De 15 viktigaste symbolerna från 1970-talet med betydelser

De 15 viktigaste symbolerna från 1970-talet med betydelser
David Meyer

När du tänker på 1970-talet är det mycket du kommer att tänka på! 70-talet var fullt av unika modetrender som byxor med klockbotten och voluminöst hår. Det var en fantastisk tid för rock and roll, med några av branschens finaste band på toppen av sin glans.

Några av världens mest välkända varumärken skapade också unika logotyper på 1970-talet. Det första slickepinneföretaget började också leverera slickepinnar till många olika delar av världen.

Det var en fantastisk tid för mode och modebutiker och även en fantastisk tid för TV.

Låt oss ta en titt på de 15 viktigaste symbolerna från 1970-talet nedan:

Innehållsförteckning

    1. Apples logotyp

    Apples logotyper

    Med tillstånd av: flickr

    Den första Apple-logotypen designades av Ronald Wayne 1976. Logotypen visade Isaac Newton sittande under ett träd med ett äpple dinglande över huvudet. Logotypen höll i ett år, varefter Steve Jobs gav en annan grafisk designer, Rob Janoff, i uppdrag att ta fram något lite modernare.

    Jenoff kom på idén med äpplet som man bitit i. Syftet med att visa bettet var att visa att det är ett äpple, inte en tomat. Det var också en ordlek mellan "bite" och "byte", som syftade på datorföretaget. [1]

    2. HBO:s logotyp

    HBO 1975 Logotyp

    WarnerMedia, Allmän egendom, via Wikimedia Commons

    HBO lanserades 1975 som den första satellit-TV-kanalen. Betty Brugger, Life-Times art director, designade HBO-logotypen efter den ikoniska logotypen med tre bokstäver. Logotypens "O" har en annan cirkel inuti sig, vilket antyder en TV-fjärrkontroll. Detta var en smart twist som Brugger designade i logotypen [2].

    3. Polaroid

    Polaroid

    Frank Murmann, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    Polaroid nådde toppen av sin popularitet i mitten av 1970-talet efter att färgade polaroider släpptes 1972. Polaroid-logotypen bestod av "Polaroid" stavat i tätt placerade bokstäver med ett fyrkantigt flerfärgat emblem till vänster om logotypen.

    Det kvadratiska emblemet hade flerfärgade horisontella ränder. Färgerna på ränderna var rött, orange, gult, grönt och blått.

    Det färgglada emblemet visade regnbågens färgpalett. Detta var en referens till färgspektrumet hos färgade Polaroids. Det antydde också de många möjligheter som varumärket var kapabelt till. [3]

    4. Kodaks logotyp

    Kodaks logotyp

    Med tillstånd av: flickr

    Kodaks logotyp förändrades avsevärt under 1970-talet. Den äldre triangulära formen i logotypen eliminerades helt och ersattes av en fyrkantig form. Former är en viktig del av logotypen som visar varumärkets budskap.

    Den fyrkantiga logotypen kallades för boxformen och används än idag. Konceptet bakom boxformen var att förmedla känslor av ärlighet, transparens och stabilitet från varumärket till dess konsument. Detta var logiskt eftersom Kodak på 1970-talet var ett välkänt namn inom fotobranschen.

    Kodaks logotyp var en liten rödfärgad kvadrat med en gul gräns. En pil var utskuren vertikalt nära kanten av kvadraten för att ge den en elegant touch. Detta bildade också bokstaven "K", som också stod som en affärssymbol för företaget. [4]

    5. Woodstocks logotyp

    Woodstock Flyer Logotyp

    Chic Chicas, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    Woodstock-logotypen var en av de främsta symbolerna för 1970-talet. 70-talet är ofullständigt utan Woodstock. Arnold Skolnick designade Woodstock-logotypen och affischen på bara 4 dagar.

    De flesta logotyper och affischer från den tiden hade psykedeliska och hektiska mönster. Skolnick ville skapa en enkel logotyp som förmedlade budskapet utan komplikationer. Skolnick ansåg att en logotyp ska vara enkel så att du förstår den direkt så fort du ser den [5].

    6. Nintendo

    Nintendos logotyp 1970

    Nintendo, Offentlig domän, via Wikimedia Commons

    Nintendos logotyp har genomgått många förändringar. Sedan 1960-talet har logotypen konsekvent varit ett ordmärke. 1968 var Nintendos ordmärke placerat i en sexkantig ram. 1979 ändrades detta till en rundad ram.

