સામગ્રીઓનું કોષ્ટક
1960નો દશક એ એક વિસ્ફોટક સમયગાળો હતો જેમાં નવા એન્ડ્રોજીનસ સિલુએટ્સ માટે ફંકી થી બોર્ડરલાઇન વિચિત્ર અવકાશ યુગના વલણો હતા.
સિન્થેટીક કાપડ અને રંગો સામાન્ય મહિલાઓ માટે ફેશનને વધુ સરળતાથી ઉપલબ્ધ બનાવે છે. દરેક નિયમ આનંદથી તૂટી ગયો હતો. તે લાંબા સમયથી રાહ જોવાતી પરિવર્તનનો સમયગાળો હતો.
ઘણા લોકો સમાન પરંપરાગત બીબામાં આકાર લેતા કંટાળી ગયા હતા.
સામગ્રીનું કોષ્ટક
ધ શેપ
ધ સિલુએટ 1960ના દાયકાને ત્રણ કેટેગરીમાં વિભાજિત કરી શકાય છે, જે તમામ સાઠના દાયકા દરમિયાન જુદી જુદી મહિલાઓ દ્વારા પહેરવામાં આવે છે.
હાયપર ફેમિનાઈન અને ક્લાસિક
50ના દાયકાના અંતમાંની હાયપર-ફેમિનાઈન શૈલીમાં ફુલ સર્કલ સ્કર્ટ, એ. 1960 ના દાયકાના પ્રારંભમાં પંક્તિવાળા કપડાં અને સૂટના પોશાક પહેરે છે.
આ શૈલીનું શ્રેષ્ઠ સંસ્કરણ જેકી કેનેડી પર જોવા મળ્યું હતું, જે ગિવેન્ચી અને ચેનલ દ્વારા પહેરવામાં આવ્યું હતું, અને આજે પણ કેટ મિડલટન દ્વારા રમતગમત કરવામાં આવે છે.
આ આકાર ઘણી સ્ત્રીઓની પસંદગી રહે છે, તેમ છતાં વલણો બદલાતા સ્કર્ટ ટૂંકા થઈ જાય છે અને ડ્રેસનું માળખું ખોવાઈ જાય છે.
તે એટલા માટે કારણ કે તેઓ 1950 ના દાયકાની મહિલા જેવી છબીને તેના સાંસ્કૃતિક અર્થો સાથે પકડી રાખવા માંગે છે.
પોતાની રીતે ભવ્ય અને સ્ટાઇલિશ હોવા છતાં, તે 60 ના દાયકાના નવા યુગની ફેશનો દ્વારા અસરગ્રસ્ત નવીનતાના મોજા સામે મીણબત્તી પકડી શકતી નથી.
નાની છોકરીઓ બોટ નેક ડ્રેસ અથવા બટનવાળા બ્લાઉઝ પહેરતી હતી પીટર પાન કોલર સાથે.
આકારહીન પરંતુ રંગીન
![](/wp-content/uploads/ancient-history/159/mdck56my05.jpg)
પેલોપોનેશિયન ફોકલોર ફાઉન્ડેશન, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons દ્વારા
આ પણ જુઓ: અર્થ સાથે વિજયના ટોચના 15 પ્રતીકો60 ના દાયકાની શરૂઆત સુધીમાં, ડ્રેસ ખૂબ ઉપર વધી ગયા હતા ઘૂંટણ, અને યવેસ સેન્ટ લોરેન્ટની આગેવાની હેઠળનો પ્રથમ ડાયો સંગ્રહ તેના પુરોગામી કરતા ઓછા માળખાકીય રીતે ઝોક ધરાવતો હતો.
સાઠના દાયકાના મધ્ય સુધીમાં, અમે ફ્રી-આકારના શિફ્ટ ડ્રેસની મિનિસ્કર્ટ મૂવમેન્ટ સાથે પરિચયમાં આવ્યા હતા. આ એન્ડ્રોજીનસ શૈલી છૂટક અને આરામદાયક હતી.
