Top 15 sümbolit 1970ndate aastate tähendusega

Top 15 sümbolit 1970ndate aastate tähendusega
David Meyer

Kui mõtled 1970ndatele, siis tuleb sulle palju meelde! 70ndad olid täis unikaalseid moetrende, nagu näiteks püksikummipüksid ja volüümikad juuksed. See oli suurepärane aeg rock'n'roll'i jaoks, kus mõned parimad bändid olid oma hiilguse tipul.

Mõned maailma tuntuimad kaubamärgid lõid 1970. aastatel samuti unikaalseid logosid. Esimene lollipop-ettevõte alustas ka lollipopide tarnimist paljudesse maailma eri paikadesse.

See oli suurepärane ajastu nii moe ja moepoodide kui ka suurepärase televisiooni jaoks.

Vaatame allpool 1970. aastate 15 parimat sümbolit:

Sisukord

    Apple Logod

    Pildi viisakus: flickr

    Esimese õuna logo kujundas Ronald Wayne 1976. aastal. See logo kujutas Isaac Newtonit, kes istub puu all ja tema pea kohal rippub õun. See logo kestis ühe aasta, mille järel Steve Jobs andis teisele graafilisele disainerile Rob Janoffile ülesande välja mõelda midagi moodsamat.

    Jenoff mõtles välja hammustatud õuna. Hammustuse näitamise eesmärk oli näidata, et tegemist on õunaga, mitte tomatiga. Samuti oli see sõnamäng "hammustuse" ja "baidi" vahel, mis viitab arvutifirmale [1].

    HBO 1975 Logo

    WarnerMedia, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

    HBO ilmus esmakordselt 1975. aastal esimese satelliittelevisioonikanalina. Life-Time'i kunstiline juht Betty Brugger kujundas HBO logo ikoonilise kolmest tähest koosneva logo. Logo "O" sees on veel üks ring, mis viitab teleripuldile. See oli Bruggeri poolt logole kavandatud nutikas vigur [2].

    3. Polaroid

    Polaroid

    Frank Murmann, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    Polaroid jõudis oma populaarsuse tippu 1970ndate keskel pärast värviliste polaroidide ilmumist 1972. aastal. Polaroidi logo koosnes tihedalt üksteise järel kirjutatud kirjast "Polaroid", mille vasakul pool logo oli ruudukujuline mitmevärviline embleem.

    Ruudukujulisel embleemil olid mitmevärvilised horisontaalsed triibud, mille värvid olid punane, oranž, kollane, roheline ja sinine.

    Vaata ka: Top 15 transformatsiooni sümbolit koos tähendustega

    Värviline embleem kujutas vikerkaare värvipaletti. See oli viide värviliste polaroidide värvispektrile. Samuti viitas see sellele, et brändil oli palju võimalusi [3].

    Kodaki logo

    Pildi viisakus: flickr

    Kodaki logo muutus oluliselt 1970ndatel. 1970ndatel kaotati logo vanem kolmnurkne kuju täielikult ja see asendati ruudukujulise kujuga. Kujundid on logo oluline osa, mis näitab brändi sõnumit.

    Ruudukujuline logo oli tuntud kui kastikujuline ja seda kasutatakse tänaseni. Kastikujuline kontseptsioon oli seostada tarbijaga brändi aususe, läbipaistvuse ja stabiilsuse tunnet. See oli mõistlik, sest 1970ndatel oli Kodak tuntud nimi fototööstuses.

    Konkreetselt oli Kodaki logo väike punast värvi ruut, millel oli kollane piir. Ruudu serva lähedal oli vertikaalselt nool välja nikerdatud, et anda sellele stiilne ilme. See moodustas ka tähe "K", mis oli ühtlasi ettevõtte ärisümboliks [4].

    Woodstock Flyer Logo

    Chic Chicas, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    Woodstocki logo oli üks 70ndate tippsümboleid. 70ndad jäävad puudulikuks ilma Woodstockita. Arnold Skolnick kujundas Woodstocki logo ja plakati vaid 4 päevaga.

