1950-കളിലെ ഫ്രഞ്ച് ഫാഷൻ

ഫ്രാൻസിലെ ആറ്റോമിക് യുഗത്തിനും ബഹിരാകാശ യുഗത്തിനും ഇടയിൽ സ്ത്രീകൾ എന്താണ് ധരിച്ചിരുന്നത് എന്ന് എപ്പോഴെങ്കിലും ചിന്തിച്ചിട്ടുണ്ടോ? ലോകം മുഴുവൻ വേദനയുടെയും ക്രൂരതയുടെയും കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് കരകയറുകയായിരുന്നു.

ഈ അനിശ്ചിതത്വത്തിനും ആകുലതകൾക്കും ശേഷം അവർ സാധാരണ നിലയിലേക്ക് കൊതിച്ചു. 1950-കളിലെ ഫ്രഞ്ച് ഫാഷൻ ഗംഭീരവും രസകരവുമാണ്. ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ചില സവിശേഷതകൾ ഇതാ.

ഉള്ളടക്കപ്പട്ടിക

സ്‌ത്രീത്വത്തിന്റെ തിരിച്ചുവരവ്

1950-കൾ സ്‌ത്രീത്വം തിരിച്ചുപിടിക്കുന്ന ഒരു യുഗത്തിന്‌ തുടക്കമിട്ടു. രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത് ചരിത്രത്തിലാദ്യമായി സ്ത്രീകൾ വളരെ പുരുഷവേഷം ധരിച്ചിരുന്നു.

1940-കളിൽ അവരുടെ വസ്ത്രങ്ങളിൽ വലിയതും ഊന്നിപ്പറഞ്ഞതുമായ തോളുകളിൽ അവരുടെ സ്വീകാര്യതയും പുതിയ വേഷങ്ങൾക്കുള്ള ദൃഢനിശ്ചയവും പ്രകടമായിരുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, ദുഷ്‌കരമായ സമയങ്ങളുടെ അന്ത്യം ആഘോഷിക്കാനും വീണ്ടും പരമ്പരാഗതമായി സ്ത്രീത്വം അനുഭവിക്കാനും സ്ത്രീകൾ ആഗ്രഹിച്ചു.

50-കളിൽ പുരുഷ ഡിസൈനർമാർ ആധിപത്യം പുലർത്തിയപ്പോൾ സൗന്ദര്യം കാഴ്‌ചക്കാരുടെ കണ്ണിലുണ്ണിയായിരുന്നു, ഫ്രഞ്ച് കോച്ചർ ലോകത്തെ ബലെൻസിയാഗ, ഡിയോർ, ഗിവഞ്ചി, കാർഡിൻ തുടങ്ങിയ മാസ്റ്റർമാർക്കെതിരെ മാഡെമോയ്‌സെല്ലെ ചാനൽ മാത്രം പിടിച്ചുനിന്നു.

പുരുഷ ഡിസൈനർമാർക്ക് സ്ത്രീത്വത്തെ ആഘോഷിക്കുന്ന മനോഹരമായ ആകൃതിയിലുള്ള വസ്ത്രങ്ങൾ കൊത്തിയെടുക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിലും, അവരുടെ ഡിസൈനുകൾ പലപ്പോഴും നിയന്ത്രിതമോ അസുഖകരമായതോ ആയിരുന്നു.

എല്ലാ അവസരങ്ങൾക്കുമുള്ള ഒരു വസ്ത്രം

സായാഹ്ന വസ്ത്രങ്ങൾ, വിനോദ വസ്ത്രങ്ങൾ, സൺഡ്രസ്സുകൾ, നൈറ്റ്ഡ്രെസ്സുകൾ, നൃത്ത വസ്ത്രങ്ങൾ, ബീച്ച് വസ്ത്രങ്ങൾ തുടങ്ങിയവ. ഓരോ പ്രവർത്തനത്തിനും പ്രത്യേക തരം പ്രത്യേക വസ്ത്രങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒരു സ്ത്രീയുടെ വാർഡ്രോബ് പോലെയായിരുന്നുസാധ്യമായ എല്ലാ ഫോട്ടോ പശ്ചാത്തലത്തിനും ഒരു കാറ്റലോഗ്.

