ფრანგული მოდის ისტორია

მოდა სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანია, რადგან ის არა მხოლოდ განაპირობებს მსოფლიოს გარკვეულ კუთხეში არსებულ ტენდენციებს, არამედ ხელს უწყობს მის ეკონომიკასაც! ფრანგული მოდა ფრანგული კულტურის თვალსაჩინო ნაწილია. მოდის დიზაინი იყო სფერო, რომლის ექსპერიმენტები ფრანგებმა ჯერ კიდევ მე-13 საუკუნეში დაიწყეს.

მე-15 საუკუნისთვის საფრანგეთის მოდა რევოლუციის მოწმე გახდა. დიდი ბუმი განიცადა მანეკენებისა და მოდური თოჯინების მეშვეობით დიზაინის წარმოებასა და ექსპორტში და მსოფლიო სწრაფად მოერგებოდა პოპულარულ სტილს.

Haute Couture-ის დანერგვით, საფრანგეთმა მსოფლიოსთვის ეტალონად ჩამოაყალიბა. რაც დრო გადიოდა, უფრო მეტმა დიზაინერმა დაიწყო თავისი კვალი და ჩვენ გამოვცადეთ ცნობილი Chanel, Louis Vuitton, Louboutin, Dior და მრავალი სხვა დიზაინი, რომლებმაც სამუდამოდ შეცვალეს მოდის დეფინიცია.

სარჩევი

მე-17 საუკუნის კლასიკა

ლუი XIV-ის მეფობამ გავლენა მოახდინა არა მხოლოდ საფრანგეთის პოლიტიკაზე. ამან დიდი გავლენა იქონია ხალხის ჩაცმის არჩევანზე. მზის მეფე ცნობილი იყო თავისი უნიკალური სტილით და შემოიტანა იმ სტილის უმეტესი ნაწილი, რომელსაც ჩვენ ბაროკოს ეპოქაში ვანაწილებთ.

მსოფლიო ფრანგებს უყურებს მოდას, რაც გასაკვირი არ არის, რადგან ყველაზე პოპულარული პრინტები ლუი XIV-ის მეფობის დროს გამოჩნდა. არა, ჩვენ არ ვსაუბრობთ ქსოვილის პრინტებზე. სამეფო ოჯახის წევრები გარკვეულ სტილს იყვნენ შეჩვეულები და ხელმძღვანელობდნენრაც უბრალო ხალხს ეცვა.

მოდის პრესა პასუხისმგებელი იყო პრინტებზე, რომლებიც ასახავდა ხელით დახატულ დიზაინებს, რომლებიც ჩვეულებრივ ნაწილდება ჰონორარებსა და მსოფლიოს სხვა ნაწილებს შორის. ტენდენციების ცნება დაინერგა, თუმცა ფრანგებმა მას "მოდის სეზონი" უწოდეს.

ფრანგული მოდა გამოსახული იყო ფიგურების მეშვეობით, რომლებიც დაფარული იყო დეტალური და რთული ტანსაცმლით. აქსესუარები შერწყმული იყო ტანსაცმელთან, რამაც განაპირობა სხვადასხვა იერი, რომლითაც ფრანგი ჰონორარი მთელი წლის განმავლობაში გამოიყენებდა.

ეპოქას ასევე ახასიათებდა მისი სამეფო პორტრეტები, რომლებიც შედგებოდა ფორმალური ნახატებისაგან, რომლებიც სამეფო ოჯახის წევრებს დახვეწილი დიზაინის ტანსაცმლითა და ექსტრავაგანტული აქსესუარებით ხატავდნენ. ხალხი ამ პორტრეტების საშუალებით ეცნობოდა მოდის უახლეს ტენდენციებს, რადგან მეფეს ხედავდნენ იმდროინდელი ფრანგული მოდასთან შესატყვისი სამოსით.

ეს ფრანგული მოდა მოიცავდა თამამ პარიკებს, რომლებსაც სამეფო ოჯახის წევრები ატარებდნენ. ზოგს ეგონა, რომ მეფე ამ პარიკებს ატარებდა სიმელოტის დასამალად, მაგრამ ზოგს სჯეროდა, რომ მას სტილისთვის ეცვა. არ აქვს მნიშვნელობა მიზეზს, ეს გვიჩვენებს იმ უზარმაზარ ეფექტს, რომელსაც გავლენის მქონე ადამიანს შეუძლია მოახდინოს მთელი ქვეყნის მოდაზე.