ઓડ્રે હેપબર્નનો ગેમિન બોડી ટાઇપ મેરિલીન મનરોની જેમ સંપૂર્ણ આકારની રેતીની ઘડિયાળ પર લોકપ્રિયતા મેળવી રહ્યો હતો.
ગેમિન નાના વાળવાળા અને લગભગ બાલિશ હતા.
આ દાયકા દરમિયાન બ્રિટિશ યુવાકંપની ફેશન ચળવળથી ફ્રાન્સ ભારે પ્રેરિત હતું. કૃત્રિમ કાપડ અને રંગોએ સામાન્ય મહિલા માટે ઉચ્ચ ગુણવત્તાવાળા કાપડમાં જટિલ ડિઝાઇનવાળા પ્રિન્ટેડ ડ્રેસનું મોટા પાયે ઉત્પાદન કરવાનું શક્ય બનાવ્યું.
જો તમે સાઠના દાયકા દરમિયાન પેરિસની શેરીઓમાં બહાર નીકળો છો, તો તમને સ્લીવલેસ, ચળકતા રંગના અથવા અત્યંત ટૂંકા હેમલાઇનવાળા કાળા અને સફેદ પ્રિન્ટવાળા સીધા ડ્રેસ બંને જોવા મળશે.
આ દેખાવ પાછળનો માસ્ટરમાઇન્ડ મેરી ક્વોન્ટ નામની બ્રિટિશ ડિઝાઇનર હતી. જો કે, આન્દ્રે કુરેગેસ અને પિયર કાર્ડિન જેવા ડિઝાઇનરો દ્વારા આ શૈલી ફ્રેન્ચ રનવે પર આયાત કરવામાં આવી હતી.
પુરુષોને પણ શર્ટ અને સૂટના બટનો પર ક્રેઝી પેટર્નનો આનંદ માણવા મળ્યો હતો. હતારનવે પર અને ઉચ્ચ અને સામાન્ય બંને સમાજમાં પેટર્ન અને પેટર્નના સંયોજનો પહેલાં ક્યારેય જોયા નથી.
પુરૂષવાચી અને પ્રતીકાત્મક
મહિલાઓ માટે પેન્ટ અને ટક્સીડો. જો કે, 30ના દાયકાથી ઘણી ઓછી સ્ત્રીઓ ટ્રાઉઝર પહેરતી હતી. 40 ના દાયકા દરમિયાન, અર્થતંત્રને ચાલુ રાખવા માટે ઘણી પરંપરાગત રીતે પુરૂષવાચી નોકરીઓ મહિલાઓ દ્વારા લેવામાં આવી હતી.
આ સમય દરમિયાન, વસ્ત્રો વ્યવહારુ નહોતા, અને ઘણી સ્ત્રીઓએ સગવડતાથી પેન્ટ પહેરવાનું પસંદ કર્યું.
મહાન અમેરિકન મંદીથી પેન્ટ હંમેશા નાણાકીય સ્વતંત્રતાનું પ્રતીક રહ્યું છે. તે 60 ના દાયકામાં હતું જ્યારે મહિલાઓને પસંદગી દ્વારા કામ કરવાની સ્વતંત્રતા હતી અને પરંપરાગત ગૃહિણી પ્રચારને નકારવાનું શરૂ કર્યું હતું.
આ પણ જુઓ: મશરૂમ્સના પ્રતીકવાદની શોધખોળ (ટોચના 10 અર્થો)આ તેમના કપડાંની પસંદગીમાં પ્રતિબિંબિત થતું હતું; મહિલાઓએ પહેલા કરતાં વધુ પેન્ટ પહેરવાનું શરૂ કર્યું. પેન્ટને ખરેખર એન્ડ્રોજીનસ તરીકે સ્વીકારવામાં આવે તે પહેલાં આ પાળી હજુ પણ હતી.
તેથી આને હજુ પણ પરંપરાગત લિંગ ધારાધોરણો સામેના બળવા તરીકે જોવામાં આવતું હતું.