ഷേപ്പ്വെയർ

എല്ലാവരും അവരുടെ അമ്മയും 50-കളിൽ അരക്കെട്ട് ധരിച്ചിരുന്നു. ഈ സമ്പ്രദായം ഫ്രാൻസിൽ മാത്രമല്ല, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ഒരു പ്രവണതയായിരുന്നു. അരക്കെട്ടുകളും കോർസെറ്റുകളും രൂപപ്പെടുത്തുന്ന അടിവസ്ത്രങ്ങളും ഒരു പുനരുജ്ജീവനത്തിലൂടെ കടന്നുപോയി.

വിപുലമായ അടിവസ്ത്രങ്ങളും പെറ്റിക്കോട്ടുകളും പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുപോകപ്പെട്ടതായി ഒരാൾക്ക് തോന്നി.

പഴയ ചിത്രങ്ങൾ കാണുമ്പോൾ, എല്ലാവരും എങ്ങനെ ഡിസൈനർ ചിത്രീകരണം പോലെയാണെന്ന് ആശ്ചര്യപ്പെടുമ്പോൾ, അവർ അരയിൽ വലിക്കാൻ അവിശ്വസനീയമാംവിധം പരിമിതപ്പെടുത്തുന്ന അടിവസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ചതിനാലാണിത്.

ഒന്നോ രണ്ടോ പീസ് സെറ്റുകളായി വ്യത്യസ്ത നീളങ്ങളിൽ ഷേപ്പ്വെയർ ലഭ്യമായിരുന്നു.

കതിരുകൾക്കൊപ്പം, കാലുകൾ മുറുക്കാനായി സ്ത്രീകൾ കൺട്രോൾ പാന്റും ധരിക്കും. അരക്കെട്ടുകൾ അല്ലെങ്കിൽ കോർസെറ്റുകൾ സ്റ്റോക്കിംഗുകളുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് റിബണുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

നിങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന അടിവസ്ത്രങ്ങളുടെ പൂർണ്ണമായ സെറ്റ് ധരിച്ചില്ലെങ്കിൽ ആളുകൾ നിങ്ങളെ അറിയുകയും വിലയിരുത്തുകയും ചെയ്യും.

Dior's New Look

1946 ഡിസംബറിൽ സ്ഥാപിതമായ ഡിയോറിന്റെ ഹൗസ് ആഗോളതലത്തിൽ നേതൃത്വം നൽകി ഫാഷൻ വ്യവസായവും 50-കളിൽ ഫ്രഞ്ച് ഫാഷനും നിർവചിക്കപ്പെട്ടു. 1947-ൽ അദ്ദേഹം തൊണ്ണൂറ് വസ്ത്രങ്ങളുടെ ആദ്യ ശേഖരം പുറത്തിറക്കി.

ബസ്‌റ്റും ഇടുപ്പും ഊന്നിപ്പറയുന്നതിനിടയിൽ കാഴ്ചകൾ അരക്കെട്ടിൽ ഇറുകിയതായിരുന്നു, കൊതിപ്പിക്കുന്ന ഒരു മണിക്കൂർഗ്ലാസ് രൂപം സൃഷ്‌ടിച്ചു. ഈ ധീരമായ പുതിയ സിൽഹൗട്ടിൽ മാറ്റം വരുത്തിയ ഫാഷൻ നഗരം ഉടൻ തന്നെ അദ്ദേഹത്തെ ആരാധിക്കാൻ തുടങ്ങി.

