સામગ્રીઓનું કોષ્ટક
ક્યારેય વિચાર્યું છે કે ફ્રાન્સમાં પરમાણુ અને અવકાશ યુગ વચ્ચે સ્ત્રીઓ શું પહેરતી હતી? આખું વિશ્વ પીડા અને નિર્દયતાના યુગમાંથી બહાર આવી રહ્યું હતું.
આટલી બધી અનિશ્ચિતતા અને વેદના પછી તેઓ સામાન્ય સ્થિતિને ઝંખે છે. 1950 ના દાયકામાં ફ્રેન્ચ ફેશન ભડકાઉ અને મનોરંજક છે. તે સમયગાળાના દેખાવમાં અહીં કેટલીક વિશેષતાઓ છે.
સામગ્રીનું કોષ્ટક
રીટર્ન ઓફ ફેમિનિનિટી
1950 ના દાયકાએ સ્ત્રીત્વને ફરીથી કબજે કરવાના યુગની શરૂઆત કરી. બીજા વિશ્વ યુદ્ધ દરમિયાન મહિલાઓએ ઇતિહાસમાં પ્રથમ વખત ખૂબ જ પુરૂષવાચી ભૂમિકાઓ નિભાવી હતી.
તેમની નવી ભૂમિકાઓ માટે તેમની સ્વીકૃતિ અને સંકલ્પ 1940 ના દાયકા દરમિયાન તેમના કપડાંમાં મોટા, ભારપૂર્વકના ખભામાં સ્પષ્ટ દેખાય છે.
જોકે, મહિલાઓ મુશ્કેલ સમયના અંતની ઉજવણી કરવા અને પરંપરાગત રીતે ફરી સ્ત્રીની અનુભૂતિ કરવા માંગતી હતી.
સુંદરતા જોનારની નજરમાં હતી કારણ કે 50ના દાયકામાં પુરૂષ ડિઝાઇનરોનું વર્ચસ્વ હતું, માત્ર મેડેમોઇસેલ ચેનલ પોતે જ ફ્રેન્ચ કોચર વિશ્વમાં બાલેન્સિયાગા, ડાયો, ગિવેન્ચી અને કાર્ડિન જેવા માસ્ટર્સ સામે પોતાનો દબદબો ધરાવે છે.
જો કે પુરૂષ ડિઝાઇનરો સ્ત્રીત્વની ઉજવણી કરતા સુંદર આકારના વસ્ત્રો બનાવી શકતા હતા, તેમની ડિઝાઇન ઘણીવાર પ્રતિબંધિત અથવા અસ્વસ્થતા ધરાવતી હતી.
દરેક પ્રસંગ માટેનો પોશાક
સાંજના કપડાં, મનોરંજનના કપડાં, સન્ડ્રેસ, નાઇટ ડ્રેસ, ડાન્સિંગ ડ્રેસ, બીચ ડ્રેસ વગેરે. દરેક પ્રવૃતિ માટે અલગ પ્રકારના વિશિષ્ટ વસ્ત્રો હતા. સ્ત્રીના કપડા જેવા હતાદરેક શક્ય ફોટો પૃષ્ઠભૂમિ માટે સૂચિ.
શેપવેર
50 ના દાયકામાં દરેક વ્યક્તિ અને તેમની માતા કમરપટ્ટી પહેરતા હતા. આ પ્રથા માત્ર ફ્રાન્સ માટે ન હતી પરંતુ વિશ્વવ્યાપી વલણ હતી. કમરપટ્ટીઓ, કાંચળીઓ અને અંડરગારમેન્ટને આકાર આપતા પુનરુત્થાનમાંથી પસાર થઈ રહ્યા હતા.
વિસ્તૃત અન્ડરગાર્મેન્ટ્સ અને પેટીકોટથી એવું લાગે છે કે તેઓ સત્તરમી સદીમાં પાછાં લઈ જવામાં આવ્યાં હતાં.
જ્યારે તમે જૂના ચિત્રો જુઓ છો અને આશ્ચર્ય કરો છો કે દરેક વ્યક્તિ ડિઝાઇનર ચિત્રની જેમ કેવી દેખાતી હતી, કારણ કે તેઓ તેમની કમર ખેંચવા માટે અદ્ભુત રીતે પ્રતિબંધિત અન્ડરગાર્મેન્ટ પહેરતા હતા.
શેપવેર વિવિધ લંબાઈમાં ઉપલબ્ધ હતા, એક અથવા બે-પીસ સેટ તરીકે.
