Geschiedenis van Franse modepoppen

Geschiedenis van Franse modepoppen
David Meyer

Poppen hebben deel uitgemaakt van culturen over de hele wereld. Van de baboesjka poppen tot de traditionele Chinese poppen, dit populaire kinderspeelgoed liet zien wat mensen droegen en hoe ze zich gedroegen in verschillende tijdperken en plaatsen.

Moderne poppen, waarvan Barbie de populairste is, verschillen niet van de grotere, levensechte klassieke poppen die kinderen in het Victoriaanse tijdperk kregen.

Deze zijn geïnspireerd op Franse modepoppen, die lang geleden al in de Franse cultuur voorkwamen.

Modepoppen werden populair in de 14e eeuw, toen mannequins werden gebruikt om populaire kleding uit te stallen zodat mensen het konden bekijken voordat ze het kochten.

Deze werden aangepast en gevormd om op kleinere etalagepoppen te passen, en in de 17e eeuw maakten we kennis met de Pandora.

Inhoudsopgave

    De Pandora-poppen

    Een Pandora-pop

    Metropolitan Museum of Art, CC0, via Wikimedia Commons

    Pandora poppen werden al lang voor de 19e eeuw populair. Ze werden vooral gezien bij de koninginnen en prinsessen uit die tijd.

    Deze Pandora-poppen weerspiegelden de mode en manier van leven aan de Europese hoven en waren veel levendiger en nauwkeuriger dan schilderijen.

    Sommige koninginnen, zoals Mary, Queen of Scots, waren zo gehecht aan hun poppen uit hun kindertijd dat ze ook een deel van hun volwassen leven werden.

    Het is bekend dat koninginnen modepoppen bestelden om de stijl van een bepaald hof na te bootsen.

    Na 1642 werden deze Franse modepoppen in de volksmond Pandora's genoemd.

    Voordat Worth in de jaren 1850 de eerste menselijke modellen introduceerde, hadden naaisters of kleermakers niet veel om mee te werken. Het was moeilijk om te weten hoe een kledingstuk eruit zag totdat de klant het op iemand (of iets) zag.

    Zo werden Pandora-poppen tijdens de hausse in de Franse mode van 1715 tot 1785 veel gebruikt om kledingstukken in etalages te tonen.

    Kleermakers konden de poppen laten maken en ze in hun winkels gebruiken of ze aankleden en naar het buitenland verschepen om hun modetrends te tonen.

    Pandora poppen beleefden hun ondergang tegen het einde van de 18e eeuw om twee redenen.

    Het was ofwel de introductie van het eerste modetijdschrift door Cabinet des Modes of de paranoia van Napoleon I die ervoor zorgde dat Pandora's van de markt verdwenen.

    De 19e-eeuwse Bisque poppen

    Duitse Antieke Pop

    gailf548, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    De trend van de modepoppen eindigde niet met de Pandora's. De 19e eeuw verwelkomde de Bisque poppen met open armen.

    Dit kwam door de realistische uitstraling die de voorkeur genoot. Bisque poppen werden op grote schaal geproduceerd door Franse bedrijven en de poppen werden populair in heel Europa.

    De hoofden van de poppen varieerden. Sommige konden draaien terwijl andere vast zaten. Deze poppen hadden lichamen die gemaakt konden zijn van verschillende soorten hout, leer en ander materiaal.

    Ze kunnen zo klein zijn als 9 inch en zo groot als 30 inch.

    Zie ook: Wat is de geboortesteen voor 5 januari?

    Deze poppen waren veel duurder en moeilijker te maken. Het hoofd van de pop was het moeilijkst te maken en men denkt dat deze hoofden van Duitse makelij waren.

    Hoewel de Duitse productie veel beter was, waren de Franse modepoppen modieuzer!

    Niemand deed Haute Couture beter dan de Fransen!

    Het belang van Franse poppen

    Een Franse pop

    Mtorrite, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

    Wat was de betekenis van de Franse poppen?

    Het belangrijkste onderdeel van een Franse modepop was de mode. Wat een pop droeg, sprak boekdelen over de mode van die tijd.

    Het was geen wonder dat de modepoppen geliefd werden bij de kinderen in de rechtbank.

    Deze poppen werden geleverd met schoenen, hoeden, handschoenen, spiegels en andere accessoires. Ze hadden alles wat een vrouw in die tijd nodig had.

    In tijdschriften stonden hele kledingkasten die voor deze poppen gekocht konden worden. De poppen konden cadeau gegeven worden. Het werd al snel luxe speelgoed dat in het bezit was van de koninklijke familie.

    Omdat de vrouwen in rijke huishoudens zich stijlvol moesten leren kleden, kwamen deze poppen goed van pas.

    Meisjes leerden dat een vrouw voor zichzelf moest naaien en altijd netjes moest blijven. De Franse modepoppen hadden een grote invloed op de denkpatronen van vrouwen in die tijd.

    Het doel van Franse poppen

    Drie meisjes spelen met een pop. vintage gegraveerde illustratie. "La Mode Illustree" 1885, Frankrijk, Parijs

    De Franse mode werd weerspiegeld in de populaire Franse poppen. Deze poppen werden gemaakt om de stijlen en trends te laten zien die de Fransen in die tijd volgden.

    Ze waren vermomd als speelgoed voor kleine meisjes, maar vervulden het veel belangrijkere doel om rijke vrijers voor hen te vinden en hen hun onvermijdelijke rollen te leren.