    Enamik ajastu logosid ja plakateid olid psühhedeelsed ja hõivatud kujundusega. Skolnick tahtis luua lihtsa logo, mis edastab sõnumit ilma keerukuseta. Skolnick uskus, et logo peab olema lihtne, et seda kohe, kui seda näed, mõistaksid [5].

    6. Nintendo

    Nintendo logo 1970

    Nintendo, Public domain, Wikimedia Commons'i kaudu

    Nintendo logo on läbinud mitmeid muutusi. 1960. aastatest alates on see logo jäänud järjepidevalt sõnamärgiks. 1968. aastal oli Nintendo sõnamärk kuusnurkse raamiga. 1979. aastal muudeti see ümara raamiga.

    See muutis logo geomeetriat, lisades sellele rohkem elegantsust, kergendades kogu selle kompositsiooni. Kitsalt ümardatud raam tasakaalustas sõnamärgi tähtede kandilisust. Värvipalett jäi samaks kui varem [6].

    7. Tang

    Tangi pulbriline mahl

    Pildi viisakus: flickr

    Tang oli veel üks 1970ndate tippsümbol. 70ndatel turustati seda apelsinimahla asendajat tugevalt ja igaüks, kes on selle aja läbi elanud, mäletab seda. Tangi logo koosnes paljudest 70ndate traditsiooniliste logode elementidest.

    Sellel oli langev kiri, mis oli tol ajal väga populaarne. Samuti oli sellel kirjas tilkuvad varjud ja punnis silmused.

    8. Chupa Chups

    Chupa Chups Logo

    Aqunamag, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    Vaata ka: Prantsuse mood 1950. aastatel

    Chupa Chupsi lollipopsid on olnud olemas juba 1950. aastatest alates. Chupa Chups oli esimene lollipopide ettevõte, mille asutas Enric Bernat. Tema idee oli, et noored saaksid selle kaubamärgiga lõbutseda ja õnne luua.

    Chupa Chups ilmus esmakordselt Jaapanis 1970. aastatel. Sealt hakkas see levima Kagu-Aasiasse, Austraaliasse, Filipiinidele, Singapuri ja Malaisiasse. 1980. aastatel jõudis see lõpuks Euroopa ja Põhja-Ameerika turule.

    2000ndatel aastatel müüdi ligi 4 miljardit Chupa Chupsi lollipopsi 150 erinevas riigis üle maailma. 1970ndatel alustati Chupa Chupsi ülemaailmset tootmist pärast Jaapani turule sisenemist [7].

    9. Tähesõjad

    Stormtrooper Star Wars Cosplay

    Altan Dilan, CC BY 2.0, Wikimedia Commons'i kaudu

    70ndatel aastatel ilmunud Star Wars'i frantsiisist sai ülipopulaarne film, mis kujunes ülemaailmseks popkultuurinähtuseks. 70ndatel aastatel loodi Star Warsi esimene logo kujundus. Logo oli julge, nurgeline ja kollast värvi.

    See oli tüüpiline 1970ndate stiilis logo. Peagi hakkas Star Warsi frantsiis laienema. Filmid, videomängud ja romaanid loodi kõik Star Warsi teema ümber. 25. mail 1977 ilmus esimene Star Warsi episood, mis saavutas nii kriitilise kui ka rahalise edu.

    10. Rolling Stones

    Rolling Stone kontserdi ajal

    Raph_PH, CC BY 2.0, Wikimedia Commons'i kaudu

    The Rolling Stones on üks 1970. aastate tippsümboleid. The Rolling Stones on inglise rock'n'roll-bänd, mis loodi algselt 1962. aastal Londonis. 1970. aastatel jõudsid The Rolling Stone'id oma kuulsuse tippu.

