Top 18 japanske symboler med betydninger

Top 18 japanske symboler med betydninger
David Meyer

En overflod af japanske symboler er blevet brugt gennem historien, især i tatoveringssamfundet og -kulturen.

Disse symboler har en vigtig plads i japansk mytologi og ikonografi og omfatter også nogle smukke og frygtindgydende mystiske væsner.

Selv om der findes hundredvis af japanske symboler, har vi nedenfor lavet en liste over de 18 vigtigste symboler sammen med deres oprindelse, karakteristika og betydning.

Alle disse symboler er blevet inkluderet i japansk tatoveringskunst i en eller anden form.

Indholdsfortegnelse

    1. Ryu - japansk drage

    Japansk Ryu Dragon-maleri fra 1844

    Katsushika Hokusai, Public domain, via Wikimedia Commons

    Dragen er en stor del af den japanske ikonografi og er et let genkendeligt væsen i den japanske ikonografi.

    Ryu ses som symboler på visdom, styrke og velsignelse og er kendt for deres evne til at manipulere forskellige komponenter for menneskers velbefindende.

    Disse mytologiske væsener, der er en del af buddhismen, har været en del af landets folklore i mange år og er blevet en del af hundredvis af myter med betydninger som visdom, royalitet og succes.

    Disse drager er også blevet en del af den asiatiske kultur.

    Ikke to drager er ens - det siges, at de er forskellige fra hinanden afhængigt af egenskaberne hos det dyr, de møder på deres rejse.

    Ryus hoved er som en kamels, mens halsen og maven er som en slanges. Den har skæl som en koi-fisk på kroppen med kløer som en høg, kylling eller ørn, og den er prydet med horn som en kronhjort.

    Hvor mange tæer dragen har, afhænger af, hvor den kommer fra. De fleste japanske drager har kun tre tæer, men når de rejser langt væk fra deres hjemland, får de nye tæer.

    I Kina siges det, at disse drager har fire tæer, mens det i Korea siges, at de har fem.

    2. Tengu

    Tengu / En japansk guddom, der står ved et cosplay-event.

    Billede med tilladelse: pxhere.com

    Tengu tilhører gruppen af yokai - overnaturlige spøgelser eller væsner - og forbindes normalt med ideer om krig og nedrivning.

    I dag siges det, at de har taget udseende af mennesker, men for længe siden lignede de rovfugle med lange, dæmoniske næser.

    Du vil ofte finde illustrationer af Tengu, der ser rasende og vrede ud. De er normalt farvet røde som et symbol på deres militans.

    Tengu er kendt for at vandalisere mennesker og deres omstændigheder. Faktisk mener man, at Tengu er på en hemmelig mission for at afskrække buddhister fra oplysningens vej.

    De anses for at være både guder og dæmoner, men for det meste anses de for at være ondskabsfulde og lumske.

    De tilskrives aldrig noget godt, og derfor får Tengu'en skylden, hvis der sker noget uheldigt eller katastrofalt.

    3. Kappa - japansk skildpadde

    En ondskabsfuld japansk kappa

    Illustration 92702879 © Patrimonio Designs Limited

    Myten om denne groteske skildpadde, der går på to ben, stammer fra haler af enorme salamandere, der sneg sig ind på intetanende væsner fra deres skjulte steder i lavvandede flodsenge og greb dem med deres mægtige kæber.

    Kappa er en berømt ondskabsfuld skabning, der er frygtet på grund af sin snedige evne til at kidnappe små børn og chikanere kvinder, når ingen ser det.

    For at identificere kappaen skal du kigge efter en lille plade med vand, som normalt findes i dens kranium. Legenden siger, at når denne del af kappaen er tør, er den hjælpeløs og forsvarsløs.

    For at besejre en Kappa og befri den for sine kræfter, må man bøje sig for ham. Kappaen kan ikke modstå høflighed og venlighed, og derfor er han nødt til at bøje sig tilbage.

    Når han bøjer sig, løber vandpladen i hans kranium over, så han bliver svag og sårbar.

    4. Fujin og Raijin

    Fujin og Raijin / Kunstværk på tofoldige skærme fra det 18. århundrede

    Molnarjr, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    Fujin er almindeligvis kendt som den japanske guddom for vinden og er berømt for at blive portrætteret som et djævlelignende væsen med funklende blå eller grøn hud.

    Fujin, vindens gud

    Billedet er venligst udlånt af: Raj Arumugam / (CC BY 2.0)

    Legenden siger, at Fujin har kræfter og evner som en troldmand. Han ses altid med en guddommelig genstand i hånden, som han bruger til at styre luftstrømme.

