فرانسیسی فیشن کی تاریخ

فیشن بہت اہم ہے کیونکہ یہ نہ صرف دنیا کے کسی خاص کونے میں تجربہ شدہ رجحانات کو آگے بڑھاتا ہے بلکہ اس کی معیشت میں بھی حصہ ڈالتا ہے! فرانسیسی فیشن فرانسیسی ثقافت کا ایک نمایاں حصہ ہے۔ فیشن ڈیزائن ایک ایسا شعبہ تھا جسے فرانسیسیوں نے 13ویں صدی کے اوائل میں استعمال کرنا شروع کر دیا تھا۔

15ویں صدی تک، فرانس کے فیشن نے ایک انقلاب دیکھا۔ مینیکینز اور فیشن گڑیا کے ذریعے ڈیزائن کی تیاری اور برآمد میں ایک بڑی تیزی کا تجربہ ہوا، اور دنیا نے تیزی سے مقبول انداز کے مطابق ڈھال لیا۔

ہاؤٹی کوچر کے تعارف کے ساتھ، فرانس نے دنیا کے لیے ایک معیار قائم کیا۔ جیسے جیسے وقت گزرتا گیا، مزید ڈیزائنرز نے اپنا نشان بنانا شروع کیا، اور ہم نے مشہور چینل، لوئس ووٹن، لوبٹن، ڈائر، اور بہت سے ایسے ڈیزائنوں کا تجربہ کیا جنہوں نے فیشن کی تعریف کو ہمیشہ کے لیے بدل دیا۔

موضوعات کا جدول

17ویں صدی کی کلاسیکی

لوئس XIV کے دور نے نہ صرف فرانس کی سیاست کو متاثر کیا۔ لوگوں کے لباس کے انتخاب کے طریقے پر اس کا بڑا اثر پڑا۔ سن کنگ اپنے منفرد انداز کے لیے جانا جاتا تھا اور اس نے بہت سے انداز متعارف کروائے جس کی ہم باروک دور میں درجہ بندی کرتے ہیں۔

فیشن پریس ان پرنٹس کے لیے ذمہ دار تھا جو ہاتھ سے تیار کردہ ڈیزائنوں کی نمائش کرتے ہیں جو عام طور پر رائلٹی اور دنیا کے دیگر حصوں میں تقسیم کیے جاتے ہیں۔ رجحانات کا تصور متعارف کرایا گیا تھا، حالانکہ فرانسیسی اسے "فیشن سیزن" کہتے ہیں۔

فرانسیسی فیشن کو ان اعداد و شمار کے ذریعے دکھایا گیا تھا جو عمدہ لباس میں ڈھکے ہوئے تھے جو تفصیلی اور پیچیدہ تھے۔ لوازمات کو کپڑوں کے ساتھ جوڑا گیا تھا، جس کی وجہ سے مختلف شکلیں سامنے آئیں جنہیں فرانسیسی شاہی سال بھر استعمال کر سکتے تھے۔

اس دور کی خصوصیت اس کے شاہی پورٹریٹ سے بھی تھی، جو رسمی پینٹنگز پر مشتمل تھی جو شاہی خاندان کے افراد کو وسیع و عریض ڈیزائن کردہ لباس اور غیر معمولی لوازمات میں پینٹ کرتی تھی۔ لوگ ان پورٹریٹ کے ذریعے فیشن کے تازہ ترین رجحانات سے باخبر رہے، کیونکہ بادشاہ ایسے کپڑے پہنے ہوئے تھے جو اس وقت فرانسیسی فیشن کے مطابق تھے۔

اس فرانسیسی فیشن میں بولڈ وگ شامل تھے جو رائلٹی کے مرد پہنتے تھے۔ کچھ لوگوں کا خیال تھا کہ بادشاہ نے یہ وگ اپنے گنجے کو چھپانے کے لیے پہنی ہیں، لیکن دوسروں کا خیال تھا کہ اس نے انہیں انداز کے لیے پہنا تھا۔ وجہ کوئی بھی ہو، یہ ظاہر کرتا ہے کہ اثر و رسوخ رکھنے والا شخص پورے ملک کے فیشن پر کتنا بڑا اثر ڈال سکتا ہے۔

