История на френската мода

История на френската мода
David Meyer

Модата е изключително важна, тъй като не само определя тенденциите в даден край на света, но и допринася за икономиката му! Френската мода е важна част от френската култура. Модният дизайн е област, с която французите започват да експериментират още през XIII век.

През XV в. модата във Франция преживява революция. Наблюдава се голям бум в производството и износа на модели чрез манекени и модни кукли и светът бързо се адаптира към популярния стил.

С появата на висшата мода Франция поставя началото на световната мода. С течение на времето все повече дизайнери започват да се изявяват и се появяват известните марки Chanel, Louis Vuitton, Louboutin, Dior и много други, които завинаги променят определението за мода.

Съдържание

    Класиците на 17-ти век

    С любезното съдействие на: Pexels

    Управлението на Луи XIV оказва влияние не само върху политиката на Франция. То оказва огромно влияние върху начина, по който хората избират да се обличат. Кралят Слънце е известен с уникалния си стил и въвежда голяма част от стила, който причисляваме към епохата на барока.

    Светът гледа на французите за модата, което не е изненада, тъй като най-популярните щампи са въведени по време на управлението на Луи XIV. Не, не става дума за щампи на платове. Кралските особи са били свикнали с определен стил и са отговаряли за това какво е позволено да носят обикновените хора.

    Модната преса е отговорна за отпечатъците, представящи ръчно рисувани дизайни, които обикновено се разпространяват между кралските особи и други части на света. Въведено е понятието за тенденции, макар че французите го наричат "моден сезон".

    Френската мода е представена чрез фигури, облечени в изящни, детайлни и сложни дрехи. Аксесоарите са съчетани с дрехите, което води до различни визии, които френските кралски особи могат да използват през цялата година.

    Епохата се характеризира и с кралските портрети, които представляват официални картини, на които кралските особи са изобразени в дрехи със сложен дизайн и екстравагантни аксесоари. Чрез тези портрети хората са в крак с последните модни тенденции, тъй като кралят е видян облечен в дрехи, които са в съответствие с френската мода по това време.

    Тази френска мода включваше смели перуки, които мъжете от кралското семейство носеха. Някои смятаха, че кралят е носил тези перуки, за да прикрие оплешивяването си, но други смятаха, че ги е носил заради стила. Независимо от причината, това показва огромния ефект, който една влиятелна личност може да има върху модата на цяла страна.

    Промяната през 18-ти век

    Едва през XVIII в. стиловете във френските дворове се променят. Промяната в отношението към кралските особи оказва голямо влияние върху френската мода. Хората вече не вярват на всичко, което кралските особи избират да правят.

    Тъй като екстравагантността води до банкрут, обикновените хора все по-трудно изхранват себе си и децата си. Те обвиняват короната. В началото на XVIII в. кралица Антоанета е свидетел на бляскавия начин на живот.

    Тъй като обикновените хора се разбунтували срещу монархията, те започнали да носят по-пищни дрехи, което довело до бум на модата. Френската мода включвала луксозни часовници, колани, дрехи и шапки, носени от парижанките, докато сан-кулотите се бунтували чрез облеклото си.

    Селяните в челните редици на Френската революция се гордееха с неформалния си стил, например с простите и удобни панталони, които бяха свикнали да носят. В крайна сметка хората бяха привлечени от минималистичния стил.

    По този начин кралският стил се размива, заедно с блясъка и пудрата на по-старите стилове, което дава път на модерната мода.

    19-ти век: пътят към прехода

    Актриса държи чаена чаша

    С любезното съдействие на: Pexels

    Периодът между избухването на Френската революция и възстановяването на монархията е бил проблемен за Френската империя. Причината е, че объркването се е проявило в смелите и чувствени стилове, демонстрирани от инкроабилите.

    Тази група от елита се заема да промени френската мода чрез своите прозрачни рокли с дълбоко деколте и смели модни изявления, като сандали с пръстени на пръстите на краката, наред с други аксесоари за краката. Този стил изчезва, когато Наполеон Бонапарт идва на власт.

    Противно на общоприетото схващане, Наполеон Бонапарт не е повлиял на френската мода. Той обаче е допринесъл за нея косвено. С възхода на Френската революция текстилната индустрия е претърпяла голям удар. Производството на коприна е намаляло, тъй като хората са предпочели много по-удобния муселин.

    Бонапарт въвежда отново коприната в модата на Франция, като добавя тюл и фини дантели, за да я направи по-привлекателна. Тенденциите отразяват политиката на времето. Поради отношенията с Близкия изток по това време голяма част от бижутата, мънистата и шевните изделия отразяват стила на Близкия изток.

