninglik hõng. Inimesed armastasid uhkeldada kollase, punase ja musta värviga.

    1600-1800ndate prantsuse mood

    Prantsuse naiste mood 1800ndad

    Pildi viisakus: CharmaineZoe's Marvelous Melange flickr.com / (CC BY 2.0)

    Prantsusmaa mood muutus sõltuvalt ajastu poliitikast, jõukusest ja välisriikide mõjust. Viimased sajandid ei olnud selle arengu suhtes võõrad.

    1600. aastad

    Mehed uhkeldasid kõikvõimalike kangastega. Nende hulka kuulusid siid, satiin, keerulised pitsid ja ehted. Mitte ainult naised ei kandnud julgeid ehteid. Ka meestele meeldisid need, sest need olid rikkuse märk. Populaarsed olid ka topeltpüksid, mida kanti tikitud linasest riidest, mis olid tihedalt seljas.

    Aastate edenedes tulid kasutusele kraed, mis ulatusid näost eemale ja tõstsid esile habeme. Aja jooksul lõdvendati dublette ja varrukad, lisati nööpe ja inimestel oli suurem vabadus kohanduste tegemiseks.

    Naiste puhul kujundati kangast, et moodustada liivi, mida kohandati sõltuvalt kaelusest. Kaelused varieerusid vastavalt olukorrale. Naised võisid lisada ka kraesid. Sarnaselt meeste rõivastusega muutusid ka naiste rõivad aja jooksul lõdvemaks.

    1700. aastad

    Raskemad kangad andsid teed lihtsamatele siididele ja india puuvillale või damastile. Värvid muutusid heledamaks ja kleidi selga lisati plisseeringud, et see langeks paremini. Meeste riided jäid enam-vähem samaks.

    1800. aastad

    Moe muutus Prantsusmaal sel ajal kiiresti. Pärast Prantsuse revolutsiooni tõi Napoleon Bonaparte Prantsusmaal uuesti kasutusele siidi, et muuta Prantsusmaa tekstiilitööstuse liidriks kogu maailmas. See tõi kaasa ekstravagantsed kõrge vöökohaga kleidid, mille lühemad mantlid olid valmistatud siidist.

    Kreeka ja Lähis-Ida kunst ja mood mõjutasid tolleaegset Prantsuse moodi. Selle mõju kandis üle Suurbritanniasse, kus hakati järgima kõrgemaid vöökohti.

    Meeste riietus muutus lõdvemaks ja mugavamaks. Riietust iseloomustasid samad põlvpüksid ja rätsepad. Mehed kandsid aksessuaarina üleriideid ja asendasid mantlid mantlitega.

    1900ndatest tänapäevani Prantsuse mood

    Naine, kes kannab 21. sajandi mood

    Pildi viisakus: Pexels

    See oli Prantsuse moeajaloo kõige põnevam periood! Tõenäoliselt on see see see, mida olete oodanud. Läheme kohe sisse!

    1910-1920

    Sel perioodil uhkeldasid igatahes populaarsed korsetid tunniglasikujule kalduva figuuri jaoks. Need korsetid põhjustasid sageli naiste minestamist ja surusid nende elundeid, põhjustades erinevaid haigusi. Kleidid olid konservatiivsemad ja varjasid enamiku nahast.

    Naised väljendasid oma igatsust vabaduse järele erksavärviliste päikesevarju, mütside, varrukatega või ehetega. Aksessuaarid muutusid oluliseks. Esimene maailmasõda lükkas kõrvale populaarse korseti ja muutis mugavaks riietumist, et naised saaksid riiki abistada.

    1920-1930

    Sel perioodil tõusis esile Coco Chanel, kes tutvustas oma "väikest musta kleiti", mida muudeti vastavalt ostja nõudlusele. Naised hakkasid meenutama Chaneli tombakate soengute ja mütsidega.

    1930

    See periood oli lausa revolutsioon. Esimest korda anti naistele võimalus kanda pükse. See andis teed lühikestele pükstele, väiksematele seelikutele, kitsamatele seelikutele ja ikoonilisele sallile.

    1940

    40ndad aastad muutsid riietumise igaveseks. Moodi ei olnud enam rätsepatöö. Moetööstuses võeti kasutusele masstootmine ja peagi muutusid brändirõivad. Need olid veidi minimalistlikumad kui varasemad kleidid. Naised disainisid endiselt oma kleidid, kuid eelistasid enamiku neist osta disaineritelt.

    1950

    Sel ajastul tekkis nõudlus naiselike stiilide järele. Prantsuse mood hakkas saama mõjutusi Ameerika Ühendriikide kantri- või šikistiilidest. Minipüksid ja kurvilised topsid ujutasid turu üle.

    Vt ka: Prantsuse mood 1950. aastatel

    1960-1970

    Naised eelistasid mugavaid kleite ja olid valmis tegema kompromisse stiili osas. Valmisriietele tuginemine muutus tugevamaks. Samuti näitasid nad oma pikki jalgu väiksemate seelikute või kitsamate pükstega. Hipiajastu lisas ka funky stiili.