    Fujins rivaliserende bror er Raijin, som er kendt for at være shintoguden for lyn og torden. Hans navn kommer af ordene rai (torden) og shin (gud).

    Raijin, gud for lyn og torden

    Ogata Kōrin, offentligt domæne, via Wikimedia Commons

    De fleste legender og folkeeventyr skildrer Raijin som monstrøse slag på trommer, der giver ekko på himlen og frembringer skræmmende tordenskrald.

    En almindelig folketro er, at Raijin er en ond guddom, der lever af børns navler og underliv, og derfor beder forældre ofte deres børn om at dække deres maver til, når himlen raser.

    Legenden siger, at de to brødre er uvenner, og at deres evige skænderier resulterer i en mørk og stormfuld himmel.

    5. Kirin

    Porcelæn Kirin

    Hallwyl Museum / Jens Mohr / CC BY-SA, Public domain, via Wikimedia Commons

    Et andet væsen fra japansk folklore, Kirin, dukker sjældent op for at markere en klog konges eller herskers død.

    Selvom tanken om døden opfattes som deprimerende og sørgelig, er Kirin forbundet med godhed, hvilket viser, at sorg er en reflekterende proces, der åbner døre til en bedre fremtid. Faktisk ses den som et godt tegn for fremtiden.

    Kirin har normalt en krop som en hjort, et hoved som en drage, skæl som en fisk og hove som en hest.

    De har også manke som en løve, hale som en okse og portrætteres med dobbelte eller enkelte horn på hovedet.

    Mange japanske gengivelser af Kirin fremstiller den som en enhjørning. Men i modsætning til de funklende mytologiske væsner siges Kirin at kunne spy ild, og deres horn vender normalt bagud.

    Legenden siger, at Kirin ikke spiser kød fra andre dyr og er bange for at gå på græs af frygt for at skade det. I stedet går de på skyer og hopper på vand.

    6. Baku

    Baku-skulptur ved Konnoh Hachimangu-helligdommen, Shibuya, Tokyo, Japan

    Momotarou2012, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

    Legenden siger, at Baku er mytiske væsener, der æder onde drømme og mareridt. Derfor har folk i Japan i århundreder tilkaldt Baku for at hjælpe dem med at sove roligt om natten.

    I det 17. århundrede var det almindeligt at lægge illustrationer af Baku under puder, ligesom børn i dag lægger deres tænder til tandfeen.

    Historierne siger, at hvis en person vågner op og finder Baku ved siden af sig, bliver den som regel tilkaldt for at fjerne det onde mareridt.

    Hvis væsenet har ondt af personen, vil det fortære drømmen og omdanne den til et varsel om godt helbred og lykke.

    Selv om Baku ses som et englevæsen, der fjerner menneskenes bekymringer, skal man huske, at dens job ikke er let.

    Da Baku tager dårlige drømme ud af mennesker, er den skabt af resterne af en række forskellige dyr.

    Den har et broget udseende med et stødt hoved som en elefant, øjne som et næsehorn, hale som en okse, mave som et krybdyr og kløer som en tiger.

    7. Karajishi - Foo Dog

    En foo dog statue af porcelæn, placeret uden for en Helligdom til at afskrække det onde / Tozan-helligdommen i Arita, Saga-præfekturet, Japan

    STA3816, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

    I modsætning til deres navn er karajishi ikke hunde. Efterkommere af kinesiske løver, foo-hunden, siges at være "kongen af alle dyr" eller "vogterløven".

    Under Han-dynastiet (221 f.v.t.-206 e.v.t.) blev foo dogs introduceret til Kina som kæledyr eller levende væsener til at gå på Silkevejen, især da det var almindeligt for de kongelige at give eksotiske dyr og pelse som gaver.

    Da løver har et naturligt instinkt for at beskytte deres unger, blev foo-hunden betragtet som en beskyttende talisman, der kunne fjerne alt ondt i nærheden.

    Derfor begyndte rige familier at opstille statuer af foo dogs ved indgangen til templer og paladser.

    I dag er det almindeligt at finde foo dogs på træsnit i form af krigere med rygstykker. Traditionelt er foo dogs blevet vist i par, næsten som konceptet Yin Yang.

    Du kan se en hun-foo-hund, der holder sin unge under en pote, mens den kæmper for at komme fri, eller en han-foo-hund, der hviler sin unge på en globus.

    Legenden siger, at han-foo dogs beskytter en struktur, som den står foran, mens en hun-foo dogs beskytter menneskene inde i strukturen.

