Парис дахь загварын түүх

Хүүхдийн загварын салбарыг өнөөдөр машин болгож чадсан хот бол Парис. Парисын загварын түүхийн талаар ярилцъя.

Парис дэлхийн загварын нийслэл болсон үе

XIV Людовик

Нарны хаан, Францын хамгийн урт хаант хаан Луи Диедоннеа нь Францын хувцас загварын өсөлтийн үндсийг тавьсан юм. Диудоннеа гэдэг нь "Бурханы бэлэг" гэсэн утгатай. Европын орнуудын дунд меркантилизмын чиг хандлагыг тэргүүлж байсан 14-р Людовик улс төрийн мөлжлөгийн зорилгоор худалдаа наймаагаар баялаг хуримтлуулахад ихээхэн анхаарч байв.

Тэрээр аж үйлдвэр, үйлдвэрлэл, ялангуяа тансаг зэрэглэлийн даавуунд ихээхэн хөрөнгө оруулалт хийсэн. Үүний зэрэгцээ тус улсад ямар ч даавуу импортлохыг хориглов.

Хаан 4 настайгаасаа эхлэн Людовик XIV маш сайхан амттай байсан. Тэрээр эцгийнхээ ан агнуурын сүмийг Версалийн ордон болгон хувиргах шийдвэр гаргахдаа хамгийн сайн материалыг шаардав. Хорь гаруйхан насандаа Францын даавуу, тансаг хэрэглээний бараа муу байдгийг ухаарч, өөрийн стандартад нийцүүлэхийн тулд импортлох ёстой. Мөнгө шууд эрх мэдэлд шилждэг байсан энэ үед бусад орны авдар дүүргэх нь байж боломгүй зүйл байсан. Хамгийн сайн нь Франц байх ёстой!

Хааны бодлого удалгүй үр дүнгээ өгч, Франц тансаг хувцас, үнэт эдлэлээс эхлээд тансаг дарс, тавилга зэрэг бүх зүйлийг экспортолж, ард түмэндээ олон ажлын байр бий болгож эхлэв.Жил бүр Парисын загварын долоо хоног болж, загвар өмсөгчид, загвар зохион бүтээгчид, алдартнууд дэлхийн загварын салбарын хамгийн сүүлийн үеийн бүтээлүүдийг харуулахаар Парис хотыг зорин ирдэг.

Dior, Givenchy, Yves Saint Laurent, Louis Vuitton, Lanvin, Claudie Pierlot, Jean Paul Gaultier, Hermes зэрэг брэндүүд тансаг, загварын ертөнцөд ноёрхсон хэвээр байна. Удахгүй бүдгэрэх хандлага нь Парисын эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүст тийм ч хялбар биш юм.

Тэд загварын ертөнцийг уншиж, ядаж 10 жил эсвэл үүрд өмсөж болох зүйлээ итгэлтэйгээр худалдан авч чадна. Үндсэндээ тэд ямар чиг хандлагад үлдэхийг мэддэг. Ажилгүй загвар өмсөгч гэхээр та Парисын гудамжны хувцасыг төсөөлдөг.

Богино

Дөрвөн зуун жилийн өмнө болон өнөө үеийн загварын ертөнцийн шилдэг тоглогч нь Парис байсан. . Бидний мэдэх загварын салбар нь гэрэлт хотод төрсөн. Энэ бол дэлгүүр хэсэх нь чөлөөт цагаа өнгөрөөх үйл ажиллагаа болж байсан газар юм. Түүхэн дэх улс төрийн үймээн самуун нь зөвхөн загвар, тансаг үйлдвэрлэлийг сайжруулсан.

Хэдийгээр дайны дараа бусад загварын хотуудтай хаан ширээгээ хуваалцаж байсан ч чанар, хэв маягаараа бусдаас ялгарсаар байна. Хэрвээ Франц загварын хаант улсын титмийг өмсдөг бол Парис бол титмийн эрдэнэ юм.

