Ranskan muotisuunnittelijoiden historia

Ranskan muotisuunnittelijoiden historia
David Meyer

Ranska on pysynyt muotivallankumousten keskipisteenä läpi historian. Jos lueteltaisiin kaikki muotivallankumoukset, jotka on otettu käyttöön myöhempinä vuosisatoina maailmassa, sisältöä riittäisi kirjan verran.

Sen sijaan, että keskityttäisiin ranskalaisen muotimaailman valloittaneisiin trendeihin, on paljon parempi keskustella ranskalaisista muotisuunnittelijoista ja heidän panoksestaan muotiteollisuuteen.

Keskustellaan Ranskan historian kuuluisimmista ja vaikutusvaltaisimmista muotisuunnittelijoista.

Koska emme ole voineet sisällyttää jokaista heistä, olemme varmistaneet, että olemme lisänneet luettelon tärkeimmistä ja korostaneet heidän panostaan ja vaikutustaan muotiteollisuuteen.

Sisällysluettelo

    1. Coco Chanel

    Valokuva Coco Chanelista 1920-luvulta

    Kuva: Eleanor Jaekel Flickristä

    Coco Chanelin oikea nimi oli Gabrielle Chanel, ja hän syntyi Saumurissa Ranskassa vuonna 1883.

    Chanelin merkittävin panos ei ollut hänen ideoissaan vaan hänen keksintönsä taustalla olevassa hengessä. Koska hän ei ollut kaikkein perinteisin naispuolinen muotimalli, hänen trendinsä heijastivat samaa.

    Chanel valloitti ranskalaisen muodin ja keksi naisellisuuden uudestaan tomboy-naisen vaatekaapin avulla. Hän toi markkinoille "pienen mustan mekon". Se oli valmistettu tweedistä ja siinä näkyi paljon neutraalimpia värejä.

    Chanelilla oli missio. Hän toivoi muuttavansa suhtautumista naisten vaatekaappiin, sillä naisten pukeutumista ei ollut koskaan keksitty uudelleen sen toiminnallisuuden vuoksi. Hän halusi muiden naisten tuntevan olonsa yhtä mukavaksi kuin hän itse tunsi vaatteissaan.

    Ensimmäistä kertaa naiset saattoivat hengittää vapaasti (kirjaimellisesti, sillä Chanel vapautti heidät korsetista). Chanelin liiketoiminta ei keskittynyt ensisijaisesti naisten mekkoihin, vaan hänen intohimonsa kohdistui asusteisiin, kuten hattuihin.

    Chanelin avattua ensimmäisen liikkeensä hän normalisoi mustan värin käytön. Naisten ei tarvinnut turvautua väriin vain surutilanteissa, vaan he saattoivat käyttää sitä milloin tahansa.

    Chanel kannusti naisia pukeutumaan hyvin silloinkin, kun he eivät aikoneet tavata ketään, jotta he eivät joutuisi odottamattomille treffeille kohtalon kanssa.

    Chanel ei ollut pelkkä muotisuunnittelija; hän oli legenda, joka muutti ikuisesti naisellisuuden määritelmiä naisille ympäri maailmaa.

    2. Dior

    Diorin muotiliike

    Kuvan kohteliaisuus: Pxhere

    Toinen suosittu nimi ranskalaisten muotisuunnittelijoiden joukossa on Dior. Christian Dior syntyi Granville-nimisessä pikkukaupungissa Ranskassa vuonna 1905. Hän rakasti kokeilla suunnittelua jo nuorena poikana ja halusi kehittää intohimoaan luovaa taidetta kohtaan.

    Christian ei aina ollut innostunut muodista, vaan alun perin hänen sydämensä oli suuntautunut arkkitehtuuriin. Kun ihmiset kuitenkin menettivät luottamuksensa talouteen suuren laman aikakaudella, Christian sulki taidegalleriansa ja ryhtyi Robert Piguet'n oppipojaksi.

    Dior eteni hitaasti Pierre Balmainin kanssa työskenteleväksi ja avasi pian couture-talon. Häntä motivoi lama-aika. Hän uskoi, että muoti voisi auttaa ihmisiä pääsemään kurjuudesta.

