Мазмұны
1970 жылдар сән мен үрдістерге толы жабайы онжылдық болды. Pret-a-porter брендтері билік ете бастаған кезде жоғары сән өзінің ықпалы мен сұранысын жоғалтты.
Шаруа блузкаларынан, стильді жаңғыртулардан және платформалық аяқ киімдерден жетпісінші сән бағытының жоқтығы үшін сынға алынды. Дегенмен, бұл даралық пен талғамның мерекесі болды.
>Сән халықтың қолында
Британдық дизайнер Чарльз Фредерик Уэрт сән тізгінін қолына алып, оны қойғанға дейін. бірнеше дизайнерлердің қолына түсіп, әйелдер тек өз қалауларына негізделген дизайнды тапсырды.
Киінуші сәнге нұсқау берді, ал дизайнердің шығармашылық бақылауы шектеулі болды. Worth үйі өзінің шектеулі коллекцияларын енгізу арқылы оны өзгертті. Содан бері дизайнерлердің шектеулі маусымдық топтамалары жыл сайын сән ережелерін белгілейді және белгілі бір дәрежеде әлі де солай.
Алайда бұл 70-жылдары өзгерді, өйткені әйелдер өздері қалаған нәрсені кие бастады. Бұл тарихта бірінші рет кутюрлік брендтер көше стилін көшірді, керісінше емес.
Бұл мүмкіндік барлық жерде көптеген стильдердің, сәндердің, трендтердің және сән субмәдениеттерінің жарылуына әкелді. Сән ыңғайлы, практикалық және жеке болды. Бұл сіздің мінезіңіздің көрінісі болды.
Кейбір сәнді сән брендтері не істеу керектігін білмей қалды. Yves Saint Laurent сияқты брендтер ойында алда болды, іске қосуолардың 70-ші жылдардың басында Pret-a-Porter бренді. Бұл киімдер тозуға дайын және кутюрге қарағанда арзан болды.
Сондай-ақ_қараңыз: 3 қаңтардағы туған тасы дегеніміз не?Әлі де өте қымбат болса да, олар 70-ші жылдардағы париждік ерлер мен әйелдердің жылдам өмір сүруіне ыңғайлы болды. Олардың киімдерін апталап күтуге уақыттары болмады.
Онжылдықтағы экономикалық және саяси көзқарастар қатал болды, сондықтан адамдар сән үрдістеріне төтеп беруге тырысты. Осы онжылдықта көптеген сән трендтері бір уақытта сахнада үстемдік етті.
Версаль шайқасы және американдық сән
Версаль сарайының алдыңғы көрінісі / Версаль шайқасы сән көрсетілімі Пексельден Софи Луинард суреті
Жоғары сән үлгісі ретіндегі табытқа соңғы шеге 1973 жылы Версальдағы аты аңызға айналған сән көрсетілімі кезінде қағылды.
Бір кездері Людовик XIV салған Версаль сарайы, тозған еді. Француз үкіметі оны қалпына келтіруге ақша төлей алмады. Қажетті сома алпыс миллионнан асты.
Американдық сән публицисті Элеонора Ламберт «жеңіс-жеңіс» шешімімен келді. Ол сол кездегі бес жақсы сән дизайнері Марк Боханның Кристиан Диор, Эмануэль Унгаро, Ив Сен-Лоран, Хубер де Живенши және Пьер Карденге американдық әріптестерімен бетпе-бет келуі үшін конкурс өткізуді ұсынды.
Бұл жарысБилл Бласс, Стивен Берроуз, Оскар де ла Рента, Халстон және Энн Кляйн сияқты американдық дизайнерлерді әлем алдына қойды.
Қонақтардың тізімі атақты адамдарға, әлеуметтанушыларға және тіпті роялтиге толы болды. Түнді есте қаларлық еткен нәрсе тек беделді қонақтар тізімі емес.
Сән тарихы жасалып, американдық сән сән индустриясының жоғарғы эшелонына көтерілді.
Француздар шоуды жанды музыкамен екі жарым сағаттық презентациямен ашты. және өңделген фон. Қойылымдар хореографиялық және салмақты болды.
Салыстыратын болсақ, американдықтарда отыз минут, музыкаға арналған кассета болды және ешқандай жиынтық болмады. Олар өздерінің қойылымдары арқылы күлді және әлі де шоуды ұрлады.
Көрермендер, ең алдымен, француздар, тек өз командасына ұнайды деп ойлауға болады. Дегенмен, олар американдық киімдердің талғампаз қарапайымдылығы алдында дизайнерлерінің қаншалықты қатал және ескіргенін бірінші болып түсінді.
Француздар өздерінің сыналған және сыналған тігілген және кесілген үлгілерін көрмеге қойғанда, американдықтар денемен бірге ағып, қозғалатын киімдерді көрсетті.