Энэхүү зугаа цэнгэлийн сэтгүүл гадаадын шүүхүүдэд хурдан хүрч, Францын хувцасны захиалга ихтэй байв. Хаан мөн шөнийн худалдааг сурталчлах зорилгоор Парисын гудамжийг шөнийн цагаар гэрэлтүүлэхийг үүрэг болгов.

Жан-Батист Колберт

Парисын загвар маш их ашиг орлоготой бөгөөд алдартай байсан тул Кингийн Санхүү, эдийн засгийн асуудал эрхэлсэн сайд Жан-Батист Колберт "Испанчуудын хувьд алтны уурхай ямар байдаг бол Францын хувьд моод тэр юм." Энэ мэдэгдлийн үнэн зөв байдал нь сэгсэрч байгаа боловч нөхцөл байдлыг зохих ёсоор дүрсэлдэг. Тиймээс 1680 он гэхэд Парист ажиллах хүчний 30% нь загварын бараа бүтээгдэхүүн дээр ажилладаг байв.

Мөн Колберт шинэ даавууг жилд хоёр удаа янз бүрийн улиралд гаргахыг үүрэг болгосон. Зун, өвлийн улиралд зориулсан загварын чимэглэлийг зуны улиралд фенүүд, хөнгөн даавуугаар, өвлийн улиралд үслэг, хүнд даавуугаар тэмдэглэв. Энэхүү стратеги нь борлуулалтыг урьдчилан таамаглаж болох хугацаанд нэмэгдүүлэхийг хүсч байсан бөгөөд гайхалтай амжилттай болсон. Энэ нь загварын орчин үеийн төлөвлөлтийн хоцрогдлын эх үүсвэр юм.

Өнөөдөр Zara, Shein зэрэг брэндүүд цуглуулгаа гаргадаг жилд арван зургаан хурдан загварын микро улирал байдаг. TheУлирлын чиг хандлагыг нэвтрүүлэх нь асар их ашиг авчирсан бөгөөд 1600-аад оны сүүлчээр Франц улс загвар, амт чанараараа дэлхийд бүрэн эрхт улс байсан бөгөөд Парис таяг нь байв.

Барокко эрин үеийн Парисын загвар

XIV Луйс 1715 онд нас барсан. Түүний хаанчилж байсан үе бол Европ дахь урлагийн барокко эрин үе юм. Барокко эрин үе нь асар их баялаг, илүүдэл гэдгээрээ алдартай байв. Хаан шүүх дээр загварын хатуу дүрмийг тогтоожээ. Статустай эрэгтэй болон түүний эхнэр бүр тохиолдол бүрт тодорхой хувцас өмсөх ёстой байв. Хэрэв та зөв хувцас өмсөөгүй бол шүүх хуралд орохыг зөвшөөрөөгүй бөгөөд эрх мэдэлгүй болсон.

Язгууртнууд загварын дүрмийг дагаж дампуурчээ. Хаан хувцасны шүүгээнд чинь мөнгө зээлж, чамайг гартаа байлгах болно. Тиймээс XIV Людовик хаан "Та нар бидэнтэй сууж болохгүй" гэж "Муухай охид" киноны зураг авалтаас олон зууны өмнө хэлсэн.

Хаан хэнд ч өөрөөсөө илүү сайхан хувцаслахыг зөвшөөрдөггүй байсан тул эмэгтэйчүүд эрчүүдээс бага гоёл чимэглэлтэй байсан. Барокко үеийн дүрсийг баскууд тодорхойлсон. Урд талдаа урт үзүүртэй, ар талаас нь уяатай хувцасны доор хэвтэхийн оронд харуулсан корсет маягийн хийц. Энэ нь задгай хүзүүвч, налуу нүцгэн мөр, том том ханцуйтай байсан.

Хэвэрхэг ханцуй нь алтадмал эрин гэж нэрлэгддэг 1870-аад оны сүүлчээс Америкт гарч ирсэн эд баялаг, статусын гайхалтай илэрхийлэл болсон. Хэрэв та шүүх хурал дээр байгаагүй бол энгэрийн оосор шиг сувдан утас өмссөнөөс гадна баскийн даашинзыг тийм ч их чимэглэдэггүй байв. Бүсгүйчүүд тэр үеийн эрчүүдийн өмсдөг малгайтай төстэй малгай өмсөж, том, тэмээн хяруулын өдөөр чимэглэсэн байв.