નારીવાદની બીજી લહેર જે 60ના દાયકામાં વહેતી થઈ તે ખૂબ જ ઓપ્ટિકલ ચળવળ હતી. તે ઘણા નારીવાદીઓને બતાવે છે કે જે પરંપરાગત રીતે સ્ત્રીની છે તેને છોડી દે છે જે તેમને બંધક બનાવી દે છે.
કોર્સેટ સંપૂર્ણપણે અદૃશ્ય થઈ ગયા, અને બ્રા શેરીઓમાં સળગાવી દેવામાં આવી. ઘણા સેકન્ડ-વેવ નારીવાદીઓએ પુરૂષો સાથેની તેમની સમાનતાના પ્રતીક માટે પેન્ટ પહેરવાનું પસંદ કર્યું - સળગતી બ્રા કરતાં વધુ સૂક્ષ્મ પ્રતીક.
આ ચોક્કસ રાજકીય તબક્કાએ યવેસ સેન્ટ લોરેન્ટના લે સ્મોકિંગ વિમેન્સ ટક્સેડો બનાવ્યા1966 માં શરૂ; સ્મેશ હિટ તે હતું.
તેમને એવું કહેતા ટાંકવામાં આવ્યા હતા કે ટક્સીડો એવી વસ્તુ છે જેમાં સ્ત્રી હંમેશા સ્ટાઇલમાં અનુભવે છે. કારણ કે ફેશન ફેડ અને સ્ટાઇલ શાશ્વત છે.
તેણે માત્ર સ્ત્રી પર પુરુષના સૂટને થપ્પડ મારી ન હતી પરંતુ તેને તેના શરીર પર ઢાંકી દીધી હતી. ક્રિશ્ચિયન ડાયો હેઠળ ફ્રેન્ચ ડિઝાઈનરના શિક્ષણએ તેમને ટેલરિંગમાં બંધારણના મહત્વમાં સારી રીતે વાકેફ કર્યા.
બ્રિગિટ બાર્ડોટ અને ફ્રાન્કોઈસ હાર્ડી જેવા દંતકથાઓ નિયમિતપણે પેન્ટ અને પેન્ટસુટ પહેરતા હતા.
ધ હેર
![](/wp-content/uploads/ancient-history/159/mdck56my05-1.jpg)
ચિત્ર દ્વારા પેક્સેલ્સ
1960 ના દાયકામાં ફ્રેન્ચ ફેશન હેરસ્ટાઇલ વિના અધૂરી હતી. સાઠના દાયકામાં હેરસ્ટાઇલ વોલ્યુમ વિશે હતી. જ્યારે અમેરિકનો કહેવા માટે જાણીતા હતા, "વાળ જેટલા ઊંચા, ભગવાનની નજીક."
ફ્રેન્ચ લોકો મધ્યસ્થતાની શક્તિ જાણતા હતા. ભગવાનનો આભાર!
1960ના દાયકામાં ઘણી સેલિબ્રિટીઓ અને અભિનેત્રીઓ દ્વારા રમતા બોર્ડરલાઇન ફ્લફી બોબ ટૂંકા વાળ રાખવાની મધ્યમ રીત હતી.
ઘણા લોકો ઓડ્રે હેપબર્ન જેવા પિક્સીમાં તેમના બધા વાળ કાપવામાં ડરતા ન હતા. જો કે, જેમણે તેમના વાળ લાંબા પહેરવાનું પસંદ કર્યું તેઓ તેને વૈભવી બ્લોઆઉટ્સ અને અપડોઝમાં પહેરતા હતા.
તમે અણુ બોમ્બના મશરૂમ ક્લાઉડમાંથી પ્રેરણા લેતા વાળને ચિત્રિત કરી શકો છો. તે ગમે તેટલું વિચિત્ર લાગે, તે અણુયુગના ક્રેઝની અસર હતી.
જો કે, તમામ વલણોમાં સ્પર્ધકો હોય છે, રુંવાટીવાળું અસ્થિર વાળ સ્લિક સાથે સ્પર્ધા કરે છેભૌમિતિક બોબ. બંને શૈલીઓ આજે અમુક અંશે ટકી રહી છે, દરેક તેના પોતાના સંપ્રદાયને અનુસરે છે.
