د لرغوني مصر د هنر تاریخ

مصري هنر د زرګونو کلونو راهیسې په لیدونکو باندې خپل جادو اوبدل شوی دی. د دې نامعلومو هنرمندانو په یوناني او رومي هنرمندانو اغیزه وکړه، په ځانګړې توګه د مجسمو او فریزونو په جوړولو کې. په هرصورت، په خپل اصل کې، د مصر هنر په غیر منطقي توګه فعال دی، د جمالیاتي ښکیلتیا پر ځای د غوره عملي موخو لپاره رامینځته شوی.

د مصري مقبرې انځور په ځمکه کې د مړ شوي ژوند صحنې انځوروي، د هغه روح ته توان ورکوي چې په یاد وساتي. د اخرت له لارې سفر. د ریډز ساحې صحنې د سفر کونکي روح سره مرسته کوي ترڅو پوه شي چې څنګه هلته ورسیږو. د یو معبود مجسمې د خدای روح ونیوه. په بډایه ډول سینګار شوي تعویذونه یو څوک له لعنتونو څخه ساتي، پداسې حال کې چې رسمی مجسمې د قهرجن روحونو او غچ اخیستونکو روحونو څخه ساتنه کوي.

په داسې حال کې چې موږ د دوی هنري لید او هنرونو ته په سمه توګه ستاینه کوو، پخوانیو مصریانو هیڅکله د دوی کار ته په دې ډول نه کتل. یوه مجسمه یو ځانګړی هدف درلود. د کاسمیټیک کابینې او لاسي عکس خورا عملي هدف ترسره کړ. حتی د مصري سیرامیکونه یوازې د خوړلو، څښلو او ذخیره کولو لپاره وو.

د منځپانګې جدول

د لرغوني مصري هنر په اړه حقایق

• د د نرمر پیلټ د لرغوني مصري هنر لومړنۍ بیلګه ده. دا تقریبا 5,000 کاله زوړ دی او د نمریر بریالیتوبونه ښیې چې په آرامۍ کې نقش شوي دي
• دریم سلطنت لرغوني مصر ته مجسمه معرفي کړه
• په مجسمه کې خلک تل مخ په وړاندې روان وو
• صحیحېپه مقبرو او یادگارونو کې په افقی تختو کې لیکل شوي چې راجستر نومیږي
• ډیری لرغونی مصري هنر دوه اړخیزه دی او لید نلري
• رنګونه چې د نقاشیو او ټیپسټریو لپاره کارول کیږي د معدني موادو څخه جوړ شوي یا له بوټو څخه جوړ شوي<7
• د څلورمې امپراتورۍ څخه وروسته، د مصري قبرونه په متحرک دیوال انځورونو سره سینګار شوي چې د ورځني ژوند ښکارندوی کوي، پشمول د مرغانو، حیواناتو او نباتاتو په شمول چې په طبیعي منظره کې موندل شوي
• ماستر کارګر د پاچا توتان خامن غیر معمولي سرکوفګس جوړ کړ چې له هغه څخه جوړ شوی و. د جامد سرو زرو
• د ارمان دوره د مصر په اوږد تاریخ کې یوازینی وخت و کله چې هنر د ډیر طبیعي سټایل هڅه وکړه
• په لرغوني مصري هنر کې انځورونه پرته له احساساتو رنګ شوي، ځکه چې پخوانیو مصریانو باور درلود چې احساسات بې ځایه دي .

په مصري هنر باندې د ماات نفوذ

مصریانو د جمالیاتی ښکلا یو غیر معمولي احساس درلود. د مصري هیروګلیفیکونه کیدای شي له ښي څخه کیڼ، کیڼ څخه ښي یا پورته څخه ښکته یا پورته څخه پورته ولیکل شي، په دې پورې اړه لري چې د یو چا انتخاب څنګه د بشپړ شوي کار په زړه پورې اغیزه کوي. عملي هدف: فعالیت. د مصري هنر ډیری آرائشی اپیل د ماات یا توازن او هماهنګۍ له مفهوم څخه رامینځته شوی او هغه اهمیت چې لرغوني مصریان هماهنګۍ سره تړاو لري.

ماات نه یوازې په ټوله مصري ټولنه کې یو نړیوال ثابت و بلکې داداسې فکر هم کیده چې د پیدایښت هغه جوړښت چې د خدایانو په ګډوډ کائنات کې نظم رامینځته کړی و، تیر شو. د دوه اړخیز مفهوم پایله چې ایا دا د رڼا او تیاره خدای ډالۍ بڼه اخیستې، شپه او ورځ، نارینه او ښځینه د مایت لخوا اداره کیږي.

