Historien om franske modedukker

Dukker har været en del af kulturer over hele verden. Fra babushka-dukkerne til de traditionelle kinesiske dukker har dette populære børnelegetøj skildret, hvad folk havde på, og hvordan de opførte sig i forskellige tidsaldre og steder.

Moderne dukker, hvoraf de mest populære er Barbie-dukkerne, adskiller sig ikke fra de større og mere livagtige klassiske dukker, som børn fik i den victorianske æra.

De er inspireret af franske modedukker, som fandtes i den franske kultur for længe siden.

Modedukker blev populære i det 14. århundrede, da man brugte mannequiner til at vise populært tøj, så folk kunne se det, før de købte det.

De blev modificeret og støbt, så de passede til mindre mannequiner, og i det 17. århundrede blev vi introduceret til Pandoras.

Indholdsfortegnelse

Pandora-dukkerne

Pandora-dukker blev populære længe før det 19. århundrede. De blev mest set hos datidens dronninger og prinsesser.

Pandora-dukkerne afspejlede moden og livsstilen ved hofferne i Europa og var meget mere livlige og præcise end malerierne.

Nogle dronninger, såsom Mary, Queen of Scots, var så knyttet til deres barndomsdukker, at de også blev en del af voksenlivet.

Dronninger var kendt for at bestille modedukker, så de kunne efterligne stilen ved et bestemt hof.

Efter 1642 blev disse franske modedukker populært kendt som Pandoras.

Før Worth introducerede de første menneskelige modeller i 1850'erne, havde syersker og skræddere ikke meget at arbejde med. Det var svært at vide, hvordan en beklædningsgenstand så ud, før kunden så den på nogen (eller noget).

Under boomet i fransk mode fra 1715 til 1785 blev Pandora-dukker således i vid udstrækning brugt til at vise tøj i butiksvinduer.

Skræddere kunne få dukkerne fremstillet og bruge dem i deres butikker eller klæde dem på og sende dem til udlandet for at vise deres modetrends.

Pandora-dukkerne oplevede deres fald mod slutningen af det 18. århundrede af to grunde.

Det var enten introduktionen af det første modemagasin af Cabinet des Modes eller Napoleon I's paranoia, der fik Pandoras til at forsvinde fra markedet.

Det 19. århundredes bisquitdukker

Trenden med modedukker sluttede ikke med Pandoras. 1800-tallet bød Bisque-dukkerne velkommen med åbne arme.

Det var på grund af det meget foretrukne realistiske udseende og fornemmelse. Bisque-dukker blev masseproduceret af franske virksomheder, og dukkerne begyndte at blive populære i hele Europa.

Dukkernes hoveder varierede. Nogle kunne dreje, mens andre sad fast. Disse dukker havde kroppe, der kunne være lavet af forskellige slags træ, læder og andet materiale.

De kan være så små som 9 tommer og så store som 30.

Disse dukker var meget dyrere og sværere at fremstille. Dukkens hoved var det sværeste at konstruere, og man mener, at disse hoveder var en tysk produktion.

Selvom den tyske produktion var langt bedre, var de franske modedukker mere moderigtige!

Ingen lavede Haute Couture som franskmændene!

Betydningen af franske dukker

Hvad var betydningen af de franske dukker?

Den vigtigste komponent i en fransk modedukke var moden. Det, dukken havde på, sagde meget om tidens mode.

Det var ikke underligt, at modedukkerne blev kære for børnene i retssalene.

Disse dukker kom med sko, hatte, handsker, spejle og andet tilbehør. De havde alt, hvad en kvinde havde brug for på den tid.

Magasiner indeholdt hele garderobeskabe, som kunne købes til disse dukker. Dukkerne kunne gives som gaver. De blev snart luksuslegetøj, som var ejet af de kongelige.

Da kvinderne i rige husholdninger skulle lære at klæde sig med stil, var disse dukker nyttige.

Pigerne lærte, at en kvinde skulle sy til sig selv og altid være pæn og ordentlig. De franske modedukker havde en stor indflydelse på datidens kvinders tankemønstre.

Formålet med franske dukker

Fransk mode blev afspejlet i de populære franske dukker. Disse dukker blev skabt for at fremvise de stilarter og tendenser, som franskmændene fulgte på det tidspunkt.

De var forklædt som legetøj til små piger, men opfyldte det langt vigtigere formål at finde velhavende bejlere til dem og lære dem deres uundgåelige roller.

Da kvinderne blev ældre, stod deres forældre med ansvaret for at gifte dem bort. Holdningen til arbejdende kvinder var ret aggressiv, og der var ikke mange muligheder for dem, der ikke kunne sikre sig et frieri.

Kvinder frygtede stemplet som "pebermø"; gennem disse dukker lærte de, at en kvinde kun var et ægteskab værd og kun kunne passe ind i rollen som hustru eller mor.

Dukkerne gjorde dog én god ting: De lærte kvinderne at sy. Denne træning hjalp dem med at forsørge sig selv, hvis samfundet valgte at udstøde dem.

Disse dukker begyndte at miste popularitet i det 19. århundrede. Da holdningen til arbejdende kvinder begyndte at ændre sig, begyndte kvinderne at afvise de etiketter, der var knyttet til dukkerne. Dukkerne blev brugt meget i mode indtil sidste halvdel af det 19. århundrede.

Disse dukker blev ved med at repræsentere trends i en bestemt region og blev sendt til udlandet for at lære folk om tøjstilen i forskellige lande.

Opsummering

Modedukker kan have påvirket den franske mode, men disse dukker blev primært brugt til at promovere trends og gøre dem endnu mere populære.

Man kan ikke benægte den effekt, disse dukker havde på verdens syn på kvinder. Vigtigst af alt påvirkede det, hvordan kvinder så på sig selv.

Selvom vi har lagt disse holdninger bag os, kommer de stadig tilbage og hjemsøger os gang på gang. De typiske Barbie- og Bratz-dukker afspejler de populære trends og ændrer sig med den skiftende mode hvert årti.

I dag forventes det måske ikke, at en kvinde tilpasser sig rollen som hustru og mor. Men der er farligere roller, man skal tilpasse sig. Det er de kosmetiske trends, der er blevet så populære.

Barbies uopnåelige lille talje kombineret med den kurvede øvre og nedre halvdel er hurtigt blevet et vigtigt ideal. Vi kan kun håbe på et skift i præsentationen af populære modedukker!

Overskriftsbillede med tilladelse: pexels.com