    Detta förändrade logotypens geometri, gav den mer elegans och gjorde hela dess sammansättning lättare. Den smalt rundade ramen balanserade de fyrkantiga bokstäverna i ordmärket. Färgpaletten förblev densamma som tidigare. [6]

    7. Tang

    Tang Pulver Juice

    Med tillstånd av: flickr

    Tang var en annan viktig symbol för 1970-talet. Apelsinjuiceersättningen marknadsfördes kraftigt under 70-talet, och alla som levde under den tiden skulle komma ihåg den. Tang-logotypen bestod av många element från traditionella 70-talslogotyper.

    Den hade nedsänkta bokstäver, vilket var mycket populärt vid den tiden. Den hade också droppskuggor och knubbiga slingor i sina bokstäver.

    8. Chupa Chups

    Chupa Chups Logotyp

    Aqunamag, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    Chupa Chups klubbor har funnits sedan 1950-talet. Chupa Chups var det första klubbföretaget som grundades av Enric Bernat. Hans idé var att ungdomar skulle ha roligt med detta varumärke och att skapa lycka.

    Chupa Chups dök först upp i Japan på 1970-talet. Därifrån började den spridas till Sydostasien, Australien, Filippinerna, Singapore och Malaysia. På 1980-talet kom den slutligen in på de europeiska och nordamerikanska marknaderna.

    Under 2000-talet såldes nästan 4 miljarder Chupa Chups klubbor i 150 olika länder runt om i världen. Den globala produktionen av Chupa Chups började på 1970-talet efter att ha kommit in på den japanska marknaden [7].

    9. Stjärnornas krig

    Stormtrooper Star Wars Cosplay

    Altan Dilan, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Star Wars-serien, som lanserades på 70-talet, blev en enormt populär film som utvecklades till ett populärkulturellt fenomen världen över. Star Wars första logotypdesign någonsin skapades på 1970-talet. Logotypen var djärv, kantig och gul i färgen.

    Det var en typisk logotyp i 1970-talsstil. Snart började Star Wars-franchisen expandera. Filmer, videospel och romaner skapades alla kring Star Wars-temat. Det första Star Wars-avsnittet släpptes den 25 maj 1977 och blev både kritiker- och ekonomisk succé.

    10. Rolling Stones

    Rolling Stone under konsert

    Raph_PH, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Rolling Stones är en av de främsta symbolerna för 1970-talet. Rolling Stones är ett engelskt rock and roll-band som ursprungligen bildades 1962 i London. Rolling Stones nådde toppen av sin berömmelse på 1970-talet.

    Deras rykte var oantastligt och gav bandet epitetet "världens största rock'n'roll-band". Det var under den här tiden som de skapade klassiska album som Goats Head Soup, Sticky Fingers och Exile on Main St.

    Rolling Stones superhitlåtar gav bandet ett rykte som alla tiders favorit. De formade också framtiden för rock n roll under detta årtionde. Idag minns man Rolling Stones tillsammans med andra legendariska musikgrupper från den tiden, som Led Zeppelin och The Beatles. [8]

    11. Good Year-logotyp

    Blimp för gott år

    Mark Turnauckas från Akron, Ohio, USA, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    Goodyear Tire and Rubber Company tog fram sin första färgstarka logotyp på 1970-talet. Den blågula logotypen hade en viktad framsida och en symbol mellan texten. Denna populära logotyp skapade ett spännande tecken som kombinerade både hårda linjer med mjuka, runda kanter.

    Logotypen bidrog till företagets popularitet och framgång. På 1970-talet hade företaget passerat 5 miljarder dollar i omsättning och var verksamt i trettiofyra olika länder.

    12. Kärleksbåten

    Kärleksbåten

    Christopher Michel, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

    The Love Boat var en populär amerikansk romantisk TV-serie på 1970-talet. The Love Boat lanserades 1977 och fortsatte långt in på 1980-talet. Handlingen kretsade kring ett lyxkryssningsfartyg, dess kapten och dess passagerare.

    Denna populära TV-serie var delvis inspirerad av det tyska kryssningsfartyget MV Aurora. [9] The Love Boat var en extremt framgångsrik TV-serie och fick höga tittarsiffror. På 1970-talet rankades den bland de 10 och 20 bästa TV-serierna.

    13. Logan's Run

    Logan's Run var en extremt berömd amerikansk science fiction-TV-serie. Logan's Run började sändas på CBS 1977 och fortsatte till 1978. TV-serien Logan's Run var faktiskt en spin-off av en film med samma namn som släpptes 1976.

    Även om TV-serien Logan's Run var enormt populär hann den bara med 14 avsnitt innan den lades ner.

    14. Space Invaders

    Space Invaders spelbås

    Jordiferrer, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

    Se även: Fjädrarnas symbolik (de 18 viktigaste betydelserna)

    Space Invaders var ett arkadspel som utvecklades på 1970-talet. Det designades av Tomohiro Nishikado. Det tillverkades och distribuerades av Taito i Japan.