د مصر هر ماڼۍ، معبد، کور او باغ، مجسمې او نقاشي، انعکاس توازن او همغږي. کله چې یو اوبلیسک جوړ شو دا تل د یو دوه دوه سره پورته کیده او دواړه اوبیلیکونه په دې باور وو چې د خدای انعکاس شریکوي ، په ورته وخت کې د خدایانو په ځمکه کې ایښودل شوي

د مصري هنر ارتقا

مصري هنر د پخوانۍ شاهي دورې (c. 6000-c.3150 BCE) د ډبرو انځورونو او لومړني سیرامیکونو سره پیل کیږي. د نارمر پیلټ خورا ډیر بیان شوی د هنري بیان پرمختګ په ګوته کوي چې د لومړني سلطنت دورې (c. 3150-c.2613 BCE) په جریان کې ترلاسه شوي. د نارمر تخته (c. 3150 BCE) یو دوه اړخیز رسمی سلټسټون پلیټ دی چې د دوه بیل سرونه په هر اړخ کې په پورتنۍ برخه کې موقعیت لري. د قدرت دا سمبولونه د پاچا نمرمر د پورتنۍ او ښکته مصر د یووالي په اړه لیکل شوي صحنې له پامه غورځوي. د جوړښت په پیچلي ډول لیکل شوي ارقام چې کیسه بیانوي د مصر په هنر کې د سمیټري رول ښیي.

د معمار امهوتپ (c.2667-2600 BCE) د پراخو djed سمبولونو کارول، د لوټس ګلونه او د پاپیرس بوټي ډیزاینونه چې په دواړو کې نقش شوي دي. او د پاچا جوسر په اړه لږ راحت (c. 2670 BCE)د قدم اهرام کمپلیکس د نرمر پیلیټ راهیسې د مصري هنر ارتقاء څرګندوي.

د زاړه سلطنت (c.2613-2181 BCE) په اوږدو کې، په میمفیس کې د واکمن اشرافو نفوذ په اغیزمنه توګه د دوی هنري شکلونه معیاري کړل. د زوړ پاچاهۍ هنر د وروسته پاتې فرعونانو د نفوذ له امله د دوهم ګل کولو څخه خوند واخیست چې د زاړه سلطنت په سټایل کې اجرا شوي کارونه یې پیل کړل.

د زوړ سلطنت وروسته او د لومړۍ منځنۍ دورې (2181 - 2040 BCE) لخوا بدل شو. هنرمندانو د بیان له نوي آزادۍ څخه خوند اخیستی او هنرمندانو د انفرادي او حتی سیمه ایز لیدونو ته د غږ ورکولو آزادي درلوده. ولسوالانو د هنر کمېشن پیل کړ چې د دوی ولایت سره هم غږیده. د سیمه ایزو اقتصادي شتمنیو لوی او نفوذ محلي هنرمندان دې ته وهڅول چې په خپل سټایل کې هنر رامینځته کړي، که څه هم د حیرانتیا خبره دا ده چې د قبري توکو په توګه د شبتی ګولیو پراخه تولید هغه ځانګړی سټایل له مینځه وړی چې د پخوانیو لاسي صنایعو سره یوځای و.

د مصري هنر اپوګي

نن ورځ ډیری مصر پوهان منځنۍ سلطنت (2040-1782 BCE) ته اشاره کوي لکه څنګه چې د مصري هنر او کلتور نمایندګي کوي. په کارنک کې د لوی معبد جوړول او د یادګار مجسمې لپاره وړاندوینه پدې دوره کې ترسره شوه.

اوس، ټولنیز ریالیزم د زاړه سلطنت ایډیالیزم ځای په ځای کړ. په نقاشیو کې د مصر د ټیټو ټولګیو د غړو عکسونه هم د پخوا په پرتله ډیر تکرار شوي. د یرغل وروستهد هایکسوس خلکو چې د ډیلټا سیمې لویې سیمې یې لاندې کړې، د مصر دویمه منځنۍ دوره (c. 1782 - c. 1570 BCE) د منځني سلطنت ځای په ځای کړ. په دې وخت کې د تیبس هنر د منځني سلطنت سټایلیک ځانګړتیاوې ساتلې.

وروسته له دې چې د هایکسوس خلک وشړل شول، نوی سلطنت (c. 1570-c.1069 BCE) راڅرګند شو چې یو شمیر خورا عالي شو. او د مصري هنري خلاقیت خورا مشهور مثالونه. دا د توتانخمون د طلایی مرګ ماسک او د قبر سامان او د نیفرتیتی د مجسمې مجسمې وخت دی.

د نوي سلطنت د تخلیقي غوره والي دا ټوټه د هیټیټ پرمختللي فلزي کار کولو تخنیکونو د پلي کولو له لارې هڅول شوې وه چې له لارې یې د تولید په برخه کې جریان درلود. نامتو وسلې او د جنازې اثار.

