Historia dos deseñadores de moda franceses

Historia dos deseñadores de moda franceses
David Meyer

Francia segue sendo o centro das revolucións da moda ao longo da historia. Se enumeramos todas as tendencias adoptadas posteriormente polo mundo nos séculos posteriores, teriamos contido suficiente para encher un libro.

En lugar de centrarse nas tendencias que asaltaron o mundo da moda francesa, é mellor falar dos deseñadores de moda franceses e da súa contribución á industria da moda.

Conversamos sobre os deseñadores de moda máis famosos e influentes da historia de Francia.

Ver tamén: As 11 mellores flores que simbolizan a paz

Como non puidemos incluír todos eles, asegurámonos de engadir unha lista dos máis importantes e destacar as súas contribucións e impacto na industria da moda.

Índice

    1. Coco Chanel

    Foto de Coco Chanel da década de 1920

    Imaxe de Eleanor Jaekel de Flickr

    O verdadeiro nome de Coco Chanel era Gabrielle Chanel. Naceu en Saumur, Francia, no ano 1883.

    A contribución máis significativa de Chanel non estivo nas súas ideas senón no espírito dos seus inventos. Como non era o modelo feminino máis convencional, as súas tendencias reflectían o mesmo.

    Chanel tomou por asalto a moda francesa e reinventou a feminidade a través do seu garda-roupa feminino de marimacho. Ela lanzou o seu "vestitiño negro" no mercado. Estaba feito de tweed e facía gala de cores moito máis neutras.

    Chanel estaba nunha misión. Ela esperaba cambiar oactitude cara ao garda-roupa feminino xa que o vestiario feminino nunca fora reinventado pola súa funcionalidade. Ela quería que outras mulleres se sentisen tan cómodas como ela na súa roupa.

    Por primeira vez, as mulleres podían respirar libremente (literalmente, xa que Chanel as liberou do corsé). O negocio de Chanel non se centraba principalmente nos vestidos das mulleres. A súa principal paixón era facerse cos complementos como os sombreiros.

    Despois de que Chanel abrise a súa primeira tenda, normalizou o uso da cor negra. As mulleres non só tiñan que confiar na cor cando chorían. Poderían usalo cando quixesen.

    Foi Chanel quen animou ás mulleres a vestirse ben, aínda que non tiñan pensado coñecer a ninguén, para non ter unha cita inesperada co destino.

    Chanel non era só un deseñador de moda; foi unha lenda que cambiou para sempre as definicións de feminidade das mulleres de todo o mundo.

    2. Dior

    Dior Fashion Store

    Imaxe cortesía: Pxhere

    Outro nome popular entre os deseñadores de moda franceses é Dior. Christian Dior naceu nunha pequena cidade chamada Granville en Francia en 1905. Encantáballe experimentar co deseño mesmo cando era neno e quería fomentar a súa paixón polas artes creativas.

    Christian non sempre foi un apaixonado da moda. Inicialmente tiña o seu corazón posto na arquitectura. Non obstante, como a xente perdeu a súa confianza na economía despois da era doGran Depresión, Christian pechou a súa galería de arte e converteuse nun aprendiz de Robert Piguet.

    Dior foi pouco a pouco para traballar con Pierre Balmain e pronto abriu unha casa de alta costura. Foi motivado pola era da depresión. Cría que a moda podía sacar á xente da súa miseria.

    As mulleres estaban a miúdo confinadas nas súas casas e, dado que se lles permitía traballar, a moda era a única fonte de expresión que tiñan. Na era do racionamento, esta felicidade non era posible. Non obstante, Dior quería crear algo asequible pero de moda para devolverlle a felicidade ás súas vidas.

    Dior presentou dúas coleccións antes de 1947. A colección "New Look" era a popular, e pronto influiría nas tendencias da moda en todo o mundo. Esta colección contiña vestidos con ombreiros redondeados, cintura ben formada e saias en A que non se vían antes dos anos 40.

    A Dior non lle levou moito tempo cambiar a cara da moda francesa. Demostrou que non tiñas que vestirte de forma convencional para lucir fermosa. El animou ás mulleres a rir ante a adversidade e a celebrar as súas eleccións de moda, mesmo cando a xente estaba racionando.

