Bagaimanakah Bach Mempengaruhi Muzik?

Pengaruh Johann Sebastian Bach boleh dilihat dalam karya ramai komposer yang dipandang tinggi seperti Debussy, Chopin dan Mozart. Beethoven malah menggelar Bach sebagai 'bapa segala keharmonian,' dan bagi Debussy, dia adalah 'Tuhan muzik yang Baik.' [2]

Pengaruh Bach boleh dilihat dalam muzik klasik, muzik pop, dan jazz.

Ternyata muziknya boleh dimainkan pada mana-mana instrumen, dengan melodinya sangat relevan dari segi budaya sehingga pemuzik kontemporari telah menggunakannya dalam abad selepas kematiannya.

Jadual Kandungan

Mengenai Latar Belakang Muzik Bach

Ia hampir seperti kecemerlangan muzik Bach muncul dalam DNAnya. Daripada bapanya, Johann Ambrosius Bach, dan datuknya Christoph Bach kepada moyangnya Johannes, mereka semua adalah pemuzik profesional pada zaman mereka. [4]

Elias Gottlob Haussmann, Domain awam, melalui Wikimedia Commons

Anak lelaki Bach Johann Christian, Johann Christoph, Carl Philipp Emmanuel dan Wilhelm Friedemann semuanya komposer yang berpengaruh, begitu juga dengan anak saudaranya Johann Ludwig.

Walaupun masih tidak jelas, dia berkemungkinan besar mempelajari asas-asas teori muzik daripada bapanya.

Daripada pelajaran papan kekunci rasmi pertamanya daripada komposer berpengaruh Johann Pachelbel hingga belajar muzik gereja di perpustakaan sekolah, dia menjadi seorang komposer dan penghibur muzik suci danpapan kekunci.

Bach menumpukan dirinya pada muzik papan kekunci, terutamanya organ, dan bekerja pada muzik gereja serta muzik bilik dan orkestra.

Karyanya

Antara banyak gubahan yang dihasilkan Bach , St. Matthew Passion, the Goldberg Variations, the Brandenburg Concertos, two Passion, the Mass in B minor, dan 200 cantatas yang masih hidup sebanyak 300 telah meresap ke dalam muzik popular zaman moden.

Beliau terkenal kerana muzik organnya daripada sebagai komposer. Kerja-kerja beliau termasuk cantata terhebat, konsert biola, karya organ yang hebat dan muzik yang hebat untuk berbilang instrumen solo.

Walau bagaimanapun, gubahan solo beliau adalah bahan binaan muzik komposer dan pemain instrumental profesional. Ini termasuk konsert, suite, cantata, kanon, ciptaan, fugues, dll.

Johann Sebastian Bach (didigitalkan oleh Universiti Yale), Domain awam , melalui Wikimedia Commons

Organ terkenal yang ditulis dalam gaya utara rhapsodik – Toccata dan Fugue dalam D Minor, dan Prelude dan Fugue dalam D Major ialah beberapa gubahan terkenal Bach. [4]

Dengan dua set prelude dan fugues dalam kesemua 24 kekunci major dan minor untuk papan kekunci, dia mengarang Clavier Baik-Baik. Walau bagaimanapun, pada zamannya, clavier merujuk kepada banyak instrumen, terutamanya clavichord atau harpsichord, tidak mengecualikan organ.

Dalam masa terdekat,Bach mengembangkan pandangannya tentang menggunakan melodi dan frasa dalam karya organnya. Dia menyalin karya banyak komposer, menunjukkan kekagumannya terhadap mereka. Mempelajari gaya Baroque Itali dan bermain Giovanni Pergolesi dan Arcangelo Corelli mengilhamkan sonata biola maninya sendiri.

Pengaruh Selepas Kematian

Muzik Bach telah diabaikan selama kira-kira 50 tahun selepas kematiannya. Adalah wajar bahawa seorang komposer yang dianggap kuno walaupun semasa hayatnya akan menjadi minat pada zaman Mozart dan Haydn. [4]

Ia juga boleh dikaitkan dengan muziknya yang tidak tersedia, dan kebanyakan muzik gereja telah kehilangan kepentingannya dengan perubahan pemikiran agama.