18ویں صدی کی تبدیلی

یہ 18ویں صدی تک نہیں تھا کہ فرانسیسی عدالتوں کے ذریعے دیکھے جانے والے انداز بدل گئے۔ رائلٹی کے رویوں میں تبدیلی نے فرانسیسی فیشن پر بہت اثر ڈالا۔ لوگ اب نہیں۔ہر اس چیز پر یقین رکھتے تھے جو رائلٹی نے کرنے کا انتخاب کیا تھا۔

چونکہ اسراف نے دیوالیہ پن کا باعث بنا، عام لوگوں کو اپنا اور اپنے بچوں کو کھانا کھلانا مشکل ہوگیا۔ انہوں نے تاج پر الزام لگایا۔ 18ویں صدی کے ابتدائی حصے میں ملکہ اینٹونیٹ کے دلکش طرز زندگی کا مشاہدہ کیا گیا۔

جیسے جیسے عام لوگوں نے بادشاہت کے خلاف بغاوت کی، وہ زیادہ شاہانہ لباس پہننے لگے، جس کے نتیجے میں فیشن میں تیزی آئی۔ فرانسیسی فیشن میں لگژری گھڑیاں، بیلٹ، لباس اور ٹوپیاں شامل تھیں جو پیرس کی خواتین پہنتی تھیں، جب کہ سینز-کولٹس نے اپنے لباس کے ذریعے بغاوت کی۔

فرانسیسی انقلاب میں سب سے آگے کسانوں کو اپنے غیر رسمی انداز پر فخر تھا، جیسے کہ وہ سادہ اور آرام دہ پتلون پہننے کے عادی تھے۔ لوگ آخر کار مرصع انداز کی طرف راغب ہوئے۔

اس طرح، پرانے طرزوں کے چمکدار اور پاؤڈر کے ساتھ، شاہی انداز کو اڑا دیا گیا، جس نے جدید فیشن کا راستہ بنایا۔

19ویں صدی: دی روڈ ٹو ٹرانزیشن

فرانسیسی کے عروج کے درمیان کا عرصہ انقلاب اور بادشاہت کی بحالی فرانسیسی سلطنت کے لیے پریشانی کا باعث تھی۔ اس کی وجہ یہ تھی کہ الجھن نے خود کو انکرو ایبلز کے بولڈ اور سنسنی خیز انداز میں ظاہر کیا تھا۔

اشرافیہ کے اس گروپ نے فرانسیسی فیشن کو اپنے سراسر، کم کٹ گاؤن اور جرات مندانہ فیشن بیانات کے ذریعے تبدیل کرنے کا فیصلہ کیا۔سینڈل کے طور پر جو پیروں کے دیگر لوازمات کے علاوہ پیر کی انگوٹھیوں کو روشن کرتی ہے۔ نپولین بوناپارٹ کے اقتدار میں آتے ہی یہ انداز غائب ہو گیا۔

مقبول عقیدے کے برعکس، نپولین بوناپارٹ نے فرانسیسی فیشن کو متاثر نہیں کیا۔ تاہم، اس نے بالواسطہ طور پر اس میں حصہ ڈالا۔ فرانس کے انقلاب کے عروج کے ساتھ ہی ٹیکسٹائل کی صنعت کو بڑا دھچکا لگا تھا۔ ریشم کی پیداوار کی شرح میں کمی آئی تھی کیونکہ لوگ ململ کے زیادہ آرام دہ مواد کو ترجیح دیتے تھے۔

بوناپارٹ نے فرانس کے فیشن میں ریشم کو دوبارہ متعارف کرایا کیونکہ اس نے اسے مزید دلکش بنانے کے لیے ٹولے اور باریک فیتے کا اضافہ کیا۔ رجحانات اس وقت کی سیاست کی عکاسی کرتے تھے۔ اس وقت مشرق وسطیٰ کے ساتھ تعلقات کی وجہ سے زیورات، موتیوں اور سلائی کا زیادہ تر حصہ مشرق وسطیٰ کے انداز کو ظاہر کرتا تھا۔

