Franču modes vēsture

Franču modes vēsture
David Meyer

Modei ir būtiska nozīme, jo tā ne tikai nosaka tendences kādā pasaules nostūrī, bet arī veicina tās ekonomiku! Franču mode ir nozīmīga franču kultūras sastāvdaļa. Modes dizains bija joma, ar kuru franči sāka eksperimentēt jau 13. gadsimtā.

Līdz 15. gadsimtam Francijā notika modes revolūcija. 15. gadsimtā bija vērojams liels uzplaukums modeļu ražošanā un eksportā, izmantojot manekenus un modes lelles, un pasaule ātri pielāgojās populārajam stilam.

Līdz ar augstās modes ieviešanu Francija noteica standartu visai pasaulei. Laika gaitā arvien vairāk dizaineru sāka radīt savu zīmolu, un mēs piedzīvojām slaveno Chanel, Louis Vuitton, Louboutin, Dior un daudzus citus modeļus, kas uz visiem laikiem mainīja modes definīciju.

Saturs

    17. gadsimta klasika

    Attēla piekrišana: Pexels

    Luija XIV valdīšanas laiks ietekmēja ne tikai Francijas politiku, bet arī to, kā cilvēki izvēlējās ģērbties. Saules karalis bija pazīstams ar savu unikālo stilu un ieviesa lielu daļu stila, ko mēs pieskaitām baroka laikmetam.

    Pasaule uz franču modi raugās no malas, un tas nav nekāds pārsteigums, jo populārākie raksti tika ieviesti Ludviga XIV valdīšanas laikā. Nē, mēs nerunājam par auduma apdruku. Karaliskā ģimene bija pieradusi pie noteikta stila un noteica, ko drīkst valkāt vienkāršie cilvēki.

    Modes prese bija atbildīga par iespieddarbiem, kuros bija redzami ar roku zīmēti modeļi, ko parasti izplatīja starp karaļnamiem un citām pasaules daļām. Tika ieviests jēdziens "tendences", lai gan franči to sauca par "modes sezonu".

    Franču modi attēloja figūras, kas bija ietērptas smalkā un sarežģītā apģērbā. Ar apģērbu tika kombinēti aksesuāri, kas radīja dažādus tēlus, kurus franču karaļnama pārstāvji varēja izmantot visu gadu.

    Šo laikmetu raksturoja arī karaļa portreti, kas bija formālas gleznas, kurās karaļnama pārstāvji bija attēloti izsmalcinātā apģērbā un ekstravagantos aksesuāros. Ar šo portretu starpniecību cilvēki bija informēti par jaunākajām modes tendencēm, jo karalis bija redzams tērpies apģērbā, kas atbilda tā laika Francijas modei.

    Šī franču mode ietvēra drosmīgas parūkas, ko valkāja karaļnama vīri. Daži uzskatīja, ka karalis valkāja šīs parūkas, lai paslēptu savu plikpaurību, bet citi uzskatīja, ka viņš tās valkāja stila dēļ. Neatkarīgi no iemesla, tas parāda, cik milzīga ietekme uz visas valsts modi var būt kādai ietekmīgai personai.

    18. gadsimta maiņa

    Tikai 18. gadsimtā mainījās stili, kas bija vērojami Francijas galmos. Attieksmes maiņa pret karaļnamu ievērojami ietekmēja Francijas modi. Cilvēki vairs neticēja visam, ko izvēlējās karaļnamu pārstāvji.

    Tā kā izšķērdība noveda pie bankrota, vienkāršiem cilvēkiem kļuva grūtāk pabarot sevi un savus bērnus. Viņi vainoja kroni. 18. gadsimta sākumā karaliene Antuanete piekopa krāšņu dzīvesveidu.

    Tā kā vienkāršie ļaudis sacēlās pret monarhiju, viņi sāka valkāt greznākus apģērbus, kas izraisīja modes uzplaukumu. Franču modē ietilpa grezni pulksteņi, jostas, apģērbi un cepures, ko nēsāja Parīzes sievietes, savukārt sanskulotes ar savu ģērbšanos sacēlās pret to.

    Franču revolūcijas priekšgalā esošie zemnieki lepojās ar savu neformālo stilu, piemēram, vienkāršām un ērtām biksēm, ko viņi bija pieraduši valkāt. Cilvēkus beidzot piesaistīja minimālisma stils.

    Līdz ar to karaliskais stils, kā arī vecāko stilu spīdums un pūderis tika aizvākts, un tas deva ceļu mūsdienu modei.

