A francia divat története

A divat létfontosságú, hiszen nemcsak a világ egy adott szegletében tapasztalható trendeket határozza meg, hanem hozzájárul a gazdasághoz is! A francia divat a francia kultúra kiemelkedő része. A divattervezés olyan terület, amellyel a franciák már a 13. században elkezdtek kísérletezni.

A 15. századra a franciaországi divat forradalomnak volt tanúja. A manökenek és divatbabák révén a minták gyártása és exportja nagy fellendülést tapasztalt, és a világ gyorsan alkalmazkodott a népszerű stílushoz.

Az Haute Couture bevezetésével Franciaország mércét állított fel a világ számára. Ahogy telt az idő, egyre több tervező kezdte megvetni a lábát, és megtapasztalhattuk a híres Chanel, Louis Vuitton, Louboutin, Dior és még sok más tervezőt, akik örökre megváltoztatták a divat definícióját.

Tartalomjegyzék

A 17. századi klasszikusok

XIV. Lajos uralkodása nem csak Franciaország politikájára volt hatással. Hatalmas hatással volt az emberek öltözködési szokásaira is. A Napkirály egyedi stílusáról volt ismert, és bevezette a barokk korszakba sorolható stílus nagy részét.

A világ a franciákra tekint a divat terén, ami nem meglepő, hiszen a legnépszerűbb nyomatok XIV. Lajos uralkodása alatt jelentek meg. Nem, nem a szövetmintákról beszélünk. A királyi családok egy bizonyos stílushoz voltak szokva, és ők határozták meg, hogy a köznép mit viselhet.

A divatsajtó volt felelős a kézzel rajzolt terveket bemutató nyomatokért, amelyeket általában a királyi családok és a világ más részei között terjesztettek. Bevezették a trendek fogalmát, bár a franciák "divatszezonnak" nevezték.

A francia divatot olyan figurákkal ábrázolták, amelyeket finom, részletes és bonyolult ruhák borítottak. A ruhákhoz kiegészítők társultak, amelyek különböző megjelenéseket eredményeztek, amelyeket a francia királyi család egész évben használhatott.

A korszakra jellemzőek voltak a királyi portrék is, amelyek olyan hivatalos festményekből álltak, amelyek a királyi családtagokat díszes ruhákban és extravagáns kiegészítőkkel festették meg. Az emberek ezeken a portrékon keresztül naprakészek maradtak a legújabb divatirányzatokkal, mivel a király az akkori francia divatnak megfelelő ruhákban volt látható.

A francia divathoz tartoztak a merész parókák, amelyeket a királyi férfiak viseltek. Egyesek szerint a király azért viselte ezeket a parókákat, hogy elrejtse kopaszodását, mások szerint azonban a stílus miatt viselte őket. Bármi is volt az ok, ez mutatja, hogy egy befolyásos személy milyen hatalmas hatással lehet egy egész ország divatjára.

A 18. századi váltás

Csak a 18. században változott meg a francia udvarok által tanúsított stílus. A királyi családokhoz való hozzáállás megváltozása nagy hatással volt a francia divatra. Az emberek már nem hittek el mindent, amit a királyi család választott.

Mivel az extravagancia csődhöz vezetett, az egyszerű emberek egyre nehezebben tudták ellátni magukat és gyermekeiket. A koronát hibáztatták. A 18. század eleje Antoinette királynő fényűző életmódjának volt tanúja.

Ahogy a köznép fellázadt a monarchia ellen, egyre pazarabb ruhákat kezdett viselni, ami divatboomhoz vezetett. A francia divathoz tartoztak a párizsi nők által viselt luxusórák, övek, ruhák és kalapok, míg a sans-culottes az öltözködésükkel lázadtak.

A francia forradalom élén álló parasztok büszkék voltak informális stílusukra, például az egyszerű és kényelmes nadrágokra, amelyeket viselni szoktak. Az emberek végül vonzódtak a minimalista stílushoz.

Így a királyi stílus a régebbi stílusok csillogásával és púderével együtt elszállt, ami utat engedett a modern divatnak.

19. század: Az átmenethez vezető út

A francia forradalom kitörése és a monarchia helyreállítása közötti időszak a Francia Birodalom számára zavaros volt, mivel a zűrzavar az Incroyables által mutatott merész és érzéki stílusban nyilvánult meg.

Az elitnek ez a csoportja magára vállalta, hogy megváltoztatja a francia divatot átlátszó, mélyen kivágott ruháival és merész divatnyilatkozataival, mint például a lábujjgyűrűkkel díszített szandálokkal, más lábkiegészítők mellett. Ez a stílus eltűnt, amikor Bonaparte Napóleon hatalomra került.

