Dîroka Fashion li Parîsê

Bajarê ku pîşesaziya modayê ya pitikan hilgirt da ku bibe makîneya ku îro ye - Parîs. Werin em qala dîroka moda Parîsê bikin.

Rabûna Parîsê wekî Paytexta Moda ya Cîhanê

Louis XIV

Sun King, padîşahê herî dirêj ê Fransayê, Louis Dieudonnéa, bingeha bilindbûna moda Frensî danî. Dieudonnéa tê wateya "Diyariya Xwedê." Di nav welatên Ewropî de pêşengiya meyla bazirganiyê dike, Louis XIV bi giranî bal kişand ser komkirina dewlemendiyê bi riya bazirganiyê ji bo îstîsmara siyasî.

Wî di pîşesazî û çêkirinê de, nemaze qumaşên luks, gelek veberhênan kir. Di heman demê de, qedexekirina îthalata her qumaşê li welêt.

Padîşah ji çar saliya xwe de, Louis XIV, tama pir xweş bû. Dema ku wî biryar da ku qesra nêçîrê ya bavê xwe veguherîne qesra Versailles, wî xwest ku çêtirîn materyalên berdest. Di bîst saliya xwe de, wî fêm kir ku qumaşên Fransî û tiştên luks kêm in, û divê ew kelûpelan îtxal bike da ku standardên xwe bicîh bîne. Di serdemeke ku rasterast pere ji desthilatdariyê re dihate wergerandin de, tijekirina kaseyên welatên din nedihat qebûlkirin. Divê ya herî baş Fransî be!

Siyaseta padîşah zû fêkî da, û Fransa dest bi hinardekirina her tiştî kir, ji cil û bergên luks heta şerab û mobîlyayên xweş, û gelek kar ji gelê xwe re peyda kir.Salek hefteyek modayê ya Parîsê heye ku tê de model, sêwiraner û navdar diherikin Parîsê da ku nûtirîn afirandinên pîşesaziya modayê nîşanî cîhanê bidin.

Brandên mîna Dior, Givenchy, Yves Saint Laurent, Louis Vuitton, Lanvin, Claudie Pierlot, Jean Paul Gaultier, û Hermes hîn jî li cîhana luks û modayê serdest in. Meylên zû-biçûk bi hêsanî mêr û jinên Parîsî nahejînin.

Ew dikarin cîhana modayê bixwînin û bi pêbawer tiştên ku dizanin ew dikarin bi kêmî ve deh salan an her û her li xwe bikin bikirin. Di bingeh de, ew dizanin ku dê kîjan meyldar bimînin. Dema ku hûn modelek bê kar difikirin, hûn cil û bergên kolanan ên Parîsî wêne dikin.

Wrapping Up

Parîs çarsed sal berê û îro di cîhana modayê de lîstikvanê herî mezin bû. . Pîşesaziya modayê wekî ku em dizanin li bajarê ronahiyê ji dayik bû. Ew cîhê ku kirrûbirra yekem car wekî çalakiyek vala kêfê lê dihat kirin e. Nerazîbûna siyasî di dîroka xwe de tenê pîşesaziyên wê yên moda û luks çêtir kir.

Tevî parvekirina textê piştî şer bi bajarên din ên modayê re, kalîte û şêwaza wê hîn jî ji yên mayî cuda ye. Ger Fransa taca padîşahiya modayê li xwe bike, wê demê Parîs cewra tacê ye .

Ev kovara şanogeriyê zû gihîşt dadgehên biyanî, û fermanên modayê yên Fransî zêde bûn. Qral jî ferman da ku kolanên Parîsê bi şev werin ronî kirin da ku kirîna şevê pêş bixe.

Jean-Baptiste Colbert

Moda Parîsê ew qas qezenc û populer bû ku Wezîrê Darayî û Aborî yê King, Jean-Baptiste Colbert, got, "moda ji bo Fransa ew e ku kanên zêr ji Spaniyan re çi ne." Rastiya vê gotinê şikestî ye lê wê hingê rewşê bi guncan diyar dike. Ji ber vê yekê di sala 1680 de, 30% ji kedê li Parîsê li ser tiştên modayê dixebitin.

