De 15 viktigaste symbolerna från 1960-talet med betydelser

De 15 viktigaste symbolerna från 1960-talet med betydelser
David Meyer

1960-talet började som en gyllene era med många fantastiska uppfinningar. Det var på 1960-talet som människan för första gången landade på månen.

Under 1960-talet introducerades många fantastiska TV-program, och stora artister och kändisar dök upp över hela världen. Modetrender som go-go boots och bell-bottoms regerade också.

Många politiska rörelser ägde också rum under 1960-talet. Martin Luther Kings berömda tal bevittnades också, vilket fungerade som en grund för många framtida sociala revolutionära rörelser.

Olika svarta rörelser fick stöd tack vare Martin Luther Kings historiska tal. Kort sagt, det har varit många anmärkningsvärda händelser som ägde rum på 1960-talet och som banade väg för stora händelser.

Den animerade världen blev också mer framträdande och många berömda animerade serier introducerades. Den berömda "Barbie" blev också populär på 1960-talet.

Nedan följer de 15 främsta symbolerna från 1960-talet som utmärkte hela denna epok:

Innehållsförteckning

    1. Lavalampor

    Färgglada lavalampor

    Dean Hochman från Overland Park, Kansas, USA, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Lavalampor uppfanns på 1960-talet av Edward Craven-Walker. 1963 lanserades den första lavalampan under namnet Astro, och den blev omedelbart populär.

    Lavalampor blev en dekorativ nyhet under denna färgstarka era.

    Dessa lampor bestod av en belyst glascylinder fylld med ett färgglatt vaxliknande ämne, och när de värmdes upp brukade de glöda som lava.

    Detta fascinerade människorna på den tiden. 1960-talet var verkligen upplyst av lavalampor [1][2].

    2. Star Trek

    Star Trek-besättning

    Josh Berglund, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Star Trek, en amerikansk science fiction-tv-serie, skapades av den amerikanske författaren och producenten Gene Roddenberry.

    Se även: Topp 16 symboler för avslappning med betydelser

    Star Trek blev ett av de mest populära amerikanska underhållningsvarumärkena på 1960-talet och visades på NBC under tre säsonger (1966-1969).

    Se även: Blå orkidé blomma symbolik (Topp 10 betydelser)

    Olika filmer, TV-serier, serietidningar och romaner har skapats genom att utvidga Star Trek-franchisen.

    De genererade en uppskattad omsättning på 10,6 miljarder USD, vilket gör Star Trek till den mest inkomstbringande mediefranchisen. [3][4]

    3. Sesame Street

    Merchandise från Sesame Street

    Walter Lim från Singapore, Singapore, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    TV-publiken introducerades till Sesame Street den 10 november 1969. Sedan dess har det blivit ett av de mest ikoniska programmen på TV.

    Sesame Street utformades för förskolebarn som ett pedagogiskt TV-program.

    Den har erkänts som en pionjär för den moderna standarden genom att kombinera underhållning och utbildning i barn-TV. Den har 52 säsonger och 4618 avsnitt. [5][6]

    4. Tie-Dye

    Tie-Dye T-shirts

    Steven Falconer från Niagarafallen, Kanada, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

    Den urgamla Shibori-metoden för att färga tyg uppfanns i Japan för flera hundra år sedan, men metoden blev en modetrend på 1960-talet.

    Tyget lindades runt pinnar eller samlades ihop och fästes med gummiband, sänktes sedan ned i en färghink, vilket resulterade i ett funkigt mönster när pinnen eller gummibanden togs bort.

    I slutet av 60-talet gjorde det amerikanska företaget Rit reklam för sina färgprodukter, vilket gjorde Tie-Dye till en sensation på den tiden [7][8].

    5. Mannen på månen

    Buzz Aldrin på månen fotograferad av Neil Armstrong

    NASA, Offentlig domän, via Wikimedia Commons

    Miljontals människor samlades runt sina TV-apparater den 20 juli 1969 för att se USA:s två astronauter göra något som aldrig tidigare har gjorts av någon människa.

    Neil Armstrong och Edwin "Buzz" Aldrin, som bar ryggsäckar med syre för att andas, blev de första mänskliga varelserna att gå på månen. [9]

    6. Vridning

    Twistdans för seniorer

    Med tillstånd av: Flickr

    Chubby Checkers demonstration av Twist på American Bandstand 1960 skapade stor hype kring dansen. Den tidens ungdomar var besatta av den. Barn över hela landet övade regelbundet på den.

    Det var så populärt att barnen trodde att när de behärskade rörelserna skulle en värld av omedelbar popularitet öppna sig för dem [10].

