Топ 15 симболи од 1960-тите со значења

Топ 15 симболи од 1960-тите со значења
David Meyer

1960-тите започнаа како златна ера на многу големи пронајдоци. Тоа беше во 1960-тите кога човечките суштества првпат слетаа на Месечината.

Во 1960-тите беа претставени многу одлични телевизиски емисии, а големи уметници и познати личности се појавија ширум светот. Завладеале и модните трендови како од чизми до ѕвонари.

Во 1960-тите се случија и многу политички движења. Сведок беше и познатиот говор на Мартин Лутер Кинг, кој послужи како основа за многу идни општествено-револуционерни движења.

Различни движења на црнците беа поддржани поради историскиот говор на Мартин Лутер Кинг. Накратко, имаше многу значајни настани што се случија во 1960-тите кои беа пионери на големи настани.

Светот на анимацијата исто така стана поизразен, а беа претставени и многу познати анимирани серии. Познатата „Барби“ стана популарна и во 1960-тите.

Подолу се 15-те најдобри симболи од 1960-тите кои ја издвојуваа целата оваа ера:

Содржина

    1. Лава светилки

    Шарени лава светилки

    Дин Хохман од Оверленд Парк, Канзас, САД, CC BY 2.0, преку Wikimedia Commons

    Лавните светилки биле измислени во 1960-тите од Едвард Крејвен-Вокер. Првата Лава Лампа беше лансирана во 1963 година со името Астро, која доби инстантна и трајна популарност.

    Лава ламбите станаа украсна новина во оваа колоритна ера.

    Овие светилки беа направени одосветлен стаклен цилиндар исполнет со шарена материја слична на восок и кога ќе се загрее, тие блескаа како лава.

    Ова ги фасцинираше луѓето од таа ера. Лава Лампи сигурно ги осветли 1960-тите. [1][2]

    2. Star Trek

    Star Trek Crew

    Josh Berglund, CC BY 2.0, преку Wikimedia Commons

    Ѕвездени патеки, американска телевизиска научно-фантастична серија, е создадена од американскиот писател и продуцент Џин Роденбери.

    Star Trek стана еден од најпопуларните американски забавни брендови во 1960-тите и работеше на NBC три сезони (1966-1969).

    Различни филмови, телевизиски серии, стрипови и романи се направени со проширување на франшизата на Star Trek.

    Тие генерираа проценет приход од 10,6 милијарди долари, со што „Ѕвездени патеки“ стана медиумска франшиза со најголема заработка. [3][4]

    3. Sesame Street

    Sesame Street стока

    Walter Lim од Сингапур, Сингапур, CC BY 2.0, преку Wikimedia Commons

    Телевизиската публика беше претставена на улицата Сезам на 10 ноември 1969 година. Оттогаш, таа стана една од најпознатите програми на телевизија.

    Sesame Street беше дизајнирана за деца од предучилишна возраст како едукативна телевизиска програма.

    Признаен е како пионер на современиот стандард со комбинирање на забавата и образованието во детската телевизија. Има 52 сезони и 4618 епизоди. [5][6]

    4. Тај-боја

    Тај-бојаМаици

    Стивен Фалконер од Нијагарините водопади, Канада, CC BY-SA 2.0, преку Wikimedia Commons

    Древниот метод Shibori за боење ткаенина бил измислен во Јапонија пред неколку векови, но овој метод станал моден тренд од 1960-тите.

    Ткаенината беше обвиткана околу стапчиња или собрана и прицврстена со гумени ленти, потоа потопена во кофа за боја, што резултираше со појава на фанки шема откако ќе се отстранат стапот или гумените ленти.

    Во доцните 60-ти, американската компанија Rit ги рекламираше своите производи за боја што го направи Tie-Dye сензација од тоа време. [7][8]

    5. Човек на Месечината

    Баз Олдрин на Месечината фотографиран од Нил Армстронг

    НАСА, јавен домен, преку Wikimedia Commons

    Милиони Луѓето се собраа околу нивните телевизори на 20 јули 1969 година, за да бидат сведоци на двајцата астронаути од Соединетите Американски Држави како прават нешто што никогаш досега не било направено од ниту еден човек.

    Нил Армстронг и Едвин „Баз“ Олдрин, носејќи ранци со кислород за да дишат, станаа првите човечки суштества што одеа на Месечината. [9]

    6. Twist

    Sniors' Twist Dance

    Сликата учтивост: Flickr

    Демонстрацијата на Twist на американскиот бендстан во 1960 година од Чаби Чекер создаде многу возбуда за танцот. Младите од тоа време беа опседнати со тоа. Децата низ целата земја редовно го практикуваа.

    Беше толку популарно што децата веруваа дека откако ќе совладаатпотезите, свет на инстант популарност ќе им се отвори. [10]

    Исто така види: Симболиката на пченицата (Топ 14 значења)

    7. Супер топка

    Црна супер топка

    Леноре Едман, CC BY 2.0, преку Wikimedia Commons

    Супер топката беше создаден во текот на 1960-тите од хемискиот инженер Норман Стингли за време на еден од неговите експерименти каде што случајно создаде мистериозна пластична топка која не престануваше да скока.