મેકઅપ
![](/wp-content/uploads/ancient-history/159/mdck56my05-2.jpg)
પેક્સલ્સમાંથી કેરોલિના ગ્રેબોવસ્કાની છબી
સાઠના દાયકાની શરૂઆતમાં મેકઅપ પચાસના દાયકા જેવો જ હતો. સ્ત્રીઓએ ઘણાં બ્લશ અને રંગીન આઈશેડો પસંદ કર્યા.
કેટ આઈલાઈનર સાથે પેસ્ટલ બ્લૂઝ અને પિંક હજુ પણ બધાનો રોષ હતો. ઘાટા હોઠ હજી પણ દ્રશ્ય પર પ્રભુત્વ ધરાવતા હતા અને આવી ભારે રંગીન આંખોને સંતુલિત કરવા માટે ખોટા પાંપણો આવશ્યક છે.
સાઠના દાયકાના મધ્યભાગમાં, જો કે, અમે નીચેના ફટકાઓ અને ખોટા પર મસ્કરા લાગુ કરવા પર ઘણું ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું. આંખોને ગોળાકાર અને વધુ બાળકો જેવી દેખાય છે.
જ્યારે રંગીન આઈશેડો અમુક અંશે રહે છે, તે ગોળાકાર ગ્રાફિક લાઇનર અને નિસ્તેજ નગ્ન હોઠ સાથે પણ જોડાયેલું હતું. લોકપ્રિય HBO શો "યુફોરિયા" માં મેકઅપને કારણે પેસ્ટલ શેડો અને ગ્રાફિક લાઇનરનું સંયોજન પાછું આવ્યું છે.
મુખ્ય પાત્રોમાંથી એક, મેડીના મેકઅપ મૂડ બોર્ડ, 1960ના સંપાદકીય દેખાવથી ભારે પ્રેરિત છે.
જો કે, આ ટ્રેન્ડ આજે જેટલો લોકપ્રિય છે, તે સમયની ટ્રેન્ડી મહિલાઓ, ખાસ કરીને પેરિસની, 1960ના દાયકાના અંત સુધીમાં 1920ના દાયકાના આર્ટ ડેકો રિવાઇવલ તરફ આગળ વધી. તેઓ સ્મજ્ડ સ્મોકી આઇ લુક પસંદ કરતા હતા.
નેટફ્લિક્સના “ધ ક્વીન્સ ગેમ્બિટ” જેવા શો બતાવે છે કે ફેશન કેવી રીતે 60ના દાયકાની શરૂઆતથી તેના અંત તરફ આગળ વધી.
ધ શૂઝ
છે તમે ક્યારેય નેન્સી સિનાત્રાનું પ્રખ્યાત ગીત સાંભળ્યું છે, “આ બૂટચાલવા માટે બનાવવામાં આવે છે?" પછી તમે જાણતા હશો કે ગાયકનું કહેવું સાચું હતું કે આમાંથી એક દિવસ, આ બૂટ તમારા આખા પર ચાલશે.
સ્ત્રીઓ વધુ સ્વતંત્ર બની રહી છે અને હેમલાઈન સતત સંકોચાઈ રહી છે, જૂતા બનાવનારાઓએ મહિલાઓના પગ બતાવવાની તક ઝડપી લીધી.
ઘૂંટણ-લંબાઈના ફીટ ચામડાના બૂટનો પ્રથમ દેખાવ થયો. વર્કિંગ વુમનના કપડામાં પગની ઘૂંટીના બૂટનું પણ સ્વાગત હતું.
સ્પેસ એજ ફેશન
![](/wp-content/uploads/ancient-history/159/mdck56my05-3.jpg)
તસવીર સૌજન્ય: પિકસેલ્સ
અવકાશ યુગની ફેશન ઉદ્યોગ પર ભારે અસર પડી છે. સાઠના દાયકાના ઉત્તરાર્ધમાં આખા સંગ્રહોને અવકાશમાં પહેરવામાં આવે અથવા અવકાશ યાત્રાથી પ્રેરિત હોય તેવા ખ્યાલના આધારે બહાર પાડવામાં આવ્યા હતા.
