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1970년대 하면 떠오르는 것이 많다! 70년대는 나팔바지, 볼륨감 있는 헤어 등 독특한 패션 트렌드로 가득했다. 업계 최고의 밴드 중 일부가 영광의 절정에 이르렀던 로큰롤에게 좋은 시간이었습니다.
세계에서 가장 잘 알려진 브랜드 중 일부는 1970년대에 고유한 로고를 만들었습니다. 첫 번째 롤리팝 회사는 또한 세계 여러 지역에 롤리팝을 공급하기 시작했습니다.
훌륭한 텔레비전뿐만 아니라 패션과 패션 상점의 전성기였습니다.
아래에서 1970년대의 상위 15개 상징을 살펴보겠습니다.
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1. 애플로고
애플로고 이미지 제공: flickr
최초의 애플로고가 디자인된 1976년 로널드 웨인(Ronald Wayne)이 디자인했습니다. 이 로고는 아이작 뉴턴이 사과를 머리 위에 매달고 나무 아래 앉아 있는 모습을 보여줍니다. 이 로고는 1년 동안 지속되었으며, 그 후 Steve Jobs는 다른 그래픽 디자이너 Rob Janoff에게 좀 더 현대적인 것을 제안했습니다.
Jenoff는 사과를 물린 것을 생각해 냈습니다. 물린 것을 보여주는 목적은 그것이 토마토가 아니라 사과라는 것을 보여주기 위한 것이었습니다. 컴퓨터 회사를 가리키는 'bite'와 'byte' 사이의 말장난이기도 했다. [1]
2. HBO 로고
HBO 1975 로고 WarnerMedia, 공개 도메인, Wikimedia Commons를 통해
HBO는 1975년 최초의 위성 TV 채널. 베티 브루거, 더 라이프-타임 아트 디렉터는 HBO 로고를 상징적인 3글자 로고로 디자인했습니다. 로고의 'O'에는 TV 리모컨을 암시하는 또 다른 원이 있습니다. 이것은 로고에서 Brugger가 디자인한 영리한 트위스트였습니다. [2]
3. 폴라로이드
폴라로이드 Frank Murmann, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons
를 통해 폴라로이드가 정점에 도달했습니다. 1972년 컬러 폴라로이드가 출시된 이후 1970년대 중반 인기를 끌었다. 폴라로이드 로고는 로고 왼쪽에 네모난 다색 엠블럼과 함께 촘촘한 간격의 글자로 'Polaroid'가 표기된 형태로 구성되었다.
네모난 엠블럼은 여러 가지 색의 가로 줄무늬가 있었습니다. 줄무늬의 색상은 빨간색, 주황색, 노란색, 녹색 및 파란색이었습니다.
화려한 엠블럼은 레인보우 컬러 팔레트를 선보였다. 이것은 컬러 폴라로이드의 색상 스펙트럼에 대한 참조였습니다. 그것은 또한 브랜드가 할 수 있는 수많은 가능성을 암시했습니다. [3]
4. Kodak 로고
Kodak 로고 이미지 제공: flickr
Kodak 로고는 1970년대에 크게 변경되었습니다. 로고의 기존 삼각형 모양을 완전히 제거하고 사각형 모양으로 대체했습니다. 모양은 브랜드 메시지를 표시하는 로고의 중요한 부분입니다.
사각형 로고는 상자 모양으로 알려졌으며 오늘날에도 사용됩니다. 박스 형태의 컨셉은 브랜드가 가지는 정직성, 투명성, 안정감을소비자. 이것은 1970년대에 Kodak이 사진 업계에서 잘 알려진 이름이었기 때문에 이치에 맞았습니다.
구체적으로 코닥 로고는 노란색 테두리가 있는 작은 빨간색 사각형이었습니다. 사각 모서리 부분에 화살표를 세로로 깎아내어 스타일리시한 느낌을 주었습니다. 이것은 또한 회사의 비즈니스 상징인 문자 'K'를 형성했습니다. [4]
5. Woodstock 로고
Woodstock Flyer 로고 Chic Chicas, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons를 통해
The 우드스톡 로고는 1970년대 최고의 상징 중 하나였습니다. 70년대는 Woodstock 없이는 불완전합니다. Arnold Skolnick은 단 4일 만에 Woodstock 로고와 포스터를 디자인했습니다.