A közhiedelemmel ellentétben Bonaparte Napóleon nem befolyásolta a francia divatot, közvetve azonban hozzájárult hozzá. A francia forradalom kitörésével a textilipar nagy csapást szenvedett. A selyem előállítási aránya csökkent, mivel az emberek a sokkal kényelmesebb muszlin anyagot részesítették előnyben.

Bonaparte újra bevezette a selymet a francia divatba, mivel tüllel és finom csipkével tette vonzóbbá. A trendek tükrözték a kor politikáját. Az akkori közel-keleti kapcsolatok miatt az ékszerek, gyöngyök és varrások nagy része a közel-keleti stílust tükrözte.

Ez annyira hatásos volt, hogy a közkedvelt kalapokat felváltották a turbánok, mint kiegészítők. Más trendek, mint például a hagyományos indiai kendők által inspirált kendők szintén meghódították a francia divatot.

A 20. század eleji divatházak

A 19. század későbbi felében a divathoz való hozzáállás már kezdett megváltozni. Az első világháború végével az embereknek sokkal több idejük volt a stílusra és az öltözködésre. Ez vezetett az 1860 és 1960 között népszerű Haute Couture bevezetéséhez.

Ezt a couturier-házak és nyomdák kategorizálták, változatos ruházati stílusokat mutatva be a század folyamán. A Worth couturier-ház a francia divat népszerű része volt, ami más divatházaknak is teret adott.

Ugyanebben az időszakban született meg a híres Chanel, a ma is népszerű márka. Coco Chanel kisasszony ruhái nem csak a divatot határozták meg abban az időben. Ő egy egészen más stílust mutatott, ami a fiús megjelenésével együtt járt. A nők végre egy más irányzatra nézhettek fel.

A nőket örökre a szűk szabású, nem funkcionális ruhák korlátozták. Megfosztották őket a zsebektől és a mobilitástól. Chanel megértette ezt, és az akkoriban a vízi sportokkal és a lovaglással felkarolt sportosságra játszott.

Chanel tervezte a népszerű haranglábas nadrágot, amelyet egyszerű ingekkel, nyakig érő pulóverekkel és működő cipőkkel párosított. Ez valóban forradalom volt!

Ahogy Franciaország belépett a második világháborúba, sokat vesztett abból az izgalomból, amellyel a divathoz viszonyult. A stílus sokkal reálisabb igényeknek adta át a helyét, és a legtöbb divatházat bezárták. Valóban sötét időszak volt, mivel sok modell munkanélkülivé vált.

A divatházaknak korlátozott számú modell és anyag állt rendelkezésükre, amelyekből praktikus ruhákat készíthettek. A férfiakat sokkal rövidebb öltönyökben látták, amelyeket azért készítettek, hogy megőrizzék a háborús kiadásokra szánt erőfeszítéseket és forrásokat.

A nők még mindig merészen nyilatkoztak olyan kiegészítőkkel, mint a kalap. Ez a háborútól való megszabadulás szimbólumává vált, amely depressziós forgatókönyvbe zárta az embereket.

Ez átment a második világháború utáni korszakba. Ahogy az emberek kicsúsztak a sötétebb időkből, úgy várták, hogy a francia divat újjáéledjen, és visszanyerje a Hitler felemelkedésével elvesztett népszerűségét.

Dior feldobta az emberek hangulatát azzal, hogy bevezette az apró derekú szoknyákat és a gömbölyded alaknak megfelelő ruhákat. Az emberek a háború utáni őrületben elkezdtek ruhákra költeni.

Modern divat

Hogyan változott a francia divat a modern időkben, különbözik-e a néhány évszázaddal ezelőtti állapotától? Átfolytak-e egyes ruhadarabok az idő homokján, és továbbra is befolyásolják-e azt, amit ma viselünk?

Franciaország híres a divatjáról, és ahogyan Coco Chanel fogalmazott, csupán udvarias dolog jól öltözködni, ha esetleg randevúznod kell a sorssal! Azonban a stílusok, amelyek olyan tervezőkhöz álltak közel, mint Chanel és Dior, a 60-as évekre kezdtek kimenni a divatból.

Ez elsősorban az ifjúsági szubkultúrának volt köszönhető, amely kerülte a "magas divatot", és a londoni fiatalok által elfogadott sokkal lazább öltözködési stílushoz folyamodott.

