តារាងមាតិកា
សព្វថ្ងៃនេះ អ្វីដែលអ្នកដាក់មុនពេលដើរនៅខាងក្រៅអាចត្រូវបានពិភាក្សា និងកត់សម្គាល់យ៉ាងខ្លាំងសូម្បីតែនៅក្នុងរង្វង់មិត្តភក្តិជិតស្និទ្ធបំផុតរបស់អ្នក។
តារាល្បីត្រូវបានពិនិត្យលើរាល់អត្ថបទដែលពួកគេសរសេរ ហើយឥទ្ធិពលបានធ្លាក់ចុះដល់មនុស្សជាមធ្យម។
- ហេតុអ្វីបានជារបៀបស្លៀកពាក់សំខាន់ម៉្លេះ?
- ហេតុអ្វីបានជានិន្នាការត្រូវអនុវត្តតាម?
- តើវាសម្រាប់រូបភាព Instagram ដ៏ល្អឥតខ្ចោះ ឬវាដំណើរការកាន់តែស៊ីជម្រៅ?
ដុំនេះនឹងព្យាយាមពណ៌នាអំពីសម្លៀកបំពាក់នៅប្រទេសបារាំងដែលទទួលបានប្រជាប្រិយភាព និងរបៀបដែលវាប៉ះពាល់ដល់ម៉ូដទាន់សម័យ។
ខ្ញុំសង្ឃឹមថានឹងពន្យល់អ្នកពីឥទ្ធិពលដែលចលនាអាចមានលើគំនិតអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ និងរបៀបដែលចលនាបន្តបន្ទាប់អាចបង្កើតវាដើម្បីបង្កើតកំណែខុសគ្នាទាំងស្រុងនៃដូចគ្នា។
ដូច្នេះសូមទស្សនាខ្លីៗអំពីម៉ូដដែលមានដើមកំណើតនៅប្រទេសបារាំង។
តារាងមាតិកា
រ៉ូបពីផ្ទះមានតម្លៃ
រូបភាពរបស់ព្រះចៅអធិរាជ Elisabeth នៃប្រទេសអូទ្រីស ស្លៀកឈុតប្រពៃណីដែលរចនាដោយ Charles Frederick Worth, 1865Franz Xaver Winterhalter, Public domain, via Wikimedia Commons
Charles Frederick Worth កើតនៅប្រទេសអង់គ្លេស ហើយបានចំណាយពេលជាច្រើននៃជីវិតរបស់គាត់។ នៅប្រទេសបារាំង។
គាត់ពេញចិត្តក្នុងការបង្កើតរ៉ូបដ៏ស្រស់ស្អាតសម្រាប់តារាសម្តែង អ្នករាំ និងអ្នកចម្រៀង ហើយធ្វើជាម្ចាស់ផ្ទះជនជាតិអាមេរិក និងអឺរ៉ុបជាច្រើននាក់នៅក្នុងហាងកែសម្ផស្សឯកជនរបស់គាត់នៅទីក្រុងប៉ារីស។
ប៉ារីសគឺជាមជ្ឈមណ្ឌលនៃម៉ូដនៅពេលនោះ។ សម្លៀកបំពាក់នៅប្រទេសបារាំងត្រូវបានបំផុសគំនិតយ៉ាងទូលំទូលាយដោយចរន្តនិន្នាការដែលពេញនិយមនៅទីក្រុងប៉ារីស។ មានហេតុផលដែលពិភពលោកសម្លឹងមើលទៅបារាំងសម្រាប់ម៉ូដ។
ព្រឹត្តិការណ៍ដូចជា Bal des débutantes នៅតែពេញនិយមនៅក្នុងប្រទេសបារាំង ហើយមនុស្សជុំវិញពិភពលោកត្រូវបានជ្រើសរើសឱ្យចូលរួម។
រ៉ូបកាត់ទាបនៃសម័យប៉ារីស ជាអ្វីដែលពិភពលោកមិនអាចបំភ្លេចបាន។
សម្លៀកបំពាក់ជាប្រវត្តិសាស្ត្របានផ្ដល់មធ្យោបាយដល់សម្លៀកបំពាក់កំប៉ុងដែលសមស្របជាងមុន។ នៅសល់គឺជាប្រវត្តិសាស្ត្រ។
រ៉ូបទាំងនេះមានឥទ្ធិពលលើអ្វីដែលតារាស្រីពាក់នៅហូលីវូដ។ ដូច្នេះហើយ និន្នាការកើនឡើង ហើយរ៉ូបដែលអ្នកឃើញសព្វថ្ងៃនេះ (ជាពិសេសរ៉ូបដែលពាក់ទៅចូលរួមកម្មវិធី) សុទ្ធតែទទួលបានការបំផុសគំនិតពីរ៉ូបបាល់ប៉ារីស។
ប៉ូឡូដ៏ពេញនិយម
បុរសពាក់អាវប៉ូឡូ រូបភាពគួរសម៖ Pexels
សំលៀកបំពាក់នៅប្រទេសបារាំងមិនត្រូវបានកំណត់ត្រឹមតែម៉ូដដែលបំផុសគំនិតប៉ុណ្ណោះទេ សម្រាប់ស្ត្រី។ អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ បុរសត្រូវបានបង្ខាំងដោយអាវយឺត ឬប៊ូតុងតឹង ដែលធ្វើឲ្យពួកគេពិបាកលេងកីឡា ឬផ្លាស់ទីដោយសេរី។
Lacoste បានបង្កើតអាវប៉ូឡូសម្រាប់ប្រើប្រាស់ផ្ទាល់ខ្លួននៅពេលដំបូង។
