Η ιστορία της γαλλικής μόδας

Η μόδα είναι ζωτικής σημασίας, καθώς δεν καθορίζει μόνο τις τάσεις που επικρατούν σε μια συγκεκριμένη γωνιά του κόσμου, αλλά συμβάλλει και στην οικονομία της! Η γαλλική μόδα αποτελεί εξέχον μέρος της γαλλικής κουλτούρας. Ο σχεδιασμός μόδας ήταν ένας τομέας με τον οποίο οι Γάλλοι είχαν αρχίσει να πειραματίζονται ήδη από τον 13ο αιώνα.

Μέχρι τον 15ο αιώνα, η μόδα της Γαλλίας γνώρισε μια επανάσταση. Υπήρξε μια μεγάλη έκρηξη στην παραγωγή και εξαγωγή σχεδίων μέσω κούκλας και κούκλας μόδας και ο κόσμος προσαρμόστηκε γρήγορα στο δημοφιλές στυλ.

Με την εισαγωγή της Haute Couture, η Γαλλία έθεσε ένα σημείο αναφοράς για τον κόσμο. Καθώς περνούσε ο καιρός, περισσότεροι σχεδιαστές άρχισαν να αφήνουν το στίγμα τους και ζήσαμε τα διάσημα σχέδια των Chanel, Louis Vuitton, Louboutin, Dior και πολλά άλλα που άλλαξαν για πάντα τον ορισμό της μόδας.

Πίνακας περιεχομένων

Τα κλασικά έργα του 17ου αιώνα

Η βασιλεία του Λουδοβίκου XIV δεν επηρέασε μόνο την πολιτική της Γαλλίας. Είχε τεράστιο αντίκτυπο στον τρόπο που οι άνθρωποι επέλεγαν να ντύνονται. Ο βασιλιάς του ήλιου ήταν γνωστός για το μοναδικό του στυλ και εισήγαγε μεγάλο μέρος του στυλ που κατηγοριοποιούμε στην εποχή του μπαρόκ.

Ο κόσμος ανατρέχει στους Γάλλους για τη μόδα, πράγμα που δεν αποτελεί έκπληξη, αφού τα πιο δημοφιλή prints εισήχθησαν κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Λουδοβίκου XIV. Όχι, δεν μιλάμε για υφασμάτινα prints. Οι βασιλείς είχαν συνηθίσει σε ένα συγκεκριμένο στυλ και ήταν υπεύθυνοι για το τι επιτρεπόταν να φοράει ο απλός λαός.

Ο Τύπος της μόδας ήταν υπεύθυνος για τις εκτυπώσεις που παρουσίαζαν σχέδια σχεδιασμένα στο χέρι και συνήθως διανέμονταν μεταξύ των βασιλικών αρχών και άλλων περιοχών του κόσμου. Εισήχθη η έννοια των τάσεων, αν και οι Γάλλοι την αποκαλούσαν "εποχή της μόδας".

Η γαλλική μόδα απεικονιζόταν μέσα από φιγούρες που ήταν καλυμμένες με λεπτομερή και περίτεχνα ρούχα. Τα αξεσουάρ συνδυάζονταν με τα ρούχα, γεγονός που οδηγούσε σε διάφορες εμφανίσεις που η γαλλική βασιλική οικογένεια μπορούσε να χρησιμοποιήσει όλο το χρόνο.

Η εποχή χαρακτηρίστηκε επίσης από τα βασιλικά πορτραίτα, τα οποία αποτελούνταν από επίσημους πίνακες που ζωγράφιζαν τους βασιλείς με περίτεχνα σχεδιασμένα ρούχα και εξωφρενικά αξεσουάρ. Οι άνθρωποι παρέμεναν ενήμεροι για τις τελευταίες τάσεις της μόδας μέσω αυτών των πορτραίτων, καθώς ο βασιλιάς φαινόταν να φοράει ρούχα που ήταν σύμφωνα με τη γαλλική μόδα της εποχής.