მე-18 საუკუნის ცვლა

მხოლოდ მე-18 საუკუნეში შეიცვალა საფრანგეთის სასამართლოების სტილები. ჰონორარისადმი დამოკიდებულების შეცვლამ დიდი გავლენა იქონია ფრანგულ მოდაზე. ხალხი აღარსჯეროდა ყველაფრის, რისი გაკეთებასაც ჰონორარი არჩია.

რადგან ექსტრავაგანტმა გამოიწვია გაკოტრება, უბრალო ადამიანებს უჭირდათ საკუთარი თავის და შვილების კვება. გვირგვინს აბრალებდნენ. მე-18 საუკუნის ადრეული ნაწილი დედოფალ ანტუანეტას გლამურული ცხოვრების წესის მოწმე გახდა.

როდესაც უბრალო ხალხი აჯანყდა მონარქიის წინააღმდეგ, მათ დაიწყეს უფრო მდიდრული ტანსაცმლის ტარება, რამაც მოდის ბუმი გამოიწვია. ფრანგული მოდა მოიცავდა ძვირადღირებულ საათებს, ქამრებს, ტანსაცმელს და ქუდებს, რომლებსაც ატარებდნენ პარიზელი ქალები, ხოლო Sans-Culottes აჯანყდნენ თავიანთი ჩაცმულობით.

საფრანგეთის რევოლუციის წინა პლანზე მყოფი გლეხები ამაყობდნენ თავიანთი არაფორმალური სტილით, როგორიცაა მარტივი და კომფორტული შარვლები, რომლებსაც ისინი ეცვათ. ხალხი საბოლოოდ მიიპყრო მინიმალისტურმა სტილმა.

ამგვარად, სამეფო სტილი გაქრა, ძველი სტილის ბზინვარებასთან და ფხვნილთან ერთად, რამაც გზა დაუშვა თანამედროვე მოდაში.

მე-19 საუკუნე: გზა გარდამავალისკენ

პერიოდი ფრანგების აღზევებას შორის რევოლუცია და მონარქიის აღდგენა პრობლემური იყო საფრანგეთის იმპერიისთვის. ეს იმიტომ მოხდა, რომ დაბნეულობა გამოიხატებოდა გაბედულ და სენსუალურ სტილში, რომელსაც აშუქებდა Incroyables.

ელიტის ამ ჯგუფმა საკუთარ თავზე აიღო ფრანგული მოდის შეცვლა მათი გამჭვირვალე, დაბალმოჭრილი კაბებით და თამამი მოდური განცხადებებით.როგორც სანდლები, რომლებიც აფარებენ ფეხის რგოლებს, ფეხის სხვა აქსესუარებს შორის. ეს სტილი ნაპოლეონ ბონაპარტის ხელისუფლებაში მოსვლის შემდეგ გაქრა.

პოპულარული რწმენის საწინააღმდეგოდ, ნაპოლეონ ბონაპარტმა გავლენა არ მოახდინა ფრანგულ მოდაზე. თუმცა, მან არაპირდაპირი წვლილი შეიტანა ამაში. საფრანგეთის რევოლუციის აღზევებასთან ერთად, ტექსტილის მრეწველობამ დიდი დარტყმა მიიღო. აბრეშუმის წარმოების მაჩვენებლები შემცირდა, რადგან ხალხი ამჯობინებდა ბევრად უფრო კომფორტულ მუსლინ მასალას.

ბონაპარტმა კვლავ შემოიტანა აბრეშუმი საფრანგეთის მოდაში, რადგან მან დაამატა ტილი და თხელი მაქმანი, რათა ის უფრო მიმზიდველი ყოფილიყო. ტენდენციები ასახავს იმდროინდელ პოლიტიკას. იმდროინდელი ახლო აღმოსავლეთთან ურთიერთობის გამო, სამკაულების, მძივებისა და კერვის დიდი ნაწილი ასახავდა ახლო აღმოსავლურ სტილს.