یہ اتنا موثر تھا کہ بہت پسند کی جانے والی ٹوپیوں کو لوازمات کے طور پر پگڑیوں سے بدل دیا گیا۔ روایتی ہندوستانی شالوں سے متاثر شالوں جیسے دیگر رجحانات نے بھی فرانسیسی فیشن کو اپنی لپیٹ میں لے لیا۔

20ویں صدی کے اوائل کے فیشن ہاؤسز

پچھلے نصف میں 19 ویں صدی میں، فیشن کے رویے پہلے ہی تبدیل ہونا شروع ہو چکے تھے۔ پہلی جنگ عظیم کے خاتمے کے ساتھ، لوگوں کے پاس اسٹائل اور لباس پر توجہ دینے کے لیے بہت زیادہ وقت تھا۔ اس کی وجہ سے Haute Couture کا تعارف ہوا جو 1860 سے 1960 تک مقبول تھا۔

اس کی درجہ بندی couturier ہاؤسز اور پریس کے ذریعہ کی گئی تھی، نمائشپوری صدی میں لباس کے مختلف انداز۔ Worth's couturier house فرانسیسی فیشن کا ایک مقبول حصہ تھا، جس نے دوسرے فیشن ہاؤسز کو جنم دیا۔

اسی دور میں مشہور چینل کی میزبانی کی گئی، جو آج ایک مشہور برانڈ ہے۔ میڈیموزیل کوکو چینل کے کپڑے صرف وہی چیز نہیں تھے جو اس وقت رجحان کو ترتیب دیتے تھے۔ اس نے اپنے لڑکوں کی شکل کے ساتھ ایک بہت ہی مختلف انداز کا مظاہرہ کیا۔ خواتین آخر کار ایک مختلف رجحان کی طرف دیکھ سکتی ہیں۔

خواتین کو ہمیشہ کے لیے چست لباس کی حدود میں محدود کر دیا گیا تھا جو فعال نہیں تھے۔ وہ جیب اور نقل و حرکت سے محروم تھے۔ چینل نے اسے سمجھا اور اس وقت آبی کھیلوں اور گھڑ سواری کے ساتھ اپنائی گئی ایتھلیٹزم پر کھیلا۔

Chanel نے مقبول بیل باٹم پینٹ کو ڈیزائن کیا ہے جس میں سادہ شرٹس، کریو نیک سویٹر اور کام کرنے والے جوتے شامل ہیں۔ یہ واقعی ایک انقلاب تھا!

جیسا کہ فرانس دوسری جنگ عظیم میں داخل ہوا، اس نے بہت زیادہ جوش و خروش کھو دیا جس کے ساتھ اس نے فیشن تک رسائی حاصل کی۔ اسٹائلنگ نے بہت زیادہ حقیقت پسندانہ مطالبات کو راستہ دیا، اور زیادہ تر فیشن ہاؤسز بند ہو گئے۔ یہ واقعی ایک تاریک وقت تھا، کیونکہ بہت سے ماڈلز بے روزگار ہو گئے تھے۔

فیشن ہاؤسز میں محدود ماڈلز اور مواد کے لیے جگہ ہوتی تھی جسے وہ عملی لباس بنانے کے لیے استعمال کر سکتے تھے۔ مردوں کو جنگ کے وقت کے اخراجات کے لیے کوششوں اور وسائل کو محفوظ رکھنے کے لیے بنائے گئے بہت چھوٹے سوٹوں میں دیکھا گیا۔

خواتین اب بھی ٹوپی جیسے لوازمات کے ساتھ جرات مندانہ بیانات دیتی ہیں۔ یہجنگ سے آزادی کی علامت بن گیا، جس نے لوگوں کو افسردہ کر دیا تھا۔

یہ دوسری جنگ عظیم کے بعد کے دور میں منتقل ہوا۔ جیسے جیسے لوگ تاریک دور سے باہر نکلے، وہ فرانسیسی فیشن کے اپنے آپ کو دوبارہ زندہ کرنے اور ہٹلر کے عروج کے ساتھ کھوئی ہوئی مقبولیت کو دوبارہ حاصل کرنے کے منتظر تھے۔ 1><0 جنگ کے بعد کے جنون میں لوگوں نے لباس پر خرچ کرنا شروع کر دیا۔