    Vt ka: Prantsuse mood 1960ndatel aastatel

    Vt ka: Prantsuse mood 1970ndatel aastatel

    1980

    80ndad olid periood, mil esines palju sportlikke riideid, mis olid palju eredamad kui varem. Topid muutusid lühemaks ja neid hakati kombineerima kampsunitega. Diskoajastu tõi kaasa neoonist topsid, mis tegid riided silmapaistvaks!

    1990

    Inimesed hakkasid loobuma 80ndate värvidest ja popist ning liikusid lihtsate dressipluuside, teksade ja peente trükistega jakkide poole. Teksad olid kottis, inspireeritud hip-hop-kultuurist. Prantsuse mood hakkas jäljendama Ameerika Ühendriikide kuulsuste lahtiseid seelikuid või pükse ja kitsamaid toppe.

    21. sajand

    21. sajandisse sisenedes toome kaasa segu kõigist trendidest, mida oleme aastate jooksul näinud. Prantsuse mood on muutunud konservatiivsetest stiilidest lõdvestunud sportlikeks rõivasteks. Moest on saanud viis, kuidas ennast väljendada.

    2000ndatel on järk-järgult mindud crop topidelt, ema-teksadelt ja poisikeselikelt välimustelt üle elegantsetele seelikutele, mis ümbritsevad figuuri, rõhutades naiselikke kõverusi. Mehed on hakanud omaks võtma kainet stiili, mis uhkeldavad ülikondi või peenest materjalist mantleid.

    Kokkuvõttes

    Olenemata sajandi, kümnendi või aasta stiilist, jätame me jätkuvalt maailmale ainulaadse jälje, riietudes just nii, nagu me eelistame. Unikaalne stiil on viinud subkultuuride ja moeavalduste tekkimiseni, mis põhjustavad ikka ja jälle revolutsiooni moes.

    Järgnevate sajandite ja paljude uute suundumuste eest, mis muudavad Prantsuse moodi jätkuvalt. Võib-olla kirjutame teile viiekümne aasta pärast veel ühe artikli, milles kirjeldame Prantsuse moe muutusi kogu 21. sajandi jooksul. Kuni selle ajani au revoir!

    Pealkirjapilt viisakalt: Joeman Empire, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons




    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, kirglik ajaloolane ja koolitaja, on ajaloohuvilistele, õpetajatele ja nende õpilastele mõeldud kütkestava ajaveebi loov meel. Sügavalt juurdunud armastusega mineviku vastu ja vankumatu pühendumusega ajalooteadmiste levitamisele on Jeremy end tõestanud usaldusväärse teabe- ja inspiratsiooniallikana.Jeremy teekond ajaloomaailma sai alguse tema lapsepõlves, kui ta õgis innukalt iga ajalooraamatut, mis kätte sattus. Olles lummatud lugudest iidsetest tsivilisatsioonidest, aja pöördelistest hetkedest ja meie maailma kujundanud isikutest, teadis ta juba varakult, et soovib seda kirge teistega jagada.Pärast ametliku ajaloohariduse omandamist alustas Jeremy õpetajakarjääri, mis kestis üle kümne aasta. Tema pühendumus edendada õpilaste seas armastust ajaloo vastu oli vankumatu ning ta otsis pidevalt uuenduslikke viise noorte meelte kaasamiseks ja köitmiseks. Tunnistades tehnoloogia potentsiaali võimsa õppevahendina, pööras ta tähelepanu digitaalsele valdkonnale, luues oma mõjuka ajalooblogi.Jeremy ajaveeb on tunnistus tema pühendumusest muuta ajalugu kõigile kättesaadavaks ja kaasahaaravaks. Oma kõneka kirjutamise, põhjaliku uurimistöö ja elava jutuvestmise kaudu puhub ta minevikusündmustele elu sisse, võimaldades lugejatel tunda, nagu oleksid nad tunnistajaks ajaloo avanemisele enne.nende silmad. Olgu see harva tuntud anekdoot, olulise ajaloosündmuse süvaanalüüs või mõjukate tegelaste elude uurimine, tema kütkestavad narratiivid on kogunud pühendunud jälgijaskonda.Lisaks oma ajaveebile osaleb Jeremy aktiivselt ka mitmesugustes ajaloo säilitamise püüdlustes, tehes tihedat koostööd muuseumide ja kohalike ajalooühingutega, et tagada meie mineviku lugude kaitsmine tulevaste põlvede jaoks. Tuntud oma dünaamiliste esinemiste ja kaasõpetajatele mõeldud töötubade poolest, püüab ta pidevalt inspireerida teisi süvenema ajaloo rikkalikku gobelääni.Jeremy Cruzi ajaveeb annab tunnistust tema vankumatust pühendumusest muuta ajalugu tänapäeva kiires maailmas kättesaadavaks, kaasahaaravaks ja asjakohaseks. Oma imeliku võimega juhtida lugejad ajalooliste hetkede keskmesse, kasvatab ta jätkuvalt armastust mineviku vastu nii ajaloohuviliste, õpetajate kui ka nende innukate õpilaste seas.