ეს იმდენად ეფექტური იყო, რომ ძალიან საყვარელი ქუდები აქსესუარებად ტურბანებით შეიცვალა. სხვა ტენდენციები, როგორიცაა შალები, რომლებიც შთაგონებულია ტრადიციული ინდური შარვლებით, ასევე დაეუფლა ფრანგულ მოდას.

მე-20 საუკუნის დასაწყისის მოდის სახლები

მეორე საუკუნის გვიან ნახევარში მე-19 საუკუნეში მოდაზე დამოკიდებულება უკვე შეიცვალა. პირველი მსოფლიო ომის დამთავრების შემდეგ ადამიანებს გაცილებით მეტი დრო ჰქონდათ სტილისა და ჩაცმულობისთვის. ამან გამოიწვია Haute Couture-ის შემოღება, რომელიც პოპულარული იყო 1860 წლიდან 1960 წლამდე.მრავალფეროვანი ტანსაცმლის სტილი მთელი საუკუნის განმავლობაში. Worth's couturier სახლი იყო ფრანგული მოდის პოპულარული ნაწილი, რამაც საფუძველი ჩაუყარა სხვა მოდის სახლებს.

იმავე პერიოდში მასპინძლობდა ცნობილი შანელი, დღეს პოპულარული ბრენდი. მადმუაზელ კოკო შანელის სამოსი არ იყო ერთადერთი, რაც იმ დროისთვის ტენდენციას ქმნიდა. მან აჩვენა განსხვავებული სტილი, რაც მისი ბიჭური გარეგნობით. ქალებს შეუძლიათ საბოლოოდ გამოიყურებოდეს განსხვავებული ტენდენცია.

ქალები სამუდამოდ იყვნენ შეზღუდული მჭიდრო მორგებული ტანსაცმლის საზღვრებში, რომელიც არ იყო ფუნქციონალური. მათ ჩამოერთვათ ჯიბეები და მობილურობა. შანელმა ეს გააცნობიერა და ითამაშა იმდროინდელ ათლეტიზმზე წყლის სპორტითა და ცხენებით.

შანელმა დააპროექტა პოპულარული ზარის ქვედა შარვალი, რომელიც შერწყმულია გამარტივებულ პერანგებთან, ეკიპაჟის სვიტერებთან და ფუნქციონირებულ ფეხსაცმელებთან. ეს მართლაც რევოლუცია იყო!

როგორც საფრანგეთი შევიდა მეორე მსოფლიო ომში, მან დაკარგა დიდი მღელვარება, რომლითაც მიუახლოვდა მოდას. სტილმა ადგილი დაუთმო ბევრად უფრო რეალისტურ მოთხოვნებს და მოდის სახლების უმეტესობა დაიხურა. მართლაც ბნელი დრო იყო, რადგან ბევრი მოდელი უმუშევარი გახდა.

მოდის სახლებს ჰქონდათ სივრცე შეზღუდული მოდელებისა და მასალებისთვის, რომელთა გამოყენებაც შეეძლოთ პრაქტიკული ტანსაცმლის შესაქმნელად. მამაკაცები შენიშნეს ბევრად უფრო მოკლე კოსტიუმებში, რომლებიც შექმნილია ომის დროს დანახარჯებისთვის ძალისხმევისა და რესურსების შესანარჩუნებლად.

ქალები კვლავ თამამ განცხადებებს აკეთებდნენ ისეთი აქსესუარებით, როგორიცაა ქუდი. ესომისგან თავისუფლების სიმბოლოდ იქცა, რამაც ადამიანები დეპრესიულ სცენარში მოაქცია.

ეს გადავიდა მეორე მსოფლიო ომის შემდგომ ეპოქაში. როდესაც ხალხი გაცურდა ბნელი დროიდან, ისინი მოუთმენლად ელოდნენ ფრანგული მოდის აღორძინებას და პოპულარობის აღდგენას, რომელიც ჰიტლერის აღზევებასთან ერთად დაკარგა.

