A francia divat története

A francia divat története
David Meyer

A divat létfontosságú, hiszen nemcsak a világ egy adott szegletében tapasztalható trendeket határozza meg, hanem hozzájárul a gazdasághoz is! A francia divat a francia kultúra kiemelkedő része. A divattervezés olyan terület, amellyel a franciák már a 13. században elkezdtek kísérletezni.

A 15. századra a franciaországi divat forradalomnak volt tanúja. A manökenek és divatbabák révén a minták gyártása és exportja nagy fellendülést tapasztalt, és a világ gyorsan alkalmazkodott a népszerű stílushoz.

Az Haute Couture bevezetésével Franciaország mércét állított fel a világ számára. Ahogy telt az idő, egyre több tervező kezdte megvetni a lábát, és megtapasztalhattuk a híres Chanel, Louis Vuitton, Louboutin, Dior és még sok más tervezőt, akik örökre megváltoztatták a divat definícióját.

Tartalomjegyzék

    A 17. századi klasszikusok

    A kép jóvoltából: Pexels

    XIV. Lajos uralkodása nem csak Franciaország politikájára volt hatással. Hatalmas hatással volt az emberek öltözködési szokásaira is. A Napkirály egyedi stílusáról volt ismert, és bevezette a barokk korszakba sorolható stílus nagy részét.

    A világ a franciákra tekint a divat terén, ami nem meglepő, hiszen a legnépszerűbb nyomatok XIV. Lajos uralkodása alatt jelentek meg. Nem, nem a szövetmintákról beszélünk. A királyi családok egy bizonyos stílushoz voltak szokva, és ők határozták meg, hogy a köznép mit viselhet.

    A divatsajtó volt felelős a kézzel rajzolt terveket bemutató nyomatokért, amelyeket általában a királyi családok és a világ más részei között terjesztettek. Bevezették a trendek fogalmát, bár a franciák "divatszezonnak" nevezték.

    A francia divatot olyan figurákkal ábrázolták, amelyeket finom, részletes és bonyolult ruhák borítottak. A ruhákhoz kiegészítők társultak, amelyek különböző megjelenéseket eredményeztek, amelyeket a francia királyi család egész évben használhatott.

    A korszakra jellemzőek voltak a királyi portrék is, amelyek olyan hivatalos festményekből álltak, amelyek a királyi családtagokat díszes ruhákban és extravagáns kiegészítőkkel festették meg. Az emberek ezeken a portrékon keresztül naprakészek maradtak a legújabb divatirányzatokkal, mivel a király az akkori francia divatnak megfelelő ruhákban volt látható.

    A francia divathoz tartoztak a merész parókák, amelyeket a királyi férfiak viseltek. Egyesek szerint a király azért viselte ezeket a parókákat, hogy elrejtse kopaszodását, mások szerint azonban a stílus miatt viselte őket. Bármi is volt az ok, ez mutatja, hogy egy befolyásos személy milyen hatalmas hatással lehet egy egész ország divatjára.

    A 18. századi váltás

    Csak a 18. században változott meg a francia udvarok által tanúsított stílus. A királyi családokhoz való hozzáállás megváltozása nagy hatással volt a francia divatra. Az emberek már nem hittek el mindent, amit a királyi család választott.

    Mivel az extravagancia csődhöz vezetett, az egyszerű emberek egyre nehezebben tudták ellátni magukat és gyermekeiket. A koronát hibáztatták. A 18. század eleje Antoinette királynő fényűző életmódjának volt tanúja.

    Ahogy a köznép fellázadt a monarchia ellen, egyre pazarabb ruhákat kezdett viselni, ami divatboomhoz vezetett. A francia divathoz tartoztak a párizsi nők által viselt luxusórák, övek, ruhák és kalapok, míg a sans-culottes az öltözködésükkel lázadtak.

    A francia forradalom élén álló parasztok büszkék voltak informális stílusukra, például az egyszerű és kényelmes nadrágokra, amelyeket viselni szoktak. Az emberek végül vonzódtak a minimalista stílushoz.

    Így a királyi stílus a régebbi stílusok csillogásával és púderével együtt elszállt, ami utat engedett a modern divatnak.