ഇത് ഉടൻ തന്നെ ബാക്കിയുള്ളവർ പിന്തുടർന്നുലോകം. കുറച്ച് ഡിസൈനർമാർ വിജയകരമായ സിലൗട്ടുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു, ക്രിസ്റ്റ്യൻ ഡിയോറിന്റെ "പുതിയ രൂപം" അക്കാലത്ത് ഹാർപേഴ്‌സ് ബസാറിന്റെ എഡിറ്ററായിരുന്ന കാർമൽ സ്നോ വളരെയധികം പ്രശംസിച്ചു.

യുദ്ധത്തിന്റെ കർശനമായ റേഷനിംഗ് കാലഘട്ടത്തിൽ നിർമ്മിച്ച വസ്ത്രങ്ങൾക്ക് പകരം ഒരൊറ്റ വസ്ത്രത്തിന് വളരെയധികം തുണികൾ ഉപയോഗിച്ചതിന് ബ്രാൻഡ് വിമർശിക്കപ്പെട്ടു.

ഈ സമീപനം തികച്ചും ആസൂത്രിതമായിരുന്നു. ആഡംബരത്തെയും ഐശ്വര്യത്തെയും കുറിച്ച് ആളുകളെ ഓർമ്മിപ്പിക്കണമെന്നും അത്തരം കഠിനമായ വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷമുള്ള ഫാഷന്റെ ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു നേർക്കാഴ്ചയെക്കുറിച്ചും ഡിയോർ ആഗ്രഹിച്ചു.

പത്ത് യാർഡ് തുണികൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച പൂർണ്ണ പാവാട, പെപ്ലം ഉള്ള ജാക്കറ്റുകൾ, ഗംഭീരം തൊപ്പികൾ, കയ്യുറകൾ, ഷൂകൾ, ഡിയോർ ദശകത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഫ്രാൻസിന്റെ കയറ്റുമതി വരുമാനത്തിന്റെ 5% ആയിരുന്നു. തീർച്ചയായും, കയ്യുറകൾ, തൊപ്പി, ഷൂസ് എന്നിവയില്ലാതെ ഒരാൾക്ക് ഡിയോറിന്റെ പുതിയ രൂപം അതിന്റെ പൂർണ്ണമായ മഹത്വത്തിൽ ധരിക്കാൻ കഴിയില്ല. ബ്രിട്ടീഷ് രാജകുടുംബം പോലും സ്ഥിരം ഇടപാടുകാരായിരുന്നു.

1955-ൽ ഡിയോർ തന്റെ സഹായിയായി യെവ്സ് സെന്റ് ലോറന്റ് എന്ന യുവാവിനെ നിയമിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അകാല മരണം ലോകത്തെ രണ്ടാമതും ഞെട്ടിക്കും മുമ്പ് അദ്ദേഹം പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തെ തന്റെ പിൻഗാമിയായി പ്രഖ്യാപിച്ചു.

ഞങ്ങളെ വിട്ടുപോകുന്നതിന് മുമ്പ്, ഡിയോർ ലോകത്ത് ഒരു വ്യക്തിമുദ്ര പതിപ്പിക്കുകയും യുദ്ധത്തിൽ തകർന്നതിന് ശേഷം പാരീസിനെ ലോകത്തിന്റെ ഫാഷൻ തലസ്ഥാനമായി പുനഃസ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്തു. 50-കളിൽ ക്രിസ്റ്റ്യൻ ഡിയർ ഫ്രഞ്ച് ഫാഷൻ നിർണ്ണയിച്ചുവെന്ന് പറയുന്നത് സുരക്ഷിതമാണ്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇരുപത്തിയൊന്ന് വയസ്സുള്ള പിൻഗാമി കൂടുതൽ നൂതനവും സുഖപ്രദവുമായ രൂപങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട് അവന്റെ പേരിനോട് നീതി പുലർത്തിഅതേ ജനപ്രിയ എ-ലൈൻ ആകൃതി.