મહિલાઓ કંટ્રોલ પેન્ટ પહેરે છે જેથી તેઓ તેમના પગને કડક કરી શકે. ગર્ડલ્સ અથવા કોર્સેટમાં સ્ટોકિંગ્સ સાથે જોડાવા માટે ઘોડાની લગામ હતી.
જો તમે અન્ડરવેરનો સંપૂર્ણ સેટ ન પહેર્યો હોય તો લોકો તમને જાણશે અને ન્યાય કરશે.
ડાયોરનો નવો દેખાવ
આધુનિક ડાયો ફેશન સ્ટોર ઇમેજ સૌજન્ય: Pxhere
ડિસેમ્બર 1946માં સ્થપાયેલ, ડાયોનું ઘર વૈશ્વિક 50 ના દાયકામાં ફેશન ઉદ્યોગ અને વ્યાખ્યાયિત ફ્રેન્ચ ફેશન. 1947 માં, તેણે નેવું ડ્રેસનો તેમનો પ્રથમ સંગ્રહ રજૂ કર્યો.
એક પ્રતિષ્ઠિત રેતીની ઘડિયાળની આકૃતિ બનાવીને, બસ્ટ અને હિપ્સ પર ભાર મૂકતી વખતે દેખાવ કમર પર ચુસ્ત હતો. આ બોલ્ડ નવા સિલુએટ દ્વારા સ્થાનાંતરિત, ફેશન શહેર તરત જ તેની પૂજા કરવાનું શરૂ કર્યું.
આ પણ જુઓ: સૂર્યપ્રકાશના પ્રતીકવાદની શોધખોળ (ટોચના 9 અર્થો)આ ટૂંક સમયમાં બાકીના દ્વારા અનુસરવામાં આવ્યું હતુંવિશ્વ થોડા ડિઝાઇનરોએ સફળતાપૂર્વક ઉત્કૃષ્ટ સિલુએટ્સ બનાવ્યા છે, અને તે સમયે હાર્પર બજારના સંપાદક કાર્મેલ સ્નો દ્વારા ક્રિશ્ચિયન ડાયરના "નવા દેખાવ"ની ખૂબ પ્રશંસા કરવામાં આવી હતી.
યુદ્ધના કડક રેશનિંગ સમયગાળા દરમિયાન બનાવેલા કપડાંને બદલે એક જ ડ્રેસ માટે વધુ પડતા ફેબ્રિકનો ઉપયોગ કરવા બદલ બ્રાન્ડની ટીકા કરવામાં આવી હતી.
આ અભિગમ કેવળ હેતુપૂર્વકનો હતો. ડાયો ઇચ્છે છે કે લોકોને તે વૈભવી અને સમૃદ્ધિની યાદ અપાવવામાં આવે જે કપડાં માટે સક્ષમ છે અને આવા મુશ્કેલ વર્ષો પછી ફેશનના ભાવિની ઝલક આપે છે.
દસ યાર્ડ ફેબ્રિકમાંથી બનેલા સંપૂર્ણ સ્કર્ટ, પેપ્લમ્સવાળા જેકેટ્સ અને ભવ્ય ટોપીઓ, હાથમોજાં અને જૂતાં, ડાયો દાયકાના અંત સુધીમાં ફ્રાન્સની નિકાસ આવકમાં 5% હિસ્સો ધરાવે છે. ખરેખર, ગ્લોવ્ઝ, ટોપી અને જૂતા વિના, કોઈ પણ વ્યક્તિ ડાયરના નવા દેખાવને તેના સંપૂર્ણ ભવ્યતામાં પહેરીને ખુશ થઈ શકે નહીં. બ્રિટિશ રાજવી પરિવાર પણ નિયમિત ગ્રાહકો હતા.
1955માં, ડાયરોએ યવેસ સેન્ટ લોરેન્ટ નામના યુવકને તેના સહાયક તરીકે રાખ્યો. તેમના અકાળ અવસાનથી વિશ્વને બીજી વાર આંચકો લાગ્યો તે પહેલાં તેમણે પાછળથી તેમને તેમના અનુગામી તરીકે નામ આપ્યું.