વિશિષ્ટ આકારના કપડાં, કન્વોલ્યુટેડ હેડગિયર, જાંઘ-ઉંચા ચામડાના બૂટ, ભૌમિતિક ચામડાના બેલ્ટ અને વધુને દાયકાના અંતમાં ફેશનના દ્રશ્યમાં રજૂ કરવામાં આવ્યા હતા.
ધ મૂવી “2001: અ સ્પેસ ઓડીસી” 60ના દાયકામાં લોકો એકવીસમી સદી વિશે જે લાગણીઓ અને અનુમાનો ધરાવતા હતા તે દર્શાવે છે.
જો કે આમાંની કેટલીક ડિઝાઇન વિચિત્ર હતી અને લાંબા સમય સુધી, તેઓએ ઉચ્ચ ફેશનમાં અનકેપ્ડ સર્જનાત્મકતાનો નવો યુગ ખોલ્યો.
ડિઝાઇનર્સ હવે જેટલા મુક્ત છે તેટલા ક્યારેય નહોતા. ફેશન ઉદ્યોગમાં વ્યવસાયના દૃષ્ટિકોણથી, કોઈપણ પ્રચાર એ સારી પ્રચાર હતી.
વિશ્વનું ધ્યાન વધુને વધુ ખેંચવા માટે આ માત્ર ઉન્મત્ત વિવાદાસ્પદ સ્ટંટની શરૂઆત હતીસ્પર્ધાત્મક ફેશન જગત.
આ અવકાશ યુગનો ક્રેઝ માત્ર કપડાં માટે જ ન હતો, પરંતુ દરેક ઉદ્યોગે ભાવિ સૌંદર્યલક્ષી ઉત્પાદનો માટે પોતાનો હાથ અજમાવ્યો હતો.
ફર્નિચર, ટેક્નોલોજી, રસોડાનાં વાસણો અને વાહનોની પણ અત્યંત વિશિષ્ટ અવકાશ-યુગ શૈલી છે.
જેમ લોકો સોળમી અને સત્તરમી સદીના સમયગાળાના વસ્ત્રો પહેરવાનું પસંદ કરે છે, તેવી જ રીતે અવકાશ-યુગની ફેશન ઉપસંસ્કૃતિ પણ છે.
નિષ્કર્ષ
લિંગ ભૂમિકાઓ બદલવી, સસ્તી સામગ્રીની ઉપલબ્ધતા, નવા નવા ડિઝાઇનર્સ અને પહેરવા માટે તૈયાર કલેક્શનને કારણે 1960ના દાયકામાં ફ્રેન્ચ ફેશનના નવા યુગની શરૂઆત થઈ.
ઘણા લોકો દ્વારા નિયમોને બારીમાંથી ફેંકી દેવામાં આવ્યા હતા, જ્યારે કેટલાક જૂના સિલુએટ્સને વળગી રહ્યા હતા.
60નો દશક નિઃશંકપણે ફેશન ઇતિહાસના સૌથી પ્રતિષ્ઠિત દાયકાઓમાંનો એક હતો, જેમાં આજે પણ ઘણા વલણો ધાર્મિક રીતે અનુસરવામાં આવે છે.
વિશ્વ પરિવર્તન માટે ભૂખ્યું હતું અને ફેશન ઉદ્યોગે વધારાની મદદ કરી. તેઓ અસાઇનમેન્ટને સમજતા હતા, તેથી બોલવા માટે.
જ્યારે નિયમોનો ભંગ કરવાનો અર્થ થોડી નિષ્ફળતાઓ અને ક્ષતિઓ થાય છે, ત્યારે ફેશન ઇતિહાસમાં પહેલા કરતાં ખૂબ જ ઓછા સમયમાં વધુ સિદ્ધિ મેળવી હતી.
હેડર ઇમેજ સૌજન્ય: પેક્સેલ્સ તરફથી શેરવિન ખોડદામી દ્વારા છબી