Αυτή η γαλλική μόδα περιελάμβανε τολμηρές περούκες που φορούσαν οι βασιλικοί άνδρες. Ορισμένοι πίστευαν ότι ο βασιλιάς φορούσε αυτές τις περούκες για να κρύψει τη φαλάκρα του, αλλά άλλοι πίστευαν ότι τις φορούσε για το στυλ. Ανεξάρτητα από τον λόγο, δείχνει την τεράστια επίδραση που μπορεί να έχει ένα πρόσωπο με επιρροή στη μόδα μιας ολόκληρης χώρας.

Η αλλαγή του 18ου αιώνα

Μόνο τον 18ο αιώνα άλλαξε το στυλ που παρατηρήθηκε στις γαλλικές αυλές. Η αλλαγή στη στάση απέναντι στη βασιλική οικογένεια είχε μεγάλο αντίκτυπο στη γαλλική μόδα. Οι άνθρωποι δεν πίστευαν πλέον σε όλα όσα επέλεγαν να κάνουν οι βασιλείς.

Καθώς η σπατάλη οδηγούσε στη χρεοκοπία, οι απλοί άνθρωποι δυσκολεύονταν να θρέψουν τον εαυτό τους και τα παιδιά τους. Κατηγόρησαν το στέμμα. Στις αρχές του 18ου αιώνα παρατηρήθηκε ο λαμπερός τρόπος ζωής της βασίλισσας Αντουανέτας.

Καθώς ο απλός λαός επαναστατούσε κατά της μοναρχίας, άρχισε να φοράει πιο πολυτελή ρούχα, οδηγώντας σε μια έκρηξη της μόδας. Η γαλλική μόδα περιελάμβανε πολυτελή ρολόγια, ζώνες, ρούχα και καπέλα που φορούσαν οι Παριζιάνες, ενώ οι Sans-Culottes επαναστατούσαν μέσα από το ντύσιμό τους.

Οι αγρότες που πρωτοστάτησαν στη Γαλλική Επανάσταση ήταν υπερήφανοι για το ανεπίσημο στυλ τους, όπως τα απλά και άνετα παντελόνια που συνήθιζαν να φορούν. Οι άνθρωποι τελικά γοητεύτηκαν από το μινιμαλιστικό στυλ.

Έτσι, το βασιλικό στυλ εξαφανίστηκε, μαζί με τη λάμψη και την πούδρα των παλαιότερων στυλ, που έδωσαν τη θέση τους στη σύγχρονη μόδα.

19ος αιώνας: Ο δρόμος προς τη μετάβαση

Η περίοδος μεταξύ της ανόδου της Γαλλικής Επανάστασης και της αποκατάστασης της μοναρχίας ήταν προβληματική για τη Γαλλική Αυτοκρατορία, επειδή η σύγχυση είχε εκδηλωθεί με τις τολμηρές και αισθησιακές μορφές που επιδείκνυαν οι Incroyables.

Αυτή η ομάδα ελίτ ανέλαβε να αλλάξει τη γαλλική μόδα με τα διάφανα, χαμηλοκομμένα φορέματα και τις τολμηρές δηλώσεις μόδας, όπως τα σανδάλια που έδειχναν δαχτυλίδια στα δάχτυλα των ποδιών, μεταξύ άλλων αξεσουάρ για τα πόδια. Αυτό το στυλ εξαφανίστηκε όταν ο Ναπολέων Βοναπάρτης ήρθε στην εξουσία.

Σε αντίθεση με τη δημοφιλή πεποίθηση, ο Ναπολέων Βοναπάρτης δεν επηρέασε τη γαλλική μόδα. Ωστόσο, συνέβαλε σε αυτήν έμμεσα. Με την άνοδο της Γαλλικής Επανάστασης, η κλωστοϋφαντουργία είχε δεχτεί μεγάλο πλήγμα. Οι ρυθμοί παραγωγής μεταξιού είχαν μειωθεί, καθώς οι άνθρωποι προτιμούσαν το πολύ πιο άνετο υλικό μουσελίνα.

Ο Βοναπάρτης επανέφερε το μετάξι στη μόδα της Γαλλίας, καθώς πρόσθεσε τούλι και λεπτή δαντέλα για να το κάνει πιο ελκυστικό. Οι τάσεις αντανακλούσαν την πολιτική της εποχής. Λόγω των σχέσεων με τη Μέση Ανατολή εκείνη την εποχή, πολλά από τα κοσμήματα, τα χάντρες και τα ράμματα αντανακλούσαν το μεσανατολικό στυλ.