Dior-მა ხალხის განწყობილება აამაღლა და შემოიტანა კალთები წვრილი წელით და კაბებით, რომლებიც აკმაყოფილებდნენ მრგვალ ფიგურას. ხალხმა კაბებზე ხარჯვა ომისშემდგომი აურზაურით დაიწყო.

თანამედროვე მოდა

მაშ, როგორ შეიცვალა ფრანგული მოდა თანამედროვეობაში? განსხვავდება თუ არა ის, რაც იყო რამდენიმე საუკუნის წინ? ტანსაცმლის რომელიმე ნივთი ხომ არ გაჟღენთილია დროის ქვიშაში და განაგრძობს გავლენას იმაზე, თუ რაზე ვიცვამთ დღეს?

საფრანგეთი ცნობილია თავისი მოდურით და როგორც კოკო შანელი ამბობს, უბრალოდ თავაზიანია კარგად ჩაცმა იმ შემთხვევაში, თუ ბედთან პოტენციური პაემანი გექნებათ! თუმცა, სტილები, რომლებიც ასე ახლო და ძვირფასი იყო დიზაინერებისთვის, როგორიცაა შანელი და დიორი, 60-იანი წლებისთვის დაიწყო მოდიდან გადასვლა.

ეს უპირველეს ყოვლისა განპირობებული იყო ახალგაზრდული სუბკულტურით, რომელიც გაურბოდა „მაღალ მოდას“ და მიმართა ლონდონის ახალგაზრდების მიერ მიღებულ ბევრად უფრო ჩვეულებრივ ჩაცმის სტილს.

ივ სენ ლორანმა გაარღვია მისი prêt-à-porter (მზა ტანსაცმლის) კოლექციით და რისკმა გაამართლა. მან გადადგა პირველი ნაბიჯები მასობრივ წარმოებაშიტანსაცმელი; დანარჩენი ისტორიაა. ივ სენ ლორანმა სამუდამოდ შეცვალა ფრანგული მოდის სახე, გამოიყვანა ქვეყანა მეორე მსოფლიო ომის შედეგებიდან და დიდი წვლილი შეიტანა მის მზარდ ეკონომიკაში.

დიზაინერებმა ეს მცდელობები ერთი ნაბიჯით წინ წაიყვანეს და განაგრძეს საფრანგეთის მოდას ამატებდნენ, რომლის შედეგებიც მოდის ტენდენციებში მთელს მსოფლიოში. ისინი ჩამოშორდნენ ქალებისთვის განკუთვნილი ტანსაცმლის რეგრესიულ სტილს და შესთავაზეს მათ ტანსაცმლის გაცილებით ფართო არჩევანი.

როდესაც ახალგაზრდობამ მოიცვა ჰიპების ეპოქა, მოდამ ადგილი დაუთმო უნიკალურ სტილებს, რომლებიც უბრალო ადამიანებმა შექმნეს. სხვებმა აირჩიეს მაღალი მოდა მიეღოთ და ეცვათ ტანსაცმელი, რომელიც იღებდა იმ სტილის ზოგიერთ ასპექტს, რომელიც დიდი ხნის წინ არსებობდა ფრანგულ მოდაში.

დღეს ჩვენ ვხედავთ ამ სტილის ბევრ გავლენას მთელ მსოფლიოში. გოგონას პირველი გამოსაშვები საღამო არასრულია ბურთის კაბის სტილის ჩაცმის გარეშე, რომელსაც ის ირჩევს. ქალი ქორწინების დღეს თავს არასრულყოფილად გრძნობს საქორწილო კაბის გარეშე.

კომფორტული და ფუნქციონალური კოსტიუმები, რომლებსაც ქალები ყოველდღიურად ირჩევენ სამსახურში, ფესვები აქვს დიზაინერების მიერ შექმნილ პატარა რევოლუციებს, რომლებიც იბრძოდნენ არჩევანის თავისუფლებისთვის. ისტორიის მანძილზე ცვალებადმა ტენდენციებმა დაგვამტკიცა, რომ მოდისადმი დამოკიდებულება ექვემდებარება ცვლილებას იმდროინდელი იდეოლოგიების მიხედვით.