    3. Yves Saint Laurent

    Mondrian Fashion de Yves Mathieu Saint Laurent

    Eric Koch para Anefo , retocado por Jan Arkesteijn, CC0, vía Wikimedia Commons

    Yves Mathieu Saint Laurent, nacido en 1936, entrou ena industria da moda cun único obxectivo. Quería cambiar a forma en que a xente percibía a roupa das mulleres. Traballou para Dior durante moitos anos cando era adolescente, pero finalmente pasou á súa marca en 1966.

    Saint-Laurent asociouse con Pierre Berge, gañando popularidade e éxito ao comezo da súa carreira. Moitas das súas pezas importantes foron bastante sensacionais no mundo da moda. Estes incluían monos, o abrigo de chán e o esmoquin feminino.

    A roupa feminina deu un xiro en 1966 despois de que se creara o primeiro traxe de muller, e o smoking feminino só era unha parte diso. Moitas actrices e personalidades famosas fixeron gala do fermoso esmoquin ao longo das próximas décadas.

    Laurent ensinoulle ás mulleres que podían saír dos límites da feminidade e aínda ter acceso a estilos que eran igual de fermosos. Non era a moda senón a confianza o que os diferenciaba.

    4. Christian Louboutin

    Logotipo da empresa Christian Louboutin

    Imaxe de Phillip Pessar de Flickr

    Louboutin cambiou a forma en que as mulleres camiñaban pola alfombra vermella para sempre. Os tacones xa eran algo antes de que apareza Louboutin, pero deu un paso máis. O estilo de Christian Louboutin superou a moitos outros deseñadores franceses xa presentes na industria do calzado feminino.

    Louboutin non era alleo á fama e ás celebridades mentres creceu con estrelas como Mick Jagger. Pronto, entrou na modaindustria e traballou para famosos deseñadores de moda franceses. O seu interese estaba no calzado feminino, e algúns deseñadores mencionados anteriormente inspirárono moito.

    Como todos os deseñadores de moda, Louboutin quería entrar na industria da moda con forza. Non obstante, loitou durante moitos anos antes de inspirarse na cor vermella das uñas do seu asistente. Isto provocou as solas vermellas de Louboutin que vemos hoxe.

    A diferenza dos últimos séculos, Louboutin ensinou aos seus clientes a camiñar coa cabeza alta.

    5. Hermès

    Thierry Hermès (1801-1878), fundador de Hermès

    Imaxe cortesía: Picryl

    Hermes é coñecido polo seu bolsas en todo o mundo. Non obstante, non sempre foi popular. Hermes, tamén coñecido como Thierry Hermes, iniciou un taller de arneses en 1837. Sabía todo sobre deseñar o mellor equipamento para montar, e iso era o que pretendía facer.

    Hermes traballou duro durante moitas décadas para perfeccionar as súas selas e bridas. Era o máis apaixonado das bolsas de coiro que ían alimento para o cabalo, espazo para as selas e espazo para outros accesorios de equitación.

    Hermes atopou un oco no mercado e utilizouno. En 1920, a empresa comezara a producir accesorios e roupa para o público en xeral. Creou o Kelly Bag e as famosas bufandas de Hermes.

    Tamén é coñecido polas gravatas de seda, Eau d'Hermes e a Bolsa Birkin. Esta bolsa funcional é probablemente a primeira bolsa que foiorientada a unha CEO feminina, sendo moi adiantado ao seu tempo.

    6. Givenchy

    Givenchy Front Store

    Gunguti Hanchtrag Lauim, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons

    Non podemos falar dos deseñadores de moda franceses sen mencionar a Givenchy. Hubert de Givenchy naceu en 1927 e mergullouse por completo na industria da moda en 1944. Comezou asistindo a Jacques Fath en París, pero pronto se ramificou a Piguet e Schiaparelli.

    Todo o mundo coñece a famosa casa de alta costura de Givenchy, que se abriu en 1951. Este foi só para un invento. Givenchy é coñecida polo deseño "Bettina Blusa" en todo o mundo, que era unha blusa minimalista de algodón branco liso.

    Givenchy pasou a deseñar traxes para Audrey Hepburn, e ela inspirouno para moitas máis creacións por vir. Givenchy tamén lanzou "Givenchy Gentleman" para homes, o que afectou á moda masculina e á forma en que os deseñadores de moda viron o mesmo.

    Givenchy superou as liñas entre a roupa informal e a roupa formal, creando roupa que estaba lista para usar pero que parecía a medida.

