1950'lerde Fransız Modası

Fransa'da atom ve uzay çağı arasında kadınların ne giydiğini hiç merak ettiniz mi? Tüm dünya acı ve vahşet dolu bir dönemden kurtuluyordu.

Tüm bu belirsizlik ve ıstıraptan sonra normalliğe özlem duyuyorlardı. 1950'lerin Fransız modası gösterişli ve eğlenceliydi. İşte o dönemden bazı görünüm özellikleri.

İçindekiler

Kadınlığın Dönüşü

1950'ler kadınlığın yeniden ele geçirildiği bir dönemi başlattı. Kadınlar tarihte ilk kez ikinci dünya savaşı sırasında oldukça erkeksi roller üstlenmişlerdi.

Yeni rollerini kabullenmeleri ve bu konudaki kararlılıkları, 1940'lı yıllarda giydikleri kıyafetlerdeki geniş ve vurgulu omuzlardan anlaşılıyordu.

Ancak kadınlar zor zamanların bitişini kutlamak ve yeniden geleneksel olarak kadınsı hissetmek istiyorlardı.

Erkek tasarımcıların egemen olduğu 50'li yıllarda güzellik bakanın gözündeydi ve Fransız couture dünyasında Balenciaga, Dior, Givenchy ve Cardin gibi ustalara karşı sadece Matmazel Chanel'in kendisi ayakta durabiliyordu.

Erkek tasarımcılar kadınlığı kutlayan güzel biçimli giysiler tasarlayabilseler de, tasarımları genellikle kısıtlayıcı veya rahatsız ediciydi.

Her Duruma Uygun Bir Kıyafet

Gece elbiseleri, eğlence elbiseleri, güneş elbiseleri, gecelikler, dans elbiseleri, plaj elbiseleri vb. Her aktivite için ayrı bir özel giysi türü vardı. Bir kadının gardırobu, mümkün olan her fotoğraf arka planı için bir katalog gibiydi.

Shapewear

50'li yıllarda herkes ve anneleri korse giyiyordu. Bu uygulama sadece Fransa'ya özgü değildi, dünya çapında bir trenddi. Korseler ve şekillendirici iç çamaşırları yeniden canlanıyordu.

Kapsamlı iç çamaşırları ve kombinezonlar insana kendini on yedinci yüzyıla geri taşınmış gibi hissettiriyordu.

Eski fotoğraflara baktığınızda herkesin nasıl tasarımcı illüstrasyonu gibi göründüğünü merak ediyorsanız, bunun nedeni bellerini içeri çekmek için inanılmaz derecede kısıtlayıcı iç çamaşırları giymeleridir.

Shapewear farklı uzunluklarda, tek veya iki parçalı setler halinde mevcuttu.

Kuşakların yanı sıra kadınlar bacaklarını sıkılaştırmak için kontrol pantolonu giyerlerdi. Kuşakların veya korselerin çoraplara bağlanması için kurdeleleri vardı.

Tam bir şekillendirici iç çamaşırı seti giymediğinizde insanlar sizi tanıyacak ve yargılayacaktır.

Dior'un Yeni Görünümü

Aralık 1946'da kurulan Dior evi, küresel moda endüstrisine öncülük etti ve 50'li yıllarda Fransız modasını tanımladı. 1947'de doksan elbiseden oluşan ilk koleksiyonunu çıkardı.

Bel kısmı sıkı, göğüs ve kalçaları vurgulayan bu görünüm, imrenilen bir kum saati figürü yaratıyordu. Bu cesur yeni siluet karşısında şaşkına dönen moda şehri, hemen ona tapmaya başladı.

Çok az tasarımcı mükemmel siluetler yaratmayı başarmıştır ve Christian Dior'un "yeni görünümü" o dönemde Harper's Bazar'ın editörü olan Carmel Snow tarafından övgüyle karşılanmıştır.

Marka, savaşın katı karne döneminde yapılan kıyafetler yerine tek bir elbise için çok fazla kumaş kullanmakla eleştirildi.

Bu yaklaşım tamamen kasıtlıydı. Dior, insanlara giysilerin sahip olduğu lüks ve zenginliğin hatırlatılmasını ve böylesine zorlu yılların ardından modanın geleceğine bir bakış atılmasını istiyordu.