Yves Saint Laurent a prêt-à-porter (ready-to-wear) kollekciójával törte meg az utat, és a kockázat kifizetődött. Ő tette meg az első lépéseket a tömeggyártott ruházati termékek felé; a többi már történelem. Yves Saint Laurent örökre megváltoztatta a francia divat arculatát, kihúzta az országot a második világháború hatásaiból, és nagyban hozzájárult a gazdaság fellendüléséhez.

A tervezők egy lépéssel tovább vitték ezeket az erőfeszítéseket, és folyamatosan bővítették a francia divatot, amelynek hatása világszerte átcsapott a divatirányzatokba. Eltávolodtak a nők számára fenntartott, visszafejlődő ruhadaraboktól, és sokkal szélesebb körű ruhaválasztékot kínáltak a nőknek.

Ahogy a fiatalok a hippi korszakot felkarolták, a divat nagy része átadta a helyét a hétköznapi emberek által létrehozott egyedi stílusoknak. Mások a magas divatot választották, és olyan ruhákat viseltek, amelyek a francia divatban már régen létező stílusok egyes aspektusait vették át.

Ezeknek a stílusoknak számos hatását láthatjuk ma világszerte. Egy lány első szalagavatója nem teljes a báli ruha stílusú öltözék nélkül, amelyet választ. Egy nő nem érzi magát teljesnek esküvője napján az esküvői ruhája nélkül.

A kényelmes és jól működő öltönyök, amelyeket a nők nap mint nap a munkahelyükre választanak, a választás szabadságáért küzdő tervezők által létrehozott apró forradalmakban gyökereznek. A történelem során változó trendek bebizonyították számunkra, hogy a divathoz való hozzáállás a mindenkori ideológiáknak megfelelően változik.

A francia divat hatása

1. A divat fontos része volt a francia gazdaságnak. A világháborúk alatt és után az emberek a megélhetésért küzdöttek. A divat iránti szomjúság teremtette meg a keresletet, amely fellendítette a textilipart.
2. A divat ösztönözte a különböző trendek kialakulását, amelyek az évszázadok során folyamatosan változtak. Ez lehetővé tette, hogy az emberek végül megváltoztassák a nők elfogadható öltözködési formájával kapcsolatos gondolkodásmódjukat.
3. A francia divat hatással volt a modern divatra, hiszen a ma látható öltözködési stílusok közül sok francia tervezőt inspiráltak. Ezek közé tartoznak a hosszú kabátok, báli ruhák, ruhák, miniszoknyák, sportos öltözékek és még sok más.
4. A divat a szabadság kifejezése. Ahogy a monarchiához való hozzáállás az idők során változott, a köznép az öltözködési stílusával fejezte ki az abszolutizmussal kapcsolatos nézeteit. Az, hogy mit viseltek, a szabadság kifejezése volt. Ez tükröződött a tervezők kreativitásában is a különböző évszázadok során.
5. A francia divat nélkül sok olyan kényelmes öltözködési stílus nem lenne, amelyet a fizikai munkát vagy sporttevékenységet végző férfiak számára biztosítottak. A korábbi évszázadok szűk és merev öltözködése csak utat engedett a modern kor sokoldalúbb mintáinak.

Összefoglalva

A divat egy választás, de egyben egy kijelentés is. A korábbi időkben az emberek öltözködése tükrözte státuszukat a köznépével szemben. A nők és férfiak elfogadható öltözködési stílusáról is sokat elmondott.

A divat, mint minden más dolog, szimbólummá vált. Arra használták, hogy kifejezze az osztály-, nemi és faji különbségeket. Arra használták, hogy megosztottságot teremtsen és a társadalom bizonyos tagjait lealacsonyítsa. Még mindig ugyanezekre az eszközökre használják, sokkal finomabb módon.

Az, ahogyan egy nő öltözködik, címkézéshez vezethet. A nőknek követniük kell az elfogadható öltözködési irányelveket. A férfiakat is piedesztálra emelik, és arra kényszerítik őket, hogy "macsónak" nézzenek ki, ami még azt a szabadságot is megtiltja számukra, hogy egy világosabb színt mutogassanak, ha akarnak, nemhogy sminket viseljenek.

Van, ahogyan öltözködni kell; a gömbölyded nőknek bizonyos testrészeiket el kell rejteniük az öltözködésükkel, míg a vékony nőknek más részeket kell hangsúlyozniuk. Csak remélni tudjuk, hogy az emberek öltözködéssel kapcsolatos hozzáállása megváltozik az elkövetkező években.

Öltözz kényelmesen, hiszen semmilyen irányelv nem határozhatja meg, hogyan nézel ki!