    19. gadsimts: ceļš uz pāreju

    Aktrise ar tējas krūzi rokās

    Attēla piekrišana: Pexels

    Laika posms starp Franču revolūcijas uzliesmojumu un monarhijas atjaunošanu Francijas impērijai bija problemātisks, jo apjukums izpaudās drosmīgajā un jutekliskajā stilā, ko demonstrēja inkrustabļi.

    Šī elites grupa uzņēmās mainīt Francijas modi ar caurspīdīgām, dziļi izgrieztām kleitām un drosmīgiem modes paziņojumiem, piemēram, sandālēm, kurās bija redzami pirkstu gredzeni, kā arī citiem kāju aksesuāriem. Šis stils izzuda, kad pie varas nāca Napoleons Bonaparts.

    Pretēji vispārpieņemtam uzskatam, Napoleons Bonaparts neietekmēja franču modi, tomēr viņš to veicināja netieši. Līdz ar Franču revolūcijas uzliesmojumu tekstilrūpniecība piedzīvoja lielu triecienu. Zīda ražošanas apjomi bija samazinājušies, jo cilvēki deva priekšroku daudz ērtākam muslīna materiālam.

    Bonaparts Francijas modē no jauna ieviesa zīdu, pievienojot tam tulli un smalkas mežģīnes, lai padarītu to pievilcīgāku. Tendences atspoguļoja tā laika politiku. Tā kā tajā laikā pastāvēja attiecības ar Tuvajiem Austrumiem, liela daļa rotaslietu, pērlīšu un šūšanas atspoguļoja Tuvo Austrumu stilu.

    Tā bija tik efektīva, ka iemīļotās cepures kā aksesuāri tika aizstātas ar turbāniem. Franču modi pārņēma arī citas tendences, piemēram, tradicionālo indiešu lakatu iedvesmoti lakati.

    20. gadsimta sākuma modes nami

    Parīzes kleitas franču modē

    Attēla piekrišana: Pexels

    19. gadsimta otrajā pusē attieksme pret modi jau bija sākusi mainīties. 19. gadsimta otrajā pusē, beidzoties Pirmajam pasaules karam, cilvēkiem bija daudz vairāk laika, lai pievērstos stilam un apģērbam. Tā rezultātā radās augstā mode, kas bija populāra no 1860. līdz 1960. gadam.

    Tas tika iedalīts pēc kurjēru namiem un preses izdevumiem, demonstrējot daudzveidīgus apģērbu stilus visa gadsimta garumā. Vortas kurjēru nams bija populāra franču modes sastāvdaļa, kas aizsāka citu modes namu rašanos.

    Tajā pašā laikā radās slavenais Chanel, kas ir populārs zīmols arī mūsdienās. Mademoizellas Koko Šaneles apģērbs nebija vienīgais, kas noteica tā laika tendences. Viņa demonstrēja daudz atšķirīgu stilu, ko apliecināja viņas zēnu izskats. Sievietes beidzot varēja pievērsties citai tendencei.

    Sievietes mūžīgi bija ierobežotas cieši piegulošu un nefunkcionālu apģērbu robežās. Viņām bija liegtas kabatas un mobilitāte. Chanel to saprata un izmantoja tajā laikā pieņemto sportisko domāšanu, kas izpaudās kā ūdens sporta un jāšanas sporta veidi.

    Chanel radīja populārās bikses ar zvanveida apakšu apakšu, kas bija apvienotas ar vienkāršotiem krekliem, džemperiem ar apkakles apkakli un funkcionāliem apaviem. Tā bija īsta revolūcija!

    Francijai sākoties Otrajam pasaules karam, tā zaudēja lielu daļu no aizrautības, ar kādu tā pievērsās modei. Stils piekāpās daudz reālākām prasībām, un lielākā daļa modes namu tika slēgti. Tas bija patiešām drūms laiks, jo daudzas modeles palika bez darba.

    Modes namiem bija ierobežotas modeļu un materiālu iespējas, ko tie varēja izmantot praktisku apģērbu radīšanai. Vīrieši bija redzami daudz īsākos uzvalkos, kas darināti, lai taupītu pūles un līdzekļus kara laika izdevumiem.

    Sievietes joprojām izteica drosmīgus apgalvojumus ar aksesuāriem, piemēram, cepuri. Tā kļuva par simbolu atbrīvošanai no kara, kas bija ieslodzījis cilvēkus depresīvajā situācijā.

    Pēc Otrā pasaules kara sākās pēckara laiki. Kad cilvēki izkļuva no drūmajiem laikiem, viņi cerēja, ka franču mode atdzims un atgūs popularitāti, ko tā bija zaudējusi līdz ar Hitlera uzvaru.