د مصر هنري خلاقیت هم د مصري امپراتورۍ د خپلو ګاونډیو کلتورونو سره د پراخې ښکیلتیا له امله هڅول شوی و.

لکه څنګه چې د نوي سلطنت لاسته راوړنې حتمي کمې شوې، دریم منځنۍ دوره ( c. 1069-525 BCE) او بیا د هغې وروستنۍ دوره (525-332 BCE) د نوي سلطنت هنر سټایلیسټیک شکلونو ته دوام ورکولو په لټه کې و ، پداسې حال کې چې د زاړه سلطنت هنري ډولونو په بیا ژوندي کولو سره د پخوانیو ویاړونو د بیرته ترلاسه کولو په لټه کې و.

د مصري هنر فورمې او د دې بډایه سمبولیزم

د مصر د تاریخ په عالي دور کې، د دوی د هنر ډولونه د دوی د الهام سرچینو، د دوی د جوړولو لپاره کارول شوي سرچینې، او د هنرمند د وړتیا په څیر متنوع وو.سرپرستان د دوی لپاره پیسې ورکوي. د مصر شتمنې لوړې طبقې د زیوراتو پراخه توکي، په سینګار شوي توره او د چاقو سکابارډونه، پیچلي کمانونه، د سینګار کاسمیټیک قضیې، جارونه او لاسي عکسونه ورکړل. د مصر قبرونه، فرنیچر، ګاډۍ او حتی د دوی باغونه د سمبولیزم او سینګار سره ښخ شوي وو. هر ډیزاین، شکل، انځور او توضیحات خپل مالک ته یو څه رسولي.

نارینه معمولا د سور پوستکي سره ښودل کیږي چې د دوی دودیز بهرنی ژوند استازیتوب کوي، په داسې حال کې چې د ښځو د پوستکي ټونونو په انځورولو کې یو روښانه سیوري غوره شوي کله چې دوی ډیر مصرف کړي. د کور دننه وخت د پوستکي مختلف رنګونه د مساوات یا نابرابرۍ بیان نه وو بلکه یوازې د ریالیزم یوه هڅه وه.

آیا دا توکي یو کاسمیټیک قضیه وه یا توره دا ډیزاین شوې وه چې کتونکي ته کیسه ووایی. حتی یو باغ یوه کیسه وکړه. د ډیری باغونو په زړه کې یو حوض و چې شاوخوا یې د ګلونو، بوټو او ونو پوښلی و. د سرپناه دیوال، په بدل کې، د باغ شاوخوا محاصره شو. د کور څخه باغ ته لاسرسی د زینتي کالمونو پورټیکو له لارې و. د دې باغونو څخه جوړ شوي ماډلونه د قبرونو توکو په توګه کار کوي د دوی داستاني ډیزاین ته د پام وړ پاملرنه څرګندوي.

دیوال نقاشي

پینټ د طبیعي منرالونو په کارولو سره مخلوط شوی. تور له کاربن څخه، سپین له جپسم څخه، نیلي او شنه له ازوریت او مالایټ څخه او سور او ژیړ د اوسپنې له اکسایدونو څخه راځي. د ځمکی لاندی منرالونه د نبض عضوی سره مخلوط شویمواد په مختلفو ترکیبونو کې او بیا د مادې سره مخلوط شوي، ممکن د هګۍ سپینې برخې ته د دې وړتیا ورکړي چې دا یو سطح ته وتړي. مصري رنګ دومره دوامدار ثابت شوی چې ډیری مثالونه یې د 4,000 کلونو څخه ډیر وروسته په روښانه توګه متحرک پاتې دي.

پداسې حال کې چې د ماڼۍ دیوالونه، کورني کورونه او باغونه اکثرا د فلیټ دوه اړخیز انځورونو په کارولو سره سینګار شوي، د راحتونو څخه کار اخیستل کیږي. معبدونه، یادګارونه او مقبرې. مصریانو د راحت دوه ډوله کار کاوه. لوړ راحتونه چې ارقام په دیوال کې ولاړ وو او ټیټ راحتونه چیرې چې آرائشی عکسونه په دیوال کې لیکل شوي و.

د راحت په پلي کولو کې، د دیوال سطح لومړی د پلستر سره نرمه شوې وه، چې بیا شګه شوی هنرمندانو د خپل کار نقشه کولو لپاره د ګریډ لاینونو سره پوښل شوي ډیزاین کوچني عکسونه کارولي. دا گرډ بیا دیوال ته لیږدول شوی. هنرمند بیا عکس په سم تناسب کې د کوچني نمونې په توګه د نمونې په توګه کارول. هره صحنه لومړی سکیچ شوې او بیا د سور رنګ په کارولو سره توضیح شوې. هر ډول سمونونه د تور رنګ په کارولو سره ترسره شوي. کله چې دا شامل شول، صحنه نقشه شوه او په پای کې رنګ شوه.