    7. Lacoste

    Rene Lacoste xogando ao tenis (á dereita)

    Bundesarchiv, Bild 102-07746 / CC-BY-SA 3.0, CC BY-SA 3.0 DE , vía Wikimedia Commons

    Non podemos esquecernos de René Lacoste. Lacoste é un dos favoritos en todo o mundo da moda. Non é só polas súas habilidades para o tenis, senón polo seu ollo pola moda. René era coñecido popularmente como "O Crocodilo"a través das súas habilidades de tenis, e isto pasou a formar o seu logotipo.

    En moitas partes do mundo, a xente referirase ao deseño por excelencia como un polo, sexa unha creación de Lacoste ou non. Este é un gran exemplo de que unha identidade de marca se está facendo eterna. Lacoste formou o primeiro polo e comercializouno en 1933. Esta era unha cómoda camiseta de punto con botóns na metade superior.

    Lacoste lanzou diferentes produtos, que incluían vestidos polo, cárdigans e perfumes.

    Moda redefinida!

    A moda non só se define pola elección popular do século ou da década. Non é unha tendencia que debes seguir, senón unha opción persoal que debes gozar. Orgulloso das túas preferencias individuais, xa que estas son as que diferencian a estes deseñadores de moda dos demais no mercado.

    A calidade única que popularizou os deseños creados por deseñadores de moda franceses non ía cos tempos, senón contra eles. A maioría dos deseñadores enumerados anteriormente viron unha brecha no mercado ou actitudes negativas que debían cambiar. O único que fixeron foi darlle un impulso á xente na dirección correcta.

    Redefinir a moda que respectaches e repensar as túas opcións. Despois de todo, a moda debería significar empoderamento e non crear cadeas que te unen á sociedade.

    Imaxe de cabeceira cortesía: pexels.com

    Ver tamén: Faraón Neferefre: Royal Lineage, Reign & Pirámide



    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, un apaixonado historiador e educador, é a mente creativa detrás do cativador blog para os amantes da historia, os profesores e os seus estudantes. Cun amor arraigado polo pasado e un compromiso inquebrantable coa difusión do coñecemento histórico, Jeremy consolidouse como unha fonte fiable de información e inspiración.A viaxe de Jeremy ao mundo da historia comezou durante a súa infancia, xa que devoraba con avidez todos os libros de historia que podía ter nas súas mans. Fascinado polas historias de civilizacións antigas, os momentos fundamentais no tempo e os individuos que moldearon o noso mundo, sabía desde moi pequeno que quería compartir esta paixón cos demais.Despois de completar a súa educación formal en historia, Jeremy embarcouse nunha carreira docente que se prolongou durante máis dunha década. O seu compromiso de fomentar o amor pola historia entre os seus estudantes foi inquebrantable, e continuamente buscou formas innovadoras de involucrar e cativar as mentes novas. Recoñecendo o potencial da tecnoloxía como unha poderosa ferramenta educativa, puxo a súa atención no ámbito dixital, creando o seu influente blog de historia.O blog de Jeremy é un testemuño da súa dedicación a facer que a historia sexa accesible e atractiva para todos. A través da súa escritura elocuente, unha investigación meticulosa e unha narración vibrante, dá vida aos acontecementos do pasado, permitindo aos lectores sentirse como se estivesen testemuña de que a historia se desenrola antes.os seus ollos. Xa sexa unha anécdota raramente coñecida, unha análise en profundidade dun acontecemento histórico significativo ou unha exploración da vida de personaxes influentes, as súas engaiolantes narracións conseguiron un seguimento dedicado.Ademais do seu blog, Jeremy tamén participa activamente en varios esforzos de preservación histórica, traballando en estreita colaboración con museos e sociedades históricas locais para garantir que as historias do noso pasado estean salvagardadas para as xeracións futuras. Coñecido polas súas dinámicas conferencias e obradoiros para compañeiros educadores, esfórzase constantemente por inspirar aos demais a afondar no rico tapiz da historia.O blog de Jeremy Cruz serve como testemuño do seu compromiso inquebrantable por facer que a historia sexa accesible, atractiva e relevante no mundo acelerado de hoxe. Coa súa estraña capacidade para transportar aos lectores ao corazón dos momentos históricos, segue fomentando o amor polo pasado entre os entusiastas da historia, os profesores e os seus ansiosos estudantes.