Pemuzik akhir abad ke-18 adalah Tidak tahu tentang muzik Bach, yang sangat mempengaruhi Haydn, Mozart, dan Beethoven. Sebagai komposer era Baroque, hanya beberapa karya Bach yang ditulis untuk piano, dengan tumpuan diberikan pada instrumen bertali, harpsichord dan organ.

Seorang yang sangat beragama, kebanyakan karyanya mempunyai simbolisme keagamaan. diilhamkan oleh pelbagai lagu raya. Mungkin, pelaksanaan titik balas Bach (menggabungkan dua atau lebih melodi bebas menjadi tekstur harmonik tunggal, dengan setiap satu mengekalkan watak linearnya) dalam karyanya merupakan sumbangannya yang paling berharga.

Walaupun dia tidak mencipta teknik itu, ujian gigihnya terhadap sempadan mempunyai ciri-ciri kerjanyaidea. Dia merevolusikan konsep modulasi dan keharmonian.

Pendekatannya yang canggih terhadap keharmonian empat bahagian mentakrifkan format utama penyusunan pic dalam muzik Barat – sistem tonal.

Kerja Bach juga penting dalam membangunkan teknik hiasan yang telah digunakan secara berlebihan dalam muzik popular selama ini. Ornamentasi ialah satu tergesa-gesa atau tergesa-gesa nota muzik, tidak penting untuk melodi utama tetapi bertujuan untuk menambah tekstur dan warna pada karya itu.

The Voyager Golden Record ialah rekod gramofon sampel luas bunyi biasa, imej , muzik dan bahasa Bumi yang dihantar dengan dua kuar Voyager ke angkasa lepas. Lebih daripada komposer lain, muzik Bach menampilkan tiga kali lebih banyak pada rekod ini. [1]

Pemuzik Terkenal Yang Diilhaminya

Bach kebanyakannya diingati kerana karya instrumentalnya dan sebagai seorang guru yang terkenal. Antara akhir abad ke-18 dan awal abad ke-19, beberapa komposer terkenal mengiktirafnya untuk karya papan kekuncinya.

Selepas didedahkan dengan karyanya, Mozart, Beethoven, Chopin, Schumann dan Mendelssohn mula menulis dalam gaya yang lebih kontrapuntal.

Sekolah Verona tanpa nama, dikaitkan dengan Giambettino Cignaroli (Salo, Verona 1706-1770), Domain awam, melalui Wikimedia Commons

Mozart belajar daripada muzik kontrapuntalnya dan menyalin beberapaKarya instrumental Bach. Beethoven telah menguasai Well-Tempered Clavier (WTC) pada masa dia berumur 12 tahun.

Walau bagaimanapun, Mendelssohn menghidupkan semula muzik Bach dengan mempersembahkan St. Matthew Passion. Chopin berdasarkan Twenty-Four Preludes, Op. 28 (salah satu set karyanya yang paling penting) di WTC. [3]

Contoh moden muzik popular menggunakan counterpoint termasuk 'Stairway to Heaven' Led Zeppelin, Simon & Garfunkel 'Scarborough Fair/Canticle,' dan The Beatles' 'For No One.' Seorang pelajar gemar muzik klasik, Paul McCartney menggunakan counterpoint dalam karyanya dengan The Beatles. [5]

Beberapa komposer abad ke-20 merujuk kepada muziknya, seperti Villa-Lobos, dalam Bachianas Brasileiras dan Ysaye, dalam Six Sonatasnya untuk biola solo.

Kesimpulan

Bach pastinya telah mengubah perjalanan sejarah muzik. Sama ada anda bermain atau mendengar kebanyakan muzik Barat atau instrumental, dia pastinya menyumbang kepadanya. Selain persembahan muziknya, muziknya mempunyai keupayaan untuk berkomunikasi dan difahami oleh semua. Ia merentasi batas umur, pengetahuan dan latar belakang.

Menurut Max Reger, komposer Jerman terkenal, "Bach ialah permulaan dan penghujung semua muzik."