    Naiset olivat usein sidottuja koteihinsa, ja koska he saivat työskennellä, muoti oli ainoa ilmaisun lähde, joka heillä oli. Säännöstelyn aikakaudella tämä onni ei ollut mahdollista. Dior halusi kuitenkin luoda jotain kohtuuhintaista mutta muodikasta, joka toisi takaisin onnen heidän elämäänsä.

    Dior esitteli kaksi mallistoa ennen vuotta 1947. New Look -mallisto oli suosituin, ja se vaikutti pian muotivirtauksiin kaikkialla maailmassa. Mallisto sisälsi mekkoja, joissa oli pyöristetyt olkapäät, muodokas vyötärö ja A-linjaiset hameet, joita ei ollut nähty ennen 40-lukua.

    Katso myös: Muinaisen Egyptin kaupungit ja alueet

    Diorilta ei kestänyt kauaa muuttaa ranskalaisen muodin kasvoja. Hän osoitti, ettei kauniin ulkonäön saamiseksi tarvinnut pukeutua tavanomaisesti. Hän rohkaisi naisia nauramaan vastoinkäymisille ja juhlimaan muotivalintojaan silloinkin, kun ihmiset olivat säännöstelyssä.

    3. Yves Saint Laurent

    Yves Mathieu Saint Laurentin Mondrian-muoti

    Eric Koch for Anefo , retusoinut Jan Arkesteijn, CC0, Wikimedia Commonsin kautta.

    Vuonna 1936 syntynyt Yves Mathieu Saint Laurent tuli muotialalle yhden tavoitteen kanssa. Hän halusi muuttaa ihmisten käsitystä naisten vaatteista. Hän työskenteli teininä Diorilla monta vuotta, mutta siirtyi lopulta omaan brändiinsä vuonna 1966.

    Saint-Laurent teki yhteistyötä Pierre Bergen kanssa ja saavutti suosiota ja menestystä uransa alkuvaiheessa. Monet hänen tärkeistä kappaleistaan olivat muotimaailmassa melkoisia sensaatioita. Niitä olivat muun muassa haalarit, hernetakki ja naisten smokki.

    Naisten vaatetus sai käänteen vuonna 1966, kun ensimmäinen naisten puku luotiin, ja naisten smokki oli vain osa sitä. Monet näyttelijättäret ja kuuluisat persoonallisuudet esittelivät kaunista smokkia tulevina vuosikymmeninä.

    Laurent opetti naisille, että he voivat astua naisellisuuden rajojen ulkopuolelle ja silti käyttää yhtä kauniita tyylejä. Se ei ollut muotia vaan itseluottamusta, joka erotti heidät muista.

    4. Christian Louboutin

    Christian Louboutin Yrityksen logo

    Kuva: Phillip Pessar Flickristä

    Louboutin muutti naisten tavan kulkea punaisella matolla ikuisesti. Stilettokengät olivat muotia jo ennen Louboutinin tuloa, mutta hän vei sen askeleen pidemmälle. Christian Louboutinin tyyli päihitti monet muut ranskalaiset suunnittelijat, jotka olivat jo läsnä naisten kenkäteollisuudessa.

    Kuuluisuus ja julkkikset eivät olleet Louboutinille vieraita, sillä hän kasvoi Mick Jaggerin kaltaisten tähtien seurassa. Pian hän siirtyi muotialalle ja työskenteli kuuluisille ranskalaisille muotisuunnittelijoille. Hänen kiinnostuksensa kohdistui naisten jalkineisiin, ja eräät edellä luetellut suunnittelijat inspiroivat häntä voimakkaasti.

    Kuten kaikki muotisuunnittelijat, Louboutin halusi tulla muotiteollisuuteen ryminällä. Hän kuitenkin kamppaili monta vuotta ennen kuin sai inspiraation avustajansa punaisesta kynsien väristä. Tämä sai aikaan Louboutinin punaiset pohjat, joita näemme tänään.

    Toisin kuin viime vuosisatojen aikana, Louboutin opetti asiakkaitaan kävelemään pää pystyssä.

    5. Hermès

    Thierry Hermès (1801-1878), Hermèsin perustaja.