جدید فیشن

تو، جدید دور میں فرانسیسی فیشن کیسے بدلا ہے؟ کیا یہ اس سے مختلف ہے جو کچھ صدیوں پہلے تھا؟ کیا لباس کی کوئی چیز وقت کی ریت سے گزری ہے، جو ہم آج پہنتے ہیں اس پر اثر انداز ہوتے رہتے ہیں؟

فرانس اپنے فیشن کے لیے جانا جاتا ہے، اور جیسا کہ Coco Chanel کہتا ہے، اگر آپ کی تقدیر کے ساتھ ممکنہ تاریخ ہو تو یہ صرف اچھا لباس پہننا شائستہ ہے! تاہم، وہ سٹائل جو چینل اور ڈائر جیسے ڈیزائنرز کے بہت قریب اور عزیز تھے، 60 کی دہائی تک فیشن سے باہر ہونا شروع ہو گئے تھے۔

یہ بنیادی طور پر نوجوانوں کے ذیلی کلچر کی وجہ سے تھا، جس نے "اعلی فیشن" سے پرہیز کیا اور لندن کے نوجوانوں کی طرف سے اپنائے گئے زیادہ آرام دہ لباس کے انداز کا سہارا لیا۔

Yves Saint Laurent اس کے پریٹ-ا-پورٹر (پہننے کے لئے تیار) مجموعہ کے ساتھ، اور خطرے کی ادائیگی کے ساتھ۔ اس نے بڑے پیمانے پر پیداوار میں پہلا قدم اٹھایالباس باقی تاریخ ہے. Yves Saint Laurent نے فرانسیسی فیشن کا چہرہ ہمیشہ کے لیے بدل دیا، ملک کو دوسری عالمی جنگ کے اثرات سے نکالا اور اس کی بڑھتی ہوئی معیشت میں بہت زیادہ حصہ ڈالا۔

ڈیزائنرز نے ان کوششوں کو ایک قدم آگے بڑھایا اور فرانس کے فیشن میں اضافہ کرتے رہے، جس کے اثرات دنیا بھر کے فیشن کے رجحانات میں شامل ہوئے۔ انہوں نے خواتین کے لیے مخصوص لباس کے رجعت پسند انداز سے ہٹ کر انہیں منتخب کرنے کے لیے لباس کی بہت وسیع رینج کی پیشکش کی۔

جوانوں نے ہپی دور کو قبول کیا، زیادہ تر فیشن نے ان منفرد اندازوں کو راستہ دیا جو عام لوگ تخلیق کرتے ہیں۔ دوسروں نے اعلیٰ فیشن کو اپنانے کا انتخاب کیا اور ایسے کپڑے پہننے کا انتخاب کیا جس نے ان طرزوں کے کچھ پہلوؤں کو اپنایا جو فرانسیسی فیشن میں بہت پہلے موجود تھے۔

ہم آج پوری دنیا میں ان طرزوں کے بہت سے اثرات دیکھتے ہیں۔ ایک لڑکی کا پہلا پروم بال گاؤن اسٹائل ڈریسنگ کے بغیر نامکمل ہے جسے وہ پہننے کا انتخاب کرتی ہے۔ ایک عورت اپنی شادی کے دن اپنے ویڈنگ گاؤن کے بغیر ادھوری محسوس کرتی ہے۔

آرام دہ اور کام کرنے والے سوٹ جو خواتین روزانہ کام کرنے کے لیے پہننے کا انتخاب کرتی ہیں ان کی جڑیں ان ڈیزائنرز کے ذریعے تخلیق کردہ چھوٹے انقلابات میں ہیں جنہوں نے انتخاب کی آزادی کے لیے جدوجہد کی۔ پوری تاریخ میں بدلتے ہوئے رجحانات نے ہم پر یہ ثابت کیا ہے کہ فیشن کے رویے اس وقت کے نظریات کے مطابق تبدیل ہوتے ہیں۔