અમને છોડતા પહેલા, ડાયરે વિશ્વ પર એક છાપ ઉભી કરી અને પેરિસને યુદ્ધ દ્વારા ફાટી ગયા પછી વિશ્વની ફેશન રાજધાની તરીકે પુનઃસ્થાપિત કર્યું. તે કહેવું સલામત છે કે ક્રિશ્ચિયન ડાયો 50 ના દાયકામાં ફ્રેન્ચ ફેશન નક્કી કરે છે.
તેમના એકવીસ વર્ષના અનુગામીએ વધુ નવીન અને આરામદાયક દેખાવ બનાવીને તેમના નામ સાથે ન્યાય કર્યોસમાન લોકપ્રિય એ-રેખિત આકાર.
તેમણે સાબિત કર્યું કે સુંદર કપડાંને બંધારણ માટે હંમેશા બોનિંગ અથવા કઠોર ભૌમિતિક રેખાઓની જરૂર હોતી નથી. ડાયરના એટેલિયર્સમાંના એકમાં કામ કરતી વખતે તેમના સમયના ફિટિંગ ક્લાયન્ટ્સમાંથી તેમની આંતરદૃષ્ટિ પ્રાપ્ત થઈ હતી.
તેથી 50 ના દાયકાના અંતમાં ન્યૂ લૂકનું વર્ચસ્વ ચાલુ રહ્યું, જે ફક્ત યુવાન ગ્રાહકો માટે વધુ આરામદાયક બન્યું.
જ્યારે ક્રિશ્ચિયનનું અવસાન થયું, ત્યારે ફ્રેન્ચ ફેશન સમુદાય ગભરાઈ ગયો કારણ કે તેણે એકલા હાથે પેરિસને તેના ભૂતપૂર્વ ગૌરવમાં પાછું આપ્યું અને ફ્રેન્ચ ફેશન ઉદ્યોગમાં પૈસા પાછા લાવ્યા.
જોકે, સેન્ટ લોરેન્ટના પ્રથમ સંગ્રહ પછી, તે સ્પષ્ટ હતું કે ફ્રાન્સ સાચવવામાં આવ્યું હતું.
ધ ચેનલ જેકેટ
ફૂલો સાથે કોકો ચેનલ પેપર બેગ.કમ્મરને એટલી હદે દબાવીને કંટાળી ગયા કે હલનચલન કરવું મુશ્કેલ હતું. જ્યારે અન્ય લોકો હજુ પણ ચાલીસના દાયકાના ઉત્તરાર્ધની સફળતા પર સવાર હતા, ત્યારે ગેબ્રિયલ ચેનલે તેના સંગ્રહમાં ચેનલ જેકેટ રજૂ કર્યું, જે "ધ કમબેક" તરીકે ઓળખાય છે.
વિવેચકો સંગ્રહ અને આ જેકેટને નફરત કરતા હતા. તેઓ એવું માનતા ન હતા કે પુરૂષવાચી ક્યારેય સ્ત્રીઓને વેચશે.
જો કે, મહિલાઓ કંઈક નવા અને આધુનિકની રાહ જોઈ રહી હતી.
આ જેકેટ્સ બોક્સી હતા, કમર પર ફિનિશિંગ કરતા હતા, આમ કચરાને સ્ક્વિઝ કર્યા વિના તેના પર ભાર મૂકતા હતા.
આધુનિક ચેનલ જેકેટમાં ચાર કાર્યાત્મક ખિસ્સા અને બટનો સાથે ફરજિયાત બટન છિદ્રો અને આયર્લેન્ડના ટ્વીડ હતા. ભવિષ્યના કેટલાંક શોમાં જેકેટની પુનઃ કલ્પના કરવામાં આવી છે. પ્રથમ માટેસમય, સ્ત્રીઓનો કોચર અંદર ફરવા માટે આરામદાયક હતો.
જેકેટને સાંકડી સ્કર્ટ સાથે જોડી દેવામાં આવશે. ફિનિશ્ડ લુક પુરૂષો માટે પોશાક જેવો હતો, તેને સ્ત્રીની સ્પર્શ આપવામાં આવ્યો હતો. તે એક ઉત્તમ ભવ્ય પરંતુ શક્તિશાળી સ્ત્રી લોક બની ગયું છે જે વિશ્વને રોકે છે.
વ્યવહારિકતા અને આરામનું ચેનલ જેકેટ સંયોજન ઝડપથી બ્રિજિટ બાર્ડોટ અને ગ્રેસ કેલી જેવી ઘણી અભિનેત્રીઓ માટે પ્રિય બની ગયું.