Αυτό ήταν τόσο αποτελεσματικό που τα πολυαγαπημένα καπέλα αντικαταστάθηκαν από τουρμπάνια ως αξεσουάρ. Άλλες τάσεις, όπως τα σάλια εμπνευσμένα από τα παραδοσιακά ινδικά σάλια, κατέλαβαν επίσης τη γαλλική μόδα.

Οι οίκοι μόδας των αρχών του 20ου αιώνα

Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, η στάση απέναντι στη μόδα είχε ήδη αρχίσει να αλλάζει. Με το τέλος του Α' Παγκοσμίου Πολέμου, οι άνθρωποι είχαν πολύ περισσότερο χρόνο για να ασχοληθούν με το στυλ και την ένδυση. Αυτό οδήγησε στην εισαγωγή της Υψηλής Ραπτικής, η οποία ήταν δημοφιλής από το 1860 έως το 1960.

Αυτό κατηγοριοποιήθηκε από οίκους υψηλής ραπτικής και πιεστήρια, παρουσιάζοντας ποικίλα στυλ ένδυσης καθ' όλη τη διάρκεια του αιώνα. Ο οίκος υψηλής ραπτικής του Worth ήταν ένα δημοφιλές μέρος της γαλλικής μόδας, δίνοντας αφορμή για τη δημιουργία άλλων οίκων μόδας.

Η ίδια περίοδος φιλοξένησε την περίφημη Chanel, ένα δημοφιλές εμπορικό σήμα σήμερα. Τα ρούχα της μαντμαζέλ Coco Chanel δεν ήταν το μόνο πράγμα που καθόριζε την τάση εκείνη την εποχή. Η ίδια επιδείκνυε ένα πολύ διαφορετικό στυλ, τι με την αγορίστικη εμφάνισή της. Οι γυναίκες μπορούσαν επιτέλους να προσβλέπουν σε μια διαφορετική τάση.

Οι γυναίκες ήταν για πάντα περιορισμένες στα όρια των στενών ρούχων που δεν ήταν λειτουργικά. Στερούνταν τις τσέπες και την κινητικότητα. Η Chanel το κατάλαβε αυτό και έπαιξε με τον αθλητισμό που αγκάλιαζε εκείνη την εποχή με τα θαλάσσια σπορ και την ιππασία.

Η Chanel σχεδίασε το δημοφιλές παντελόνι με καμπάνα που συνδυάστηκε με απλοϊκά πουκάμισα, πουλόβερ με λαιμόκοψη και λειτουργικά παπούτσια. Ήταν πράγματι μια επανάσταση!

Καθώς η Γαλλία εισήλθε στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, έχασε μεγάλο μέρος του ενθουσιασμού με τον οποίο προσέγγιζε τη μόδα. Το στυλ έδωσε τη θέση του σε πολύ πιο ρεαλιστικές απαιτήσεις και οι περισσότεροι οίκοι μόδας έκλεισαν. Ήταν πράγματι μια σκοτεινή εποχή, καθώς πολλά μοντέλα έμειναν άνεργα.

Οι οίκοι μόδας είχαν χώρο για περιορισμένα μοντέλα και υλικά που μπορούσαν να χρησιμοποιήσουν για να δημιουργήσουν πρακτικά ρούχα. Οι άνδρες εμφανίστηκαν με πολύ πιο κοντά κοστούμια που κατασκευάστηκαν για να διατηρήσουν τις προσπάθειες και τους πόρους για τις δαπάνες του πολέμου.

Οι γυναίκες εξακολουθούσαν να κάνουν τολμηρές δηλώσεις με αξεσουάρ όπως το καπέλο. Αυτό έγινε σύμβολο της ελευθερίας από τον πόλεμο, ο οποίος είχε εγκλωβίσει τους ανθρώπους σε ένα καταθλιπτικό σενάριο.

Καθώς ο κόσμος έβγαινε από τους σκοτεινούς καιρούς, ανυπομονούσε να αναβιώσει η γαλλική μόδα και να ανακτήσει τη δημοτικότητα που είχε χάσει με την άνοδο του Χίτλερ.