Хоёр хүйсийн язгууртнууд луус, хоншооргүй өндөр өсгийтэй гутал өмсдөг байсан нь өнөөгийн бидний өмсдөг гуталтай маш төстэй юм. Барокко эрин үед эрчүүд онцгой сүр жавхлантай байсан. Тэдний хувцас нь:

• Илгэн зассан малгай
• Перивигүүд
• Цамцныхаа урд талын жабот буюу нэхсэн тор ороолт
• Боосны хантааз
• Нэхсэн тортой ханцуйтай цамц
• Туузтай гогцоотой бүстэй
• Бүтэн, нугастай цамцтай өмд нь банзал шиг харагдаж байв
• Нэхсэн тортой их буу
• Өндөр өсгийтэй гутал

Мари Антуанетта

Мари Антуанетт хорин нас хүрэхээсээ өмнө Францын хатан хаан болжээ. Маш бага хувийн нууцтай, гэр бүлээрээ харийн нутагт тусгаарлагдсан Австрийн сайхан бүсгүй загварын ертөнцөд хоргодох газар болжээ. Түүний оёдолчин Роуз Бертин анхны алдартай загвар зохион бүтээгч болжээ.

Мари таталцлын хүчийг үл тоомсорлодог үс, том банзал бүхий гоёмсог гоёмсог даашинзаараа загварын дүр болсон. Тэрээр Францын загварын тод дүр болсон. Өгөх боломжтой франц эмэгтэй өглөө бүр хатан хааны загварын үлгэр жишээг дагаж, өмсдөг байв:

• Оймс
• Чемз
• Үлдэг корсет
• Халаасны бүс
• Цагаан юбка
• Галзуу юбка
• Галзуу пальто
• Стомачер
• Хүнд

Мари төвлөрлийг авчирсан. Эрчүүд эрч хүчтэй барокко үеийн загвараа хялбаршуулсан тул эмэгтэйчүүдийн хувцас руу буцаан гоёл чимэглэл оруулав.

Regency Fashion

Регенсийн үе 1800-аад оны эхэн үеэс эхэлдэг. Энэ нь Европын загварын түүхэн дэх хамгийн өвөрмөц, алдартай үе юм. Бахархал ба Prejudice, Бриджтон зэрэг олон кино, телевизийн шоунууд энэ үеэс сэдэвлэсэн байдаг. Энэ эрин үеийн загвар нь өмнөх болон түүнээс хойшхи бүх зүйлээс огт өөр байсан тул энэ нь гайхалтай юм.

Эрэгтэйчүүдийн загвар үндсэндээ ижил хэвээр байсан бол эмэгтэйчүүдийн загвар нь том цагираг банзал, корсетоос эхлээд эзэнт гүрний бэлхүүс, урсдаг банзал руу шилжсэн.

Эмма Хэмилтон

Эртний Ромын урлаг, тэр дундаа баримал, уран зураг нь энэ эрин үеийн загварын урам зоригийг төрүүлсэн. Хамгийн том урам зориг өгсөн нэг нь Herculaneum Bacante байсанБакусын бүжиглэж буй чин бишрэлтэнгүүдийг дүрсэлсэн. Эмма Хамилтон бол нөхрийнхөө Неаполь дахь гэрт зочилсон зураачдад янз бүрийн дүр төрхийг харуулсан неоклассик дүр байсан юм. Түүний дүр төрх тоо томшгүй олон зурган дээр байсан бөгөөд зэрлэг үс, этгээд хувцаслалтаараа үзэгчдийг байлдан дагуулж байв.