On metre kumaştan yapılan tam etekler, peplumlu ceketler ve büyük şapkalar, eldivenler ve ayakkabılarla Dior, on yılın başında Fransa'nın ihracat gelirinin %5'ini oluşturuyordu. Gerçekten de eldivenler, şapka ve ayakkabılar olmadan Dior'un Yeni görünümünü tüm ihtişamıyla giymek mümkün değildi. İngiliz Kraliyet ailesi bile düzenli müşterileriydi.

Dior, 1955 yılında Yves Saint Laurent adında genç bir adamı asistanı olarak işe aldı ve daha sonra zamansız ölümü dünyayı ikinci kez şok etmeden önce onu halefi ilan etti.

Dior aramızdan ayrılmadan önce dünyaya damgasını vurdu ve savaş nedeniyle parçalanan Paris'i dünyanın moda başkenti olarak yeniden kurdu. 50'li yıllarda Fransız modasını Christian Dior'un belirlediğini rahatlıkla söyleyebiliriz.

Yirmi bir yaşındaki halefi, aynı popüler A çizgili şekli takip ederek daha yenilikçi ve rahat görünümler yaratarak isminin hakkını verdi.

Güzel giysilerin her zaman kemere ya da yapı için sert geometrik çizgilere ihtiyaç duymadığını kanıtladı. Dior'un atölyelerinden birinde çalışırken müşterilere prova yaparken edindiği içgörülerden yararlandı.

Böylece New Look 50'li yılların sonları boyunca hakimiyetini sürdürdü ve sadece genç müşteriler için daha rahat hale geldi.

Christian öldüğünde Fransız moda camiası paniğe kapıldı çünkü o tek başına Paris'i eski ihtişamına kavuşturmuş ve Fransız moda endüstrisine yeniden para kazandırmıştı.

Ancak Saint Laurent'in ilk koleksiyonundan sonra Fransa'nın kurtulduğu açıktı.

Chanel Ceket

Belin hareket etmeyi zorlaştıracak kadar sıkılmasından bıkan Gabrielle Chanel, diğerleri hala kırklı yılların sonundaki başarısını sürdürürken, "The Comeback" olarak bilinen koleksiyonunda Chanel ceketini piyasaya sürdü.

Eleştirmenler koleksiyondan ve bu ceketten nefret ettiler. Bu kadar erkeksi bir şeyin kadınlara satılabileceğine inanmadılar.

Ancak kadınlar yeni ve modern bir şeyler bekliyordu.

Bu ceketler kutu gibi olup belde bitiyor, böylece atıkları sıkmadan vurguluyordu.

Modern Chanel ceketi dört işlevsel cebe, zorunlu düğme deliklerine ve İrlanda tüvitine sahipti. Ceket gelecekteki birçok defilede yeniden tasarlandı. İlk kez, kadın modası içinde hareket etmek için rahattı.

Ceket, dar bir etekle eşleştiriliyordu. Ortaya çıkan görünüm, kadınsı bir dokunuş katılarak erkekler için hazırlanmış bir takım elbise gibiydi. Dünyayı sallayacak klasik, zarif ama güçlü bir kadın kilidi haline geldi.

Pratiklik ve rahatlığı bir arada sunan Chanel ceket, kısa sürede Brigitte Bardot ve Grace Kelly gibi birçok aktrisin favorisi haline geldi.

O dönemde çok tutmasa da koleksiyon herkesin beklediğinden daha fazla kişiye satıldı. Dior orta yüzyılın başlangıcını belirlediyse, Chanel de sonunu belirledi ve 1960'lara doğru geçiş yapmamıza yardımcı oldu.

Bu, yeni görünümün tam tersi bir tarzdı ve giyen kişi için çok daha pratikti.

1950'ler Hakkında Yaygın Moda Yanlışları

1950'lerin birçok moda trendi zaman içinde yanlış tercüme edilmiş veya aşırı romantikleştirilmiştir. 1950'lerin Fransız modası hakkında duymuş olabileceğiniz ve üç dolarlık banknot kadar gerçek olan bazı şeyleri burada bulabilirsiniz.

Daha Kıvrımlı Modeller

Birçok kişi, büyük beden modellerin 50'li yıllarda kısa süreli bir ilgi odağı olduğuna inanmanızı sağlayacaktır.