മനോഹരമായ വസ്ത്രങ്ങൾക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും ബോണിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ കഠിനമായ ജ്യാമിതീയ ലൈനുകൾ ആവശ്യമില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം തെളിയിച്ചു. ഡിയോറിന്റെ അറ്റ്‌ലിയേഴ്‌സുകളിലൊന്നിൽ ജോലിചെയ്യുമ്പോൾ ക്ലയന്റുകൾക്ക് അനുയോജ്യമായ സമയത്തിൽ നിന്നാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉൾക്കാഴ്ചകൾ ലഭിച്ചത്.

അതിനാൽ 50-കളുടെ അവസാനത്തിലും ന്യൂ ലുക്ക് ആധിപത്യം പുലർത്തി, ചെറുപ്പക്കാരായ ക്ലയന്റുകൾക്ക് കൂടുതൽ സൗകര്യപ്രദമായി.

ക്രിസ്റ്റ്യൻ മരിച്ചപ്പോൾ, ഫ്രഞ്ച് ഫാഷൻ സമൂഹം പരിഭ്രാന്തരായി, അദ്ദേഹം ഒറ്റയ്ക്ക് പാരീസിനെ അതിന്റെ പഴയ പ്രതാപത്തിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരികയും ഫ്രഞ്ച് ഫാഷൻ വ്യവസായത്തിലേക്ക് പണം തിരികെ കൊണ്ടുവരികയും ചെയ്തു.

എന്നിരുന്നാലും, സെന്റ് ലോറന്റിന്റെ ആദ്യ ശേഖരത്തിന് ശേഷം, ഫ്രാൻസ് രക്ഷപ്പെട്ടുവെന്ന് വ്യക്തമായി.

ചാനൽ ജാക്കറ്റ്

അരക്കെട്ട് ഞെരിച്ചുകൊണ്ട് ക്ഷീണിച്ചതിനാൽ ചലിക്കാൻ പ്രയാസമായിരുന്നു. മറ്റുള്ളവർ നാൽപ്പതുകളുടെ അവസാനത്തിൽ വിജയിക്കുമ്പോൾ, ഗബ്രിയേൽ ചാനൽ തന്റെ ശേഖരത്തിൽ "ദി കംബാക്ക്" എന്നറിയപ്പെടുന്ന ചാനൽ ജാക്കറ്റ് പുറത്തിറക്കി.

ശേഖരത്തെയും ഈ ജാക്കറ്റിനെയും വിമർശകർ വെറുത്തു. പുരുഷത്വമുള്ള എന്തെങ്കിലും സ്ത്രീകൾക്ക് വിൽക്കുമെന്ന് അവർ വിശ്വസിച്ചില്ല.

എന്നിരുന്നാലും, സ്ത്രീകൾ പുതിയതും ആധുനികവുമായ ഒന്നിനുവേണ്ടി കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു.

ഈ ജാക്കറ്റുകൾ ബോക്‌സി ആയിരുന്നു, അരയിൽ ഫിനിഷ് ചെയ്യുന്നതിനാൽ, മാലിന്യം ഞെക്കാതെ തന്നെ അത് ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

ആധുനിക ചാനൽ ജാക്കറ്റിന് നാല് ഫങ്ഷണൽ പോക്കറ്റുകളും ബട്ടണുകളും നിർബന്ധിത ബട്ടൺ ഹോളുകളും അയർലണ്ടിൽ നിന്നുള്ള ട്വീഡും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഭാവിയിലെ നിരവധി ഷോകളിൽ ജാക്കറ്റ് പുനർരൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. ആദ്യമായിസമയം, സ്ത്രീകളുടെ വസ്ത്രധാരണം ചുറ്റിക്കറങ്ങാൻ സൗകര്യപ്രദമായിരുന്നു.