فرانسیسی فیشن کے اثرات

1. فیشن ایک اہم حصہ تھا۔فرانسیسی معیشت کی. لوگوں نے جنگ عظیم کے دوران اور اس کے بعد اپنے انجام کو پورا کرنے کے لیے جدوجہد کی۔ فیشن کی پیاس نے ایسی مانگ پیدا کی جس نے ٹیکسٹائل کی صنعت کو فروغ دیا۔
2. فیشن نے مختلف رجحانات کی ترقی کی حوصلہ افزائی کی جو صدیوں سے بدلتے رہتے ہیں۔ اس سے لوگوں کو آخرکار عورت کی قابل قبول شکل کے لباس کے بارے میں اپنی سوچ بدلنے کا موقع ملا۔
13 ان میں لمبے کوٹ، بال گاؤن، کپڑے، منی اسکرٹس، ایتھلیٹک لباس وغیرہ شامل ہیں۔
3. فیشن آزادی کا اظہار ہے۔ جیسے جیسے بادشاہت کے رویے وقت کے ساتھ بدلتے گئے، عام لوگوں نے اپنے لباس کے انداز کے ذریعے مطلق العنانیت پر اپنے خیالات کا اظہار کیا۔ آپ نے جو پہنا وہ آزادی کا اظہار تھا۔ یہ مختلف صدیوں کے دوران ڈیزائنرز کی تخلیقی صلاحیتوں سے بھی ظاہر ہوتا ہے۔
4. فرانسیسی فیشن کے بغیر، ہمارے پاس جسمانی مشقت یا ایتھلیٹک سرگرمیوں میں شامل مردوں کے لیے لباس پہننے کے بہت سے آرام دہ انداز نہیں ہوتے۔ پچھلی صدیوں کی تنگ اور سخت ڈریسنگ نے جدید دور کے زیادہ ورسٹائل ڈیزائنوں کو ہی راستہ دیا۔

اس کا خلاصہ

فیشن ایک انتخاب ہے، لیکن یہ ایک بیان بھی ہے۔ پہلے زمانے میں لوگوں کا لباس عام لوگوں کے مقابلے میں ان کی حیثیت کو ظاہر کرتا تھا۔ اس کے بارے میں جلدیں بھی بولیں۔خواتین اور مردوں کے لیے قابل قبول ڈریسنگ اسٹائل۔

فیشن، دیگر تمام چیزوں کی طرح، ایک علامت بن گیا ہے۔ یہ طبقے، جنس اور نسل میں فرق کو ظاہر کرنے کے لیے استعمال کیا جاتا تھا۔ اس کا استعمال تقسیم پیدا کرنے اور معاشرے کے بعض ارکان کو نیچے رکھنے کے لیے کیا جاتا تھا۔ یہ اب بھی اسی ذرائع کے لیے استعمال ہوتا ہے، بہت زیادہ لطیف طریقوں سے۔

عورت کا لباس پہننے کا طریقہ لیبلنگ کا باعث بن سکتا ہے۔ خواتین کو ڈریسنگ کے قابل قبول رہنما اصولوں پر عمل کرنا چاہیے۔ مردوں کو بھی ایک پیڈسٹل پر رکھا جاتا ہے اور انہیں "ماچو" دیکھنے پر مجبور کیا جاتا ہے، جو انہیں اس آزادی کی اجازت نہیں دیتا ہے کہ اگر وہ چاہیں تو ہلکے رنگ کا مظاہرہ کریں، میک اپ کو چھوڑ دیں۔

ایسا طریقہ ہے جس کو پہننا ضروری ہے۔ منحنی خواتین کو اپنے لباس کے ذریعے اپنے جسم کے کچھ حصوں کو چھپانے کی ضرورت ہوتی ہے، جب کہ دبلی پتلی خواتین کو دوسرے حصوں پر زور دینے کی ضرورت ہوتی ہے۔ ہم صرف یہ امید کر سکتے ہیں کہ آنے والے سالوں میں لباس کے بارے میں لوگوں کے رویے میں تبدیلی آئے گی۔

آرام کے لیے لباس، کیوں کہ کوئی رہنما خطوط اس بات کا تعین نہیں کر سکتا کہ آپ کیسی نظر آتی ہے!