Di heman demê de Colbert destnîşan kir ku ji bo demsalên cûda salê du caran qumaşên nû werin berdan. Nimûneyên modayê yên havîn û zivistanê di havînê de ji hêla fanos û qumaşên sivik û di zivistanê de bi qumaşên giran û bi cil û bergan hatin nîşankirin. Vê stratejiyê dixwest ku di demên pêşbînîkirî de firotanê zêde bike û bi serfirazî serketî bû. Ew çavkaniya kevinbûna modê ya plansazkirî ya nûjen e.

Îro di salekê de şazdeh demsalên mîkro moda bilez hene ku di nav wan de marqeyên mîna Zara û Shein berhevokan derdixin. Ewdanasîna meylên demsalî qezencên mezin afirand, û di dawiya salên 1600-an de, Fransa di mijarên şêwaz û çêjê de serwerê cîhanê bû, ku Parîs wekî şeqama wê bû.

Moda Parîsê di Serdema Barokê de

Louis XIV di sala 1715an de mir. Serdema desthilatdariya wî serdema hunera Barokê li Ewropayê bû. Serdema Barokê bi dewlemendiya xwe ya mezin û zêde dihat zanîn. Padîşah di dadgehê de ji bo modayê qaîdeyên hişk danîn. Her zilamek xwedî statû û jina wî neçar bû ku ji bo her fersendê cil û bergên taybetî li xwe bikin. Ger we cil û bergên rast li xwe nekiriba, we destûr neda dadgehê û desthilat wenda kir.

Noblemen îflas kirin, li gorî qaîdeyên modayê tevdigerin. Padîşah dê ji bo dolaba we pere bi deyn bide we, we di destê xwe de bihêle. Ji ber vê yekê padîşah Louis XIV got, "Hûn nikarin bi me re rûnin," bi sedsalan berî ku filmê "Mean Girls" were kişandin.

Jin ji mêran kêmtir xemilandî bûn ji ber ku Padîşah destûr nedida ku kesek ji xwe xweştir li xwe bike. Sîlûeta serdema barokê ji hêla baskê ve hate diyarkirin. Avahiyek mîna korsetek ku li şûna ku di binê kincan de bi xalek dirêj li pêş û ji paş ve hatî girêdan hate xuyang kirin. Di stûyê wê de stûyê hûrkirî, milên tazî yên xêzkirî, û milên mezin ên mezin hebûn.

Gelên puffy bûne nîşana bingehîn a dewlemendî û statûyê, ku li Amerîka di dawiya salên 1870-an de jî xuya bû, ku wekî serdema zêrîn tê zanîn. Cil û bergên baskî pir bi giranî nehatine xemilandin ji bilî lixwekirina têl ji mirwaranên mîna kevçîyek berfê heya ku hûn li dadgehê nebûn. Jinan şapikên mîna yên mêran ên wê demê li xwe dikirin, ku mezin û bi perrên hêstiran xemilandî bûn.

Esilzadên her du zayendan mêş, pêlavên bi pêpên bilind û bê pêlav li xwe dikirin - pir dişibin yên îroyîn. Zilam bi taybetî di serdema barok de mezin bûn. Cilûbergên wan ev bû:

• Helpên bi giranî xêzkirî
• Perîvî
• Şalên jabot an jî bi cil û bergan li ber kirasê wan
• Jêlekên broqat
• Kirasên gemarî yên bi zencîreyan
• Kêmerên xêzkirî yên bi xêzkirî
• Bîskên gemarî, ew qas tijî û pistekirî dixuyan ku dişibin qûntaran
• Topên lace
• Pêlavên pêpên bilind

Marie Antoinette

Marie Antoinette beriya ku bibe bîst salî bû şahbanûya Fransayê. Li welatekî biyanî bi nepenîtiya pir hindik û zewacek bêkêmasî veqetandî, kevokek şêrîn a Awûstûryayî wekî penagehekê di nav cîhana modayê de ye. Cilûbergên wê Rose Bertin bû yekem sêwirana modayê ya navdar.

Marie bû îkonek şêwazê bi porê giraniyê û bi kincên xweşik ên dorfireh û bi cilkên tijî mezin. Ew bû nîgarkêşa berbiçav a moda Frensî. Her sibe jineke Fransî ya ku dikaribû debara xwe bikira, dişopand nimûneya moda şahbanûyê û li xwe dikir:

• Çorape
• Chemise
• Stays corset
• Kemberên pocket
• Qilê çeleng
• Petticoats
• Petticoats
• Stomacher
• Gown

Marie konsantre anî û xemilandina kincên jinan ji ber ku mêran moda xwe ya ji serdema barokê ya geş hêsan kir.