ജാക്കറ്റ് ഇടുങ്ങിയ പാവാടയുമായി ജോടിയാക്കും. ഫിനിഷ്ഡ് ലുക്ക് പുരുഷന്മാർക്ക് ഒരു സ്യൂട്ട് പോലെയായിരുന്നു, ഒരു സ്ത്രീ സ്പർശം നൽകി. ലോകത്തെ ഇളക്കിമറിക്കാൻ ഇത് ഒരു ക്ലാസിക് ഗംഭീരവും എന്നാൽ ശക്തവുമായ സ്ത്രീ ലോക്കായി മാറി.

പ്രായോഗികതയുടെയും സുഖസൗകര്യങ്ങളുടെയും സംയോജനമായ ചാനൽ ജാക്കറ്റ് ബ്രിജിറ്റ് ബാർഡോറ്റ്, ഗ്രേസ് കെല്ലി എന്നിവരെപ്പോലുള്ള നിരവധി നടിമാരുടെ പ്രിയപ്പെട്ടതായി മാറി.

അക്കാലത്ത് അത് ഹിറ്റായിരുന്നില്ലെങ്കിലും, ആരും പ്രതീക്ഷിച്ചതിലും കൂടുതൽ ആളുകൾക്ക് കളക്ഷൻ വിറ്റു. ഡിയോർ മധ്യനൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കമാണ് സ്ഥാപിച്ചതെങ്കിൽ, ചാനൽ അതിന്റെ അവസാനം അടയാളപ്പെടുത്തുകയും 1960-കളിലേക്ക് മാറാൻ ഞങ്ങളെ സഹായിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഇത് പുതിയ രൂപത്തിന് വിപരീതമായ ഒരു പൂർണ്ണമായ ശൈലിയും ധരിക്കുന്നവർക്ക് കൂടുതൽ പ്രായോഗികവുമാണ്.

1950-കളെക്കുറിച്ചുള്ള പൊതുവായ ഫാഷൻ തെറ്റിദ്ധാരണകൾ

1950-കളിലെ പല ഫാഷൻ ട്രെൻഡുകളും കാലക്രമേണ തെറ്റായി വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുകയോ അമിത റൊമാന്റിക്വൽക്കരിക്കുകയോ ചെയ്തു. 1950-കളിലെ ഫ്രഞ്ച് ഫാഷനെ കുറിച്ച് നിങ്ങൾ കേട്ടിരിക്കാവുന്ന ചില കാര്യങ്ങൾ ഇതാ, അത് മൂന്ന് ഡോളർ ബില്ല് പോലെയാണ്.

കർവിയർ മോഡലുകൾ

50-കളിൽ പ്ലസ്-സൈസ് മോഡലുകൾ ലൈംലൈറ്റിൽ ഒരു ചെറിയ നിമിഷം ആസ്വദിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് പലരും വിശ്വസിക്കും.

എന്നിരുന്നാലും, അത് ശരിയല്ല. അക്കാലത്തെ എഡിറ്റോറിയലുകളും കാറ്റലോഗുകളും നോക്കിയാൽ ഇന്നത്തെ മോഡലുകളേക്കാൾ മെലിഞ്ഞവരാണ് സ്ത്രീകൾ. യുദ്ധത്തിൽ സ്ത്രീകളും പോഷകാഹാരക്കുറവ് അനുഭവിച്ചു.

മെർലിൻ മൺറോ, ആളുകൾ ഉദാഹരണമായി ഉപയോഗിക്കുന്ന സ്ത്രീ യഥാർത്ഥത്തിൽ വളരെ ചെറുതാണെങ്കിലും സുന്ദരിയാണ്പൂർണ്ണ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള വളവുകളുള്ള ചിത്രം.

കിം കർദാഷിയാൻ, ശരീരഭാരം കുറയ്ക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ നടത്തിയിട്ടും, മെർലിൻ്റെ പ്രശസ്തമായ "ഹാപ്പി ബർത്ത്ഡേ" വസ്ത്രത്തിൽ യോജിച്ചിരുന്നില്ല എന്നത് വ്യക്തമാണ്.

