Ranskalaisen muodin historia

Muoti on elintärkeää, sillä se ei ainoastaan ohjaa tietyssä maailmankolkassa vallitsevia trendejä, vaan myös edistää sen taloutta! Ranskalainen muoti on näkyvä osa ranskalaista kulttuuria. Muotisuunnittelu oli ala, jolla ranskalaiset olivat alkaneet kokeilla jo 1200-luvulla.

Muoti Ranskassa koki vallankumouksen 1400-luvulle tultaessa. Mallien tuottaminen ja vienti mallinukkejen ja muotinukkejen avulla koki suuren noususuhdanteen, ja maailma sopeutui nopeasti suosittuun tyyliin.

Haute Couture -malliston käyttöönoton myötä Ranska asetti vertailuarvon maailmalle. Ajan myötä yhä useammat suunnittelijat alkoivat tehdä jälkensä, ja saimme kokea kuuluisat Chanel, Louis Vuitton, Louboutin, Dior ja monet muut mallit, jotka muuttivat ikuisesti muodin määritelmän.

Sisällysluettelo

17. vuosisadan klassikot

Ludvig XIV:n valtakausi ei vaikuttanut vain Ranskan politiikkaan, vaan myös ihmisten pukeutumiseen. Aurinkokuningas tunnettiin ainutlaatuisesta tyylistään, ja hän esitteli suuren osan barokkiaikaan luokittelemastamme tyylistä.

Maailma katsoo muotia ranskalaisilta, mikä ei ole mikään yllätys, sillä suosituimmat printit otettiin käyttöön Ludvig XIV:n aikana. Ei, emme puhu kangaspainatuksista. Kuninkaalliset olivat tottuneet tiettyyn tyyliin ja määräsivät, mitä tavallinen kansa sai käyttää.

Muotilehdistö vastasi käsin piirrettyjä malleja esittelevistä tulosteista, joita yleensä levitettiin kuninkaallisten ja muun maailman välillä. Trendejä koskeva käsite otettiin käyttöön, vaikka ranskalaiset kutsuivat sitä "muotikaudeksi".

Ranskalaista muotia kuvasivat hahmot, jotka olivat pukeutuneet hienoihin, yksityiskohtaisiin ja monimutkaisiin vaatteisiin. Vaatteiden kanssa yhdistettiin asusteita, mikä johti erilaisiin lookkeihin, joita Ranskan kuninkaalliset saattoivat käyttää ympäri vuoden.

Aikakaudelle olivat ominaisia myös kuninkaalliset muotokuvat, jotka koostuivat muodollisista maalauksista, joissa kuninkaalliset maalattiin taidokkaasti suunnitelluissa vaatteissa ja ylellisissä asusteissa. Ihmiset pysyivät ajan tasalla muodin viimeisimmistä suuntauksista näiden muotokuvien avulla, sillä kuninkaan nähtiin pukeutuvan vaatteisiin, jotka olivat tuon ajan ranskalaisen muodin mukaisia.

Tähän ranskalaiseen muotiin kuuluivat myös rohkeat peruukit, joita kuninkaalliset miehet käyttivät. Jotkut luulivat, että kuningas käytti peruukkeja peittääkseen kaljuuntumisensa, mutta toiset uskoivat, että hän käytti niitä tyylin vuoksi. Olipa syy mikä tahansa, se osoittaa, miten valtava vaikutus vaikutusvaltaisella henkilöllä voi olla koko maan muotiin.

18. vuosisadan muutos

Vasta 1700-luvulla Ranskan hovissa nähty tyyli muuttui. Kuninkaallisiin liittyvien asenteiden muuttuminen vaikutti suuresti ranskalaiseen muotiin. Ihmiset eivät enää uskoneet kaikkeen, mitä kuninkaalliset valitsivat.

Kun ylellisyys johti vararikkoon, tavallisten ihmisten oli vaikeampi ruokkia itseään ja lapsiaan. He syyttivät kruunua. 1700-luvun alkupuolella nähtiin kuningatar Antoinetten loistelias elämäntyyli.

Kun tavallinen kansa kapinoi monarkiaa vastaan, he alkoivat käyttää ylellisempiä vaatteita, mikä johti muotibuumiin. Ranskalaiseen muotiin kuuluivat pariisilaisnaisten käyttämät ylelliset kellot, vyöt, vaatteet ja hatut, kun taas Sans-Culottes kapinoi pukeutumisellaan.

Ranskan vallankumouksen eturintamassa olleet talonpojat olivat ylpeitä epävirallisesta tyylistään, kuten yksinkertaisista ja mukavista housuista, joita he olivat tottuneet pitämään yllään. Minimalistinen tyyli viehätti lopulta ihmisiä.

Näin kuninkaallinen tyyli hävisi, samoin kuin vanhempien tyylien loiste ja puuteri, mikä teki tilaa modernille muodille.

1800-luku: tie siirtymävaiheeseen

Ranskan vallankumouksen ja monarkian palauttamisen välinen aika oli Ranskan valtakunnalle hankala, sillä sekasorto oli ilmennyt Incroyablesin rohkeina ja aistillisina tyyleinä.