    Naarmate de vrouwen ouder werden, kregen hun ouders de verantwoordelijkheid om hen uit te huwelijken. De houding tegenover werkende vrouwen was nogal agressief en er waren niet veel mogelijkheden voor degenen die geen aanzoek konden krijgen.

    Vrouwen vreesden het etiket "oude vrijster"; door deze poppen leerden ze dat een vrouw alleen een huwelijk waard was en alleen in de rol van echtgenote of moeder paste.

    Zie ook: Hoe beïnvloedde Bach de muziek?

    De poppen deden echter één goed ding: ze leerden vrouwen naaien. Deze opleiding hielp hen zichzelf te onderhouden als de maatschappij ervoor koos om hen te mijden.

    Deze poppen begonnen aan populariteit te verliezen in de 19e eeuw. Toen de houding ten opzichte van werkende vrouwen begon te veranderen, begonnen vrouwen de labels die aan de poppen vastzaten te verwerpen. De poppen werden veel gebruikt in de mode tot de tweede helft van de 19e eeuw.

    Deze poppen bleven trends uit een bepaalde regio vertegenwoordigen en werden naar het buitenland verscheept om mensen te onderwijzen over de kleedstijlen die in verschillende landen werden gevolgd.

    Poppen zittend tegen planten

    Afbeelding door Tara Winstead van Pexels

    Het samenvatten

    Modepoppen mogen dan invloed hebben gehad op de Franse mode, maar deze poppen werden vooral gebruikt om de trends te promoten en nog populairder te maken.

    Je kunt niet ontkennen welke invloed deze poppen hadden op hoe de wereld tegen vrouwen aankeek, maar vooral hoe vrouwen tegen zichzelf aankeken.

    Hoewel we deze houdingen in het verleden achter ons hebben gelaten, komen ze ons nog steeds keer op keer achtervolgen. De typische Barbie- en Bratz-poppen weerspiegelen de populaire trends en veranderen elk decennium met de veranderende mode.

    Van een vrouw wordt tegenwoordig misschien niet meer verwacht dat ze zich aanpast aan de rol van echtgenote en moeder, maar er zijn gevaarlijkere rollen waaraan ze zich moet aanpassen. Dit zijn de cosmetische trends die zo populair zijn geworden.

    Barbie's onbereikbare kleine taille in combinatie met de curvy boven- en onderkant is al snel een belangrijk ideaal geworden. We kunnen alleen maar hopen op een verschuiving in de presentatie van populaire modepoppen!

    Kopfoto met dank aan: pexels.com




    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, een gepassioneerd historicus en docent, is de creatieve geest achter de boeiende blog voor liefhebbers van geschiedenis, docenten en hun studenten. Met een diepgewortelde liefde voor het verleden en een niet-aflatende toewijding aan het verspreiden van historische kennis, heeft Jeremy zichzelf gevestigd als een betrouwbare bron van informatie en inspiratie.Jeremy's reis naar de wereld van de geschiedenis begon tijdens zijn jeugd, toen hij gretig elk geschiedenisboek verslond dat hij te pakken kon krijgen. Gefascineerd door de verhalen van oude beschavingen, cruciale momenten in de tijd en de individuen die onze wereld hebben gevormd, wist hij al op jonge leeftijd dat hij deze passie met anderen wilde delen.Na het voltooien van zijn formele opleiding geschiedenis, begon Jeremy aan een carrière als leraar die meer dan tien jaar duurde. Zijn toewijding om de liefde voor geschiedenis bij zijn studenten te koesteren was onwrikbaar en hij zocht voortdurend naar innovatieve manieren om jonge geesten te boeien en te boeien. Hij herkende het potentieel van technologie als een krachtig educatief hulpmiddel en richtte zijn aandacht op het digitale domein en creëerde zijn invloedrijke geschiedenisblog.Jeremy's blog getuigt van zijn toewijding om geschiedenis voor iedereen toegankelijk en boeiend te maken. Door zijn welsprekende schrijven, nauwgezet onderzoek en levendige verhalen, blaast hij leven in de gebeurtenissen uit het verleden, waardoor lezers het gevoel krijgen alsof ze getuige zijn van de geschiedenis die zich ontvouwt voordathun ogen. Of het nu gaat om een ​​zelden bekende anekdote, een diepgaande analyse van een belangrijke historische gebeurtenis of een verkenning van de levens van invloedrijke figuren, zijn boeiende verhalen hebben een toegewijde aanhang gekregen.Naast zijn blog is Jeremy ook actief betrokken bij verschillende inspanningen voor historisch behoud, waarbij hij nauw samenwerkt met musea en lokale historische verenigingen om ervoor te zorgen dat de verhalen uit ons verleden worden beschermd voor toekomstige generaties. Bekend om zijn dynamische spreekbeurten en workshops voor collega-docenten, streeft hij er voortdurend naar anderen te inspireren om dieper in het rijke tapijt van de geschiedenis te duiken.De blog van Jeremy Cruz getuigt van zijn niet-aflatende toewijding om geschiedenis toegankelijk, boeiend en relevant te maken in de snelle wereld van vandaag. Met zijn griezelige vermogen om lezers mee te nemen naar het hart van historische momenten, blijft hij liefde voor het verleden koesteren bij geschiedenisliefhebbers, leraren en hun enthousiaste studenten.