Француска мода 1950-их

Да ли сте се икада запитали шта су жене носиле између атомског и свемирског доба у Француској? Цео свет се опорављао од ере бола и бруталности.

Они су жудели за нормалношћу после све ове неизвесности и муке. Француска мода 1950-их је блистава и забавна. Ево неких карактеристика изгледа из тог периода.

Садржај

Повратак женствености

Педесете године прошлог века увеле су еру поновног освајања женствености. Жене су по први пут у историји преузеле веома мушке улоге током Другог светског рата.

Њихово прихватање и одлучност за нове улоге били су евидентни у великим, наглашеним раменима у њиховој одећи током 1940-их.

Међутим, жене су желеле да прославе крај тешких времена и поново се осећају конвенционално женствено.

Лепота је била у очима посматрача док су мушки дизајнери доминирали 50-им, а само се Мадемоиселле Цханел држала против мајстора као што су Баленциага, Диор, Гивенцхи и Цардин у француском свету моде.

Иако су мушки дизајнери могли да изрезују одећу лепог облика која слави женственост, њихов дизајн је често био ограничавајући или неудобан.

Одећа за сваку прилику

Вечерње хаљине, хаљине за забаву, сарафани, спаваћице, хаљине за плес, хаљине за плажу и тако даље. За сваку активност постојала је посебна врста специјализоване одеће. Женска гардероба је била каокаталог за сваку могућу фото позадину.

Обликовање

Сви и њихова мајка су носили појас 50-их година. Ова пракса није била ексклузивна за Француску, већ светски тренд. Појасеви, корзети и доњи веш који се обликује доживљавали су препород.

Огроман доњи веш и подсукње стварали су осећај као да су пренети назад у седамнаести век.

Када погледате старе слике и запитате се како су сви изгледали као дизајнерска илустрација, то је зато што су носили невероватно ограничен доњи веш да би стегли струк.

Одећа за косу је била доступна у различитим дужинама, као једноделни или дводелни сетови.

Упоредо са појасевима, жене би носиле контролне панталоне како би стегле ноге. Појасеви или корзети имали су траке за повезивање са чарапама.

Људи би вас познавали и осуђивали да не носите комплетан доњи веш за обликовање.

Диоров нови изглед

Основана у децембру 1946. године, кућа Диор је предводила глобални модна индустрија и дефинисала француску моду 50-их година. Године 1947. објавио је своју дебитантску колекцију од деведесет хаљина.

Изгледи су били затегнути у струку док су наглашавали попрсје и бокове, стварајући жељену фигуру пешчаног сата. Пренеражен овом смелом новом силуетом, град моде је одмах почео да га обожава.

Ово је убрзо уследило и осталосвет. Неколико дизајнера је успешно креирало суштинске силуете, а "нови изглед" Кристијана Диора високо је похвалила Кармел Сноу, тадашња уредница Харпер'с Базара.

Бренд је критикован јер је користио превише тканине за једну хаљину уместо одеће направљене током периода строгог рационирања.

Овај приступ је био чисто намеран. Диор је желео да се људи подсете на луксуз и раскош за које је одећа способна и да увиде у будућност моде после тако тешких година.

Пуне сукње од десет јарди тканине, јакне са пеплумом и грандиозне капе, рукавице и ципеле, Диор је чинио 5% француског извозног прихода до краја ове деценије. Заиста, без рукавица, шешира и ципела, не би се могло разметати носећи Диоров нови изглед у његовом потпуном сјају. Чак је и британска краљевска породица била редовни клијенти.

1955. Диор је ангажовао младића по имену Ив Сен Лоран као свог помоћника. Касније га је именовао за свог наследника пре него што је његова прерана смрт шокирала свет по други пут.

Пре него што нас је напустио, Диор је оставио траг у свету и поново успоставио Париз као светску модну престоницу након што га је распао рат. Може се рећи да је Кристијан Диор одредио француску моду 50-их година.

Његов двадесетједногодишњи наследник учинио је правду свом имену стварајући иновативнији и удобнији изглед који пратиисти популарни облик А-подстава.

Доказао је да лепој одећи нису увек биле потребне кости или оштре геометријске линије за структуру. Његов увид је стекао из времена када је радио у једном од Диорових атељеа.

Тако је нови изглед наставио да доминира током касних 50-их, постајући удобнији само за млађе клијенте.

Када је Кристијан умро, француска модна заједница се успаничила пошто је он сам вратио Паризу некадашњи сјај и вратио новац у француску модну индустрију.

Међутим, након дебитантске колекције Сен Лорана, било је јасно да је Француска спасена.

Цханел јакна

Уморни сте од толико стезања струка да је било тешко померити се. Док су други још увек уживали у успеху касних четрдесетих, Габријел Шанел је у своју колекцију избацила Цханел јакну, познату као "Повратак".