    Dior pacēla cilvēku garastāvokli, ieviešot svārkus ar mazu vidukli un kleitas, kas bija piemērotas izliekta auguma figūrai. Cilvēki pēckara neprātā sāka tērēt naudu kleitām.

    Mūsdienu mode

    Franču mode jaunākajos laikos

    Attēla piekrišana: Pexels

    Kā ir mainījusies franču mode mūsdienās? Vai tā atšķiras no tās, kāda tā bija pirms vairākiem gadsimtiem? Vai kāds apģērba gabals ir izskanējis cauri laika smiltīm un turpina ietekmēt to, ko mēs valkājam šodien?

    Francija ir pazīstama ar savu modi, un, kā saka Koko Šanele, ir tikai pieklājīgi labi ģērbties, ja jums ir potenciāls liktenīgs randiņš! Tomēr stili, kas bija tik tuvi un mīļi tādiem dizaineriem kā Šanele un Dior, 60. gados sāka iziet no modes.

    Skatīt arī: Senās Ēģiptes ieroči

    To galvenokārt noteica jauniešu subkultūra, kas izvairījās no "augstās modes" un pievērsās Londonas jauniešu daudz ikdienišķākam ģērbšanās stilam.

    Īvs Senlorāns izrāvās ar savu prêt-à-porter (gatavu apģērbu) kolekciju, un risks atmaksājās. Viņš spēra pirmos soļus masveidā ražotu apģērbu ražošanā; pārējais ir vēsture. Īvs Senlorāns uz visiem laikiem izmainīja Francijas modes seju, palīdzot valstij izkļūt no Otrā pasaules kara sekām un ievērojami veicinot tās ekonomikas augšupeju.

    Dizaineri spēra vēl vienu soli tālāk un turpināja papildināt Francijas modi, kuras ietekme izplatījās modes tendencēs visā pasaulē. Viņi atkāpās no regresīvajiem apģērbu stiliem, kas bija domāti tikai sievietēm, un piedāvāja viņām daudz plašāku apģērbu klāstu, no kā izvēlēties.

    Kad jaunatne pārņēma hipiju laikmetu, liela daļa modes atstāja vietu unikālam stilam, ko radīja parastie cilvēki. Citi izvēlējās pieņemt augsto modi un valkāja apģērbu, kas pārņēma dažus jau sen franču modē pastāvošo stilu aspektus.

    Mūsdienās visā pasaulē ir vērojamas daudzas šo stilu ietekmes. Meitenes pirmais izlaidums ir nepilnīgs bez balles kleitas stila tērpa, ko viņa izvēlas valkāt. Sieviete kāzu dienā jūtas nepilnīga bez kāzu kleitas.

    Ērtajiem un funkcionālajiem uzvalkiem, ko sievietes ikdienā izvēlas valkāt uz darbu, saknes meklējamas mazās revolūcijās, ko radījuši dizaineri, kuri cīnījās par izvēles brīvību. Vēstures gaitā mainīgās tendences mums ir pierādījušas, ka attieksme pret modi mainās atbilstoši tā laika ideoloģijai.

    Franču modes ietekme

    1. Mode bija svarīga Francijas ekonomikas daļa. Pasaules kara laikā un pēc tā cilvēki centās savilkt galus ar naudu. Alkas pēc modes radīja pieprasījumu, kas veicināja tekstilrūpniecības attīstību.
    2. Mode veicināja dažādu tendenču attīstību, kas gadsimtu gaitā nemitīgi mainījās. Tas ļāva cilvēkiem galu galā mainīt savu domāšanu par sievietes pieņemamo ģērbšanās veidu.
    3. Franču mode ietekmēja mūsdienu modi, jo daudzi no mūsdienās redzamajiem ģērbšanās stiliem ir iedvesmojušies no daudziem franču dizaineriem. Tie ir gari mēteļi, balles kleitas, kleitas, mini svārki, sporta tērpi un citi.
    4. Mode ir brīvības izpausme. Laika gaitā mainoties attieksmei pret monarhiju, vienkāršie cilvēki ar savu ģērbšanās stilu pauda savu attieksmi pret absolūtismu. Tas, ko jūs valkāja, bija brīvības izpausme. Tas atspoguļojās arī dizaineru radošajā izpausmē dažādos gadsimtos.
    5. Bez franču modes mums nebūtu daudzu ērtu ģērbšanās stilu, kas paredzēti vīriešiem, kuri nodarbojas ar fizisku darbu vai sportiskām aktivitātēm. Agrāko gadsimtu saspringtais un stingrais ģērbšanās stils tikai piekāpās mūslaiku daudzpusīgākiem modeļiem.