Америкалықтар кубокты үйлеріне алып кетті, ал шара сарайды жөндеуге ақша жинады. Денесімен бірге қозғалатын бұл киімдер көрермендердің көңілін аударып, сән әлемінің отын тұтандырды.
Американдық дизайнерлердің бірі Стивен Берроус салат жиегін ойлап тапты.көрсету. Салат еті бүгінде танымал болып қала беретін үлкен трендке айналды.
Америкалық тараптан келген отыз алты модельдің оны француз сән әлемінде болмаған қара түсті. Негізі осы шоудан кейін француз дизайнерлері қара түсті модельдер мен музаларды іздеуге шықты.
70-ші жылдардағы ерекше тенденциялар
1970 жылдар ішінде сансыз трендтер мен сәндер болды. Алайда олардың біразы тарихта із қалдырды. Француздық болмысын сақтай отырып, көптеген әйелдер француздармен бірге батыстық трендтерді киюді таңдады.
Шалбар
Әйелдерге арналған шалбар әлі де 60-шы жылдардағы батыл қадам болғанымен, 70-ші жылдар оларды толығымен әйелдерге қатысты. Олар кез-келген әйелдің гардеробындағы күнделікті басты нәрсе болды. Әйелдер үнемі шалбар кие бастағанда, бұл олардың ерлерге де қалай көрінетініне әсер етті.
Қоңырау шалбарлары
Қоңыраулы төменгі джинсы - 70-ші жылдардың керемет көрінісі. Неғұрлым кеңірек қабілет немесе, неғұрлым безендірілген, соғұрлым жақсы. Ерлер де, әйелдер де үнемі қоңыр джинсы мен шалбар киетін.
Шалбар шалбар
Ерлер де, әйелдер де спортпен айналысатын тағы бір тенденция - жалпақ шалбар. Денені ұзартып тұратын кең және кең шалбар. Олар әсіресе әйелдер костюмдермен киген кезде керемет көрінді.
Полиэфир шалбарлар
Пастель түсті полиэфир шалбарлар сәнге айналды. Жасанды костюм әсері үшін әдетте ұқсас түсті курткалармен киіледі. Полиэстер болдыбасқа маталарға қолжетімді балама болғандықтан, көптеген жұмысшы әйелдер оларды киюді таңдады.
Комбинезон және мысық костюмдер
70-ші жылдар ерлер де, әйелдер үшін де комбинезон дәуірін бастады. Бұлар торсқа орнатылды, ал шалбар баяу шығып кетті. Біз оларды Дэвид Боуи, Шер, Элвис және Майкл Джексон сияқты белгішелерде көрдік.
Бөлшек сауда нарығына шыққанда комбинезондар өте ашық түсті болды, сондықтан суреттерден кейбір күлкілілерін көреміз. Жоғары Pret-a-Porter брендтері жарқын түстің орнына жолақтар мен үлгілерге көбірек назар аударды. Комбинезон 70-ші жылдардан бері ешқашан сәнден шыққан емес.
Шалбар костюмдері
Костюмді модельдейтін әйел Пексельс ұсынған Евгений Горман суреті
Әйелдер күнделікті және құрылымды костюмдерді кие бастады. . Тренд 60-шы жылдары басталды, бірақ шынымен 70-ші жылдары басталды. Әрбір әйелдің кем дегенде бір шалбар костюмі болды.
Шалбар киген әйелдердің жалпы қабылдануы феминистік қозғалыстардың сәттілігіне байланысты болды. Қазір көптеген әйелдер жұмыс істеп, қаржылық жағынан тәуелсіз бола бастады.
Әйелдерге арналған шалбар костюмдері кең, ағынды және романтикалық стильдерден қатаңырақ тігілген дизайнға дейін өзгерді.
Шаруа көйлегі немесе Эдвард дәуірінің жаңғыруы
Белінде галстуктары бар көптеген шілтерлермен безендірілген кең көйлектер сәнді болды. Жиі шаруа көйлегі деп аталады, себебі ол шаруа блузкасын біріктірді.
Бұл көйлектер романтикаға толы болдыжеңдер немесе Питер Пан жағалары сияқты қасиеттер. Негізінен ақ немесе бейтарап тондарда, сіз эклектикалық басып шығарумен де таба аласыз.
Сыған романсы
60-шы жылдар шағын юбка туралы болды және олар әлі де 70-ші жылдар бойы басым болды. Онымен қатар романтикалық бүктелген макси сыған юбкаларының үрдісі де болды.
Сіз сығандардың рухымен жасалған юбканы ақын жейде немесе жібек блузка және бандана кигенсіз.