    8. Koi - japansk fisk

    Japansk koi

    Billede med tilladelse: Pixabay

    Se også: Farao Ramses III: Slægtslinje og mordkomplot

    Disse fisk stammer fra Japan og har eksisteret i århundreder. Det siges, at de kan klatre op ad vandfald, men hvis man fanger dem, ryster de ikke af skræk, når de ligger på et skærebræt og venter på, at en kniv skal gå igennem dem.

    Derfor er Koi blevet sammenlignet med modige krigere, når de står over for et sværd. Historier om Koi går helt tilbage til det gamle Kina, hvor det hed sig, at hvis en Koi formåede at klatre op ad faldstammerne ved Drageporten, der ligger ved Den Gule Flod, ville den forvandle sig til en drage.

    Koi får den største ros og respekt, fordi den menes at besidde mandige kvaliteter.

    Japanerne mener, at koien er et symbol på held, lykke, venskab og kærlighed, mens buddhisterne forbinder den med styrke, mod og vedholdenhed.

    9. Hou-Ou - japansk føniks

    En statue af en Føniks fra Japan, Nara-perioden (646-794), lavet af træ

    Hiart, CC0, via Wikimedia Commons

    Hou-Ou er et symbol på den kejserlige husholdning og er en mystisk fugl, der forbindes med troskab, ild, retfærdighed, lydighed og solen.

    Denne fyrige fugl er et symbol på både harmoni og disharmoni. Man mener, at når den kommer ned til jorden fra himlen, bringer den fredstider med sig. Men når den flyver tilbage til sit himmelske hjem, bryder der konflikter ud på jorden.

    Hou-Ou er også blevet forbundet med den fysiske legemliggørelse af mandlig og kvindelig energi.

    I Irezumi (det japanske ord for tatovering) er fønikser helt anderledes væsner end dem, vi kender. De rejser sig ikke fra asken og bliver ikke skabt ud af ilden.

    Faktisk er de blevet forvekslet med den traditionelle føniks på grund af deres lighed med den vestlige fugl. Sandheden er, at Hou-Ou har eksisteret i århundreder.

    10.Kitsune - japansk ræv

    En nihalet ræveånd (kitsune) skræmmer prins Hanzoku; tryk af Utagawa Kuniyoshi, Edo-perioden, 19. århundrede.

    Utagawa Kuniyoshi, Public domain, via Wikimedia Commons

    Historier skrevet af kinesiske forfattere, såsom Guo Pu, og legender fra Japans historie fortæller, at Kitsune er intelligente magiske væsener, der er udødelige.

    Ifølge gamle beretninger stiger en kitsune til himmels i form af en himmelsk ræv, så snart den får ni haler. Men på jorden anses disse væsener for at være ondskabsfulde slyngler, der nyder at vildlede mennesker.

    Det er ikke underligt, at disse væsner ofte kan findes på træsnit og tatoveringer.

    Kitsune er kendt for at skyde lyn og ild ud af munden. De kan flyve og knytte sig til andres sind på næsten psykisk vis.

    I andre historier menes kitsune at være formskiftere, der forvandler sig til mennesker i søgen efter kærlighed eller for at tømme uskyldige væsener for liv.

    11. Heikegani - japansk krabbe

    Taira Tomomori og heikegani med ansigter af faldne soldater

    Utagawa Kuniyoshi, Public domain, via Wikimedia Commons

    Heikegani eller "samurai-krabben" findes virkelig i den virkelige verden. Men i japanske legender er disse krebsdyr grimme væsner, der ofte findes på japanske strande med rygge, der ligner kort over irriterede ansigter.

    Det siges, at den japanske krabbes exoskeletale overside ligner menneskelige ansigter.

    Legenderne om Heikegani stammer fra en militær konflikt, der brød ud mellem to stridende japanske klaner i det 12. århundrede.

    Genpei-krigen var en fem år lang magtkamp, hvor Taira og Minamoto stod ansigt til ansigt i det sidste slag ved Dan-no-Ura. Desværre var Taira i stort undertal, og under krigen mistede de deres barnekejser - Antoku.

    Så snart det skete, valgte tairaerne i stedet for at miste deres ære til deres samuraifjender at springe i det stædige hav og tage deres eget liv. Derfor repræsenterer Heikegani faldne krigere.

    12. Nue - japansk fantom

    Japansk Nue

    wikimedia.org Public domain, via Wikimedia Commons

    Nue er en fantastisk figur fra det tusind år gamle japanske digt The Tale of the Heike. Den har ansigt som en abe, krop som en tiger og en slange på halen.