    Nende maine oli puutumatu, mis tõi bändile maine "maailma suurim rock'n'roll-bänd". Sel ajal loodi sellised klassikalised albumid nagu "Goats Head Soup", "Sticky Fingers" ja "Exile on Main St".

    Rolling Stones'i superhitid andsid bändile kõigi aegade lemmiku maine. Samuti kujundasid nad sellel kümnendil rock n roll'i tulevikku. Tänapäeval mäletatakse Rolling Stones'i kõrvuti teiste tolleaegsete legendaarsete muusikagruppide, nagu Led Zeppelin ja The Beatles, [8].

    Hea aasta Blimp

    Mark Turnauckas Akronist, Ohio, USA, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Goodyear Tire and Rubber Company tuli välja oma esimese värvilise logoga 1970. aastatel. Sinikollase logo esiplaanil oli kaalutud esiosa ja sümbol teksti vahel. See populaarne logo lõi intrigeeriva märgi, see ühendas nii kõvad jooned kui ka pehmed, ümarad servad.

    See tabas esmapilgul atraktiivset tasakaalu. Logo suurendas ettevõtte populaarsust ja edu. 1970. aastatel oli ettevõte ületanud 5 miljardi dollari suuruse müügimahu ja tegutses kolmekümne neljas erinevas riigis.

    12. Armastuse paat

    Armastuse paat

    Christopher Michel, CC BY 2.0, Wikimedia Commons'i kaudu

    Love Boat oli 1970. aastatel populaarne Ameerika romantiline telesari. 1977. aastal käivitatud Love Boat jätkus kuni 1980. aastateni. Lugu keerles ümber luksusliku kruiisilaeva, selle kapteni ja reisijate ümber.

    See populaarne telesari oli osaliselt inspireeritud Saksa kruiisilaevast MV Aurora. 9. "Armastuse laev" oli äärmiselt edukas telesari ja sai suurepäraseid reitinguid. 1970. aastatel kuulus see 10 ja 20 parima telesarja hulka.

    13. Logan's Run

    Logan's Run oli äärmiselt kuulus ameerika ulmesari. 1977. aastal algas Logan's Run CBS-i eetris ja jätkus kuni 1978. aastani. Logan's Run telesari oli tegelikult 1976. aastal ilmunud samanimelise filmi spin-off.

    Kuigi telesari "Logan's Run" oli väga populaarne, kestis see vaid 14 episoodi, enne kui see lõpetati.

    14. Space Invaders

    Space Invaders mängukabiin

    Jordiferrer, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

    Space Invaders oli 1970. aastatel välja töötatud arcade-mäng, mille kujundas Tomohiro Nishikado. Seda tootis ja levitas Jaapanis Taito.

    See mäng oli esimene omataoline. See kuulus Shoot 'em up'i žanrisse. Mängu peamine eesmärk oli võita horisontaalselt liikuva laseriga alla laskuvaid tulnukaid. Space Invaders sai kohe kaubandusliku edu.

    Sellest sai üks enimmüüdud videomänge, mille müügitulu oli miljardeid. Seda peetakse ka üheks oma aja mõjukaimaks mänguks.

    15. Biba

    Endine "Big Biba" hoone

    Masinloetav autor puudub. Thomas Blomberg eeldatavasti (autoriõiguste alusel), CC BY-SA 2.5, Wikimedia Commons'i kaudu.

    Biba oli Ühendkuningriigis asuv kaubamaja. 1960ndatel ja 1970ndatel oli Biba väga populaarne. 70ndatel jõudis Biba kõige kiiremini klientideni trükireklaamide kaudu ja nii eksperimenteerisid nad oma logoga.

    Nad lõid keerulise kuldse logo, millel oli kaunistatud embleem ja ainulaadne kirjatüüp. Biba asutasid ja tegutsesid Barbara Hulanicki ja tema abikaasa Stephen Fitz-Simon. Hulanicki oli õppinud Brightoni kunstikolledžis ja töötas algselt moeillustraatorina.