그 시대의 대부분의 로고와 포스터는 사이키델릭하고 분주한 디자인이었습니다. Skolnick은 복잡함 없이 메시지를 전달하는 단순한 로고를 만들고 싶었습니다. Skolnick은 로고를 보자마자 즉시 얻을 수 있도록 단순해야 한다고 믿었습니다. [5]
6. Nintendo
Nintendo Logo 1970 Nintendo, Public domain, via Wikimedia Commons
Nintendo 로고는 많은 변화. 1960년대 이후로 이 로고는 지속적으로 워드마크로 남아 있습니다. 1968년 닌텐도 워드마크는 육각형 틀 안에 있었습니다. 1979년에 이것은 둥근 프레임으로 변경되었습니다.
로고의 기하학을 변경하여 우아함을 더하고 전체 구성을 밝게 했습니다. 좁고 둥근 프레임은워드마크 문자의 직각도. 색상 팔레트는 이전과 동일하게 유지되었습니다. [6]
7. 탕
탕 분말 주스 이미지 제공: flickr
탕은 1970년대의 또 다른 최고 상징이었다. 오렌지 주스 대체품은 70년대에 많이 팔렸으며 그 시대를 살아가는 사람이라면 누구나 기억할 것입니다. Tang 로고는 전통적인 70년대 로고의 많은 요소로 구성되었습니다.
당시 유행하던 후손문자였다. 또한 글자에 그림자와 통통한 루프가 있습니다.
8. Chupa Chups
Chupa Chups 로고 Aqunamag, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons
츄파춥스 막대사탕은 1950년대부터 있었습니다. Chupa Chups는 Enric Bernat가 설립한 최초의 사탕 회사였습니다. 그의 아이디어는 젊은이들이 이 브랜드로 즐거움을 느끼고 행복을 만들어가는 것이었습니다.
츄파춥스는 1970년대 일본에서 처음 등장했다. 거기에서 동남아시아, 호주, 필리핀, 싱가포르, 말레이시아로 퍼지기 시작했습니다. 마침내 1980년대에 유럽과 북미 시장에 진출했습니다.
2000년대에는 전 세계 150개국에서 약 40억 개의 츄파춥스 막대사탕이 판매되었습니다. 츄파춥스의 글로벌 생산은 1970년대 일본 시장 진출 이후 시작됐다. [7]
9. 스타워즈
스톰트루퍼 스타워즈 코스프레 Altan Dilan, CC BY 2.0, Wikimedia를 통해Commons
70년대에 개봉한 스타워즈 프랜차이즈는 전 세계적으로 대중문화 현상으로 발전한 엄청난 인기 영화가 되었습니다. 스타워즈 최초의 로고 디자인은 1970년대에 만들어졌습니다. 로고는 대담하고 각진 노란색이었습니다.
전형적인 1970년대 스타일의 로고였습니다. 곧 스타워즈 프랜차이즈가 확장되기 시작했습니다. 영화, 비디오 게임, 소설은 모두 스타워즈를 주제로 제작되었습니다. 첫 번째 스타워즈 에피소드는 1977년 5월 25일에 공개되어 비판적 성공과 재정적 성공을 모두 달성했습니다.
10. Rolling Stones
콘서트 중 Rolling Stone Raph_PH, CC BY 2.0, Wikimedia Commons를 통해
The Rolling Stones는 다음 중 하나입니다. 1970년대 최고의 상징. 롤링 스톤즈는 원래 1962년 런던에서 결성된 영국의 로큰롤 밴드입니다. 롤링 스톤즈는 1970년대에 명성의 정점에 도달했습니다.
'세계에서 가장 위대한 로큰롤 밴드'라는 명성을 얻었을 만큼 그들의 명성은 거침이 없었습니다. Goats Head Soup, Sticky Fingers, Exile on Main St.
Rolling Stones의 슈퍼 히트곡은 밴드에게 역대 최고의 명성을 안겨주었습니다. 그들은 또한 지난 10년 동안 로큰롤의 미래를 형성했습니다. 오늘날 Rolling Stones는 Led Zeppelin 및 The Beatles와 같은 당시의 다른 전설적인 음악 그룹과 함께 기억됩니다. [8]
11. Good Year 로고
Good Year Blimp Mark Turnauckas, Akron, Ohio, USA, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons
The Goodyear Tire and Rubber Company는 1970년대에 최초의 컬러풀한 로고를 고안했습니다. 파란색과 노란색 로고에는 가중치가 있는 전면과 텍스트 사이에 기호가 있습니다. 이 인기 있는 로고는 단단한 선과 부드럽고 둥근 가장자리를 결합한 흥미로운 기호를 만들었습니다.
