1950 च्या दशकातील फ्रेंच फॅशन

फ्रान्समधील अणु आणि अवकाश युगादरम्यान महिलांनी काय परिधान केले याचा कधी विचार केला आहे? संपूर्ण जग वेदना आणि क्रूरतेच्या युगातून सावरत होते.

या सर्व अनिश्चिततेनंतर आणि त्रासानंतर त्यांना सामान्यतेची इच्छा होती. 1950 च्या दशकातील फ्रेंच फॅशन दिखाऊ आणि मजेदार आहे. त्या काळातील लुक्समधील काही वैशिष्ट्ये येथे आहेत.

सामग्री सारणी

रिटर्न ऑफ फेमिनिनिटी

1950 च्या दशकात स्त्रीत्व परत मिळवण्याच्या युगाची सुरुवात झाली. दुसऱ्या महायुद्धात इतिहासात पहिल्यांदाच महिलांनी अत्यंत मर्दानी भूमिका घेतल्या होत्या.

त्यांच्या नवीन भूमिकांसाठी त्यांची स्वीकृती आणि संकल्प 1940 च्या दशकात त्यांच्या कपड्यांमध्ये मोठ्या, जोराच्या खांद्यावरून दिसून आला.

तथापि, स्त्रियांना कठीण काळाचा शेवट साजरा करायचा होता आणि पुन्हा पारंपारिकपणे स्त्रीलिंगी वाटायचं.

50 च्या दशकात पुरुष डिझायनर्सचे वर्चस्व असल्याने सौंदर्य पाहणाऱ्यांच्या नजरेत होते, फक्त मॅडेमोइसेल चॅनेलने फ्रेंच कॉउचर जगतातील बॅलेन्सियागा, डायर, गिव्हेंची आणि कार्डिन यांसारख्या मास्टर्सच्या विरोधात स्वतःला पकडले होते.

जरी पुरुष डिझायनर स्त्रीत्व साजरे करणारे सुंदर आकाराचे कपडे कोरू शकत असले तरी, त्यांची रचना अनेकदा प्रतिबंधात्मक किंवा अस्वस्थ होती.

प्रत्येक प्रसंगासाठी एक पोशाख

संध्याकाळचे कपडे, मनोरंजनाचे कपडे, सँड्रेस, नाईटड्रेस, नृत्याचे कपडे, बीचचे कपडे इ. प्रत्येक उपक्रमासाठी एक स्वतंत्र प्रकारचा खास वस्त्र होता. स्त्रीचा कपडा असा होताशक्य असलेल्या प्रत्येक फोटो पार्श्वभूमीसाठी कॅटलॉग.

शेपवेअर

50 च्या दशकात प्रत्येकजण आणि त्यांच्या आईने कमरपट्टा परिधान केला होता. ही प्रथा केवळ फ्रान्सपुरतीच नव्हती तर जगभरातील प्रवृत्ती होती. कंबरे, कॉर्सेट आणि आकार देणारी अंतर्वस्त्रे पुनरुज्जीवनातून जात होती.

विस्तृत अंडरगारमेंट्स आणि पेटीकोटमुळे एखाद्याला असे वाटते की ते सतराव्या शतकात परत आणले गेले होते.

जेव्हा तुम्ही जुनी चित्रे पाहता आणि प्रत्येकजण डिझायनर चित्रासारखा कसा दिसत होता हे आश्चर्यचकित करा, कारण ते त्यांच्या कंबरेला खेचण्यासाठी आश्चर्यकारकपणे मर्यादित अंतर्वस्त्रे परिधान करतात.

शेपवेअर वेगवेगळ्या लांबीचे, एक किंवा दोन-तुकड्यांचे सेट म्हणून उपलब्ध होते.

कमरपट्ट्यांसोबतच, स्त्रिया पाय घट्ट करण्यासाठी कंट्रोल पँट घालतात. कंबरे किंवा कॉर्सेटमध्ये स्टॉकिंग्जला जोडण्यासाठी रिबन होते.

तुम्ही पूर्ण आकार देणारे अंडरवियर परिधान केले नाही तर लोक तुम्हाला ओळखतील आणि त्यांचा न्याय करतील.

डायरचे नवीन रूप

डिसेंबर 1946 मध्ये स्थापन झालेल्या, डायरच्या घराने जागतिक स्तरावर नेतृत्व केले फॅशन उद्योग आणि 50 च्या दशकात परिभाषित फ्रेंच फॅशन. 1947 मध्ये त्यांनी नव्वद ड्रेसेसचा पहिला संग्रह प्रसिद्ध केला.