Тэр хамгийн алдартай нь эртний загвартай хувцас өмссөн Herculaneum Bacante-ийн дүрээр зургаа авахуулдаг байв. Тэрээр үргэлж өөрт тохирсон ром маягийн хувцас өмсөж эхэлсэн нь неоклассик урлагийн хөдөлгөөний нүүр царай, загварын бэлгэ тэмдэг болсон юм. Европ дахь эмэгтэйчүүд асар том банзал, хиймэл үсээ хаяж, биендээ зөөлөн даавуугаар наасан байгалийн үс өмсдөг. Түүний алдар нэр нь язгууртнуудыг түүнтэй биечлэн уулзахаар зочлоход хүргэсэн. Тэр өнөөдөр нийгмийн сүлжээнд нөлөөлөгч байх байсан. Зөвхөн ямар ч нөлөөлөгч биш харин дэлхий даяар хамгийн олон дагагчтай нэгэн. 1800-аад оны Кайли Женнер.

Гэсэн хэдий ч Францын хувьсгалын дараа эмэгтэйчүүд бэлхүүстэй даашинзны загвар нь тэдний эргэн тойронд байгаа урлагт гарч ирснээс хойш эзэнт гүрний хувцасны загварыг авч үзээгүй. Хувьсгалын үеэр болон түүний дараа олон эмэгтэйчүүд шоронд орсон. Тереза ​​Таллен, хатан хаан Мари Антуанетта нар шиг эмэгтэйчүүд зөвхөн шоронд байх хугацаандаа л өмд өмсөхийг зөвшөөрдөг байв. Тэднийг гильотин руу илгээхдээ ихэвчлэн өмсдөг байсан.

Франц эмэгтэйчүүд эдгээр эмэгтэйчүүдэд хүндэтгэл үзүүлж, Европ даяар тархаж эхэлсэн нео-классик даашинзыг өмссөн. Энэтэр үед амьд үлдэхийн бэлгэдэл байсан. Мөн эмэгтэйчүүд хувцасаа улаан туузаар боож, гильотинд алдсан цусыг төлөөлөх улаан сувдтай хүзүүний зүүлт зүүж эхлэв.

Наполеон л бослогын эмх замбараагүй байдлын дараа Францын нэхмэлийн үйлдвэрлэлийг сэргээсэн. Түүний гол санаа зовоосон зүйл бол Лион торго, нэхсэн торыг сурталчлах явдал байв. Хоёр материал хоёулаа гоёмсог regency эсвэл нео-классик эрин үеийн даашинзыг хийсэн. 19-р зуунд улс төрийн бүх үймээн самууныг үл харгалзан Францын загвар, тансаг хэрэглээний салбар дэлхийд ноёрхсон хэвээр байв.

Louis Vuitton хайрцаг хийх дэлгүүрээ нээж байхад Гермес тансаг зэрэглэлийн морин спортын хэрэгсэл, ороолт зарж эхэлсэн. Эдгээр нэрс тухайн үед эхлүүлсэн өв уламжлалаа мэддэггүй байв.

Чарльз Фредерик Уорт

Үл мэдэгдэх зохиогч Үл мэдэгдэх зохиогч, Нийтийн эзэмшилд, Wikimedia Commons

Загвар нь урьд өмнө нь маш хувь хүн байсан. Оёдолчид, оёдолчид үйлчлүүлэгчдийнхээ өвөрмөц хэв маягт тохируулан захиалгат хувцсыг бүтээжээ. Чарльз Фредерик Уорт 1858 онд өөрийн ателье нээхдээ үүнийг өөрчилж, орчин үеийн загварын салбарыг эхлүүлсэн. Бид хувцас өмсөгчдөд бус харин загвар зохион бүтээгчийн алсын хараагаар загвар хийсэн.

Тэрээр үйлчлүүлэгчдийн захиалгаар хувцасны оронд улирал бүр урласан даашинзны цуглуулга хийсэн анхны хүн юм. Тэрээр Парисын загварын шоуны соёлыг анхлан гаргаж, Пандора хүүхэлдэйний оронд бүрэн хэмжээний, амьд загвар өмсөгчдийг ашигласан. Пандора хүүхэлдэй нь Франц байсанзагварын хүүхэлдэйг дүрслэхдээ ашигладаг. Түүний нэрийг шошгон дээр бичсэн нь загварын салбарт асар том өөрчлөлт болсон. Хүмүүс түүний дизайныг тасалдуулж байсан тул тэрээр энэ шийдлийн талаар бодлоо.