Ο Dior ανέβασε τη διάθεση των ανθρώπων παρουσιάζοντας φούστες με μικροσκοπική μέση και φορέματα που εξυπηρετούσαν μια καμπυλωτή σιλουέτα. Οι άνθρωποι άρχισαν να ξοδεύουν για φορέματα σε μια μεταπολεμική φρενίτιδα.

Σύγχρονη μόδα

Πώς άλλαξε λοιπόν η γαλλική μόδα στη σύγχρονη εποχή; Διαφέρει από ό,τι ήταν πριν από μερικούς αιώνες; Έχουν διαρρεύσει κάποια είδη ένδυσης μέσα από την άμμο του χρόνου, συνεχίζοντας να επηρεάζουν αυτό που φοράμε σήμερα;

Η Γαλλία είναι γνωστή για τη μόδα της, και όπως λέει η Κοκό Σανέλ, είναι απλώς ευγενικό να ντύνεσαι καλά σε περίπτωση που έχεις ένα πιθανό ραντεβού με το πεπρωμένο! Ωστόσο, τα στυλ που ήταν τόσο κοντά και αγαπητά σε σχεδιαστές όπως η Σανέλ και ο Ντιόρ είχαν αρχίσει να βγαίνουν από τη μόδα από τη δεκαετία του '60.

Αυτό οφειλόταν κυρίως στη νεανική υποκουλτούρα, η οποία απέφευγε την "υψηλή μόδα" και κατέφευγε στο πολύ πιο casual στυλ ντυσίματος που υιοθετούσε η νεολαία του Λονδίνου.

Ο Yves Saint Laurent έκανε την επανάσταση με τη συλλογή του prêt-à-porter (έτοιμο ένδυμα) και το ρίσκο απέδωσε. Έκανε τα πρώτα βήματα στη μαζική παραγωγή ρούχων- τα υπόλοιπα είναι ιστορία. Ο Yves Saint Laurent άλλαξε για πάντα το πρόσωπο της γαλλικής μόδας, βγάζοντας τη χώρα από τις συνέπειες του Β' Παγκοσμίου Πολέμου και συμβάλλοντας σημαντικά στην άνοδο της οικονομίας της.

Οι σχεδιαστές πήγαν αυτές τις προσπάθειες ένα βήμα παραπέρα και συνέχισαν να προσθέτουν στη μόδα της Γαλλίας, τα αποτελέσματα της οποίας διαχέονταν στις τάσεις της μόδας παγκοσμίως. Απομακρύνθηκαν από τα οπισθοδρομικά στυλ ένδυσης που επιφυλάσσονταν για τις γυναίκες και τους προσέφεραν μια πολύ ευρύτερη γκάμα ρούχων για να επιλέξουν.

Καθώς η νεολαία αγκάλιασε την εποχή των χίπις, μεγάλο μέρος της μόδας έδωσε τη θέση του σε μοναδικά στυλ που δημιούργησαν απλοί άνθρωποι. Άλλοι επέλεξαν να αγκαλιάσουν την υψηλή μόδα και φόρεσαν ρούχα που υιοθέτησαν κάποιες πτυχές των στυλ που υπήρχαν στη γαλλική μόδα εδώ και πολύ καιρό.

Βλέπουμε πολλές επιρροές αυτών των στυλ σε όλο τον κόσμο σήμερα. Ο πρώτος χορός αποφοίτησης ενός κοριτσιού είναι ελλιπής χωρίς το φόρεμα σε στυλ ball gown που επιλέγει να φορέσει. Μια γυναίκα αισθάνεται ελλιπής χωρίς το νυφικό της την ημέρα του γάμου της.

Τα άνετα και λειτουργικά κοστούμια που οι γυναίκες επιλέγουν να φορούν καθημερινά στη δουλειά τους έχουν τις ρίζες τους σε μικροσκοπικές επαναστάσεις που δημιούργησαν οι σχεδιαστές που αγωνίστηκαν για την ελευθερία της επιλογής. Οι μεταβαλλόμενες τάσεις σε όλη την ιστορία μάς έχουν αποδείξει ότι η στάση απέναντι στη μόδα υπόκειται σε αλλαγές ανάλογα με τις ιδεολογίες της εποχής.