    Kuvan kohteliaisuus: Picryl

    Hermes tunnetaan laukuistaan kaikkialla maailmassa. Hän ei kuitenkaan ollut aina suosittu. Hermes, joka tunnetaan myös nimellä Thierry Hermes, perusti valjastusverstaan vuonna 1837. Hän tiesi kaiken parhaiden ratsastusvarusteiden suunnittelusta, ja siihen hän pyrki.

    Hermes työskenteli ahkerasti monta vuosikymmentä täydellistääkseen satuloita ja taluttimia. Hän innostui eniten nahkalaukuista, joihin mahtui ruokaa hevoselle, tilaa satuloille ja tilaa muille ratsastustarvikkeille.

    Hermes löysi markkinaraon ja hyödynsi sen. 1920 yhtiö oli alkanut valmistaa asusteita ja vaatteita suurelle yleisölle. Hän loi Kelly-laukun ja kuuluisat Hermes-huivit.

    Hänet tunnetaan myös silkkisolmioista, Eau d'Hermesistä ja Birkin-laukusta. Tämä toiminnallinen laukku on luultavasti ensimmäinen laukku, joka oli suunnattu naispuoliselle toimitusjohtajalle, ja se oli paljon aikaansa edellä.

    6. Givenchy

    Givenchy Front Store

    Gunguti Hanchtrag Lauim, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commonsin kautta.

    Emme voi puhua ranskalaisista muotisuunnittelijoista mainitsematta Givenchyä. Hubert de Givenchy syntyi vuonna 1927 ja uppoutui täysin muotiteollisuuteen vuoteen 1944 mennessä. Hän aloitti avustamalla Jacques Fathia Pariisissa, mutta pian hän siirtyi Piguet'n ja Schiaparellin palvelukseen.

    Kaikki tuntevat Givenchyn kuuluisan couture-talon, joka avattiin vuonna 1951. Tämä oli vain yksi keksintö. Givenchy tunnetaan maailmalla "Bettina Blouse" -mallistosta, joka oli minimalistinen tavallinen valkoinen puuvillapusero.

    Givenchy jatkoi pukusuunnittelua Audrey Hepburnille, joka inspiroi häntä moniin tuleviin luomuksiin. Givenchy lanseerasi myös miehille suunnatun "Givenchy Gentleman" -malliston, joka vaikutti miesten muotiin ja siihen, miten muotisuunnittelijat suhtautuivat siihen.

    Givenchy liikkui rennon ja muodollisen vaatetuksen välimaastossa ja loi vaatteita, jotka olivat valmisvaatteita mutta näyttivät räätälöidyiltä.

    7. Lacoste

    Rene Lacoste pelaamassa tennistä (oikealla)

    Bundesarchiv, Bild 102-07746 / CC-BY-SA 3.0, CC BY-SA 3.0 DE, Wikimedia Commonsin kautta.

    Emme voi unohtaa Rene Lacostea. Lacoste on suosikki ympäri muotimaailmaa. Ei vain hänen tennistaitojensa vuoksi, vaan myös hänen silmänsä muodille. Rene tunnettiin yleisesti nimellä "Krokotiili" tennistaitojensa ansiosta, ja tämä muodosti hänen logonsa.

    Monissa maailman kolkissa ihmiset kutsuvat polopaitaa tämän mallin ytimeksi, olipa se sitten Lacosten luomus tai ei. Tämä on hieno esimerkki siitä, että brändin identiteetti on muuttunut ikuiseksi. Lacoste loi ensimmäisen polopaidan ja toi sen markkinoille vuonna 1933. Kyseessä oli mukava trikoopaita, jonka yläosassa oli napit.

    Lacoste toi markkinoille erilaisia tuotteita, kuten poolomekkoja, villatakkeja ja hajuvesiä.

    Muoti uudelleen määritelty!

    Muotia ei määrittele vain vuosisadan tai vuosikymmenen suosittu valinta. Se ei ole trendi, jota sinun pitäisi noudattaa, vaan henkilökohtainen valinta, josta sinun pitäisi nauttia. Ole ylpeä yksilöllisistä mieltymyksistäsi, sillä juuri ne erottavat nämä muotisuunnittelijat muista markkinoilla olevista.