    19. század: Az átmenethez vezető út

    Színésznő kezében egy teáscsésze

    A kép jóvoltából: Pexels

    A francia forradalom kitörése és a monarchia helyreállítása közötti időszak a Francia Birodalom számára zavaros volt, mivel a zűrzavar az Incroyables által mutatott merész és érzéki stílusban nyilvánult meg.

    Az elitnek ez a csoportja magára vállalta, hogy megváltoztatja a francia divatot átlátszó, mélyen kivágott ruháival és merész divatnyilatkozataival, mint például a lábujjgyűrűkkel díszített szandálokkal, más lábkiegészítők mellett. Ez a stílus eltűnt, amikor Bonaparte Napóleon hatalomra került.

    A közhiedelemmel ellentétben Bonaparte Napóleon nem befolyásolta a francia divatot, közvetve azonban hozzájárult hozzá. A francia forradalom kitörésével a textilipar nagy csapást szenvedett. A selyem előállítási aránya csökkent, mivel az emberek a sokkal kényelmesebb muszlin anyagot részesítették előnyben.

    Bonaparte újra bevezette a selymet a francia divatba, mivel tüllel és finom csipkével tette vonzóbbá. A trendek tükrözték a kor politikáját. Az akkori közel-keleti kapcsolatok miatt az ékszerek, gyöngyök és varrások nagy része a közel-keleti stílust tükrözte.

    Ez annyira hatásos volt, hogy a közkedvelt kalapokat felváltották a turbánok, mint kiegészítők. Más trendek, mint például a hagyományos indiai kendők által inspirált kendők szintén meghódították a francia divatot.

    A 20. század eleji divatházak

    Párizsi ruhák a francia divatban

    A kép jóvoltából: Pexels

    A 19. század későbbi felében a divathoz való hozzáállás már kezdett megváltozni. Az első világháború végével az embereknek sokkal több idejük volt a stílusra és az öltözködésre. Ez vezetett az 1860 és 1960 között népszerű Haute Couture bevezetéséhez.

    Ezt a couturier-házak és nyomdák kategorizálták, változatos ruházati stílusokat mutatva be a század folyamán. A Worth couturier-ház a francia divat népszerű része volt, ami más divatházaknak is teret adott.

    Ugyanebben az időszakban született meg a híres Chanel, a ma is népszerű márka. Coco Chanel kisasszony ruhái nem csak a divatot határozták meg abban az időben. Ő egy egészen más stílust mutatott, ami a fiús megjelenésével együtt járt. A nők végre egy más irányzatra nézhettek fel.

    A nőket örökre a szűk szabású, nem funkcionális ruhák korlátozták. Megfosztották őket a zsebektől és a mobilitástól. Chanel megértette ezt, és az akkoriban a vízi sportokkal és a lovaglással felkarolt sportosságra játszott.

    Chanel tervezte a népszerű haranglábas nadrágot, amelyet egyszerű ingekkel, nyakig érő pulóverekkel és működő cipőkkel párosított. Ez valóban forradalom volt!

    Ahogy Franciaország belépett a második világháborúba, sokat vesztett abból az izgalomból, amellyel a divathoz viszonyult. A stílus sokkal reálisabb igényeknek adta át a helyét, és a legtöbb divatházat bezárták. Valóban sötét időszak volt, mivel sok modell munkanélkülivé vált.

    A divatházaknak korlátozott számú modell és anyag állt rendelkezésükre, amelyekből praktikus ruhákat készíthettek. A férfiakat sokkal rövidebb öltönyökben látták, amelyeket azért készítettek, hogy megőrizzék a háborús kiadásokra szánt erőfeszítéseket és forrásokat.

    Lásd még: Top 9 szimbólum a Zen és jelentésük

    A nők még mindig merészen nyilatkoztak olyan kiegészítőkkel, mint a kalap. Ez a háborútól való megszabadulás szimbólumává vált, amely depressziós forgatókönyvbe zárta az embereket.

    Ez átment a második világháború utáni korszakba. Ahogy az emberek kicsúsztak a sötétebb időkből, úgy várták, hogy a francia divat újjáéledjen, és visszanyerje a Hitler felemelkedésével elvesztett népszerűségét.

    Dior feldobta az emberek hangulatát azzal, hogy bevezette az apró derekú szoknyákat és a gömbölyded alaknak megfelelő ruhákat. Az emberek a háború utáni őrületben elkezdtek ruhákra költeni.