Tämä eliittiryhmä otti tehtäväkseen muuttaa ranskalaista muotia läpikuultavilla, matalaksi leikatuilla mekoillaan ja rohkeilla muoti-ilmoituksillaan, kuten sandaaleilla, joissa näkyi muun muassa varvasrenkaita. Tämä tyyli katosi Napoleon Bonaparten noustua valtaan.

Toisin kuin yleisesti luullaan, Napoleon Bonaparte ei vaikuttanut ranskalaiseen muotiin. Hän vaikutti siihen kuitenkin epäsuorasti. Ranskan vallankumouksen myötä tekstiiliteollisuus oli kokenut suuren kolauksen. Silkin tuotanto oli vähentynyt, koska ihmiset suosivat paljon mukavampaa musliinimateriaalia.

Bonaparte toi silkin uudelleen Ranskan muotiin, kun hän lisäsi siihen tylliä ja hienoja pitsejä tehdäkseen siitä houkuttelevampaa. Suuntaukset heijastivat ajan politiikkaa. Koska tuolloin oli suhteita Lähi-itään, monet korut, helmikorut ja ompelut heijastivat Lähi-idän tyyliä.

Tämä oli niin tehokasta, että rakastetut hatut korvattiin turbaaneilla asusteina. Myös muut trendit, kuten perinteisistä intialaisista huiveista inspiroituneet huivit, valtasivat ranskalaisen muodin.

1900-luvun alun muotitalot

1800-luvun jälkipuoliskolla asenteet muotia kohtaan olivat jo alkaneet muuttua. Ensimmäisen maailmansodan päätyttyä ihmisillä oli paljon enemmän aikaa keskittyä muotoiluun ja pukeutumiseen. Tämä johti Haute Couturen syntyyn, joka oli suosittua vuosina 1860-1960.

Tämä luokiteltiin couturier-talojen ja painotalojen toimesta, jotka esittelivät erilaisia vaatetyylejä koko vuosisadan ajan. Worthin couturier-talo oli suosittu osa ranskalaista muotia, ja se synnytti muita muotitaloja.

Samoihin aikoihin syntyi kuuluisa Chanel, joka on nykyäänkin suosittu tuotemerkki. Mademoiselle Coco Chanelin vaatteet eivät olleet ainoa asia, joka määritteli tuon ajan trendin. Hän pisti esille paljon erilaisen tyylin, mitä poikamaisen ulkonäkönsä ansiosta. Naiset saattoivat vihdoin katsoa ylöspäin erilaista trendiä.

Naiset olivat ikuisesti rajoittuneet ahtaasti istuviin vaatteisiin, jotka eivät olleet toimivia. Heiltä oli viety taskut ja liikkuvuus. Chanel ymmärsi tämän ja pelasi urheilullisuudella, jota tuolloin omaksuttiin vesiurheilun ja ratsastuksen avulla.

Chanel suunnitteli suositut kellohousut, jotka yhdistettiin pelkistettyihin paitoihin, kauluspaitoihin ja toimiviin kenkiin. Se oli todellakin vallankumous!

Kun Ranska astui toiseen maailmansotaan, se menetti suuren osan siitä jännityksestä, jolla se suhtautui muotiin. Muotoilu väistyi paljon realistisempien vaatimusten tieltä, ja useimmat muotitalot suljettiin. Se oli todella synkkää aikaa, sillä monet mallit jäivät työttömiksi.

Muotitaloilla oli tilaa rajallisille malleille ja materiaaleille, joita ne pystyivät käyttämään käytännöllisten vaatteiden luomiseen. Miehillä nähtiin paljon lyhyempiä pukuja, jotka oli tehty, jotta säästettäisiin voimavaroja ja resursseja sota-ajan menoja varten.

Naiset käyttivät edelleen rohkeita asusteita, kuten hattua, josta tuli symboli vapaudesta sodasta, joka oli vanginnut ihmiset masennukseen.

Tämä siirtyi toisen maailmansodan jälkeiseen aikaan. Kun ihmiset pääsivät pois synkistä ajoista, he odottivat ranskalaisen muodin elpyvän ja saavan takaisin suosion, jonka se oli menettänyt Hitlerin nousun myötä.

Dior kohotti ihmisten mielialaa tuomalla markkinoille hameet, joissa oli pieni vyötärö, ja mekot, jotka palvelivat kurvikkaita vartaloita. Ihmiset alkoivat käyttää rahaa mekkoihin sodan jälkeisessä villityksessä.

Moderni muoti

Miten ranskalainen muoti on muuttunut nykyaikana? Onko se erilainen kuin muutama vuosisata sitten? Onko jokin vaatekappale kulkenut ajan hiekan läpi ja vaikuttanut siihen, mitä käytämme nykyäänkin?

Ranska on tunnettu muodistaan, ja kuten Coco Chanel sanoi, on vain kohteliasta pukeutua hyvin, jos on mahdollisesti treffeillä kohtalon kanssa! Chanelin ja Diorin kaltaisille suunnittelijoille niin läheiset ja rakkaat tyylit olivat kuitenkin alkaneet poistua muodista 60-luvulla.