د لرګي، ډبرې او فلزي مجسمې هم په روښانه توګه رنګ شوي. د ډبرو کار لومړی د سلطنت په لومړیو کې راڅرګند شو او په تیرو پیړیو کې اصلاح شو. یو مجسمه جوړونکي د یو واحد ډبرې بلاک څخه کار کاوه چې یوازې د لرګیو مالټ او د مسو زنځيرونه کاروي. بیا به مجسمه ومینځل شيد ټوکر سره نرمه.

د لرګیو مجسمې مخکې له دې چې پیګ یا یو بل سره نښلول شي په برخو کې نقش شوي. د لرګیو ژوندي پاتې شوي مجسمې نادر دي مګر ډیری یې ساتل شوي او غیر معمولي تخنیکي مهارتونه ښیې.

فلزي سامان

په پخوانیو وختونو کې د فلزي ډزو سره تړلي لګښت او پیچلتیا ته په پام سره، فلزي مجسمې او شخصي زیورات کوچني وو- د برونزو، مسو، سرو زرو او کله ناکله سپینو زرو څخه پیمانه او کاسټ.

سره زر د زیارتونو د مجسمو لپاره مشهور و چې خدایان یې انځوروي او په ځانګړې توګه د تعویذونو، پیکټورالونو او کنډکونو په بڼه د شخصي زینت لپاره ځکه چې مصریان په خپلو خدایانو باور درلود. د سرو زرو پوستکي درلودل. دا ارقام یا په کاسټ کولو یا په عام ډول د لرګیو په چوکاټ کې د کار شوي فلزاتو د پتلو شیټونو په چسپولو سره رامینځته شوي.

د کلوزین تخنیک

تابوتونه، ماډل کشتۍ، کاسمیټیک سینټونه او لوبې په مصر کې جوړ شوي. د cloisonné تخنیک په کارولو سره. د کلوزون په کار کې، د فلزي پتلي پټې لومړی د شیانو په سطحه کې ایښودل کیږي مخکې له دې چې په بټیو کې وویشتل شي. دې کار دوی سره یو ځای کړل، برخې یې جوړې کړې، چې وروسته معمولا په ګاڼو، نیم قیمتي قیمتي ډبرو یا رنګ شوي صحنو ډکې شوې.

کلوزین د مصري پاچاهانو لپاره د پیکټورالونو په جوړولو کې هم کارول کیده، د تاجونو او سرونو په سینګار کولو سره، د شخصي توکو سره یوځای لکه توره او رسمی خنجر، زنګون، زیورات، سینه او حتیsarcophagi.

میراث

په داسې حال کې چې د مصر هنر په ټوله نړۍ کې ستایل کیږي، د پراختیا او تطابق په نشتوالي نیوکه شوې ده. د هنر تاریخ پوهان د مصري هنرمندانو د لید لید د مهارت نشتوالي ته اشاره کوي، د دوی د جوړښتونو بې رحمه دوه اړخیز طبیعت او د دوی په ارقامو کې د احساساتو نشتوالی، که د جګړې په ډګر کې د جنګیالیو، د دوی په تخت کې د پاچا یا کورنیو صحنو ښودل د دوی په هنري انداز کې لوی نیمګړتیاوې دي. .

په هرصورت، دا انتقادونه د هغه کلتوري چلوونکي ځای په ځای کولو کې پاتې راغلي چې د مصر هنر ته ځواک ورکوي، د مایت منل، د توازن او همغږي مفهوم او د هغه اراده ابدي فعالیت په وروسته ژوند کې د ځواک په توګه.

مصریانو ته، هنر د خدایانو، واکمنانو، خلکو، عصري جګړو او د ورځني ژوند صحنې استازیتوب کوي چې د انسان روح به د دوی په ژوند کې د دوی په سفر کې اړتیا ولري. د یو فرد نوم او عکس په ځمکه کې د ژوندي پاتې کیدو لپاره اړین دی ترڅو د دوی روح د ریډز ساحې ته خپل سفر ته دوام ورکړي.

په تیرو وختونو کې انعکاس

مصري هنر د یادګار مجسمې ، آرائشی ګیمټ پرمخ وړي. شخصي زیورات، پراخ نقاشي معبدونه او په روښانه ډول رنګ شوي قبرونه. په هرصورت، د خپل اوږد تاریخ په اوږدو کې، مصري هنر هیڅکله په مصري کلتور کې د خپل فعال رول تمرکز له لاسه نه دی ورکړی.

د سرلیک انځور بښنه: والټرز آرټ میوزیم [عامه ډومین]، د ویکیمیډیا کامنز له لارې