    Historier beskriver Nue som omgivet af en sky af mystisk sort røg og en høj, skræmmende stemme.

    Se også: Havde romerne stål?

    Da den ankom til byen, blev kejser Nijo frygtelig syg. Men ingen medicin eller spirituelle midler syntes at kunne helbrede Nijo, og derfor mente Nijos rådgivere, at han var blevet ramt af en forbandelse fra det overnaturlige væsen, Nue.

    Kejseren følger rådet fra folk omkring ham og hyrer sin bedste bueskytte, Minamoto no Yorimasa, til at dræbe bæstet.

    Bueskyttens lærling, Ino Haya, griber sin mesters pile og går efter Nue. Efter en lang og vanskelig rejse finder han endelig Nue og dræber den. I japansk historie er Ino Haya kendt for at have reddet kejseren fra det mærkelige væsens forbandelse.

    13. Namakubi - Tatovering

    Namakubi er et brutalt japansk billede, der symboliseres med blodrøde pletter og indviklede sværd, dolke, reb og pile, der nådesløst går gennem øjne og næser.

    Namakubi repræsenterer afhuggede hoveder, der kastes rundt overalt. Disse hoveder kunne være fra kriminelle, der var blevet halshugget af krigere.

    Namakubi har rødder i Japans feudale historie, hvor forskellige krige blev udkæmpet, og ritualer fandt sted.

    Namakubi viser Seppuku-ritualet, som blev brugt i forbindelse med selvmord og dødsstraf. Det omfattede en handling, hvor man skar indvoldene ud på sig selv sammen med en halshugning.

    Namakubi viser den sidste del af det hellige ritual Seppuku. Her vælger samuraierne enten at dø med ære uden at blive bytte for deres fjender, eller også dræber en anden samurai dem.

    En samurai stak en kniv i en andens mave, og en anden halshuggede ham med sit sværd. Derfor viser Namakubi bevægelsen af hovedet, der skærer gennem luften.

    14. Sakura - Kirsebærblomst

    Japanske kirsebærblomster

    Norbert Weber, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

    Japanerne elsker naturen og respekterer den for alt, hvad den bringer med sig. For dem er kirsebærblomster det perfekte symbol på denne magiske natur.

    Som tilhængere af buddhismen ville japanerne praktisere religionen og omfavne ideen om forgængelighed. Kirsebærblomster er smukke blomster, der blomstrer og visner, alt sammen inden for en levetid på 14 dage.

    Det bedste tidspunkt at se på disse blomster er, når de er fire til syv dage gamle. De er også et symbol på den korte tid, vi tilbringer på jorden, og derfor bør vi få mest muligt ud af den og leve livet fuldt ud.

    Buddhister mener, at det er vigtigt at leve i nuet.

    Kirsebærblomsten siges at være Japans nationalblomst. Den findes i mange forskellige lande, bl.a. i Central Park i New York.

    Folk i Japan følger også en tradition kendt som Hanami, hvor de nyder og fejrer kirsebærtræets skønhed og tager sig tid til at takke deres velsignelser.

    15. Fudo Myoo

    Statue af Fudo Myoo fra det tidlige 13. århundrede i Japan

    Metropolitan Museum of Art, CC0, via Wikimedia Commons

    På japansk står Fudo Myoo for "Wise King Acala." King Acala er en buddhistisk gud, der blev en del af Irezumis kanon, da buddhismen spredte sig i forskellige områder af landet.

    Der findes mange fortolkninger af Fudo Myoo, men det er mest almindeligt et symbol på en rasende beskytter, der forviser åndelige hindringer, så de gode kan nå oplysning uden yderligere byrder.

    Fudo Myoo fremstilles med et frustreret ansigt med rynkede bryn, spidse tænder og skæve øjne.

    Fudo Myoo har også en række symbolske ting i legender og folkeeventyr, herunder tre-takkede vajra-sværd og løkker.

    16. Enso

    Ensō

    Ensō af Nick Raleigh fra The Noun Project

    Enso-cirklen er et spirituelt symbol, der har en dyb betydning i Japan. Den repræsenterer tomhed og universet.

    Zen-buddhister mener, at cirklen repræsenterer os, når vi sidder fast i eksistensens sande natur.

    Selv om det ved første øjekast kan se ud, som om cirklen er lukket, er den faktisk åben i det uendelige.

    Ideen med Enso-cirklen er, at for at forstå universet og de omgivelser, vi lever i, er det vigtigt at frigøre vores sind fra alle de koncepter og ideer, vi er vokset op med.

