Ang Kasaysayan ng French Fashion

Mahalaga ang fashion dahil hindi lang nito itinutulak ang mga usong nararanasan sa isang partikular na sulok ng mundo ngunit nakakatulong din ito sa ekonomiya nito! Ang French fashion ay isang kilalang bahagi ng kulturang Pranses. Ang disenyo ng fashion ay isang larangan na sinimulan ng mga Pranses na mag-eksperimento noong ika-13 siglo.

Pagsapit ng ika-15 siglo, nasaksihan ng fashion ng France ang isang rebolusyon. Nagkaroon ng malaking boom na naranasan sa paggawa at pag-export ng mga disenyo sa pamamagitan ng mga mannequin at fashion doll, at mabilis na umangkop ang mundo sa sikat na istilo.

Sa pagpapakilala ng Haute Couture, nagtakda ang France ng benchmark para sa mundo. Sa paglipas ng panahon, mas maraming designer ang nagsimulang gumawa ng kanilang marka, at naranasan namin ang sikat na Chanel, Louis Vuitton, Louboutin, Dior, at marami pang disenyo na magpakailanman na nagpabago sa kahulugan ng fashion.

Talaan ng Nilalaman

The 17th Century Classics

Ang paghahari ni Louis XIV ay nakaapekto hindi lamang sa pulitika ng France. Malaki ang epekto nito sa paraan ng pananamit ng mga tao. Ang Hari ng Araw ay kilala sa kanyang kakaibang istilo at ipinakilala ang karamihan sa istilo na aming ikinategorya sa ilalim ng panahon ng Baroque.

Ang mundo ay tumitingin sa Pranses para sa fashion, na hindi nakakagulat dahil ang pinakasikat na mga kopya ay ipinakilala noong panahon ng paghahari ni Louis XIV. Hindi, hindi namin pinag-uusapan ang mga print ng tela. Nasanay ang mga royal sa isang partikular na istilo at sila ang namamahala sakung ano ang pinapayagang isuot ng mga karaniwang tao.

Ang fashion press ay responsable para sa mga print na nagpapakita ng mga hand-drawn na disenyo na karaniwang ipinamamahagi sa pagitan ng royalty at iba pang bahagi ng mundo. Ang ideya ng mga uso ay ipinakilala, kahit na tinawag ito ng mga Pranses na "panahon ng fashion."

Ang French na fashion ay inilalarawan sa pamamagitan ng mga figure na natatakpan ng magagandang damit na detalyado at masalimuot. Ang mga accessory ay ipinares sa mga damit, na humantong sa iba't ibang hitsura na magagamit ng maharlikang Pranses sa buong taon.

Ang panahon ay nailalarawan din sa pamamagitan ng mga maharlikang larawan nito, na binubuo ng mga pormal na pagpipinta na magpipintura sa mga maharlika sa masusing disenyong damit at maluho na mga accessories. Nanatiling napapanahon ang mga tao sa mga pinakabagong uso sa fashion sa pamamagitan ng mga larawang ito, dahil ang Hari ay nakitang nakasuot ng mga damit na naaayon sa French fashion noong panahong iyon.

Kasama sa French fashion na ito ang mga bold wig na isinuot ng mga lalaking maharlika. Inakala ng ilan na isinuot ng Hari ang mga peluka na ito upang itago ang kanyang pagkakalbo, ngunit ang iba ay naniniwala na isinuot niya ang mga ito para sa istilo. Anuman ang dahilan, ipinapakita nito ang napakalaking epekto ng isang taong may impluwensya sa fashion ng isang buong bansa.

Ang 18th Century Shift

Noong ika-18 siglo lamang nagbago ang mga istilong nasaksihan ng mga korte sa France. Ang pagbabago sa mga saloobin sa royalty ay nagkaroon ng malaking epekto sa French fashion. Hindi na ang mga taonaniniwala sa lahat ng piniling gawin ng royalty.

Dahil ang pagmamalabis ay humantong sa pagkabangkarote, mas nahihirapan ang mga karaniwang tao na pakainin ang kanilang sarili at ang kanilang mga anak. Sinisi nila ang korona. Ang naunang bahagi ng ika-18 siglo ay nasaksihan ang kaakit-akit na pamumuhay ni Reyna Antoinette.