    7. Super Ball

    Svart Super Ball

    Lenore Edman, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Super Ball skapades på 1960-talet av kemiingenjören Norman Stingley under ett av hans experiment där han av misstag skapade en mystisk plastboll som inte slutade studsa.

    Denna formel såldes till Wham-O, som förklarade att denna boll skulle vara perfekt för barn. Den ompaketerades sedan som Super Ball. Enligt Time Magazine såldes mer än 20 miljoner bollar under 60-talet.

    Super Ball blev så populärt vid ett tillfälle att det var svårt att möta efterfrågan.

    8. Barbie-dockor

    Barbie-dockor

    Ovedc, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    "Barbie" föddes på 60-talet. 1965 uppgick försäljningen av Barbie-produkter till 100 000 000 dollar.

    Barbiedockornas skapare, Ruth Handler, gjorde en tredimensionell docka efter att ha sett sin dotter leka med dockor gjorda av papper.

    Barbiedockorna fick sitt namn efter Ruth Handlers dotter Barbara.

    9. Afrofrisyr

    Afrohår

    Bild av JacksonDavid från Pixabay

    Afrofrisyren sågs som en symbol för svart stolthet. Innan den uppstod brukade svarta kvinnor räta ut sitt hår eftersom afrofrisyrer eller lockigt hår inte var socialt accepterat. De som stylade sitt hår mötte motstånd från familj och vänner.

    Men under mitten och slutet av 1960-talet, när Black Power-rörelsen blev populär, blev afrofrisyren också populär.

    Den betraktades som en populär symbol för aktivism och rasstolthet. Den betraktades också som en integrerad del av retoriken "Black is Beautiful" [11].

    10. The Beatles

    The Beatles med Jimmie Nicol

    Eric Koch, Nationaal Archief, Den Haag, Rijksfotoarchief: Fotocollectie Algemeen Nederlands Fotopersbureau (ANEFO), 1945-1989 - negatiefstroken zwart/wit, nummer toegang 2.24.01.05, bestanddeelnummer 916-5098, CC BY-SA 3.0 NL, via Wikimedia Commons

    1960 bildades ett rockband med namnet The Beatles i Liverpool, med fyra medlemmar - John Lennon, Paul McCartney, George Harrison och Ringo Starr.

    De började med små spelningar på klubbar, men senare fick de en plats på listan över de mest inflytelserika banden under 1960-talets rockepok.

    Beatles experimenterade också med andra musikstilar än rock and roll.

    De experimenterade också med popballader och psykedelia. [12]

    11. Familjen Flinta

    Figuriner av Flintstenen

    Nevit Dilmen, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

    Flintstones sändes 1960-1966 på ABC-TV på bästa sändningstid. Det var en Hanna-Barbera-produktion. Flintstones var den första animerade serien på nätverks-TV och hade 166 originalavsnitt.

    Flintstones blev så populärt att det 1961 nominerades till en Emmy i kategorin "The Outstanding Program Achievement in the Field of Humor".

    För många andra animerade TV-serier ansågs Flintstones vara en förebild eftersom den hade en stor inverkan på animationsvärlden.

    Flintstones influerade många tecknade serier i modern tid [13].

    12. Martin Luther King

    Martin Luther närbild foto

    Cees de Boer, CC0, via Wikimedia Commons

    Martin Luther Kings offentliga tal "I Have a Dream" är ett av de mest populära och inflytelserika talen under 1960-talet. Martin Luther King var en amerikansk medborgarrättsaktivist och baptistpastor.

    Han höll talet den 28 augusti 1963, under en protest i Washington för jobb och frihet.

    Hans tal fokuserade på ekonomiska och medborgerliga rättigheter och krävde ett slut på rasismen i USA. Hans berömda tal hölls inför över 250 000 anhängare av medborgerliga rättigheter i Washington, D.C.

    Detta tal betraktas som det mest ikoniska talet i amerikansk historia.

    Martin Luther Kings tal återspeglar föreställningar om övergrepp, utnyttjande och misshandel av svarta människor [15].

    13. Sittsäck

    Människor som sitter på sittsäckar

    kentbrew, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

    Tre italienska designers introducerade 1968 konceptet "Sacco" (bean) Bag Chair. Denna design lockade konsumenter på grund av dess rimliga pris och funktioner.

    Den tilltalade också konsumenterna på grund av dess unika egenskaper. Snart blev bönpåsstolen mycket populär och är det fortfarande. [14]

    14. Bell Bottoms

    Bell Bottoms

    Redhead_Beach_Bell_Bottoms.jpg: Mike Powellderivative work: Andrzej 22, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

    Bell-bottoms var extremt moderna på 1960-talet. Både män och kvinnor prydde dem. Vanligtvis var bell-bottoms gjorda av olika typer av tyger, men oftare än inte användes denim.