ഈ തെറ്റിദ്ധാരണയുടെ ഉറവിടം, വാസ്തവത്തിൽ, തന്ത്രപരമായ വസ്ത്ര നിർമ്മാണത്തിന്റെ വിജയമാണ്. 50-കൾ മണിക്കൂർഗ്ലാസ് ആകൃതിയുടെ ദശകമായിരുന്നു.

വസ്‌ത്രങ്ങൾ അരക്കെട്ടിൽ ഞെരിയുമ്പോൾ നെഞ്ചിനും ഇടുപ്പിനും പ്രാധാന്യം നൽകി. ഈ ശൈലി ഒരു പൂർണ്ണ വമ്പിച്ച രൂപത്തിന്റെ മിഥ്യ സൃഷ്ടിച്ചു.

ഇന്ന്, ഫാഷൻ വ്യവസായം അന്നത്തേതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

നീളം കുറഞ്ഞ പഫി സ്കേർട്ടുകൾ

ഏതാണ്ട് 50-കളിൽ പ്രചോദിതമായ എല്ലാ വസ്ത്രങ്ങൾക്കും മുട്ടിന് മുകളിൽ പാവാടയുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, അത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് അകന്നുപോകാൻ കഴിയില്ല. യുദ്ധസമയത്ത് തുണി സംരക്ഷിക്കേണ്ടി വന്നതിൽ ആളുകൾ മടുത്തു.

ബോഡേഷ്യസ് ലെയറുകളോ പെപ്ലമോ ഉള്ള നീളമുള്ള പൂർണ്ണ പാവാടയ്ക്ക് അവർ തയ്യാറായിരുന്നു. പതിറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ വസ്ത്രങ്ങൾ കുറഞ്ഞു, മുട്ടിന് മുകളിലുള്ള ആധികാരികമായ പാവാടകൾ 60-കളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി

ഈ മോക്ക് കോസ്റ്റ്യൂം വസ്ത്രങ്ങൾ ചെറുതല്ല, പക്ഷേ അവ അവിശ്വസനീയമാംവിധം വീർപ്പുമുട്ടുന്നു. എന്നെ തെറ്റിദ്ധരിക്കരുത്. എനിക്കറിയാം 50 കളിൽ എല്ലാം വലിയ പാവാടയെക്കുറിച്ചായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സ്ത്രീകൾ എല്ലാ ദിവസവും പെറ്റിക്കോട്ട് ധരിച്ചിരുന്നില്ല.

വസ്‌ത്രങ്ങൾ ഒരു ഇവന്റിനോ ഹൈ-ക്ലാസ് സായാഹ്നത്തിനോ വേണ്ടിയല്ലാതെ, അത്ര വലിവുള്ളതായിരിക്കില്ല. അപ്പോഴും, പല എ-ലൈനുള്ള പാർട്ടി വസ്ത്രങ്ങൾക്കും വോളിയം ഉണ്ടായിരുന്നു, കാരണം അവ നിർമ്മിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന തുണിയുടെ അളവാണ്, അല്ലാതെ പെറ്റികോട്ടിനെ ആശ്രയിക്കുന്നില്ല.

അങ്ങനെ സംഭവിച്ചുകൂടുതൽ സ്‌ട്രീംലൈൻ ചെയ്‌ത വോളിയം, ഇടുങ്ങിയ ശൈലികളുള്ള 1950-കളിലെ നിരവധി വസ്ത്രങ്ങളും പാവാടകളും കാഷ്വൽ വസ്ത്രങ്ങൾക്കായി.

എല്ലാ ആക്സസറികളും

കയ്യുറകൾ, തൊപ്പികൾ, സൺഗ്ലാസുകൾ, സ്കാർഫുകൾ, ബാഗുകൾ എന്നിവ തീർച്ചയായും വസ്ത്രം പൂർത്തിയാക്കി, പക്ഷേ ശരിയായത് മാത്രം. ഒരു സ്ത്രീ ബ്ലൗസും പാവാടയും മാത്രമാണ് ധരിച്ചിരുന്നതെങ്കിൽ, അവൾ ഒറ്റയടിക്ക് ഈ ആക്സസറികളൊന്നും ധരിക്കില്ല.