    Оваа формула беше продадена на Wham-O, кој изјави дека оваа топка ќе биде совршена за деца. Потоа беше препакуван како Супер топка. Според магазинот Тајм, повеќе од 20 милиони топки биле продадени во текот на 60-тите.

    Супер Бол стана толку популарен во еден момент што беше тешко да се задоволи побарувачката.

    8. Barbie Dolls

    Barbie Dolls Collection

    Ovedc, CC BY-SA 4.0, преку Wikimedia Commons

    Раѓањето на „Барби “ беше сведок во 60-тите години. До 1965 година, продажбата на стоката за Барби достигна 100.000.000 долари.

    Креаторот на куклите Барби, Рут Хендлер, направи 3-димензионална кукла откако ја гледаше нејзината ќерка како си игра со куклите направени од хартија.

    Куклите Барби ги добија имињата по ќерката на Рут Хендлер, Барбара.

    9. Афро

    Афро коса

    Слика на Џексон Дејвид од Pixabay

    Афрото се сметаше за симбол на црната гордост. Пред да се појави, црните жени ја исправаа косата бидејќи афро или кадрава коса не беа прифатливи социјално. Оние кои ја обликуваа косата се соочијапротивење од семејството и пријателите.

    Меѓутоа, во текот на средината до крајот на 1960-тите, кога движењето на црната моќ се здоби со популарност, афро се здоби со популарност.

    Се сметаше за популарен симбол за активизам и расна гордост. Се сметаше и за составен дел на реториката „Црното е убаво“. [11]

    10. Битлси

    Битлси со Џими Никол

    Ерик Кох, Nationaal Archief, Den Haag, Rijksfotoarchief: Fotocollectie Algemeen Nederlands Fotopersbureau (ANEFO), 1945-1989 – негативен удар/зварт/духовит, nummer toegang 2.24.01.05, bestanddeelnummer 916-5098, CC BY-SA 3.0 NL, преку Wikimedia Commons

    Во рок од 196 години формирана во Ливерпул, со четири члена - Џон Ленон, Пол Макартни, Џорџ Харисон и Ринго Стар.

    Првично започнаа со мали свирки во клубови, но подоцна најдоа место на листата на највлијателни бендови од рок ерата од 1960-тите.

    Битлси експериментирале и со други музички стилови освен рокенролот.

    Тие експериментираа и со поп балади и психоделија. [12]

    11. The Flintstones

    The Flintstone Figurines

    Nevit Dilmen, CC BY-SA 3.0, преку Wikimedia Commons

    The Flintstones се емитуваше од 1960-1966 година на ABC-TV на Prime Time. Тоа беше продукција Хана-Барбера. Како прва анимирана серија на мрежна телевизија, Флинстоунс имаше 166оригинални епизоди.

    Флинстоунс стана толку популарен што во 1961 година беше номиниран за Еми во категоријата „Најдобро програмско достигнување во областа на хуморот“.

    За многу други анимирани ТВ серии, Flintstones се сметаше за модел бидејќи имаше големо влијание врз светот на анимацијата.

    The Flintstones влијаеле на многу цртани филмови од модерното време. [13]

    12. Мартин Лутер Кинг

    Мартин Лутер одблиску фотографија

    Cees de Boer, CC0, преку Wikimedia Commons

    Martin Јавниот говор на Лутер Кинг „Јас имам сон“ е еден од најпопуларните и највлијателните говори во 1960-тите. Мартин Лутер Кинг беше американски активист за граѓански права и баптистички министер.

    Тој го одржа говорот на 28 август 1963 година, за време на протестот во Вашингтон за работни места и слобода.

    Неговиот говор се фокусираше на економските и граѓанските права и повика на прекин на расизмот во Соединетите Држави. Неговиот познат говор беше одржан пред повеќе од 250.000 поддржувачи на граѓански права во Вашингтон, D.C.

    Овој говор се смета за најиконичен говор во американската историја.

    Говорот на Мартин Лутер Кинг ги одразува сфаќањата поврзани со злоупотреба, експлоатација и малтретирање на црнците. [15]

    13. Bean Bag Chair

    Луѓе седат на Bean Bags

    kentbrew, CC BY-SA 2.0, преку Wikimedia Commons

    Тројца италијански дизајнери го претставија концептот на „Sacco“ (грав) Чаирво 1968. Овој дизајн ги привлече потрошувачите поради неговата разумна цена и карактеристики.

    Исто така им се допадна на потрошувачите поради својата уникатност. Наскоро столчето со чанта со грав стана многу популарно и сè уште е до ден-денес. [14]

    14. Bell Bottoms

    Bell Bottoms

    Redhead_Beach_Bell_Bottoms.jpg: Мајк Пауел Деривативно дело: Анджеј 22, CC BY-SA 2.0, преку Wikimedia Commons

    Ѕвончињата беа исклучително модерни во 1960-тите. И мажите и жените ги красеа. Вообичаено, ѕвонарите се правеа од различни видови ткаенини, но почесто се користеше тексас.