Moda Regency

Dema Regency di destpêka salên 1800 de dest pê dike. Ew serdema herî bêhempa û pîroz a dîroka moda Ewropî destnîşan dike. Gelek Fîlm û pêşandanên televîzyonê li ser vê serdemê têne çêkirin, di nav de Pride and Prejudice û Bridgeton. Ew balkêş e ji ber ku moda di vê serdemê de bi tevahî ji her tiştê berî an piştî wê cûda bû.

Dema ku moda mêran bi piranî wekî xwe ma, moda jinan ji cil û bergên mezin derbasî bejên împaratorî û kirasên herikîn bû.

Emma Hamilton

Hunera Romaya kevnar, tevî peyker û tabloyan, di vê serdemê de îlhama modayê da. Yek ji îlhama herî mezin Herculaneum Bacante bûdilsozên dansê yên Bacchus nîşan dide. Emma Hamilton îkonek neoklasîk bû ku di helwestên cihêreng de poz da ku ji hêla hunermendên ku serdana mala mêrê xwe li Napolî kirin were boyax kirin. Wêneyê wê li ser gelek tabloyan bû, bi porê xwe yê hov û cil û bergên xwe yên eciz temaşevanan dikişand.

Wê herî navdar wekî Herculaneum Bacante ku di kincên îlhama kevnar de pêçandî ye, xwe nîşan dide. Wê dest bi cil û bergên bi îlhama romanî kir ku her dem ji bo wê hatine çêkirin, bi vî rengî bû rûyê tevgera hunera neoklasîk û îkonek modayê. Jinan li Ewropayê cil û bergên mezin avêtin û porê xwezayî bi qumaşên nerm ên ku diherikî li ser laşê xwe danîbûn. Navûdengê wê esilzade kir ku biçin serdana wê da ku wê bi xwe bibînin. Ew bû ku îro bandorkerek medya civakî bû. Ne tenê bandorkerek lê ya ku li çaraliyê cîhanê herî zêde şopîneran e. Kylie Jenner ya 1800.

Lêbelê, piştî şoreşa fransî, jinan bi tenê ji ber ku di hunera li dora wan de hate xuyang kirin, moda cil û bergên împaratorî negirtin. Di dema şoreşê û piştî wê de gelek jin hatin girtin. Jinên mîna Theresa Tallen û Queen Marie Antoinette bi xwe tenê di dema girtîbûnê de destûr didan ku kincên xwe li xwe bikin. Gava ku ew dişandin giyotîn, pir caran ew çi li xwe dikirin.

Jinên Fransî cil û bergên neo-klasîk ên ku li seranserê Ewrûpayê dest pê kir wekî rêzgirtin ji van jinan re pejirand. Ewdi wan deman de sembola zindîbûnê bû. Jinan jî dest bi cil û bergên xwe kirin bi qurdelên sor û gerdenên bi bejnên sor li xwe kirin da ku xwîna ku di giyotînê de winda bûye nîşan bide.

Napoleon l piştî kaosa serhildanê pîşesaziya tekstîlê ya Frensî vejandiye. Xemgîniya wî ya sereke danasîna Lyon Silk û lace bû. Her du malzemeyên cil û bergên bedew ên serdema nûjen an neo-klasîk çêkirine. Tevî hemû serhildanên siyasî yên di sedsala 19-an de, sektora moda û luks a Frensî li cîhanê serdestiya xwe domand.

Hermes dema ku Louis Vuitton dikana xwe ya çêkirina qutiyan vekir, Hermes dest bi firotina alavên siwarî û şapikên luks kir. Van navan mîrasên ku wê demê dest pê kirine nizanin.

Charles Frederick Worth

Nivîskarê nenas Nivîskarê nenas, Domana giştî, bi rêya Wikimedia Commons

Moda berê pir kesane bû. Terzî û cil û bergên cil û bergên xwerû li gorî şêwazên navdar ên patronên xwe diafirînin. Charles Frederick Worth ew guhert û dest bi pîşesaziya modayê ya Nûjen kir dema ku di sala 1858-an de atolyeya xwe vekir.