മനോഹരമായ കോക്‌ടെയിൽ ഡ്രസ്‌ക്കൊപ്പമോ ഉച്ചഭക്ഷണ പരിപാടിയിലോ മാത്രമേ അവർ അവരുടെ ആക്സസറികൾ ധരിക്കുന്നത് നിങ്ങൾ കാണൂ.

ഒരുപക്ഷേ പ്രായമായ സ്ത്രീകൾ അവരുടെ കയ്യുറകളില്ലാതെ വീടിന് പുറത്തിറങ്ങില്ലായിരിക്കാം. എന്നിരുന്നാലും, അവ ചെറിയ കയ്യുറകളായിരിക്കും, ഓപ്പറ ദൈർഘ്യമുള്ളവയല്ല.

1950-കളിലെ ഫ്രഞ്ച് ഫാഷനെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന Pinterest-ലൂടെ കടന്നുപോകുമ്പോൾ, സ്വെറ്ററും പാവാടയും പോലുള്ള ലളിതമായ വസ്ത്രങ്ങളിൽ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ച ആയിരക്കണക്കിന് സ്ത്രീകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഞാൻ കണ്ടിട്ടുണ്ട്.

ആശ്ചര്യകരമെന്നു പറയട്ടെ, ലളിതമായ വസ്‌ത്രങ്ങളോടുകൂടിയ ഈ ഓവർ ആക്‌സസറൈസിംഗ് അന്നു പരിഹാസ്യമായിരിക്കുമായിരുന്നതുപോലെ ഇപ്പോൾ അഭിലഷണീയമാണ്. ഇത് മികച്ചതായി തോന്നുന്നില്ലെന്ന് ഞാൻ പറയുന്നില്ല, അത് കൃത്യമല്ല.

ഉപസംഹാരം

1950-കളിലെ ഫ്രഞ്ച് ഫാഷൻ രണ്ട് സിലൗട്ടുകൾ തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലായിരുന്നു. ആദ്യത്തേത് 1940-കളുടെ അവസാനം മുതൽ ലോകത്തെ ആധിപത്യം സ്ഥാപിച്ചു, ഡിയോറിൽ നിന്നുള്ള മണിക്കൂർഗ്ലാസ് ആകൃതിയും ക്ലാസിക് ചാനലിൽ നിന്നുള്ള നേരായ ജാക്കറ്റും.

വിമർശകർ എന്ത് പറഞ്ഞാലും അതിന്റെ പ്രായോഗികത കാരണം ജാക്കറ്റ് പെട്ടെന്ന് പ്രിയപ്പെട്ടതായി മാറി. ചില കാര്യങ്ങൾ ഫാഷന്റെ ഈ കാലഘട്ടത്തെ നിർവചിക്കുന്നു, സ്ത്രീത്വത്തിന്റെ ശക്തമായ സാന്നിധ്യം, ഷേപ്പ്വെയർഅടിവസ്ത്രങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന കൂടുതൽ തുണിത്തരങ്ങൾ.

1950-കളിലെ ഫ്രഞ്ച് ഫാഷൻ, ഡിയോറിന്റെയും ചാനലിന്റെയും അതിരുകടന്ന പുതിയ രൂപങ്ങൾ കാരണം ലോകത്തിന്റെ നെറുകയിൽ തിരിച്ചെത്തി. ഇരുവർക്കും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ദർശനങ്ങളായിരുന്നു, ശൈലിയിലുള്ളതും ഉപഭോക്താക്കളുടെ ഒരു വിഭാഗത്തെ പരിപാലിക്കുന്നതും.

തലക്കെട്ട് ചിത്രത്തിന് കടപ്പാട്: Pexels-ൽ നിന്നുള്ള കോട്ടൺബ്രോയുടെ ചിത്രം