    Kopsavilkums

    Mode ir izvēle, bet tā ir arī paziņojums. Tas, kā cilvēki ģērbās agrākos laikos, atspoguļoja viņu statusu pretstatā vienkāršo ļaužu statusam. Tas arī liecināja par pieņemamu ģērbšanās stilu sievietēm un vīriešiem.

    Mode, tāpat kā visas citas lietas, ir kļuvusi par simbolu. Tā tika izmantota, lai paustu šķiru, dzimumu un rasu atšķirības. Tā tika izmantota, lai radītu šķelšanos un pazemotu atsevišķus sabiedrības locekļus. Tā joprojām tiek izmantota tiem pašiem mērķiem, tikai daudz smalkākajos veidos.

    Sievietēm ir jāievēro pieņemamas ģērbšanās vadlīnijas. Arī vīrieši tiek nostādīti uz pjedestāla un spiesti izskatīties "mačo", kas liedz viņiem brīvību pat izrādīt gaišāku krāsu, ja viņi to vēlas, nemaz nerunājot par grima lietošanu.

    Ir veids, kā jāģērbjas, - sievietēm ar lielajiem augumiem ir jāslēpj noteiktas ķermeņa daļas, savukārt tievām sievietēm jāuzsver citas. Mēs varam tikai cerēt, ka tuvākajos gados cilvēku attieksme pret ģērbšanos mainīsies.

    Ģērbieties atbilstoši komfortam, jo nekādas vadlīnijas nevar noteikt, kā jūs izskatīsieties!

    Skatīt arī: Top 10 ziedi, kas simbolizē brīvību



    David Meyer
    David Meyer
    Džeremijs Krūzs, kaislīgs vēsturnieks un pedagogs, ir radošais prāts aiz valdzinošā emuāra vēstures mīļotājiem, skolotājiem un viņu skolēniem. Ar dziļu mīlestību pret pagātni un nelokāmu apņemšanos izplatīt vēstures zināšanas, Džeremijs ir sevi pierādījis kā uzticamu informācijas un iedvesmas avotu.Džeremija ceļojums vēstures pasaulē aizsākās viņa bērnībā, kad viņš dedzīgi aprija katru vēstures grāmatu, ko vien varēja paņemt rokās. Aizraujoties ar stāstiem par senajām civilizācijām, izšķirošajiem laika mirkļiem un cilvēkiem, kas veidoja mūsu pasauli, viņš jau agrā bērnībā zināja, ka vēlas dalīties šajā aizraušanās ar citiem.Pēc formālās vēstures izglītības iegūšanas Džeremijs uzsāka skolotāja karjeru, kas ilga vairāk nekā desmit gadus. Viņa apņemšanās veicināt mīlestību pret vēsturi studentu vidū bija nelokāma, un viņš pastāvīgi meklēja novatoriskus veidus, kā iesaistīt un aizraut jaunos prātus. Atzīstot tehnoloģiju kā spēcīga izglītības instrumenta potenciālu, viņš pievērsa uzmanību digitālajai jomai, izveidojot savu ietekmīgo vēstures emuāru.Džeremija emuārs ir apliecinājums viņa centībai padarīt vēsturi pieejamu un saistošu visiem. Ar savu daiļrunīgo rakstīšanu, rūpīgo izpēti un dinamisko stāstu viņš iedveš pagātnes notikumos dzīvību, ļaujot lasītājiem justies tā, it kā viņi būtu liecinieki vēsturei, kas atklājas pirms tam.viņu acis. Neatkarīgi no tā, vai tā ir reti zināma anekdote, nozīmīga vēsturiska notikuma padziļināta analīze vai ietekmīgu personību dzīves izpēte, viņa valdzinošie stāsti ir guvuši īpašu sekotāju.Papildus savam emuāram Džeremijs arī aktīvi iesaistās dažādos vēstures saglabāšanas pasākumos, cieši sadarbojoties ar muzejiem un vietējām vēstures biedrībām, lai nodrošinātu, ka mūsu pagātnes stāsti tiek saglabāti nākamajām paaudzēm. Pazīstams ar savām dinamiskajām runām un semināriem kolēģiem pedagogiem, viņš pastāvīgi cenšas iedvesmot citus iedziļināties bagātīgajā vēstures gobelēnā.Džeremija Krūza emuārs kalpo kā apliecinājums viņa nelokāmai apņēmībai padarīt vēsturi pieejamu, saistošu un atbilstošu mūsdienu straujajā pasaulē. Ar savu neparasto spēju nogādāt lasītājus vēsturisko mirkļu centrā, viņš turpina veicināt mīlestību pret pagātni gan vēstures entuziastos, gan skolotājiem, gan viņu dedzīgajiem audzēkņiem.