    De hade en omkrets på 18 tum och fållarna var något böjda. De bars vanligtvis med Chelsea-stövlar, skor med kubansk klack eller träskor.

    15. Go-Go-stövlar

    Vita Go-Go-stövlar

    Mabalu, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    Andre Courreges, en fransk modedesigner, skapade go-go-stöveln 1964. Höjdmässigt kom dessa stövlar upp ungefär mitt på hälen och var vita med låga klackar.

    Formen på go-go-stövlarna ändrades inom några år till fyrkantiga stövlar som var ungefär knälånga med blockklackar.

    Försäljningen av go-go-stövlar tog fart med hjälp av kändisar som började bära dessa stövlar under sångshower på TV.

    Sammanfattning

    1960-talet anses vara ett av de mest ikoniska och minnesvärda decennierna i världen. Många fantastiska uppfinningar ägde rum under 1960-talet, och milstolpar uppnåddes av artister, ledare och kända personligheter.

    Vilka av dessa 15 symboler från 1960-talet kände du redan till? Låt oss veta i kommentarerna nedan.

    Referenser

    1. //southtree.com/blogs/artifact/our-ten-favorite-trends-from-the-60s
    2. //www.mathmos.com/lava-lamp-inventor.html
    3. //sv.wikipedia.org/wiki/Star_Trek
    4. //www.britannica.com/topic/Star-Trek-series-1966-1969
    5. //www.mentalfloss.com/article/12611/40-fun-facts-about-sesame-street
    6. //muppet.fandom.com/wiki/Sesame_Street
    7. //www.lofficielusa.com/fashion/tie-dye-fashion-history-70s-trend
    8. //people.howstuffworks.com/8-groovy-fads-of-the-1960s.htm
    9. //kids.nationalgeographic.com/history/article/moon-landing
    10. //bestlifeonline.com/60s-nostalgia/
    11. //exhibits.library.duke.edu/exhibits/show/-black-is-beautiful-/the-afro
    12. //olimpusmusic.com/biggest-best-bands-1960s/
    13. //home.ku.edu.tr/ffisunoglu/public_html/flintstones.htm
    14. //doyouremember.com/136957/30-popular-groovy-fads-1960s
    15. //en.wikipedia.org/wiki/I_Have_a_Dream

    Bildhuvud med tillstånd av: Minnesota Historical Society, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons




    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, en passionerad historiker och utbildare, är det kreativa sinnet bakom den fängslande bloggen för historieälskare, lärare och deras elever. Med en djupt rotad kärlek till det förflutna och ett orubbligt engagemang för att sprida historisk kunskap har Jeremy etablerat sig som en pålitlig källa till information och inspiration.Jeremys resa in i historiens värld började under hans barndom, då han ivrig slukade varje historiebok han kunde få tag på. Fascinerad av berättelserna om forntida civilisationer, avgörande ögonblick i tiden och de individer som formade vår värld, visste han från en tidig ålder att han ville dela denna passion med andra.Efter att ha avslutat sin formella utbildning i historia inledde Jeremy en lärarkarriär som sträckte sig över ett decennium. Hans engagemang för att främja en kärlek till historia bland sina elever var orubblig, och han sökte ständigt innovativa sätt att engagera och fängsla unga sinnen. Han insåg potentialen hos teknik som ett kraftfullt utbildningsverktyg och vände sin uppmärksamhet mot den digitala sfären och skapade sin inflytelserika historieblogg.Jeremys blogg är ett bevis på hans engagemang för att göra historien tillgänglig och engagerande för alla. Genom sitt vältaliga författarskap, noggranna forskning och livfulla berättande blåser han liv i det förflutnas händelser, vilket gör det möjligt för läsarna att känna sig som om de ser historien utspela sig innanderas ögon. Oavsett om det är en sällan känd anekdot, en djupgående analys av en betydande historisk händelse eller en utforskning av inflytelserika personers liv, har hans fängslande berättelser fått en hängiven efterföljare.Utöver sin blogg är Jeremy också aktivt involverad i olika historiska bevarandeinsatser, i nära samarbete med museer och lokala historiska sällskap för att säkerställa att berättelserna om vårt förflutna skyddas för framtida generationer. Känd för sina dynamiska taluppdrag och workshops för andra lärare, strävar han ständigt efter att inspirera andra att gräva djupare in i historiens rika tapeter.Jeremy Cruz blogg fungerar som ett bevis på hans orubbliga engagemang för att göra historien tillgänglig, engagerande och relevant i dagens snabba värld. Med sin kusliga förmåga att föra läsarna till hjärtat av historiska ögonblick, fortsätter han att främja en kärlek till det förflutna bland både historieentusiaster, lärare och deras ivriga elever.