    Ainutlaatuinen laatu, joka teki ranskalaisten muotisuunnittelijoiden luomista malleista suosittuja, ei mennyt ajan mukana vaan sitä vastaan. Useimmat edellä luetelluista suunnittelijoista näkivät aukon markkinoilla tai negatiiviset asenteet, joita piti muuttaa. He vain antoivat ihmisille sysäyksen oikeaan suuntaan.

    Määrittele uudelleen muoti, jota olet noudattanut, ja mieti valintojasi uudelleen. Loppujen lopuksi muodin pitäisi merkitä voimaantumista eikä luoda kahleita, jotka lopulta sitovat sinut yhteiskuntaan.

    Otsikon kuva kohteliaisuus: pexels.com

    Katso myös: Top 23 kunnioituksen symbolia & niiden merkitykset



    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, intohimoinen historioitsija ja kouluttaja, on luova mieli historian ystäville, opettajille ja heidän oppilailleen tarkoitetun kiehtovan blogin takana. Jeremyllä on syvään juurtunut rakkaus menneisyyteen ja horjumaton sitoutuminen historiallisen tiedon levittämiseen, joten hän on vakiinnuttanut asemansa luotettavana tiedon ja inspiraation lähteenä.Jeremyn matka historian maailmaan alkoi hänen lapsuudessaan, kun hän ahmi innokkaasti jokaista historiallista kirjaa, jonka hän sai käsiinsä. Muinaisten sivilisaatioiden tarinoista, keskeisistä ajanhetkistä ja maailmaamme muovanneista henkilöistä kiehtovana hän tiesi jo pienestä pitäen, että hän halusi jakaa tämän intohimon muiden kanssa.Saatuaan muodollisen historian koulutuksensa Jeremy aloitti opettajan uran, joka kesti yli vuosikymmenen. Hänen sitoutumisensa edistää rakkautta historiaan opiskelijoidensa keskuudessa oli horjumaton, ja hän etsi jatkuvasti innovatiivisia tapoja sitouttaa ja vangita nuoria mieliä. Hän tunnusti teknologian potentiaalin tehokkaana koulutustyökaluna ja käänsi huomionsa digitaaliseen maailmaan ja loi vaikutusvaltaisen historiabloginsa.Jeremyn blogi on osoitus hänen omistautumisestaan ​​tehdä historiasta kaikkien saatavilla ja kiinnostava. Kaunopuheisen kirjoituksensa, huolellisen tutkimuksensa ja eloisan tarinankerronnansa avulla hän puhaltaa eloa menneisyyden tapahtumiin ja antaa lukijoille mahdollisuuden tuntea ikään kuin he todistaisivat historian kehittymistä ennenheidän silmänsä. Olipa kyseessä harvoin tunnettu anekdootti, syvällinen analyysi merkittävästä historiallisesta tapahtumasta tai vaikutusvaltaisten henkilöiden elämän tutkiminen, hänen kiehtovat tarinansa ovat keränneet omistautunutta seuraajaa.Bloginsa lisäksi Jeremy on myös aktiivisesti mukana erilaisissa historian säilyttämistoimissa ja tekee tiivistä yhteistyötä museoiden ja paikallisten historiallisten yhdistysten kanssa varmistaakseen, että menneisyytemme tarinat turvataan tuleville sukupolville. Hän tunnetaan dynaamisista puheenvuoroistaan ​​ja työpajoistaan ​​opettajille, ja hän pyrkii jatkuvasti innostamaan muita syventymään historian rikkaaseen kuvakudosseen.Jeremy Cruzin blogi on osoitus hänen horjumattomasta sitoutumisestaan ​​tehdä historiasta saatavilla, mukaansatempaava ja merkityksellinen nykypäivän nopeatempoisessa maailmassa. Hänen uskomattomalla kyvyllään kuljettaa lukijat historiallisten hetkien ytimeen, hän edistää edelleen rakkautta menneisyyteen historian harrastajien, opettajien ja heidän innokkaiden oppilaidensa keskuudessa.