    Vi er nødt til at kaste den sandhed af os, som vi er blevet undervist i gennem hele vores barndom, så vi kan lære sandheden om vores eksistens og det univers, vi lever i.

    17. Statuer med røde hagesmække

    Japanske statuer med røde hagesmække

    Billede med tilladelse: pxhere.com

    I japansk kultur var det almindeligt, at forældre satte røde hagesmække på buddhistiske statuer. Det var et symbol på børn, der var gået bort før deres forældre.

    Buddhisterne troede, at "Jizo" var et væsen, der var ansvarlig for at beskytte børn og rejsende, der kom forbi byen.

    Farven rød i Japan er symbol på renselse. Desuden mener man, at rød holder djævlene langt væk og tillader gode ånder at komme ind i omgivelserne.

    18. Torii

    Torii / orange japansk port

    Billede med tilladelse: pxhere.com

    Torii er en traditionel japansk port, som man normalt finder inde i en shinto-helligdom, og den er et symbol på overgangen fra det almindelige til det hellige.

    Den repræsenterer forskellen mellem det virkelige liv og det åndelige liv. Ingen kan gå midt i porten, da denne plads er reserveret til de mægtige japanske guddomme.

    En torii kan ofte findes dybere inde i helligdommen, da den er en repræsentation af de stigende niveauer af hellighed.

    Desuden står der altid en torii foran en kejsers grav. Før i tiden blev torii placeret ved indgangen til buddhistiske templer.

    Konklusion

    Alle de ovennævnte japanske symboler er en del af den japanske mytologi. Mange mennesker bruger disse japanske symboler som tatoveringer og kunstværker på grund af de rige folkeeventyr, der er forbundet med dem.

    Referencer

    1. //mai-ko.com/travel/culture-in-japan/japanske-symboler-og-betydninger-i-japan/
    2. //www.tattoodo.com/a/a-guide-to-the-mythological-creatures-of-japanese-irezumi-10835

    Overskriftsbillede med tilladelse: pxhere.com




    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, en passioneret historiker og underviser, er det kreative sind bag den fængslende blog for historieelskere, lærere og deres elever. Med en dybt rodfæstet kærlighed til fortiden og et urokkeligt engagement i at sprede historisk viden, har Jeremy etableret sig som en pålidelig kilde til information og inspiration.Jeremys rejse ind i historiens verden begyndte i hans barndom, da han ivrigt slugte enhver historiebog, han kunne få fingrene i. Fascineret af historierne om gamle civilisationer, afgørende øjeblikke i tiden og de individer, der formede vores verden, vidste han fra en tidlig alder, at han ønskede at dele denne passion med andre.Efter at have afsluttet sin formelle uddannelse i historie, påbegyndte Jeremy en lærerkarriere, der strakte sig over et årti. Hans engagement i at fremme en kærlighed til historie blandt sine elever var urokkelig, og han søgte konstant innovative måder at engagere og fange unge sind. Da han anerkendte teknologiens potentiale som et kraftfuldt uddannelsesværktøj, vendte han sin opmærksomhed mod den digitale verden og skabte sin indflydelsesrige historieblog.Jeremys blog er et vidnesbyrd om hans dedikation til at gøre historien tilgængelig og engagerende for alle. Gennem sit veltalende forfatterskab, omhyggelige research og livlige historiefortælling puster han liv i fortidens begivenheder, hvilket gør det muligt for læserne at føle, som om de ser historien udfolde sig førderes øjne. Uanset om det er en sjældent kendt anekdote, en dybdegående analyse af en betydningsfuld historisk begivenhed eller en udforskning af indflydelsesrige personers liv, har hans fængslende fortællinger fået en dedikeret tilhængerskare.Ud over sin blog er Jeremy også aktivt involveret i forskellige historiske bevaringsbestræbelser og arbejder tæt sammen med museer og lokale historiske samfund for at sikre, at historierne om vores fortid bliver beskyttet for fremtidige generationer. Kendt for sine dynamiske taleengagementer og workshops for andre undervisere, stræber han konstant efter at inspirere andre til at dykke dybere ned i historiens rige tapet.Jeremy Cruz' blog tjener som et vidnesbyrd om hans urokkelige engagement i at gøre historien tilgængelig, engagerende og relevant i nutidens hurtige verden. Med sin uhyggelige evne til at transportere læsere til hjertet af historiske øjeblikke, fortsætter han med at skabe kærlighed til fortiden blandt både historieentusiaster, lærere og deres ivrige elever.