Критичари су мрзели колекцију и ову јакну. Нису веровали да ће се нешто тако мужевно икада продати женама.

Међутим, жене су чекале нешто ново и модерно.

Ове јакне су биле кутијасте, завршавале су се у струку, наглашавајући на тај начин отпад без стискања.

Модерна Шанел јакна имала је четири функционална џепа и дугмад са обавезним рупицама за дугмад и твид из Ирске. Јакна је поново осмишљена у неколико будућих емисија. За првиУ време, женска мода је била удобна за кретање.

Сако би био упарен са уском сукњом. Готов изглед је био као мушко одело, дато женствено. Постала је класична елегантна, али моћна женска брава која је уздрмала свет.

Шанел јакна комбинација практичности и удобности брзо је постала омиљена за многе глумице попут Брижит Бардо и Грејс Кели.

Иако у то време није била хит, колекција је продата већем броју људи него што је ико очекивао. Ако је Диор поставио почетак средине века, онда је Цханел означио његов крај и помогао нам да пређемо ка 1960-им.

Ово је био потпуни стил супротан новом изгледу и много практичнији за корисника.

Уобичајене модне заблуде о 1950-им

Многи модни трендови из 1950-их су временом погрешно преведени или превише романтизовани. Ево неких ствари које сте можда чули о француској моди из 1950-их која је стварна као новчаница од три долара.

Цурвиер модели

Многи ће вас натерати да верујете да су модели плус величине уживали у кратком времену у центру пажње током 50-их.

Међутим, то није тачно. Ако погледате уводнике и каталоге из тог времена, жене су биле још мршавије од данашњих манекенки. Жене су такође биле потхрањене од рата.

Мерилин Монро, жена коју људи користе као пример, заправо је веома сићушна, али са прелепомфигура са пуним заобљеним облинама.

Очигледно је из чињенице да се Ким Кардашијан, упркос напорима да смрша, једва уклопила у Мерилин чувену хаљину „Срећан рођендан“.

Извор ове заблуде је, у ствари, успех стратешке конструкције одеће. Педесете су биле деценија облика пешчаног сата.

Хаљине су нагласиле попрсје и бокове док су се стиснуле у струку. Овај стил је створио илузију пуне сладострасне фигуре.

Данас је модна индустрија много инклузивнија него што је била тада.

Краће пуфне сукње

Скоро свака хаљина инспирисана 50-им има сукњу изнад колена. Међутим, то не може бити даље од стварности. Људи су били уморни од тога да морају да штеде тканину током рата.

Биле су спремне за дуге пуне сукње са бодациоус слојевима или пеплумима. Хаљине су се скратиле пред крај деценије, а аутентичне сукње дужине изнад колена почеле су да се појављују 60-их

Ове лажне хаљине за костиме нису само кратке, већ су и невероватно напухане. Немојте ме погрешно схватити. Знам да су 50-е биле све о обимној сукњи. Међутим, жене нису носиле подсукње сваки дан.

Хаљине не би биле тако напухане осим да нису за догађај или врхунско вече. Чак и тада, многе хаљине А кроја су имале волумен због количине тканине која се користи за њихову израду, а не ослањајући се на подсукњу.

Тако је биловише аеродинамичне запремине, многе хаљине и сукње из 1950-их са ужим стиловима, као и за лежерну одећу.

Сви додаци

Рукавице, капе, наочаре за сунце, шалови и торбе сигурно су употпуниле одевну комбинацију, али само ону праву. Да жена носи само блузу и сукњу, не би носила ниједан, а не све ове додатке одједном.

Видели бисте их само како носе своје додатке уз дивну коктел хаљину или на отменом догађају за ручак.

Можда старије жене никада не би изашле из куће без рукавица. Међутим, то би биле кратке рукавице, а не оне у оперској дужини.

Када сам прегледавао Пинтерест изгледе који осликавају француску моду из 1950-их, видео сам хиљаде слика жена украшених аксесоарима у једноставној одећи као што су џемпер и сукња.

Изненађујуће, ово претеривање са једноставним одевним комбинацијама сада је једнако пожељно колико би тада било смешно. Не кажем да не изгледа сјајно, само да није тачно.

Закључак

Француска мода 1950-их била је сукоб између две силуете. Први је доминирао светом од касних 1940-их, облик пешчаног сата из Диора и прави изглед сакоа из класичног Цханнел-а.

Јакна је брзо постала омиљена упркос ономе што критичари кажу због своје практичности. Неколико ствари дефинишу овај период моде, попут снажног присуства женствености, одеће за обликовањедоње рубље и више тканина које се користе у одећи.

Француска мода 1950-их је поново на врху света захваљујући нечувеним новим изгледима Диора и Цханнел-а. Обојица су имали потпуно различите визије, стилизоване и прилагођене делу елитне клијентеле.

Заглавље слике љубазношћу: Слика Цоттонбро из Пекелс-а