Le Chambre Syndicale de la Haute Couture Parisien

Мөн тэрээр Haute Couture буюу "Өндөр оёдол" брэнд гэж нэрлэгдэж болохуйц тодорхой стандартуудыг тогтоодог худалдааны холбоог байгуулжээ. Энэ холбоог Le Chambre Syndicale de la Haute Couture Parisian гэж нэрлэсэн бөгөөд өнөөг хүртэл De La Haute Couture Et De La Mode Холбооны дор байдаг.

Францчууд загвар, хоол унд, тансаг дарс, тансаг зэрэглэлийн бүх зүйлд хамгийн өндөр стандарт тогтоодгоороо бахархдаг. Өнөөдөр Haute Couture-ын байгууллага гэж тооцогдохын тулд та дараах шаардлагыг хангасан байх ёстой:

• Хувийн үйлчлүүлэгчдэд зориулан захиалгаар даашинз урлах ёстой
• Хувцас нь нэгээс олон тохируулгатай байх ёстой. ательер ашиглах
• Арван таваас доошгүй орон тооны ажилтан ажиллуулах
• Мөн нэг цехэд 20-оос доошгүй үндсэн ажилтан ажиллуулах
• Цуглуулга танилцуулах 7, 1-р сард зун, өвлийн улиралд зориулсан таваас доошгүй оригинал загваруудыг олон нийтэд хүргэсэн

Чарльз брэнд болох Worth House нь Хатан хаан Евгений, хатан хаан Александра зэрэг тухайн үеийн олон баян, нөлөө бүхий эмэгтэйчүүдийг хувцаслажээ. . Энэ нь мөн л эрэгтэйчүүдийн агуу их татгалзсан үе байсанэмэгтэйчүүдийн өнгө, оронд нь бараг бүхэлдээ хар хувцас сонгосон. Ойролцоогоор энэ үед эрэгтэй хувцасны гоёл чимэглэлээс илүүтэйгээр чанарын оёдол, зүслэгийг үнэлдэг байв.

ХХ зууны Парисын загвар

ХХ зууны эхээр Chanel, Lanvin, Vionnet зэрэг брэндүүд зонхилох болсон. Парис сүүлийн гурван зуун жилийн турш загварын ертөнцийн нийслэл хэвээр байсаар ирсэн тул Парисын дүр төрх бий болжээ. Парисын эмэгтэй бүх зүйлд илүү сайн байсан бөгөөд үргэлж гайхалтай харагддаг. Тэр бол дэлхийн бусад эмэгтэйчүүдийн байхыг хүсдэг хүн байсан. Парисын язгууртнууд төдийгүй номын санч, үйлчлэгч, нарийн бичиг, гэрийн эзэгтэй нар хүртэл урам зориг өгч байв.

Их дөрвүүл

1940-өөд онд Герман Францыг эзлэн авах үед ямар ч загвар тус улсаас гарч чадахгүй байсан тул Францын загвар асар их нөлөө үзүүлсэн. Тухайн үед Нью-Йоркийн дизайнерууд энэ цоорхойг мэдэрч, давуу талыг ашигласан. Лондон, Милан хоёр 50-иад оныг дагасан. Загварын ертөнцийн нэгэн цагт ганцаараа байсан хаан дэлхийн загварын дөрвөн том хотын нэг болжээ.

Загварын бусад хотууд хөгжих нь гарцаагүй байсан бөгөөд тэд Парисыг ийм зүйл болохоос өмнө дүр зурагнаас гарахыг хүлээх хэрэгтэй болсон.

Парисын загвар Өнөөдөр

Өнөөдрийн Парисын загвар дэгжин, дэгжин. Гудамжинд хэн нэгэнтэй тааралдвал түүний хувцаслалт нь сайтар бодож харагдах болно. Парисчууд дэлхийн хамгийн сайхан хувцсыг өмсдөг. Бүр