Ancak bu doğru değil. O dönemin başyazılarına ve kataloglarına bakarsanız, kadınların bugünün modellerinden bile daha zayıf olduğunu görürsünüz. Kadınlar ayrıca savaş nedeniyle yetersiz besleniyorlardı.

İnsanların örnek olarak kullandığı Marilyn Monroe aslında çok ufak tefek bir kadındır ama yuvarlak hatlara sahip güzel bir vücudu vardır.

Kim Kardashian'ın çok fazla kilo verme çabalarına rağmen Marilyn'in ünlü "Happy Birthday" elbisesine zar zor sığmasından anlaşılmaktadır.

Bu yanılgının kaynağı aslında stratejik giysi yapımının başarısıdır. 50'li yıllar kum saati şeklinin on yılıydı.

Elbiseler, belde kıvrım yaparken göğüs ve kalçaları vurguluyordu. Bu tarz, tam bir şehvetli figür yanılsaması yaratıyordu.

Günümüzde moda endüstrisi o zamana kıyasla çok daha kapsayıcı.

Daha Kısa Kabarık Etekler

Neredeyse 50'lerden esinlenen her elbisenin eteği diz üstünde. Ancak bu gerçeklikten daha uzak olamazdı. İnsanlar savaş sırasında kumaş biriktirmekten bıkmıştı.

Vücudu saran katlar ya da peplumlar ile uzun ve tam etekler için hazırdılar. Elbiseler on yılın sonuna doğru kısaldı ve 60'larda diz üstü uzunluğunda özgün etekler ortaya çıkmaya başladı

Bu sahte kostüm elbiseleri sadece kısa değil, aynı zamanda inanılmaz derecede kabarık. Beni yanlış anlamayın. 50'li yılların tamamen hacimli eteklerle ilgili olduğunu biliyorum. Ancak, kadınlar her gün kombinezon giymiyorlardı.

Elbiseler bir etkinlik ya da üst sınıf bir akşam için olmadıkça bu kadar kabarık olmazdı. O zaman bile, birçok A astarlı parti elbisesi, bir kombinezonla değil, yapımında kullanılan kumaş miktarı nedeniyle hacme sahipti.

Bu yüzden daha aerodinamik bir hacme sahipti, 1950'lerin birçok elbisesi ve eteği de gündelik giyim için daha dar stillere sahipti.

Tüm Aksesuarlar

Eldivenler, şapkalar, güneş gözlükleri, eşarplar ve çantalar elbette kıyafeti tamamlardı ama sadece doğru olanı. Eğer bir kadın sadece bir bluz ve etek giyiyorsa, bu aksesuarların hiçbirini ya da hepsini aynı anda takmazdı.

Onları sadece güzel bir kokteyl elbisesi ile ya da şık bir öğle yemeği etkinliğinde aksesuarlarını takarken görebilirsiniz.

Belki de yaşlı kadınlar eldivenleri olmadan evden çıkmazlardı. Ancak bunlar opera boyunda değil, kısa eldivenler olurdu.

1950'lerde Fransız modasını anlatan Pinterest görünümlerini incelerken, kazak ve etek gibi basit kıyafetler içinde aksesuarlarla süslenmiş binlerce kadın fotoğrafı gördüm.

Şaşırtıcı bir şekilde, basit kıyafetlerle bu aşırı aksesuar kullanımı o zamanlar ne kadar gülünçse şimdi de o kadar cazip. Harika görünmediğini söylemiyorum, sadece doğru olmadığını söylüyorum.

Sonuç

1950'lerde Fransız modası iki siluet arasında bir çatışmaydı. 1940'ların sonlarından itibaren dünyaya hakim olan ilk siluet, Dior'un kum saati şekli ve klasik Channel'ın düz ceket görünümüydü.

Ceket, pratikliği nedeniyle eleştirmenlerin söylediklerine rağmen kısa sürede favori haline geldi. Bu moda dönemini tanımlayan birkaç şey var; kadınsılığın güçlü varlığı, şekillendirici iç çamaşırları ve giysilerde daha fazla kumaş kullanılması gibi.

1950'lerde Fransız modası, Dior ve Channel'ın yeni ve çirkin görünümleri sayesinde yeniden dünyanın zirvesine çıkmıştı. Her ikisinin de tamamen farklı vizyonları vardı, elit müşterilerin bir bölümüne hitap ediyorlardı.

Başlık görselinin izniyle: Pexels'ten cottonbro'ya ait görsel