Habang ang mga karaniwang tao ay naghimagsik laban sa monarkiya, nagsimula silang magsuot ng mas marangyang damit, na humahantong sa isang pag-usbong ng fashion. Kasama sa French fashion ang mga mararangyang relo, sinturon, damit, at sumbrero na isinusuot ng mga babaeng Parisian, habang ang mga Sans-Culottes ay naghimagsik sa pamamagitan ng kanilang pananamit.

Ipinagmamalaki ng mga magsasaka sa unahan ng Rebolusyong Pranses ang kanilang impormal na istilo, gaya ng simple at komportableng pantalon na nakasanayan nilang suotin. Ang mga tao sa wakas ay naaakit sa minimalistic na istilo.

Kaya, ang maharlikang istilo ay nabigla, kasama ang kinang at pulbos ng mga mas lumang istilo, na naging daan para sa modernong fashion.

19th Century: The Road to Transition

Ang panahon sa pagitan ng pag-usbong ng French Ang rebolusyon at ang pagpapanumbalik ng monarkiya ay mahirap para sa Imperyong Pranses. Ito ay dahil ang pagkalito ay nagpakita mismo sa matapang at sensual na mga istilo na ipinamalas ng Incroyables.

Ang grupong ito ng mga elite ay kinuha sa kanilang mga sarili na baguhin ang French fashion sa pamamagitan ng kanilang manipis, low-cut na gown at bold fashion statements tulad ngtulad ng mga sandalyas na nagpapamalas ng mga singsing sa paa, kasama ng iba pang mga gamit sa paa. Ang istilong ito ay naglaho nang dumating sa kapangyarihan si Napoleon Bonaparte.

Salungat sa popular na paniniwala, hindi naimpluwensyahan ni Napoleon Bonaparte ang French fashion. Gayunpaman, hindi direkta ang kontribusyon niya dito. Sa pag-usbong ng Rebolusyong Pranses, ang industriya ng tela ay nagkaroon ng malaking hit. Ang mga rate ng produksyon ng sutla ay bumaba dahil mas gusto ng mga tao ang mas kumportableng materyal na muslin.

Muling ipinakilala ni Bonaparte ang sutla sa fashion ng France habang nagdagdag siya ng tulle at fine lace para gawin itong mas kaakit-akit. Ang mga uso ay sumasalamin sa pulitika noong panahong iyon. Dahil sa mga ugnayan sa Gitnang Silangan noong panahong iyon, karamihan sa mga alahas, beading, at pananahi ay sumasalamin sa istilo ng Middle Eastern.

Napakabisa nito kaya napalitan ng mga turbans ang pinakamahal na mga sumbrero bilang mga accessories. Ang iba pang mga uso tulad ng mga shawl na inspirasyon ng tradisyonal na mga Indian shawl ay pumalit din sa French fashion.

Ang Mga Fashion House ng Maagang Ika-20 Siglo

Sa huling kalahati ng Ika-19 na siglo, ang mga saloobin sa fashion ay nagsimula nang magbago. Sa pagtatapos ng unang Digmaang Pandaigdig, ang mga tao ay nagkaroon ng mas maraming oras upang tumutok sa estilo at pananamit. Ito ay humantong sa pagpapakilala ng Haute Couture na sikat mula 1860 hanggang 1960.

Ito ay ikinategorya ng mga couturier house at press, na nagpapakitaiba't ibang istilo ng pananamit sa buong siglo. Ang couturier house ni Worth ay isang sikat na bahagi ng French fashion, na nagbunga ng iba pang fashion house.

Ang parehong panahon ay nagho-host sa sikat na Chanel, isang sikat na brand ngayon. Ang mga damit ni Mademoiselle Coco Chanel ay hindi lamang ang bagay na nagtakda ng uso sa panahong iyon. She flaunted a much different style, what with her boyish appearance. Sa wakas ay maaaring tumingin ang mga babae sa ibang trend.

Ang mga babae ay matagal nang pinaghigpitan sa loob ng mga hangganan ng masikip na damit na hindi gumagana. Sila ay pinagkaitan ng mga bulsa at kadaliang kumilos. Naunawaan ito ni Chanel at naglaro sa athleticism na niyakap noong panahon na may water sports at horse riding.