언뜻 보기에 매력적인 균형을 이뤘다. 로고는 회사의 인기와 성공에 더해졌습니다. 1970년대에 이 회사는 50억 달러의 매출을 달성했으며 34개국에서 운영되고 있었습니다.
또한보십시오: 중세 스포츠12. The Love Boat
The Love Boat Christopher Michel, CC BY 2.0, Wikimedia Commons
The Love Boat는 1970년대 미국의 인기 로맨틱 TV 시리즈였습니다. 1977년에 시작된 러브 보트는 1980년대까지 계속되었습니다. 이야기는 호화 유람선, 선장, 승객을 중심으로 전개되었습니다.
이 인기 TV 시리즈는 부분적으로 독일 유람선 MV Aurora에서 영감을 받았습니다. Love Boat는 매우 성공적인 TV 쇼였으며 큰 평가를 받았습니다. 1970년대에는 TV 프로그램 상위 10위권과 20위권에 진입했습니다.
13. Logan's Run
Logan's Run은 매우 유명한 미국 SF TV 시리즈였습니다. Logan's Run은 1977년 CBS에서 시작하여 1978년까지 계속되었습니다. Logan's Run TV 시리즈는 실제로1976년 동명.
로건의 실행 TV 쇼는 큰 인기를 얻었지만 취소되기 전에 14개의 에피소드가 지속되었습니다.
14. 스페이스 인베이더
스페이스 인베이더 게임 부스 Jordiferrer, CC BY-SA 3.0, Wikimedia Commons를 통해
스페이스 인베이더는 1970년대에 개발된 아케이드 게임. 니시카도 토모히로가 디자인했습니다. 일본 내에서 Taito가 제조 및 유통했습니다.
이 게임은 최초의 게임이었습니다. Shoot 'em up 장르에 속했습니다. 이 게임의 주요 목표는 수평으로 움직이는 레이저로 하강하는 외계인을 물리치는 것이었습니다. Space Invaders는 상업적으로 즉각적인 성공을 거두었습니다.
베스트셀러 비디오 게임 중 하나가 되었고 수십억 달러의 수익을 올렸습니다. 당대 가장 영향력 있는 게임 중 하나로 꼽히기도 합니다.
15. Biba
이전 "Big Biba" 건물 기계 판독 가능한 작성자가 제공되지 않았습니다. Thomas Blomberg 가정(저작권 주장에 따라)., CC BY-SA 2.5, via Wikimedia Commons
또한보십시오: 중생을 상징하는 8대 꽃Biba는 영국에 기반을 둔 백화점이었습니다. 비바는 1960년대와 1970년대에 엄청난 인기를 끌었습니다. Biba가 고객에게 도달할 수 있는 가장 빠른 방법은 70년대에 인쇄 광고를 통해 로고를 실험하는 것이었습니다.
화려한 엠블럼과 독특한 서체로 정교한 금색 로고를 만들었다. Biba는 Barbara Hulanicki와 그녀의 배우자 Stephen Fitz-Simon이 시작하고 운영했습니다. 훌라니키는Brighton Art College에서 공부하고 처음에는 패션 일러스트레이터로 일했습니다.
나중에 그녀는 광고 임원인 Stephen과 결혼했고 둘 다 우편 주문 의류 회사를 열었습니다. 이것은 Biba의 우편 부티크라고 불 렸습니다. 부부는 Barbara의 여동생 Biruta의 별명을 따서 옷가게 이름을 Biba로 결정했습니다. [10]
참조
- //www.edibleapple.com/2009/04/20/the-evolution-and-history-of-the -apple-logo/
- //looka.com/blog/70s-logos/
- //1000logos.net/polaroid-logo/
- //www.designhill .com/design-blog/history-of-evolution-of-the-kodak-logo/
- //looka.com/blog/70s-logos/
- //1000logos.net /nintendo-logo/
- //junkfoodblog.com/chupa-chups
- //www.udiscovermusic.com/stories/best-rolling-stones-70s-songs
- 샌프란시스코 크로니클 (2020). "작은 감자 슬러프에서 난파".
- 마쉬, 6월(2012). 패션의 역사 . 비바이스 퍼블리싱. pp. 100, 104, 118