दिवाळे आणि नितंबांवर जोर देताना दिसणे कंबरला घट्ट होते, एक प्रतिष्ठित घंटागाडी आकृती तयार करते. या धाडसी नवीन सिल्हूटने बदललेले, फॅशनच्या शहराने लगेचच त्याची पूजा करण्यास सुरवात केली.

याचे लवकरच बाकीच्यांनी अनुसरण केलेजग. काही डिझायनर्सनी यशस्वीरित्या उत्कृष्ट छायचित्रे तयार केली आहेत आणि ख्रिश्चन डायरच्या "नवीन रूप" ची त्यावेळी हार्पर बाजारचे संपादक कार्मेल स्नो यांनी खूप प्रशंसा केली होती.

युद्धाच्या कडक राशनिंग काळात बनवलेल्या कपड्यांऐवजी एकाच ड्रेससाठी खूप जास्त फॅब्रिक वापरल्याबद्दल ब्रँडवर टीका झाली.

हा दृष्टिकोन पूर्णपणे हेतुपुरस्सर होता. डिओरची इच्छा होती की लोकांना कपड्यांमध्ये सक्षम असलेल्या लक्झरी आणि ऐश्वर्याची आठवण करून द्यावी आणि अशा कठीण वर्षांनंतर फॅशनच्या भविष्याची झलक मिळावी.

दहा यार्ड फॅब्रिकपासून बनवलेले पूर्ण स्कर्ट, पेप्लमसह जॅकेट आणि भव्य टोपी, हातमोजे आणि शूज, डिओरने दशकाच्या शेवटी फ्रान्सच्या निर्यात उत्पन्नात 5% वाटा उचलला. खरंच, हातमोजे, टोपी आणि शूजशिवाय, कोणीही डायरचा नवीन देखावा त्याच्या संपूर्ण वैभवात परिधान करू शकत नाही. अगदी ब्रिटिश राजघराणेही नियमित ग्राहक होते.

1955 मध्ये, डायरने यवेस सेंट लॉरेंट नावाच्या तरुणाला त्याचा सहाय्यक म्हणून नियुक्त केले. त्यांच्या अकाली मृत्यूने जगाला दुस-यांदा धक्का देण्यापूर्वी त्यांनी नंतर त्यांचे उत्तराधिकारी म्हणून नाव दिले.

आम्हाला सोडण्यापूर्वी, डायरने जगावर ठसा उमटवला आणि युद्धामुळे फाटलेल्या पॅरिसला जगाची फॅशन राजधानी म्हणून पुन्हा स्थापित केले. हे सांगणे सुरक्षित आहे की ख्रिश्चन डायरने 50 च्या दशकात फ्रेंच फॅशन निश्चित केली.

त्याच्या एकवीस वर्षांच्या उत्तराधिकार्‍याने त्यांच्या नावाला न्याय दिलासमान लोकप्रिय ए-लाइन आकार.

त्याने हे सिद्ध केले की सुंदर कपड्यांना रचनेसाठी नेहमीच बोनिंग किंवा कठोर भौमितिक रेषांची आवश्यकता नसते. Dior च्या Ateliers पैकी एका मध्ये काम करत असताना त्याच्या वेळेच्या योग्य क्लायंटमधून त्याची अंतर्दृष्टी प्राप्त झाली.

म्हणून 50 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात नवीन लुकने वर्चस्व राखले, फक्त तरुण ग्राहकांसाठी ते अधिक आरामदायक झाले.

जेव्हा ख्रिश्चन मरण पावला, तेव्हा फ्रेंच फॅशन समुदाय घाबरला कारण त्याने एकट्याने पॅरिसला पूर्वीचे वैभव परत केले आणि फ्रेंच फॅशन उद्योगात पैसा परत आणला.

तथापि, सेंट लॉरेंटच्या पदार्पणानंतर, हे स्पष्ट झाले की फ्रान्सचे रक्षण झाले आहे.

चॅनेल जॅकेट

कंबर इतकं दाबून थकलो की हालचाल करणं कठीण होतं. इतर चाळीशीच्या उत्तरार्धात यश मिळवत असताना, गॅब्रिएल चॅनेलने तिच्या संग्रहातील चॅनेल जॅकेट जारी केले, ज्याला “द कमबॅक” म्हणून ओळखले जाते.