ფრანგული მოდის გავლენა

1. მოდა მნიშვნელოვანი ნაწილი იყოსაფრანგეთის ეკონომიკის. ხალხი იბრძოდა, რათა თავი მოეღო მსოფლიო ომის დროს და მის შემდეგ. მოდის წყურვილმა შექმნა მოთხოვნა, რამაც გაზარდა ტექსტილის ინდუსტრია.
2. მოდა ხელს უწყობს სხვადასხვა ტენდენციების განვითარებას, რომლებიც იცვლებოდა საუკუნეების განმავლობაში. ამან ადამიანებს საშუალება მისცა საბოლოოდ შეეცვალათ აზროვნება ქალის ჩაცმის მისაღებ ფორმასთან დაკავშირებით.
3. ფრანგულმა მოდამ გავლენა მოახდინა თანამედროვე მოდაზე, რადგან ჩაცმის მრავალი სტილი, რომელსაც დღეს ვხედავთ, მრავალი ფრანგი დიზაინერის მიერ არის შთაგონებული. მათ შორისაა გრძელი ქურთუკები, ბურთის კაბები, კაბები, მინი კალთები, სპორტული კოსტიუმები და სხვა.
4. მოდა თავისუფლების გამოხატულებაა. როდესაც დროთა განმავლობაში მონარქიისადმი დამოკიდებულება შეიცვალა, უბრალო ხალხმა გამოხატა თავისი შეხედულებები აბსოლუტიზმის შესახებ ჩაცმის სტილის საშუალებით. ის, რაც შენ გეცვა, თავისუფლების გამოხატულება იყო. ეს ასევე აისახა დიზაინერების მიერ სხვადასხვა საუკუნეების განმავლობაში გამოვლენილ კრეატიულობაზე.
5. ფრანგული მოდის გარეშე, ჩვენ არ გვექნებოდა კომფორტული ჩაცმის სტილი, რომელიც უზრუნველყოფილი იქნებოდა ფიზიკური შრომით ან სპორტულ აქტივობებში ჩართული მამაკაცებისთვის. ადრინდელი საუკუნეების მჭიდრო და ხისტი ჩაცმულობა მხოლოდ თანამედროვეობის უფრო მრავალმხრივ დიზაინს აძლევდა ადგილს.

შეჯამება

მოდა არჩევანია, მაგრამ ის ასევე განცხადებაა. ადრინდელ დროში ხალხის ჩაცმულობა ასახავდა მათ სტატუსს ჩვეულებრივი ხალხის სტატუსს. მან ასევე ბევრი ისაუბრა იმაზექალებისა და მამაკაცებისთვის ჩაცმის მისაღები სტილი.

მოდა, ისევე როგორც ყველა სხვა რამ, გახდა სიმბოლო. იგი გამოიყენებოდა კლასში, სქესსა და რასაში განსხვავებების გამოსახატავად. იგი გამოიყენებოდა განხეთქილების შესაქმნელად და საზოგადოების გარკვეული წევრების დასამხობად. იგი კვლავ გამოიყენება იგივე საშუალებებით, ბევრად უფრო დახვეწილი გზებით.

ქალის ჩაცმულობამ შეიძლება გამოიწვიოს მარკირება. ქალებმა უნდა დაიცვან ჩაცმის მისაღები მითითებები. მამაკაცებს ასევე ათავსებენ კვარცხლბეკზე და აიძულებენ გამოიყურებოდეს "მაჩო", რაც მათ არ აძლევს თავისუფლებას, თუნდაც ღია ფერის აჩვენონ, თუკი სურთ, რომ აღარაფერი ვთქვათ მაკიაჟის ტარება.

არის ჩაცმის გზა; კოხტა ქალებმა უნდა დამალონ სხეულის გარკვეული ნაწილები თავიანთი ჩაცმის საშუალებით, ხოლო გამხდარმა ქალებმა უნდა გაამახვილონ ყურადღება სხვა ნაწილებზე. ჩვენ მხოლოდ იმედი გვაქვს, რომ ხალხის დამოკიდებულება ჩაცმის მიმართ შეიცვლება უახლოეს წლებში.

ჩაიცვით კომფორტისთვის, რადგან ვერცერთი სახელმძღვანელო ვერ განსაზღვრავს როგორ გამოიყურებით!