જો કે તે સમયે તે હિટ નહોતું, પરંતુ સંગ્રહ કોઈની અપેક્ષા કરતાં વધુ લોકોને વેચવામાં આવ્યો હતો. જો ડાયરે મધ્ય-સદીની શરૂઆત સેટ કરી, તો ચેનલે તેનો અંત ચિહ્નિત કર્યો અને અમને 1960ના દાયકા તરફ સંક્રમણ કરવામાં મદદ કરી.
આ એક સંપૂર્ણ શૈલી હતી જે નવા દેખાવની વિરુદ્ધ હતી અને પહેરનાર માટે વધુ વ્યવહારુ હતી.
1950ના દાયકા વિશે સામાન્ય ફેશનની ગેરમાન્યતાઓ
1950ના દાયકાના ઘણા ફેશન વલણોનું સમય જતાં ખોટું ભાષાંતર અથવા વધુ પડતું રોમેન્ટિકીકરણ કરવામાં આવ્યું છે. અહીં કેટલીક વસ્તુઓ છે જે તમે 1950 ના દાયકાની ફ્રેન્ચ ફેશન વિશે સાંભળી હશે જે ત્રણ-ડોલર બિલ જેટલી વાસ્તવિક છે.
કર્વિઅર મોડલ્સ
ઘણા લોકો તમને એવું માનતા હશે કે પ્લસ-સાઇઝ મોડલ્સે 50ના દાયકામાં લાઇમલાઇટમાં અલ્પજીવી ક્ષણનો આનંદ માણ્યો હતો.
જો કે, તે સાચું નથી. જો તમે તે સમયના સંપાદકીય અને કેટલોગ જુઓ, તો મહિલાઓ આજના મોડલ કરતાં પણ પાતળી હતી. યુદ્ધથી સ્ત્રીઓ પણ કુપોષિત હતી.
મેરિલીન મનરો, જે સ્ત્રીનો લોકો ઉદાહરણ તરીકે ઉપયોગ કરે છે, તે વાસ્તવમાં ખૂબ જ નાની છે પરંતુ સુંદર છે.સંપૂર્ણ ગોળાકાર વણાંકો સાથે આકૃતિ.
તે હકીકત પરથી સ્પષ્ટ થાય છે કે કિમ કાર્દાશિયન, ઘણું વજન ઘટાડવાના પ્રયત્નો છતાં, મેરિલીનના પ્રખ્યાત "હેપ્પી બર્થ ડે" ડ્રેસમાં ભાગ્યે જ ફિટ થઈ શકે છે.
આ ગેરસમજનો સ્ત્રોત, હકીકતમાં, વ્યૂહાત્મક વસ્ત્રોના નિર્માણની સફળતા છે. 50નો દશક એ કલાકગ્લાસ આકારનો દાયકા હતો.
કમ્મરમાં ઘૂસી જતા વસ્ત્રો બસ્ટ અને હિપ્સ પર ભાર મૂકે છે. આ શૈલીએ સંપૂર્ણ સ્વૈચ્છિક આકૃતિનો ભ્રમ બનાવ્યો.
આ પણ જુઓ: અર્થ સાથે સ્ત્રીત્વના ટોચના 15 પ્રતીકોઆજે, ફેશન ઉદ્યોગ તે સમય કરતાં વધુ વ્યાપક છે.
ટૂંકા પફી સ્કર્ટ્સ
લગભગ દરેક 50-પ્રેરિત ડ્રેસમાં ઘૂંટણની ઉપર સ્કર્ટ હોય છે. જો કે, તે વાસ્તવિકતાથી દૂર ન હોઈ શકે. યુદ્ધ દરમિયાન ફેબ્રિક બચાવવા માટે લોકો થાકી ગયા હતા.
તેઓ બોડેસિયસ લેયર્સ અથવા પેપ્લમ સાથે લાંબા સંપૂર્ણ સ્કર્ટ માટે તૈયાર હતા. દાયકાના અંતની નજીક વસ્ત્રો ટૂંકા થઈ ગયા, અને ઘૂંટણની ઉપરની લંબાઈના અધિકૃત સ્કર્ટ 60ના દાયકામાં દેખાવા લાગ્યા
આ મોક કોસ્ચ્યુમ ડ્રેસ માત્ર ટૂંકા જ નથી હોતા, પરંતુ તે અતિ પફી હોય છે. મને ખોટો ન સમજો. હું જાણું છું કે 50 નું દશક દળદાર સ્કર્ટ વિશે હતું. જો કે, સ્ત્રીઓ દરરોજ પેટીકોટ પહેરતી ન હતી.