समीक्षकांनी संग्रह आणि या जाकीटचा तिरस्कार केला. मर्दानी कधीही स्त्रियांना विकेल अशा गोष्टीवर त्यांचा विश्वास नव्हता.

तथापि, स्त्रिया नवीन आणि आधुनिक गोष्टीची वाट पाहत होत्या.

हे जॅकेट बॉक्सी होते, कंबरेला पूर्ण होते, त्यामुळे कचरा पिळून न टाकता त्यावर जोर देत होते.

आधुनिक चॅनेल जॅकेटमध्ये चार फंक्शनल पॉकेट्स आणि बटणे अनिवार्य बटण छिद्रे आणि आयर्लंडमधून ट्वीड होती. भविष्यातील अनेक शोमध्ये जॅकेटची पुनर्कल्पना करण्यात आली आहे. पहिल्यासाठीत्या वेळी, स्त्रियांच्या पोशाखात फिरणे आरामदायक होते.

जॅकेट अरुंद स्कर्टसह जोडलेले असेल. पूर्ण झालेला देखावा पुरुषांच्या सूटसारखा होता, त्याला स्त्रीलिंगी स्पर्श दिला गेला. हे जगाला डोलण्यासाठी एक उत्कृष्ट मोहक परंतु शक्तिशाली महिला लॉक बनले आहे.

व्यावहारिकता आणि आरामाचे चॅनेल जॅकेट संयोजन ब्रिजिट बार्डॉट आणि ग्रेस केली यांसारख्या अनेक अभिनेत्रींसाठी पटकन आवडले.

जरी तो त्यावेळेस हिट झाला नसला तरी, संग्रह कोणाच्याही अपेक्षेपेक्षा जास्त लोकांना विकला गेला. जर डायरने मध्य-शताब्दीची सुरुवात सेट केली, तर चॅनेलने त्याचा शेवट चिन्हांकित केला आणि आम्हाला 1960 च्या दशकात संक्रमण करण्यास मदत केली.

ही नवीन लूकच्या विरुद्ध संपूर्ण शैली होती आणि परिधान करणार्‍यांसाठी अधिक व्यावहारिक होती.

1950 च्या दशकाबद्दल सामान्य फॅशन गैरसमज

1950 च्या दशकातील अनेक फॅशन ट्रेंडचे कालांतराने चुकीचे भाषांतर केले गेले किंवा जास्त रोमँटिक केले गेले. येथे काही गोष्टी आहेत ज्या तुम्ही 1950 च्या फ्रेंच फॅशनबद्दल ऐकल्या असतील ज्या तीन-डॉलरच्या बिलाइतक्याच वास्तविक आहेत.

Curvier Models

बर्‍याच लोकांना तुमचा असा विश्वास असेल की प्लस-साईज मॉडेल्सनी ५० च्या दशकात प्रसिद्धीच्या झोतात काही क्षणांचा आनंद लुटला.

तथापि, ते खरे नाही. त्यावेळचे संपादकीय आणि कॅटलॉग पाहिल्यास, स्त्रिया आजच्या मॉडेलपेक्षाही पातळ होत्या. युद्धामुळे महिलाही कुपोषित झाल्या होत्या.

मेरिलिन मनरो, ज्या स्त्रीचे लोक उदाहरण म्हणून वापरतात, ती खरं तर खूपच लहान पण सुंदर आहेपूर्ण गोलाकार वक्र असलेली आकृती.

किम कार्दशियनने बरेच वजन कमी करण्याचा प्रयत्न करूनही मर्लिनच्या प्रसिद्ध “हॅप्पी बर्थडे” ड्रेसमध्ये बसत नाही हे यावरून स्पष्ट होते.

या गैरसमजाचे मूळ खरे तर धोरणात्मक वस्त्रनिर्मितीचे यश आहे. 50 चे दशक हे घड्याळाच्या आकाराचे दशक होते.

कंबरेला चिंच करताना कपड्यांमुळे दिवाळे आणि नितंबांवर जोर येतो. या शैलीने संपूर्ण कामुक आकृतीचा भ्रम निर्माण केला.

आज, फॅशन उद्योग पूर्वीच्या तुलनेत खूपच समावेशक आहे.