Сондай-ақ_қараңыз: Патшалар алқабыКейбір әйелдер үлкен сырғалар мен ауыр моншақтар алқа тағып жүрді. Әркімнің трендті игерудің өзіндік шығармашылық жолы болды.
Кейбір әйелдер тіпті басына бандана емес, тақия тағып алған. Идеясы сығандардың экзотикалық тартымдылығы бар ағынды киімдермен романтикалық және жұмсақ көріну болды.
Art Deco Revival немесе Old Hollywood
Тағы бір жаңғыру үрдісі, арт-деко қозғалысы, 60-жылдардың аяғында басталды және баяу ескі-Голливудқа бағытталған неғұрлым тартымды трендке айналды.
Әйелдер арт-деко стилінен шабыттандырылған тамаша суреттер мен силуэттермен киінген. Кең жиектері бар шляпалар, сәнді барқыт пальтолар және 1920 жылдардағы батыл макияж сәнге қайта оралды.
Джерси орамал көйлек
Орамал көйлектер 1940-жылдары танымал болғанымен, 70-ші жылдары джерси орамал көйлек үлкен хит болды. Барлығында біреу болды, ал кейбір адамдар тек орамал көйлек киді.
Жабысқақ орамал көйлек үшін тамаша материал ретінде өте ыңғайлы джерси матасы таңдалды. Бұл көйлек американдық тараптың дизайнында көрсетілгенВерсаль шайқасы сән көрсетілімі.
Денимде өмір сүру
Франция бүкіл әлем сияқты джинсы киімге әуес болмағанымен, джинсы киімнің танымалдығы жас ұрпақ үшін орасан өсті.
Париж көшелерінде де джинсы костюмдерінде бірнеше джинсы болды. Бұл 70-ші жылдардағы таңғажайып джинсы сәнінің жеңілдетілген көрінісі болды.
Кейбір жас адамдар джинсы шалбары бар қарапайым футболкаларды кие бастады және оны күн деп атады. Сіз оларды 90-шы жылдары деп ойлайсыз, бірақ олар уақыттың алдында болды.
Панк сәні
Панк сәні, соның ішінде фетиш киімдері, былғары, графикалық дизайн, күйзеліске ұшыраған маталар және қауіпсіздік түйреуіштері Лондонда кең таралған болса да, ол Парижге 1980 жылдарға дейін жеткен жоқ. Дегенмен, панк түстері мен силуэт жасады.
Франция кешке кешігіп келген басқа музыкалық сахналардан айырмашылығы, панк-сахна француз мәдениетінде күшті болды. 70-жылдары Парижде бірнеше панк-рок топтары болды.
Бұл топтар мен олардың жанкүйерлері тар жейделер мен джинсы шалбар киді, бұл Лондон Punk сән үлгісіне және паллетке түйреуіштер мен әшекейлерсіз сәйкес келеді. Парижде панк алдындағы сәннің бір түрі сәнді болды.
Дискотека
Көк фондық дискотекалық доп Pexels-тен NEOSiAM суреті
Барлығы толық ұзын көйлек кигісі келді және ыстық минутқа жарқыраған түрлі-түсті киімдер.
Трендті Джон Траволта бастадыерлерге арналған кең жағалы ақ костюм. Бұл әлі күнге дейін дискотекамен байланысты.
Дискотека кезеңі қысқа болғанымен, оның тенденциялары тез арада жойылған жоқ. Париж клубтары түнде сәнге жүгінетін. Дискотека шарының нұрын жаудырған жарқыраған көйлектер әлі де сәнде.
Платформалы аяқ киім
Платформалық аяқ киімнің фантастикалық тренді туралы айтпай кету мүмкін емес. Ерлер де, әйелдер де қалың өкшесі бар драмалық аяқ киім киіп, керемет көрінді.
Кейбір аяқ киім ерлерге бес дюймден астам биіктік берді. Платформалық аяқ киім 70-ші жылдардың басында сына өкшесі трендінен кейін пайда болды. Олар көпшілікке көбірек бейімделген Панк сәнінің бір бөлігі болды.
Қорытынды
Бір-бірімен қатар өмір сүретін және өз құқықтарына үстемдік ететін көптеген бағыттардың мәдениеті 70-ші жылдары басталды. 70-ші жылдардағы көптеген таңғажайып көріністер бүгінгі күнге дейін қайта жасалуда және кейін жасалған трендтердің кейбірі ескірмейтін шкаф қапсырмалары болып қала береді.
Әйелдер өз аналарының киімін заманауи сәнмен киюден ұялмайды. Француз сәні осы әсем уақытта қолдан жасалған деп сенімді түрде айта аламыз.
Тақырып суреті: Unsplash сайтында Ник Корбаның суреті