    Modern divat

    Francia divat a közelmúltban

    A kép jóvoltából: Pexels

    Hogyan változott a francia divat a modern időkben, különbözik-e a néhány évszázaddal ezelőtti állapotától? Átfolytak-e egyes ruhadarabok az idő homokján, és továbbra is befolyásolják-e azt, amit ma viselünk?

    Franciaország híres a divatjáról, és ahogyan Coco Chanel fogalmazott, csupán udvarias dolog jól öltözködni, ha esetleg randevúznod kell a sorssal! Azonban a stílusok, amelyek olyan tervezőkhöz álltak közel, mint Chanel és Dior, a 60-as évekre kezdtek kimenni a divatból.

    Ez elsősorban az ifjúsági szubkultúrának volt köszönhető, amely kerülte a "magas divatot", és a londoni fiatalok által elfogadott sokkal lazább öltözködési stílushoz folyamodott.

    Yves Saint Laurent a prêt-à-porter (ready-to-wear) kollekciójával törte meg az utat, és a kockázat kifizetődött. Ő tette meg az első lépéseket a tömeggyártott ruházati termékek felé; a többi már történelem. Yves Saint Laurent örökre megváltoztatta a francia divat arculatát, kihúzta az országot a második világháború hatásaiból, és nagyban hozzájárult a gazdaság fellendüléséhez.

    A tervezők egy lépéssel tovább vitték ezeket az erőfeszítéseket, és folyamatosan bővítették a francia divatot, amelynek hatása világszerte átcsapott a divatirányzatokba. Eltávolodtak a nők számára fenntartott, visszafejlődő ruhadaraboktól, és sokkal szélesebb körű ruhaválasztékot kínáltak a nőknek.

    Ahogy a fiatalok a hippi korszakot felkarolták, a divat nagy része átadta a helyét a hétköznapi emberek által létrehozott egyedi stílusoknak. Mások a magas divatot választották, és olyan ruhákat viseltek, amelyek a francia divatban már régen létező stílusok egyes aspektusait vették át.

    Lásd még: Top 9 virág, amely a gazdagságot szimbolizálja

    Ezeknek a stílusoknak számos hatását láthatjuk ma világszerte. Egy lány első szalagavatója nem teljes a báli ruha stílusú öltözék nélkül, amelyet választ. Egy nő nem érzi magát teljesnek esküvője napján az esküvői ruhája nélkül.

    A kényelmes és jól működő öltönyök, amelyeket a nők nap mint nap a munkahelyükre választanak, a választás szabadságáért küzdő tervezők által létrehozott apró forradalmakban gyökereznek. A történelem során változó trendek bebizonyították számunkra, hogy a divathoz való hozzáállás a mindenkori ideológiáknak megfelelően változik.

    A francia divat hatása

    1. A divat fontos része volt a francia gazdaságnak. A világháborúk alatt és után az emberek a megélhetésért küzdöttek. A divat iránti szomjúság teremtette meg a keresletet, amely fellendítette a textilipart.
    2. A divat ösztönözte a különböző trendek kialakulását, amelyek az évszázadok során folyamatosan változtak. Ez lehetővé tette, hogy az emberek végül megváltoztassák a nők elfogadható öltözködési formájával kapcsolatos gondolkodásmódjukat.
    3. A francia divat hatással volt a modern divatra, hiszen a ma látható öltözködési stílusok közül sok francia tervezőt inspiráltak. Ezek közé tartoznak a hosszú kabátok, báli ruhák, ruhák, miniszoknyák, sportos öltözékek és még sok más.
    4. A divat a szabadság kifejezése. Ahogy a monarchiához való hozzáállás az idők során változott, a köznép az öltözködési stílusával fejezte ki az abszolutizmussal kapcsolatos nézeteit. Az, hogy mit viseltek, a szabadság kifejezése volt. Ez tükröződött a tervezők kreativitásában is a különböző évszázadok során.
    5. A francia divat nélkül sok olyan kényelmes öltözködési stílus nem lenne, amelyet a fizikai munkát vagy sporttevékenységet végző férfiak számára biztosítottak. A korábbi évszázadok szűk és merev öltözködése csak utat engedett a modern kor sokoldalúbb mintáinak.