लहान पफी स्कर्ट्स

50 च्या दशकातील जवळजवळ प्रत्येक ड्रेसमध्ये गुडघ्याच्या वर एक स्कर्ट असतो. तथापि, ते वास्तवापासून दूर असू शकत नाही. युद्धाच्या वेळी कापड जतन करून लोक कंटाळले होते.

ते बोडाशियस लेयर्स किंवा पेप्लम्ससह लांब फुल स्कर्टसाठी तयार होते. दशकाच्या शेवटी कपडे लहान होत गेले आणि गुडघ्यापेक्षा जास्त लांबीचे अस्सल स्कर्ट ६० च्या दशकात दिसू लागले

हे मॉक कॉस्च्युमचे कपडे फक्त लहान नसतात, तर ते आश्चर्यकारकपणे फुगलेले असतात. मला चुकीचे समजू नका. मला माहित आहे की 50 चे दशक हे प्रचंड स्कर्टबद्दल होते. तथापि, महिला दररोज पेटीकोट घालत नाहीत.

एखाद्या कार्यक्रमासाठी किंवा उच्च श्रेणीची संध्याकाळ असल्याशिवाय कपडे इतके फुगलेले नसतील. तरीही, बर्‍याच ए-लाइन असलेल्या पार्टी ड्रेसेसचे आकारमान होते कारण ते बनवण्यासाठी वापरल्या जाणार्‍या फॅब्रिकच्या प्रमाणात आणि पेटीकोटवर अवलंबून न राहता.

तर ते होतेअधिक सुव्यवस्थित व्हॉल्यूम, 1950 चे अनेक कपडे आणि अरुंद शैली असलेले स्कर्ट तसेच कॅज्युअल पोशाखांसाठी.

सर्व अॅक्सेसरीज

हातमोजे, टोपी, सनग्लासेस, स्कार्फ आणि पिशव्या निश्चितपणे पोशाख पूर्ण करतात परंतु फक्त योग्य. जर एखाद्या स्त्रीने फक्त ब्लाउज आणि स्कर्ट घातला असेल, तर तिने हे सर्व सामान एकाच वेळी परिधान केले नाही.

तुम्ही त्यांना फक्त सुंदर कॉकटेल ड्रेस किंवा फॅन्सी लंच इव्हेंटमध्ये त्यांचे सामान घातलेले दिसेल.

कदाचित वृद्ध स्त्रिया त्यांच्या हातमोजेशिवाय घराबाहेर पडणार नाहीत. तथापि, ते लहान हातमोजे असतील, ऑपेरा-लांबीचे नाहीत.

1950 च्या दशकात जेव्हा Pinterest वर जाताना फ्रेंच फॅशनचे चित्रण दिसते, तेव्हा मी स्वेटर आणि स्कर्ट सारख्या साध्या पोशाखात अॅक्सेसरीजमध्ये सजलेल्या स्त्रियांची हजारो चित्रे पाहिली आहेत.

आश्चर्याची गोष्ट म्हणजे, साध्या पोशाखांसोबत हे अतिप्रवेश करणे आता तितकेच वांछनीय आहे जितके पूर्वी हास्यास्पद वाटले असते. मी असे म्हणत नाही की ते छान दिसत नाही, फक्त ते अचूक नाही.

निष्कर्ष

1950 च्या दशकातील फ्रेंच फॅशन ही दोन छायचित्रांमधील संघर्ष होती. पहिल्याने 1940 च्या उत्तरार्धात जगावर वर्चस्व गाजवले, Dior मधील घड्याळाचा आकार आणि क्लासिक चॅनेलवरील सरळ जाकीट देखावा.

जॅकेट त्याच्या व्यावहारिकतेमुळे समीक्षकांचे म्हणणे असूनही ते पटकन आवडले. काही गोष्टी फॅशनच्या या कालावधीची व्याख्या करतात, जसे की स्त्रीत्वाची मजबूत उपस्थिती, शेपवेअरअंडरगारमेंट्स आणि कपड्यांमध्ये वापरलेले अधिक फॅब्रिक.

1950 च्या दशकातील फ्रेंच फॅशन डायर आणि चॅनेलच्या अपमानकारक नवीन लुकमुळे पुन्हा जगाच्या शीर्षस्थानी आली. त्या दोघांची दृष्टी पूर्णपणे भिन्न होती, उच्चभ्रू ग्राहकांच्या एका विभागासाठी शैलीबद्ध आणि पुरवली गेली.

शीर्षक प्रतिमा सौजन्य: पेक्सेल्स मधील कॉटनब्रोची प्रतिमा