Tämä johtui pääasiassa nuorison alakulttuurista, joka karttoi "huippumuotia" ja turvautui lontoolaisten nuorten omaksumaan paljon rennompaan pukeutumistyyliin.

Yves Saint Laurent teki läpimurron prêt-à-porter-mallistollaan, ja riski kannatti. Hän otti ensimmäiset askeleet massatuotettujen vaatteiden pariin; loppu on historiaa. Yves Saint Laurent muutti ikuisesti ranskalaisen muodin kasvot, auttoi maata selviytymään toisen maailmansodan vaikutuksista ja edisti suuresti sen talouden nousua.

Suunnittelijat veivät nämä ponnistelut askeleen pidemmälle ja lisäsivät Ranskan muotia, jonka vaikutukset heijastuivat maailmanlaajuisiin muotivirtauksiin. He irtautuivat naisille varatuista taantumuksellisista vaatetyyleistä ja tarjosivat naisille paljon laajemman valikoiman vaatteita, joista valita.

Kun nuoriso omaksui hippiajan, suuri osa muodista väistyi tavallisten ihmisten luomien ainutlaatuisten tyylien tieltä. Toiset valitsivat huippumuodin ja pukeutuivat vaatteisiin, joissa omaksuttiin joitakin piirteitä ranskalaisen muodin piirissä jo kauan sitten vallinneista tyyleistä.

Näemme nykyään monia vaikutteita näistä tyyleistä eri puolilla maailmaa. Tytön ensimmäiset tanssiaiset ovat epätäydelliset ilman hänen valitsemaansa pallopuvun tyylistä pukua. Nainen tuntee itsensä epätäydelliseksi ilman hääpukuaan hääpäivänään.

Mukavat ja toimivat puvut, joita naiset valitsevat töihin joka päivä, juontavat juurensa pienistä vallankumouksista, joita valinnanvapauden puolesta taistelleet suunnittelijat ovat luoneet. Muuttuvat trendit kautta historian ovat osoittaneet meille, että asenteet muotia kohtaan muuttuvat kulloisenkin ideologian mukaan.

Ranskalaisen muodin vaikutus

1. Muoti oli tärkeä osa Ranskan taloutta. Ihmiset kamppailivat toimeentulosta maailmansodan aikana ja sen jälkeen. Muodin jano loi kysyntää, joka vauhditti tekstiiliteollisuutta.
2. Muoti edisti erilaisten trendien kehittymistä, jotka muuttuivat vuosisatojen kuluessa. Tämä mahdollisti sen, että ihmiset saivat lopulta muutettua ajattelutapojaan naisen hyväksyttävästä pukeutumisesta.
3. Ranskalainen muoti on vaikuttanut nykymuotiin, sillä monet nykypäivän pukeutumistyylit ovat saaneet vaikutteita monilta ranskalaisilta suunnittelijoilta, kuten pitkät takit, tanssiaispuvut, mekot, minihameet, urheiluasut ja paljon muuta.
4. Muoti on vapauden ilmaus. Kun asenteet monarkiaa kohtaan muuttuivat ajan myötä, tavalliset ihmiset ilmaisivat näkemyksiään absolutismista pukeutumistyylinsä kautta. Se, mitä pukeutui, oli vapauden ilmaus. Tämä näkyi myös suunnittelijoiden luovuudessa eri vuosisatojen aikana.
5. Ilman ranskalaista muotia meillä ei olisi monia niistä mukavista pukeutumistyyleistä, joita fyysistä työtä tai urheilua tekeville miehille on tarjolla. Aikaisempien vuosisatojen tiukka ja jäykkä pukeutuminen antoi vain tilaa nykyajan monipuolisemmille malleille.

Yhteenveto

Muoti on valinta, mutta se on myös kannanotto. Aikaisempina aikoina ihmisten pukeutuminen heijasti heidän asemaansa suhteessa tavallisen kansan asemaan. Se kertoi myös naisten ja miesten hyväksyttävästä pukeutumistyylistä.

Muodista, kuten kaikista muistakin asioista, on tullut symboleja. Sitä käytettiin ilmaisemaan luokka-, sukupuoli- ja rotueroja. Sitä käytettiin luomaan eroja ja alentamaan tiettyjä yhteiskunnan jäseniä. Sitä käytetään edelleen samoihin tarkoituksiin, mutta paljon hienovaraisemmilla tavoilla.

Naisen pukeutumistapa voi johtaa leimaamiseen. Naisten on noudatettava hyväksyttäviä pukeutumisohjeita. Myös miehet asetetaan jalustalle ja pakotetaan näyttämään "macholta", mikä estää heiltä vapauden edes halutessaan käyttää vaaleampaa väriä, meikkaamisesta puhumattakaan.

Pukeutuminen on tietynlaista; kurvikkaiden naisten on piilotettava tiettyjä ruumiinosia pukeutumisellaan, kun taas laihojen naisten on korostettava toisia osia. Voimme vain toivoa, että ihmisten asenteet pukeutumista kohtaan muuttuvat tulevina vuosina.

Pukeudu mukavuuden mukaan, sillä mikään ohje ei voi määrittää, miltä näytät!