    Összefoglalva

    A divat egy választás, de egyben egy kijelentés is. A korábbi időkben az emberek öltözködése tükrözte státuszukat a köznépével szemben. A nők és férfiak elfogadható öltözködési stílusáról is sokat elmondott.

    A divat, mint minden más dolog, szimbólummá vált. Arra használták, hogy kifejezze az osztály-, nemi és faji különbségeket. Arra használták, hogy megosztottságot teremtsen és a társadalom bizonyos tagjait lealacsonyítsa. Még mindig ugyanezekre az eszközökre használják, sokkal finomabb módon.

    Az, ahogyan egy nő öltözködik, címkézéshez vezethet. A nőknek követniük kell az elfogadható öltözködési irányelveket. A férfiakat is piedesztálra emelik, és arra kényszerítik őket, hogy "macsónak" nézzenek ki, ami még azt a szabadságot is megtiltja számukra, hogy egy világosabb színt mutogassanak, ha akarnak, nemhogy sminket viseljenek.

    Van, ahogyan öltözködni kell; a gömbölyded nőknek bizonyos testrészeiket el kell rejteniük az öltözködésükkel, míg a vékony nőknek más részeket kell hangsúlyozniuk. Csak remélni tudjuk, hogy az emberek öltözködéssel kapcsolatos hozzáállása megváltozik az elkövetkező években.

    Öltözz kényelmesen, hiszen semmilyen irányelv nem határozhatja meg, hogyan nézel ki!




    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, szenvedélyes történész és oktató, a kreatív elme a történelem szerelmeseinek, tanárainak és diákjaiknak szóló, magával ragadó blog mögött. A múlt iránti mélyen gyökerező szeretettel és a történelmi ismeretek terjesztése iránti megingathatatlan elkötelezettségével Jeremy az információ és az inspiráció megbízható forrásává nőtte ki magát.Jeremy utazása a történelem világába gyermekkorában kezdődött, amikor mohón felfalt minden történelemkönyvet, ami csak a kezébe került. Az ókori civilizációk történetei, az idő sarkalatos pillanatai és a világunkat formáló személyek lenyűgözték, már kiskorában tudta, hogy ezt a szenvedélyt meg akarja osztani másokkal.Miután befejezte formális történelemtanulmányait, Jeremy több mint egy évtizeden át tartó tanári karrierbe kezdett. Elkötelezettsége, hogy tanítványai körében előmozdítsa a történelem iránti szeretetet, megingathatatlan volt, és folyamatosan innovatív módszereket keresett a fiatal elmék bevonására és rabul ejtésére. Felismerve a technológiában rejlő lehetőségeket, mint erőteljes oktatási eszközt, figyelmét a digitális szféra felé fordította, és létrehozta befolyásos történelmi blogját.Jeremy blogja ékes bizonyítéka annak az elkötelezettségének, hogy a történelmet mindenki számára hozzáférhetővé és vonzóvá tegye. Sokatmondó írásaival, aprólékos kutatásaival és lendületes történetmesélésével életet lehel a múlt eseményeibe, lehetővé téve az olvasóknak, hogy úgy érezzék, a történelem előtt kibontakoznak.a szemeik. Legyen szó egy ritkán ismert anekdotáról, egy jelentős történelmi esemény mélyreható elemzéséről vagy befolyásos személyiségek életének feltárásáról, lebilincselő narratívái elkötelezett követőket gyűjtöttek.A blogján kívül Jeremy aktívan részt vesz különféle történelmi megőrzési erőfeszítésekben is, szorosan együttműködve múzeumokkal és helyi történelmi társaságokkal annak érdekében, hogy múltunk történeteit megőrizzék a jövő generációi számára. Dinamikus előadásairól és oktatótársainak tartott workshopjairól ismert, és folyamatosan arra törekszik, hogy másokat ösztönözzen arra, hogy mélyebbre ássák magukat a történelem gazdag kárpitjában.Jeremy Cruz blogja bizonyítja megingathatatlan elkötelezettségét, hogy a történelmet hozzáférhetővé, vonzóvá és relevánssá tegye a mai rohanó világban. Elképesztő képességével, hogy az olvasókat a történelmi pillanatok szívébe irányítsa, továbbra is előmozdítja a múlt iránti szeretetet a történelem iránt érdeklődők, tanárok és lelkes diákjaik körében.