    Detta spel var det första i sitt slag. Det tillhörde genren Shoot 'em up. Huvudmålet med spelet var att besegra utomjordingar som kom ner med en laser som rörde sig horisontellt. Space Invaders blev en omedelbar kommersiell framgång.

    Se även: Thutmosis II

    Det blev ett av de mest sålda videospelen och omsatte miljarder. Det anses också vara ett av de mest inflytelserika spelen under sin tid.

    15. Biba

    Tidigare "Big Biba"-byggnad

    Ingen maskinläsbar författare angiven. Thomas Blomberg antagen (baserat på upphovsrättsanspråk), CC BY-SA 2.5, via Wikimedia Commons

    Biba var ett varuhus baserat i Storbritannien. Biba var extremt populärt under 1960- och 1970-talen. Det snabbaste sättet för Biba att nå sina kunder var genom tryckta annonser under 70-talet och därför experimenterade man med sin logotyp.

    De skapade en detaljerad guldlogotyp med ett utsmyckat emblem och ett unikt typsnitt. Biba startades och drevs av Barbara Hulanicki och hennes make Stephen Fitz-Simon. Hulanicki hade studerat vid Brighton Art College och hade till en början arbetat som modeillustratör.

    Senare gifte hon sig med Stephen, som var reklamchef, och båda öppnade företag som sålde kläder på postorder. Detta företag hette Biba's Postal Boutique. Paret hade beslutat att döpa sin klädbutik till Biba efter smeknamnet på Barbaras yngre syster, Biruta. [10]

    Referenser

    1. //www.edibleapple.com/2009/04/20/the-evolution-and-history-of-the-apple-logo/
    2. //looka.com/blog/70s-logos/
    3. //1000logos.net/polaroid-logo/
    4. //www.designhill.com/design-blog/history-of-evolution-of-the-kodak-logo/
    5. //looka.com/blog/70s-logos/
    6. //1000logos.net/nintendo-logo/
    7. //junkfoodblog.com/chupa-chups
    8. //www.udiscovermusic.com/stories/best-rolling-stones-70s-songs
    9. San Francisco Chronicle (2020). "SKEPPSBRUTEN PÅ LILLA POTATISSLÄTTEN".
    10. Marsh, juni (2012). Modehistoria Vivays Publishing. s. 100, 104, 118


    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, en passionerad historiker och utbildare, är det kreativa sinnet bakom den fängslande bloggen för historieälskare, lärare och deras elever. Med en djupt rotad kärlek till det förflutna och ett orubbligt engagemang för att sprida historisk kunskap har Jeremy etablerat sig som en pålitlig källa till information och inspiration.Jeremys resa in i historiens värld började under hans barndom, då han ivrig slukade varje historiebok han kunde få tag på. Fascinerad av berättelserna om forntida civilisationer, avgörande ögonblick i tiden och de individer som formade vår värld, visste han från en tidig ålder att han ville dela denna passion med andra.Efter att ha avslutat sin formella utbildning i historia inledde Jeremy en lärarkarriär som sträckte sig över ett decennium. Hans engagemang för att främja en kärlek till historia bland sina elever var orubblig, och han sökte ständigt innovativa sätt att engagera och fängsla unga sinnen. Han insåg potentialen hos teknik som ett kraftfullt utbildningsverktyg och vände sin uppmärksamhet mot den digitala sfären och skapade sin inflytelserika historieblogg.Jeremys blogg är ett bevis på hans engagemang för att göra historien tillgänglig och engagerande för alla. Genom sitt vältaliga författarskap, noggranna forskning och livfulla berättande blåser han liv i det förflutnas händelser, vilket gör det möjligt för läsarna att känna sig som om de ser historien utspela sig innanderas ögon. Oavsett om det är en sällan känd anekdot, en djupgående analys av en betydande historisk händelse eller en utforskning av inflytelserika personers liv, har hans fängslande berättelser fått en hängiven efterföljare.Utöver sin blogg är Jeremy också aktivt involverad i olika historiska bevarandeinsatser, i nära samarbete med museer och lokala historiska sällskap för att säkerställa att berättelserna om vårt förflutna skyddas för framtida generationer. Känd för sina dynamiska taluppdrag och workshops för andra lärare, strävar han ständigt efter att inspirera andra att gräva djupare in i historiens rika tapeter.Jeremy Cruz blogg fungerar som ett bevis på hans orubbliga engagemang för att göra historien tillgänglig, engagerande och relevant i dagens snabba värld. Med sin kusliga förmåga att föra läsarna till hjärtat av historiska ögonblick, fortsätter han att främja en kärlek till det förflutna bland både historieentusiaster, lärare och deras ivriga elever.