Ew yê yekem bû ku li şûna kincên ku ji hêla xerîdaran ve hatî ferman kirin, her demsal berhevokên cil û bergan çêkir. Wî pêşengiya çanda pêşandana modayê ya Parîsê kir û li şûna kuçikên Pandora, modelên tev-mezin û zindî bikar anî. Kuçikên Pandora fransî bûnkuçikên modayê ji bo xêzkirina sêwiranan têne bikar anîn. Nivîsandina navê wî li ser labelê di pîşesaziya modayê de lîstikek mezin bû. Mirov hertim sêwiranên wî ji holê radikir, ji ber vê yekê ew li ser vê çareseriyê fikirî.

Le Chambre Syndicale de la Haute Couture Parisien

Wî di heman demê de komeleyek bazirganiyê da destpêkirin ku standardên taybetî ji bo tiştê ku dikare wekî marqeya Haute Couture an "High Sewing" were zanîn destnîşan kir. Ew komele bi navê Le Chambre Syndicale de la Haute Couture Parisian hate binavkirin û îro jî di bin Federasyona De La Haute Couture Et De La Mode de heye.

Fransî bi danîna standardên herî bilind ên moda, gastronomî, şeraba xweş, û her tiştên luksê serbilind in. Ji bo ku îro wekî sazgehek Haute Couture were hesibandin, divê hûn van hewcedariyên bicîh bînin:

• Divê ji bo xerîdarên taybet cil û bergên ku li gorî fermanê hatine çêkirin çêkin
• Divê cil û bergên ji yekê zêdetir cil û bergan bêne çêkirin. bi kar anîna atolyeyê
• Divê herî kêm panzdeh xebatkarên tam-time bixebitin
• Divê di atolyekê de herî kêm bîst xebatkarên teknîkî yên tam-dem jî bixebitin
• Divê berhevokek pêşkêş bikin. ji kêmanî zêdetirî pêncî sêwiranên orîjînal ji gel re ji bo havîn û zivistanê di Tîrmeh û Rêbendan de

Marka Charles, Mala Worth, gelek jinên dewlemend û bibandor ên wê demê mîna Empress Eugenie û Queen Alexandra li xwe kirin. . Ev di heman demê de serdema devjêberdana mezin a mêraniyê bû ku tê de zilam dev ji vê yekê berdarengên ji bo jinan û ji bo hema hema bi temamî cilên reş li şûna hilbijart. Di vê demê de, dirûtina kalîteyê û birîn li ser xemilandina cil û bergên mêran hate nirx kirin.

Moda Parîsî Di Sedsala Bîstan de

Di destpêka sedsala bîstan de, marqeyên wekî Chanel, Lanvin, û Vionnet serdest bûn. Ji ber ku Parîs di sêsed salên dawîn de paytexta cîhana modayê ma, wêneyek Parîsiyan hate çêkirin. Jineke Parîsî di her tiştî de çêtir bû û her gav xweş xuya dikir. Ew bû yê ku jinên mayî yên cîhanê dixwest bibin. Ne tenê îkonên jinên esilzade yên Parîsî bûn, lê tewra pirtûkxane, garson, sekreter û malmezin jî îlham bûn.

Big Four

Di dema dagirkeriya Alman a Fransayê de di salên 1940-an de, moda Frensî derbek mezin girt ji ber ku tu sêwiran nedikarî ji welêt derkeve. Di wê demê de sêwiranerên New Yorkê ev valahî hîs kirin û jê sûd girtin. London û Mîlano li dû salên 50-î bûn. Padîşahê cîhana modayê ku carekê tenê bû, bû yek ji çar bajarên mezin ên modayê li cîhanê.

Zêdebûna bajarên din ên modayê neçar bû, û ew neçar bûn ku li bendê bin ku Parîs ji wêneyê derkeve berî ku ew çêbibe.

Moda Parîsê Îro

Moda Parîsî ya îroyîn xweş û şikil e. Gava ku hûn li kuçeyê rastî yekî tê, cil û bergên wî dê li ber çavan xuya bike. Parîsî cilên herî baş ên cîhanê li xwe dikin. Herkes