Idinisenyo ni Chanel ang sikat na bell bottom na pantalon na ipinares sa mga simpleng kamiseta, crewneck sweater, at gumaganang sapatos. Ito ay isang rebolusyon talaga!

Sa pagpasok ng France sa Ikalawang Digmaang Pandaigdig, nawala ang malaking kasabikan kung saan ito lumapit sa fashion. Ang pag-istilo ay nagbigay daan sa mas makatotohanang mga kahilingan, at karamihan sa mga fashion house ay isinara. Ito ay isang madilim na oras talaga, dahil maraming mga modelo ang naging walang trabaho.

Nagkaroon ng espasyo ang mga fashion house para sa mga limitadong modelo at materyales na magagamit nila sa paggawa ng praktikal na damit. Ang mga lalaki ay nakita sa mas maiikling mga suit na ginawa upang mapanatili ang mga pagsisikap at mapagkukunan para sa paggasta sa panahon ng digmaan.

Gumawa pa rin ng matapang na pahayag ang mga babae na may mga accessory gaya ng sombrero. Itonaging isang simbolo ng kalayaan mula sa digmaan, na nagpakulong sa mga tao sa isang depressive na senaryo.

Ito ay lumipat sa panahon pagkatapos ng World War II. Sa pag-alis ng mga tao sa madilim na panahon, inaabangan nila ang French fashion na muling bubuhayin ang sarili nito at maibalik ang kasikatan na nawala sa pagsikat ni Hitler.

Pinasigla ni Dior ang mga tao sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga palda na may maliliit na baywang at damit na umaayon sa isang hubog na pigura. Ang mga tao ay nagsimulang gumastos sa mga damit sa isang post-war frenzy.

Modernong Fashion

Kaya, paano nagbago ang French fashion sa modernong panahon? May pagkakaiba ba ito sa kung ano ito ilang siglo na ang nakalipas? Mayroon bang anumang mga bagay na damit na tumagos sa mga buhangin ng panahon, na patuloy na nakakaimpluwensya sa isinusuot natin ngayon?

Kilala ang France sa fashion nito, at gaya ng sinabi ni Coco Chanel, magalang lang na manamit nang maayos kung sakaling mayroon kang potensyal na ka-date sa tadhana! Gayunpaman, ang mga estilo na napakalapit at mahal sa mga taga-disenyo tulad ng Chanel at Dior ay nagsimulang lumabas sa uso noong 60s.

Ito ay pangunahin dahil sa sub-kultura ng kabataan, na umiwas sa “high fashion” at gumamit ng mas kaswal na istilo ng pananamit na pinagtibay ng kabataan ng London.

Nakalusot si Yves Saint Laurent sa kanyang koleksyon ng prêt-à-porter (ready-to-wear), at nagbunga ang panganib. Siya ang gumawa ng mga unang hakbang sa mass-produceddamit; ang natitira ay kasaysayan. Tuluy-tuloy na binago ni Yves Saint Laurent ang mukha ng French fashion, na nag-aalis sa bansa mula sa mga epekto ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig at lubos na nag-aambag sa tumataas na ekonomiya nito.

Isinasagawa ng mga taga-disenyo ang mga pagsisikap na ito nang isang hakbang at patuloy na nagdaragdag sa fashion ng France, ang mga epekto nito ay napunta sa mga uso sa fashion sa buong mundo. Lumayo sila sa mga regressive na istilo ng pananamit na nakalaan para sa mga kababaihan at nag-alok sa kanila ng mas malawak na hanay ng damit na mapagpipilian.

Habang tinanggap ng mga kabataan ang panahon ng hippie, karamihan sa fashion ay nagbigay daan sa mga natatanging istilo na nilikha ng mga ordinaryong tao. Pinili ng iba na yakapin ang mataas na fashion at nagsuot ng mga damit na pinagtibay ang ilang aspeto ng mga istilo na umiral sa French fashion noon pa man.

Nakikita namin ang maraming impluwensya ng mga istilong ito sa buong mundo ngayon. Hindi kumpleto ang unang prom ng isang babae kung walang ball gown style dressing na pipiliin niyang isuot. Pakiramdam ng isang babae ay hindi kumpleto kapag wala ang kanyang wedding gown sa araw ng kanyang kasal.