    Имаа обем од 18 инчи, а полите беа малку закривени. Тие обично се носеа со чизми на Челзи, чевли со кубанска потпетица или сабо.

    15. Go-Go Boots

    Бели Go-Go чизми

    Mabalu, CC BY-SA 4.0, преку Wikimedia Commons

    Andre Courreges, француски моден дизајнер, ја создаде go-go чизмите во 1964 година. Висински, овие чизми излегоа околу средината на телето и беа бели со ниски потпетици.

    Обликот на go-go чизмите набрзо се промени во чизми со квадратни прсти кои беа долги околу колена со блок потпетици за неколку години.

    Продажбата на Go-go чизмите се забрза со помош на познати личности кои почнаа да ги носат овие чизми за пеење емисии на телевизија.

    Резиме

    1960-тите се сметаат за една од најиконите и најнезаборавните децении во светот. Многу големи пронајдоци се случија во1960-тите, а пресвртниците беа постигнати од уметници, лидери и познати личности.

    За кој од овие топ 15 симболи од 1960-тите веќе бевте свесни? Известете ни во коментарите подолу.

    Референци

    1. //southtree.com/blogs/artifact/our-ten-favorite-trends-from-the-60s
    2. //www.mathmos.com/lava-lamp-inventor.html
    3. //en.wikipedia.org/wiki/Star_Trek
    4. //www.britannica.com/topic/Star -Trek-series-1966-1969
    5. //www.mentalfloss.com/article/12611/40-fun-facts-about-sesame-street
    6. //muppet.fandom.com /wiki/Sesame_Street
    7. //www.lofficielusa.com/fashion/tie-dye-fashion-history-70s-trend
    8. //people.howstuffworks.com/8-groovy-fads -of-the-1960s.htm
    9. //kids.nationalgeographic.com/history/article/moon-landing
    10. //bestlifeonline.com/60s-nostalgia/
    11. //exhibits.library.duke.edu/exhibits/show/-black-is-beautiful-/the-afro
    12. //olimpusmusic.com/biggest-best-bands-1960s/
    13. //home.ku.edu.tr/ffisunoglu/public_html/flintstones.htm
    14. //doyouremember.com/136957/30-popular-groovy-fads-1960s
    15. // en.wikipedia.org/wiki/I_Have_a_Dream

    Сликата на заглавието е љубезна: Историско друштво Минесота, CC BY-SA 2.0, преку Wikimedia Commons

    Исто така види: Амун: Бог на воздухот, сонцето, животот и засилувач; Плодност



    David Meyer
    David Meyer
    Џереми Круз, страстен историчар и едукатор, е креативниот ум зад волшебниот блог за љубителите на историјата, наставниците и нивните студенти. Со длабоко вкоренета љубов кон минатото и непоколеблива посветеност на ширењето на историското знаење, Џереми се етаблира како доверлив извор на информации и инспирација.Патувањето на Џереми во светот на историјата започна за време на неговото детство, бидејќи тој страсно ја проголта секоја историска книга што ќе му дојде до рака. Фасциниран од приказните за древните цивилизации, клучните моменти во времето и поединците кои го обликувале нашиот свет, тој уште од рана возраст знаел дека сака да ја сподели оваа страст со другите.По завршувањето на своето формално образование по историја, Џереми започнал учителска кариера која траела повеќе од една деценија. Неговата посветеност да негува љубов кон историјата меѓу неговите студенти беше непоколеблива, и тој постојано бараше иновативни начини да ги вклучи и плени младите умови. Препознавајќи го потенцијалот на технологијата како моќна образовна алатка, тој го сврте своето внимание кон дигиталната област, создавајќи го својот влијателен блог за историја.Блогот на Џереми е доказ за неговата посветеност да ја направи историјата достапна и привлечна за сите. Преку неговото елоквентно пишување, прецизно истражување и живописно раскажување приказни, тој им вдахнува живот на настаните од минатото, овозможувајќи им на читателите да се чувствуваат како да се сведоци на расплетот на историјата.нивните очи. Без разлика дали се работи за ретко позната анегдота, длабинска анализа на значаен историски настан или истражување на животите на влијателни личности, неговите волшебни наративи собраа посветени следбеници.Покрај неговиот блог, Џереми е исто така активно вклучен во разни напори за историско зачувување, тесно соработувајќи со музеите и локалните историски друштва за да се осигура дека приказните од нашето минато се чуваат за идните генерации. Познат по своите динамични говорни ангажмани и работилници за колеги едукатори, тој постојано се труди да ги инспирира другите да навлезат подлабоко во богатата историја на таписеријата.Блогот на Џереми Круз служи како доказ за неговата непоколеблива посветеност да ја направи историјата достапна, ангажирана и релевантна во денешниот свет со брзо темпо. Со својата неверојатна способност да ги пренесе читателите во срцето на историските моменти, тој продолжува да негува љубов кон минатото меѓу љубителите на историјата, наставниците и нивните желни студенти.