    Това беше толкова ефективно, че любимите шапки бяха заменени с тюрбани като аксесоари. Други тенденции като шаловете, вдъхновени от традиционните индийски шалове, също завладяха френската мода.

    Модните къщи от началото на 20 век

    Парижките рокли във френската мода

    С любезното съдействие на: Pexels

    През втората половина на XIX в. отношението към модата вече е започнало да се променя. С края на Първата световна война хората имат много повече време да се съсредоточат върху стила и облеклото. Това води до появата на висшата мода, която е популярна от 1860 до 1960 г.

    Вижте също: Какъв е рожденият камък за 5 януари?

    Това е категоризирано от кутюрни къщи и печатници, които демонстрират разнообразни стилове на облекло през целия век. Кутюрна къща "Уорт" е популярна част от френската мода, която дава началото на други модни къщи.

    В същия период се появява и известната марка Chanel, която е популярна и до днес. Дрехите на мадмоазел Коко Шанел не са единственото нещо, което определя тенденциите по онова време. Тя демонстрира много по-различен стил, какъвто е момчешкият ѝ вид. Жените най-накрая могат да погледнат към една различна тенденция.

    Жените завинаги са били ограничени в границите на тясно прилепналото облекло, което не е било функционално. Те са били лишени от джобове и подвижност. Chanel разбира това и се възползва от атлетизма, възприет по това време с водните спортове и конната езда.

    Шанел създаде популярните панталони с камбанки, съчетани с опростени ризи, пуловери и функционални обувки. Това беше истинска революция!

    С влизането на Франция във Втората световна война тя губи голяма част от вълнението, с което е подхождала към модата. Стилът отстъпва място на много по-реалистични изисквания и повечето модни къщи са закрити. Това е наистина мрачно време, тъй като много модели остават без работа.

    Модните къщи разполагаха с ограничено пространство за модели и материали, които можеха да използват за създаване на практично облекло. Мъжете бяха забелязани в много по-къси костюми, изработени, за да се запазят усилията и ресурсите за военни разходи.

    Вижте също: Топ 15 символи на многообразието със значения

    Жените все още правят смели изявления с аксесоари като шапката. Това се превръща в символ на свободата от войната, която е затворила хората в депресивен сценарий.

    Това преминава в епохата след Втората световна война. Когато хората излизат от мрачните времена, те очакват френската мода да се възроди и да си върне популярността, която е загубила с възхода на Хитлер.

    Dior повдига духа на хората, като представя поли с малка талия и рокли, които се грижат за изваяната фигура. Хората започват да харчат за рокли в следвоенната лудост.

    Модерна мода

    Френската мода в последно време

    С любезното съдействие на: Pexels

    И така, как се е променила френската мода в днешно време? Различава ли се тя от тази преди няколко века? Дали някои елементи от облеклото са проникнали през пясъците на времето и продължават да влияят на това, което носим днес?

    Франция е известна с модата си и, както казва Коко Шанел, е просто учтиво да се обличаш добре, ако имаш потенциална среща със съдбата! Въпреки това стиловете, които са били толкова близки и скъпи на дизайнери като Шанел и Диор, започват да излизат от мода през 60-те години.

    Това се дължеше най-вече на младежката субкултура, която избягваше "висшата мода" и прибягваше до много по-небрежния стил на обличане, възприет от младежите в Лондон.

    Ив Сен Лоран пробива с колекцията си prêt-à-porter (готови за носене) и рискът се изплаща. Той прави първите стъпки в масовото производство на дрехи, а останалото е история. Ив Сен Лоран променя завинаги облика на френската мода, като изважда страната от последиците на Втората световна война и допринася значително за възхода на икономиката ѝ.

    Дизайнерите направиха още една крачка напред и продължиха да обогатяват френската мода, чийто ефект се пренесе в модните тенденции по целия свят. Те се отдръпнаха от регресивните стилове на облекло, запазени за жените, и им предложиха много по-широка гама от дрехи, от които да избират.

    Когато младежта прегърна ерата на хипитата, голяма част от модата отстъпи място на уникалните стилове, създадени от обикновените хора. Други избраха да приемат висшата мода и носеха дрехи, които възприеха някои аспекти на стиловете, съществували във френската мода отдавна.

    Днес виждаме много влияния на тези стилове по света. Първият абитуриентски бал на едно момиче е непълен без тоалет в стил бална рокля, който то избира да облече. Една жена се чувства непълна без сватбената си рокля в сватбения си ден.

    Удобните и функционални костюми, които жените избират да носят на работа всеки ден, имат своите корени в малките революции, създадени от дизайнери, които са се борили за свободата на избора. Променящите се тенденции в историята ни доказват, че отношението към модата подлежи на промяна в зависимост от идеологиите на времето.