જ્યાં સુધી તેઓ કોઈ ઇવેન્ટ અથવા ઉચ્ચ-વર્ગની સાંજ માટે ન હોય ત્યાં સુધી કપડાં એટલા પફી નહીં હોય. તે પછી પણ, ઘણા એ-લાઇનવાળા પાર્ટી ડ્રેસીસનું પ્રમાણ હતું કારણ કે તેને બનાવવા માટે વપરાતા ફેબ્રિકની માત્રા પેટીકોટ પર આધાર રાખીને નહીં.
તેથી તે હતુંવધુ સુવ્યવસ્થિત વોલ્યુમ, 1950 ના દાયકાના ઘણા ડ્રેસ અને સાંકડી શૈલીઓ સાથેના સ્કર્ટ તેમજ કેઝ્યુઅલ વસ્ત્રો માટે.
તમામ એસેસરીઝ
ગ્લોવ્સ, ટોપીઓ, સનગ્લાસ, સ્કાર્ફ અને બેગ્સ ચોક્કસ રીતે સરંજામ પૂર્ણ કરે છે પરંતુ માત્ર યોગ્ય. જો કોઈ સ્ત્રી ફક્ત બ્લાઉઝ અને સ્કર્ટ પહેરતી હોય, તો તેણીએ આ બધા એક્સેસરીઝ એકસાથે પહેર્યા નથી.
તમે તેમને સુંદર કોકટેલ ડ્રેસ સાથે અથવા ફેન્સી લંચ ઈવેન્ટમાં તેમની એક્સેસરીઝ પહેરીને જ જોશો.
કદાચ મોટી ઉંમરની સ્ત્રીઓ ક્યારેય તેમના ગ્લોવ્ઝ વિના ઘરની બહાર નીકળશે નહીં. જો કે, તે ટૂંકા મોજાં હશે, ઓપેરા-લંબાઈવાળા નહીં.
જ્યારે Pinterestમાંથી પસાર થવું એ 1950 ના દાયકામાં ફ્રેન્ચ ફેશનનું નિરૂપણ કરતી દેખાય છે, ત્યારે મેં સ્વેટર અને સ્કર્ટ જેવા સાદા પોશાક પહેરેલી એસેસરીઝમાં સજ્જ મહિલાઓના હજારો ચિત્રો જોયા છે.
આશ્ચર્યની વાત એ છે કે, સાદા પોશાક સાથે આ અતિશય એક્સેસરાઇઝિંગ હવે એટલું જ ઇચ્છનીય છે જેટલું તે સમયે તે હાસ્યાસ્પદ હતું. હું એમ નથી કહેતો કે તે સરસ નથી લાગતું, માત્ર એટલું જ કે તે સચોટ નથી.
નિષ્કર્ષ
1950 ના દાયકામાં ફ્રેન્ચ ફેશન બે સિલુએટ્સ વચ્ચેની અથડામણ હતી. પ્રથમ 1940 ના દાયકાના અંતથી વિશ્વ પર પ્રભુત્વ ધરાવે છે, ડાયોમાંથી રેતીની ઘડિયાળનો આકાર અને ક્લાસિક ચેનલમાંથી સીધા જેકેટ દેખાવ.
તેની વ્યવહારિકતાને કારણે ટીકાકારોના કહેવા છતાં જેકેટ ઝડપથી પ્રિય બની ગયું. કેટલીક બાબતો ફેશનના આ સમયગાળાને વ્યાખ્યાયિત કરે છે, જેમ કે સ્ત્રીત્વની મજબૂત હાજરી, શેપવેરઅન્ડરગાર્મેન્ટ્સ અને કપડાંમાં વપરાતા વધુ ફેબ્રિક.
ડિયોર અને ચેનલ દ્વારા અપમાનજનક નવા દેખાવને કારણે 1950ના દાયકામાં ફ્રેન્ચ ફેશન ફરી વિશ્વમાં ટોચ પર આવી ગઈ હતી. તેઓ બંને સંપૂર્ણપણે અલગ દ્રષ્ટિકોણ ધરાવતા હતા, જે ચુનંદા ગ્રાહકોના એક વિભાગને શૈલીયુક્ત અને કેટર કરે છે.
હેડર છબી સૌજન્ય: પેક્સેલ્સ તરફથી કોટનબ્રો દ્વારા છબી