Ang kumportable at gumaganang suit na pinipiling isuot ng mga babae sa trabaho araw-araw ay nag-ugat sa maliliit na rebolusyon na ginawa ng mga designer na nakipaglaban para sa kalayaan sa pagpili. Ang pagbabago ng mga uso sa buong kasaysayan ay nagpatunay sa atin na ang mga saloobin sa fashion ay maaaring magbago ayon sa mga ideolohiya ng panahon.

Epekto ng French Fashion

1. Ang fashion ay isang mahalagang bahaging ekonomiya ng Pransya. Ang mga tao ay nagpupumilit na mabuhay sa panahon at pagkatapos ng mga panahon ng Digmaang Pandaigdig. Ang pagkauhaw sa fashion ay lumikha ng pangangailangan na nagpalakas sa industriya ng tela.
2. Hinihikayat ng fashion ang pagbuo ng iba't ibang uso na patuloy na nagbabago sa paglipas ng mga siglo. Nagpahintulot ito sa mga tao na baguhin ang kanilang mga pag-iisip tungkol sa katanggap-tanggap na paraan ng pananamit ng isang babae.
3. Naimpluwensyahan ng French fashion ang modernong fashion dahil marami sa mga istilo ng pananamit na nakikita natin ngayon ay inspirasyon ng maraming French designer. Kabilang dito ang mahabang coat, ball gown, dress, mini skirt, athletic outfit, at marami pa.
4. Ang fashion ay isang pagpapahayag ng kalayaan. Habang nagbabago ang mga saloobin sa monarkiya sa paglipas ng panahon, ang mga karaniwang tao ay nagpahayag ng kanilang mga pananaw sa absolutismo sa pamamagitan ng kanilang mga istilo ng pananamit. Ang suot mo ay isang pagpapahayag ng kalayaan. Naipakita rin ito sa pagkamalikhain na ipinahayag ng mga designer sa iba't ibang siglo.
5. Kung wala ang French fashion, hindi tayo magkakaroon ng maraming kumportableng istilo ng pananamit na ibinibigay para sa mga lalaking sangkot sa pisikal na paggawa o mga aktibidad sa atletiko. Ang masikip at mahigpit na pananamit ng mga naunang siglo ay nagbigay-daan lamang sa mas maraming nalalaman na mga disenyo ng modernong panahon.

Summing It Up

Ang fashion ay isang pagpipilian, ngunit ito ay isang pahayag din. Ang paraan ng pananamit ng mga tao noong unang panahon ay nagpapakita ng kanilang katayuan laban sa karaniwang tao. Nagsalita din ito ng mga volume tungkol sakatanggap-tanggap na istilo ng pananamit para sa mga babae at lalaki.

Ang fashion, tulad ng lahat ng iba pang bagay, ay naging isang simbolo. Ito ay ginamit upang ipahayag ang pagkakaiba sa klase, kasarian, at lahi. Ito ay ginamit upang lumikha ng isang paghahati at upang ibagsak ang ilang mga miyembro ng lipunan. Ginagamit pa rin ito para sa parehong paraan, sa mas banayad na paraan.

Ang paraan ng pananamit ng isang babae ay maaaring humantong sa pag-label. Dapat sundin ng mga babae ang mga katanggap-tanggap na alituntunin sa pagbibihis. Ang mga lalaki ay inilalagay din sa isang pedestal at pinipilit na magmukhang "macho," na hindi nagpapahintulot sa kanila ng kalayaan kahit na magpakita ng mas matingkad na kulay kung gusto nila, lalo pa magsuot ng pampaganda.

May paraan na dapat manamit; Ang mga kurbatang babae ay kailangang itago ang ilang bahagi ng kanilang katawan sa pamamagitan ng kanilang pananamit, habang ang mga payat na babae ay kailangang bigyang-diin ang ibang bahagi. Maaari lamang tayong umasa na ang mga saloobin ng mga tao sa pananamit ay magbabago sa mga darating na taon.

Magbihis para sa kaginhawahan, dahil walang patnubay ang makakapagtukoy sa hitsura mo!