គាត់បានមកជាមួយដៃអាវខ្លី និងប៊ូតុងជួរកំពូលក្នុងឆ្នាំ 1929។ គាត់កំពុងស្វែងរកអ្វីដែលស្រួលក្នុងការលេងកីឡាវាយកូនបាល់។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ មិនយូរប៉ុន្មាន ការរចនានេះបានធ្វើឱ្យពិភពលោកមានព្យុះដូចព្យុះ មនុស្សចាប់ផ្តើមចម្លងគំនិត។
Lacoste បានលក់អាវចំនួន 300,000 ក្នុងមួយឆ្នាំនៅជិតទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1930។ មិនយូរប៉ុន្មាន វាបានក្លាយទៅជានិន្នាការមួយ នៅពេលដែលវាចាប់ផ្តើមលេចឡើងពាសពេញពិភពលោក ដូច្នេះហើយ អាវណាមួយដែលស្រដៀងនឹងការរចនានេះ បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅទៅជា "អាវប៉ូឡូ" ។
ម៉ូដបារាំងចាប់ផ្តើមមានល្បឿន និងកាន់តែពេញនិយមនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50 ។
ឈុតប៊ីគីនីដែលមិនគួរឲ្យខ្មាសអៀន
នារីម្នាក់ក្នុងឈុតប៊ីគីនីដំបូងគេ, Paris 1946 Recuerdos de Pandora, (CC BY -SA 2.0)
វាមិនដូចស្ត្រីមិនធ្លាប់ហែលទឹកពីមុនមកទេ។ ពួកគេបានស្គាល់គំនិតនៃឈុតហែលទឹក។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ឈុតហែលទឹកភាគច្រើនដែលបង្កើតមុនឈុតប៊ីគីនី ផ្តោតសំខាន់លើការអនុវត្តន៍ និងការលួងលោម និងមិនសូវទាក់ទាញ។
អ្នកបង្កើតឈុតប៊ីគីនី លោក Louis Reard មានហេតុផលដែលពិភពលោកសម្លឹងមើលទៅជនជាតិបារាំងសម្រាប់ម៉ូដ (និងរចនាប័ទ្ម)។
វិស្វករជនជាតិបារាំងលោក Louis Reard បានបង្កើតចំណងជើងជាមួយនឹងការបង្កើត "ឈុតងូតទឹកតូចបំផុត" ។ វាគឺជាការច្នៃប្រឌិតដ៏ក្លាហានមួយ ដែលត្រូវបានផ្សព្វផ្សាយជាសាធារណៈនៅអាងហែលទឹកដ៏ពេញនិយមមួយនៅក្នុងទីក្រុងប៉ារីស!
សូមមើលផងដែរ: និមិត្តសញ្ញាកំពូលទាំង 23 នៃសេចក្តីពិតជាមួយនឹងអត្ថន័យវាពិតជាសេចក្តីថ្លែងការណ៍មួយ។
ម៉ូដរបស់ស្ត្រីមិនអាចរក្សាទុកសម្រាប់សម្លៀកបំពាក់មិនស្រួលដែលរំលេចលក្ខណៈពិសេសដែលសង្គមចង់រំលេចនោះទេ។
វាច្រើនជាងនេះទៅទៀត។ អ្នករចនាជនជាតិបារាំងបានត្រៀមខ្លួនរួចជាស្រេចដើម្បីបង្ហាញដល់ពិភពលោកជាមួយនឹងការរចនាដ៏ស្រស់ស្អាត និងលោតផ្លោះយ៉ាងក្លាហាន។
អាវធំ Chesterfield ដ៏ពេញនិយម
រូបភាពម៉ូតរបស់បុរសពីឆ្នាំ 1909 ដែលបង្ហាញពីអាវធំ Chesterfield ។ យើងចងចាំអាវវែងពីតុក្កតា/ភាពយន្ត Pink Panther ដ៏ល្បីល្បាញ និងកម្មវិធីអាថ៌កំបាំងជាច្រើនទៀត។
អាវនេះបានមកពីអាវក្រោះ Paletot ដែលពេញនិយមក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ ១៨០០។
វា។ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយប្រវែងរបស់វា ដែលវែងជាងអាវធំមធ្យម និងការរចនាតែមួយគត់របស់វា។ វាហូរតាមធម្មជាតិជាមួយនឹងដងខ្លួន ហើយមើលទៅស្រស់ស្អាត មិនថាអ្នកណាពាក់វានោះទេ។
សូមមើលផងដែរ: និមិត្តសញ្ញាកំពូលទាំង 15 នៃភាពអត់ធ្មត់ជាមួយនឹងអត្ថន័យតើអ្នកណាខ្លះដែលគិតថាម៉ូដរបស់ប្រទេសបារាំងនឹងប៉ះពាល់ដល់អ្វីដែលសាមញ្ញដូចជាអាវធំ?
