Historien om franske motedukker

Dukker har vært en del av kulturer over hele verden. Fra babushka-dukkene til de tradisjonelle kinesiske dukkene, disse populære barnelekene skildret hva folk hadde på seg og hvordan de oppførte seg i forskjellige tidsepoker og steder.

Moderne dukker, de mest populære er Barbie-dukkene, er ikke forskjellige fra de større, mer naturtro klassiske dukkene som ble gitt barn i viktoriansk tid.

Disse var inspirert av franske motedukker, tilstede i fransk kultur for lenge siden.

Motedukker ble populære på 1300-tallet, ettersom mannekenger ble brukt til å vise frem populære klær slik at folk kunne se det før de kjøpte.

Disse ble modifisert og støpt for å passe til mindre utstillingsdukker, og på 1600-tallet ble vi introdusert for Pandoraene.

Innholdsfortegnelse

Pandora-dukkene

Pandora-dukker ble populære lenge før 1800-tallet. De ble mest sett sammen med tidens dronninger og prinsesser.

Disse Pandora-dukkene var en refleksjon av moten og levemåten til domstolene i Europa, og var mye mer livlige og nøyaktige enn malerier.

Noen dronninger, som Mary, Queen of Scots, var så knyttet til barndomsdukkene sine at de også ble en del av voksenlivet.

Dronninger var kjent for å bestille motedukker slik at de kunneetterligne stilen til en bestemt domstol.

Etter 1642 ble disse franske motedukkene populært kjent som Pandoras.

Før Worth introduserte de tidligste menneskemodellene på 1850-tallet, hadde ikke syersker eller skreddere mye å jobbe med. Det var vanskelig å vite hvordan et plagg så ut før kunden så det på noen (eller noe).

Således, under boomen i fransk mote fra 1715 til 1785, ble Pandora-dukker mye brukt til å vise klær i butikkvinduer.

Skreddere kunne få produsert dukkene og bruke dem i butikkene sine eller kle dem opp og sende dem til utlandet for å vise motetrender.

Pandora-dukker ble vitne til deres fall mot slutten av 1700-tallet av to grunner.

Det var enten introduksjonen av det første motemagasinet av Cabinet des Modes eller paranoiaen til Napoleon I som fikk Pandoras til å forsvinne fra markedet.

The 19th Century Bisque Dolls

Modedukkenes trend endte ikke med Pandoras. 1800-tallet tok imot Bisque-dukkene med åpne armer.

Dette var på grunn av det mye foretrukne realistiske utseendet og følelsen. Bisque-dukker ble masseprodusert av franske selskaper, og dukkene begynte å bli populære over hele Europa.

Hodene på dukkene varierte. Noen kunne svinge mens andre var festet på plass. Dissedukker hadde kropper som kunne lages av forskjellige typer tre, lær og annet materiale.

De kunne være så små som 9 tommer og så store som 30.

Disse dukkene var mye dyrere og vanskeligere å lage. Hodet til dukken var det vanskeligste å konstruere, og det antas at disse hodene var en tysk produksjon.

Selv om tysk produksjon var langt overlegen, var de franske motedukkene mer moteriktig!

Ingen likte Haute Couture helt på franskmennene!

Viktigheten av franske dukker

Hva var betydningen av de franske dukkene?

Den viktigste komponenten i en fransk motedukke var mote. Hva en dukke hadde på seg snakket mye om tidens mote.

Det var ikke rart at motedukkene ble kjære for barna i domstolene.

Disse dukkene kom med sko, luer, hansker, speil og annet tilbehør. De hadde alt en kvinne trengte på den tiden.

Magazinene inneholdt hele garderober som kunne kjøpes til disse dukkene. Dukkene kunne bli begavet. De ble snart luksusleker som var eid av kongelige.

Da kvinnene i rike husholdninger skulle lære å kle seg med stil, kom disse dukkene godt med.

Jenter ble lært at en kvinne skulle sy til seg selv og være frisk og ordentlig til enhver tid. DeFranske motedukker hadde stor innvirkning på tankemønstrene til kvinner på den tiden.

Hensikten med franske dukker

Fransk mote ble speilet i de populære franske dukkene. Disse dukkene ble laget for å vise frem stilene og trendene franskmennene fulgte på den tiden.

De var forkledd som leker for små jenter, men oppfylte det mye viktigere formålet med å finne velstående friere for dem og lære dem deres uunngåelige roller.

Da kvinnene ble eldre, stod foreldrene deres overfor ansvaret for å gifte dem bort. Holdningene til yrkesaktive kvinner var ganske aggressive, og det var ikke mange muligheter for de som ikke kunne få et forslag.

Kvinner fryktet etiketten «spinneren»; gjennom disse dukkene lærte de at en kvinne bare var verdt et ekteskap og bare kunne passe inn i rollen som kone eller mor.

Dukkene gjorde imidlertid en god ting. De lærte kvinner å sy. Denne opplæringen hjalp dem til å forsørge seg selv hvis samfunnet valgte å unngå dem.

Disse dukkene begynte å miste popularitet på 1800-tallet. Etter hvert som holdningene til yrkesaktive kvinner begynte å endre seg, begynte kvinner å avvise merkelappene på dukkene. Dukkene ble mye brukt i mote fram til siste halvdel av 1800-tallet.

Disse dukkene fortsatte å representeretrender satt i en bestemt region og ble sendt til utlandet for å utdanne folk om klesstilene som følges i forskjellige land.

Summing It Up

Motedukker kan ha påvirket fransk mote, men disse dukker ble hovedsakelig brukt for å fremme trendene og gjøre dem enda mer populære.

Man kan ikke benekte effektene disse dukkene hadde på hvordan verden så på kvinner. Det viktigste var at det påvirket hvordan kvinner så på seg selv.

Selv om vi har forlatt disse holdningene tidligere, kommer de fortsatt tilbake for å hjemsøke oss gang på gang. De typiske Barbie- og Bratz-dukkene speiler de populære trendene og endrer seg med den skiftende moten hvert tiår.

I dag kan det hende at en kvinne ikke forventes å tilpasse seg rollen som kone og mor. Det er imidlertid farligere roller å tilpasse seg. Dette er de kosmetiske trendene som har blitt så populære.

Barbies uoppnåelige lille midje sammen med den buede øvre og nedre halvdelen har raskt blitt et viktig ideal. Vi kan bare håpe på et skifte i presentasjonen av populære motedukker!

Overskriftsbilde med tillatelse: pexels.com