    Въздействие на френската мода

    1. Модата е важна част от френската икономика. Хората се борят да свържат двата края по време на и след Световната война. Жаждата за мода създава търсене, което стимулира текстилната индустрия.
    2. Модата насърчава развитието на различни тенденции, които се променят през вековете. Това позволява на хората в крайна сметка да променят нагласите си по отношение на приемливия начин на обличане на жената.
    3. Френската мода е повлияла на съвременната мода, тъй като много от стиловете на обличане, които виждаме днес, са вдъхновени от много френски дизайнери. Те включват дълги палта, бални рокли, рокли, мини поли, спортни екипи и др.
    4. Модата е израз на свобода. С течение на времето отношението към монархията се променя, а обикновените хора изразяват своите възгледи за абсолютизма чрез стила си на обличане. Това, което носите, е израз на свобода. Това се отразява и на творчеството на дизайнерите през различните векове.
    5. Без френската мода нямаше да имаме много от удобните стилове на обличане, предвидени за мъжете, които се занимават с физически труд или спортни дейности. Стегнатото и строго облекло от предишните векове само отстъпи място на по-универсалните модели на съвремието.

    Обобщаване

    Модата е избор, но също така и изявление. Начинът, по който хората са се обличали в по-ранни времена, е отразявал техния статус в сравнение с този на обикновените хора. Той също така е бил показателен за приемливия стил на обличане за жените и мъжете.

    Модата, както и всички останали неща, се е превърнала в символ. Тя е била използвана за изразяване на класови, полови и расови различия. Използвала се е за създаване на разделение и за принизяване на определени членове на обществото. Тя все още се използва за същите цели, но по много по-изтънчени начини.

    Начинът, по който се облича една жена, може да доведе до поставяне на етикети. Жените трябва да следват приемливи насоки за обличане. Мъжете също са поставени на пиедестал и са принудени да изглеждат "мачо", което им отнема свободата дори да демонстрират по-светъл цвят, ако желаят, да не говорим за носенето на грим.

    Има начин, по който човек трябва да се облича; закръглените жени трябва да скриват определени части от тялото си чрез облеклото си, докато кльощавите жени трябва да подчертават други части. Можем само да се надяваме, че отношението на хората към облеклото ще се промени през следващите години.

    Облечете се удобно, тъй като никоя насока не може да определи как ще изглеждате!




    David Meyer
    David Meyer
    Джеръми Круз, страстен историк и преподавател, е творческият ум зад завладяващия блог за любителите на историята, учителите и техните ученици. С дълбоко вкоренена любов към миналото и непоколебим ангажимент за разпространение на исторически знания, Джереми се е утвърдил като доверен източник на информация и вдъхновение.Пътешествието на Джеръми в света на историята започва през детството му, докато той жадно поглъща всяка историческа книга, до която може да се докопа. Очарован от историите на древни цивилизации, ключови моменти във времето и хората, които са оформили нашия свят, той знае от ранна възраст, че иска да сподели тази страст с другите.След завършване на формалното си образование по история, Джеръми започва учителска кариера, която продължава повече от десетилетие. Неговият ангажимент да насърчава любовта към историята сред своите ученици беше непоколебим и той непрекъснато търсеше новаторски начини да ангажира и завладее младите умове. Разпознавайки потенциала на технологиите като мощен образователен инструмент, той насочи вниманието си към дигиталната сфера, създавайки своя влиятелен исторически блог.Блогът на Джеръми е свидетелство за неговата отдаденост да направи историята достъпна и ангажираща за всички. Чрез своето красноречиво писане, прецизно изследване и динамично разказване на истории, той вдъхва живот на събитията от миналото, позволявайки на читателите да се почувстват така, сякаш са свидетели на разгръщането на историята предиочите им. Независимо дали става въпрос за рядко известен анекдот, задълбочен анализ на значимо историческо събитие или изследване на живота на влиятелни личности, неговите завладяващи разкази са събрали всеотдайни последователи.Освен блога си, Джеръми участва активно и в различни усилия за опазване на историята, като работи в тясно сътрудничество с музеи и местни исторически общества, за да гарантира, че историите от нашето минало са запазени за бъдещите поколения. Известен с динамичните си изказвания и семинари за колеги преподаватели, той непрекъснато се стреми да вдъхновява другите да навлязат по-дълбоко в богатия гоблен на историята.Блогът на Джереми Круз служи като доказателство за неговия непоколебим ангажимент да направи историята достъпна, ангажираща и уместна в днешния забързан свят. Със своята невероятна способност да пренася читателите в сърцето на историческите моменти, той продължава да насърчава любовта към миналото сред ентусиастите по история, учителите и техните нетърпеливи ученици.