អាវក្រោះ Chesterfield នេះបានក្លាយទៅជានិមិត្តសញ្ញានៃថ្នាក់ និងភាពទាន់សម័យ ដូចដែលយើងសង្កេតឃើញមានការប្រែប្រួលនៃអាវក្នុង ខ្សែភាពយន្តដែលតួឯកបានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍ស្នេហាចេញពីជើងរបស់នាង។
នៅក្នុងខ្សែភាពយន្តដូចជា Notting Hill យើងឃើញថាអាវធំដែលវែងជាងនេះ បន្ថែមបរិយាកាសរ៉ូមែនទិកទាំងមូល។
នេះគឺជាឥទ្ធិពលនៃម៉ូដបារាំង!
សំពត់តូច Cute Little Skirt
The Mini Skirt in France Fashion។ រូបភាពគួរសម៖ Pexels
អ្នកគ្រប់គ្នាដឹងពីរបៀបដែលសំពត់មីនីពេញនិយម។
សម្លៀកបំពាក់នៅប្រទេសបារាំងនៅតែមានលក្ខណៈអភិរក្ស ដូចជាប្រទេសដទៃទៀតនៃពិភពលោក រហូតដល់ចំណុចជាក់លាក់មួយ។
សំពត់ខ្លីៗជាច្រើនត្រូវបានបង្កើតឡើងពេញមួយប្រវត្តិសាស្ត្រ ទោះបីជាមិនមានអ្វីដូចការច្នៃប្រឌិតរបស់ André Courrèges ក៏ដោយ។
គាត់បានរួមគ្នាជាមួយ Mary Quant ហើយបានចុះបញ្ជីខោខូវប៊យបែបអភិរក្សធម្មតាពីរបីអ៊ីញពីលើបទដ្ឋាន។
ដូច្នេះ បដិវត្តន៍បានចាប់ផ្តើម។ សំពត់មិនដែលដូចគ្នាទេ។
ការកាត់ខោអាវខ្លីបានអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកបង្កើតជាច្រើននៅទូទាំងពិភពលោកចាប់ផ្ដើមសាកល្បងម៉ូដម៉ូដ។ ដោយសារការរឹតត្បិតបានក្លាយទៅជារឿងអតីតកាល អ្នកបង្កើតទាំងអស់បានព្យាយាមរកវិធីច្នៃប្រឌិតដើម្បីដាក់ឱ្យដំណើរការរួចហើយ។ម៉ូដដែលមានស្រាប់ និងបង្កើតនិន្នាការផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។
សរុបមក
សម្លៀកបំពាក់នៅប្រទេសបារាំង និងម៉ូដរបស់ប្រទេសបារាំងពិតជាបានបំផុសគំនិតនិន្នាការសម្លៀកបំពាក់ជាច្រើនដែលយើងឃើញសព្វថ្ងៃនេះ។
ប៉ុន្តែសម្លៀកបំពាក់មិនមែនជារបស់តែមួយគត់ដែលអាស្រ័យលើម៉ូដនោះទេ។ របៀបដែលអ្នកមើលទៅ ការនិយាយ ការដើរ និងការញ៉ាំក៏ប្រែប្រួលទៅតាមនិន្នាការផងដែរ។
អ្នកខ្លះហៅវាថាម៉ូដ ហើយអ្នកខ្លះទៀតហៅវាថាសុជីវធម៌។
ជាការពិតណាស់ ទម្លាប់ដូចជាការធ្វើតាមទម្លាប់នៃកន្លែងឬការជួបជុំគឺជាការចង់បាន និងស្វាគមន៍។
ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី ការជ្រើសរើសម៉ូដសម្លៀកបំពាក់ខ្លាំងៗដូចជា អាវទ្រនាប់ ឬការចងជើងក្នុងអតីតកាល ឬការវះកាត់កែសម្ផស្សខ្លាំងនាពេលបច្ចុប្បន្ន គឺជាផ្លូវដ៏គ្រោះថ្នាក់មួយ។
ការធ្វើតាមបេះដូងរបស់អ្នក និងជ្រើសរើសម៉ូដដោយខ្លួនឯង មិនមែនជាគំនិតអាក្រក់នោះទេ។ អ្នកអាចសាកល្បងជាមួយនិន្នាការបច្ចុប្បន្ន ដើម្បីបង្កើតកំណែដែលផ្តល់ការបង្វិលតែមួយគត់លើពួកគេ។ បាល់គឺនៅក្នុងទីលានរបស់អ្នក!
ការគួរសមរូបភាពបឋមកថា៖ រូបភាពគួរសម៖ Pexels