    Hiljem abiellus ta Stepheniga, kes oli reklaamitöötaja, ja nad mõlemad avasid postimüügi rõivafirmad. See kandis nime Biba postibutiik. Paar oli otsustanud nimetada oma rõivapoe Biba Barbara noorema õe hüüdnime Biruta järgi [10].

    Viited

    1. //www.edibleapple.com/2009/04/20/the-evolution-and-history-of-the-apple-logo/
    2. //looka.com/blog/70s-logos/
    3. //1000logos.net/polaroid-logo/
    4. //www.designhill.com/design-blog/history-of-evolution-of-the-kodak-logo/
    5. //looka.com/blog/70s-logos/
    6. //1000logos.net/nintendo-logo/
    7. //junkfoodblog.com/chupa-chups
    8. //www.udiscovermusic.com/stories/best-rolling-stones-70s-songs
    9. San Francisco Chronicle (2020). "LAEVAHUKK VÄIKESEL KARTULIPÕLLUL".
    10. Marsh, juuni (2012). Moe ajalugu . Vivays Publishing. lk 100, 104, 118.



    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, kirglik ajaloolane ja koolitaja, on ajaloohuvilistele, õpetajatele ja nende õpilastele mõeldud kütkestava ajaveebi loov meel. Sügavalt juurdunud armastusega mineviku vastu ja vankumatu pühendumusega ajalooteadmiste levitamisele on Jeremy end tõestanud usaldusväärse teabe- ja inspiratsiooniallikana.Jeremy teekond ajaloomaailma sai alguse tema lapsepõlves, kui ta õgis innukalt iga ajalooraamatut, mis kätte sattus. Olles lummatud lugudest iidsetest tsivilisatsioonidest, aja pöördelistest hetkedest ja meie maailma kujundanud isikutest, teadis ta juba varakult, et soovib seda kirge teistega jagada.Pärast ametliku ajaloohariduse omandamist alustas Jeremy õpetajakarjääri, mis kestis üle kümne aasta. Tema pühendumus edendada õpilaste seas armastust ajaloo vastu oli vankumatu ning ta otsis pidevalt uuenduslikke viise noorte meelte kaasamiseks ja köitmiseks. Tunnistades tehnoloogia potentsiaali võimsa õppevahendina, pööras ta tähelepanu digitaalsele valdkonnale, luues oma mõjuka ajalooblogi.Jeremy ajaveeb on tunnistus tema pühendumusest muuta ajalugu kõigile kättesaadavaks ja kaasahaaravaks. Oma kõneka kirjutamise, põhjaliku uurimistöö ja elava jutuvestmise kaudu puhub ta minevikusündmustele elu sisse, võimaldades lugejatel tunda, nagu oleksid nad tunnistajaks ajaloo avanemisele enne.nende silmad. Olgu see harva tuntud anekdoot, olulise ajaloosündmuse süvaanalüüs või mõjukate tegelaste elude uurimine, tema kütkestavad narratiivid on kogunud pühendunud jälgijaskonda.Lisaks oma ajaveebile osaleb Jeremy aktiivselt ka mitmesugustes ajaloo säilitamise püüdlustes, tehes tihedat koostööd muuseumide ja kohalike ajalooühingutega, et tagada meie mineviku lugude kaitsmine tulevaste põlvede jaoks. Tuntud oma dünaamiliste esinemiste ja kaasõpetajatele mõeldud töötubade poolest, püüab ta pidevalt inspireerida teisi süvenema ajaloo rikkalikku gobelääni.Jeremy Cruzi ajaveeb annab tunnistust tema vankumatust pühendumusest muuta ajalugu tänapäeva kiires maailmas kättesaadavaks, kaasahaaravaks ja asjakohaseks. Oma imeliku võimega juhtida lugejad ajalooliste hetkede keskmesse, kasvatab ta jätkuvalt armastust mineviku vastu nii ajaloohuviliste, õpetajate kui ka nende innukate õpilaste seas.