Επίδραση της γαλλικής μόδας

1. Η μόδα αποτελούσε σημαντικό μέρος της γαλλικής οικονομίας. Οι άνθρωποι αγωνίζονταν να τα βγάλουν πέρα κατά τη διάρκεια και μετά τον Παγκόσμιο Πόλεμο. Η δίψα για μόδα δημιούργησε τη ζήτηση που έδωσε ώθηση στην κλωστοϋφαντουργία.
2. Η μόδα ενθάρρυνε την ανάπτυξη διάφορων τάσεων που άλλαζαν συνεχώς μέσα στους αιώνες. Αυτό επέτρεψε στους ανθρώπους να αλλάξουν τελικά τη νοοτροπία τους σχετικά με την αποδεκτή μορφή ντυσίματος μιας γυναίκας.
3. Η γαλλική μόδα επηρέασε τη σύγχρονη μόδα, καθώς πολλά από τα στυλ ντυσίματος που βλέπουμε σήμερα είναι εμπνευσμένα από πολλούς Γάλλους σχεδιαστές. Αυτά περιλαμβάνουν μακριά παλτό, φορέματα χορού, φορέματα, μίνι φούστες, αθλητικά ρούχα και πολλά άλλα.
4. Η μόδα είναι μια έκφραση ελευθερίας. Καθώς οι στάσεις απέναντι στη μοναρχία άλλαζαν με την πάροδο του χρόνου, οι απλοί άνθρωποι εξέφραζαν τις απόψεις τους για την απολυταρχία μέσω του στυλ ντυσίματός τους. Αυτό που φορούσατε ήταν μια έκφραση ελευθερίας. Αυτό αντικατοπτριζόταν επίσης στη δημιουργικότητα που εξέφραζαν οι σχεδιαστές κατά τη διάρκεια των διαφόρων αιώνων.
5. Χωρίς τη γαλλική μόδα, δεν θα είχαμε πολλά από τα άνετα στυλ ντυσίματος που παρέχονται για τους άνδρες που ασχολούνται με τη σωματική εργασία ή τις αθλητικές δραστηριότητες. Το στενό και άκαμπτο ντύσιμο των προηγούμενων αιώνων έδωσε τη θέση του μόνο στα πιο ευέλικτα σχέδια της σύγχρονης εποχής.

Συνοψίζοντας

Η μόδα είναι μια επιλογή, αλλά είναι επίσης μια δήλωση. Ο τρόπος που οι άνθρωποι ντύνονταν σε παλαιότερες εποχές αντανακλούσε το κύρος τους σε σχέση με εκείνο του απλού λαού. Επίσης, έλεγε πολλά για το αποδεκτό στυλ ντυσίματος για τις γυναίκες και τους άνδρες.

Η μόδα, όπως όλα τα άλλα πράγματα, έχει γίνει σύμβολο. Χρησιμοποιήθηκε για να εκφράσει τις διαφορές στην τάξη, το φύλο και τη φυλή. Χρησιμοποιήθηκε για να δημιουργήσει ένα διαχωρισμό και να υποτιμήσει ορισμένα μέλη της κοινωνίας. Χρησιμοποιείται ακόμα για τα ίδια μέσα, με πολύ πιο λεπτούς τρόπους.

Ο τρόπος που ντύνεται μια γυναίκα μπορεί να οδηγήσει σε ταμπέλα. Οι γυναίκες πρέπει να ακολουθούν αποδεκτές οδηγίες ντυσίματος. Οι άνδρες τοποθετούνται επίσης σε ένα βάθρο και αναγκάζονται να φαίνονται "μάτσο", γεγονός που τους στερεί την ελευθερία ακόμη και να επιδεικνύουν ένα ανοιχτότερο χρώμα αν το επιθυμούν, πόσο μάλλον να φορούν μακιγιάζ.

Υπάρχει ένας τρόπος με τον οποίο πρέπει να ντύνεται κανείς- οι γυναίκες με καμπύλες πρέπει να κρύβουν ορισμένα μέρη του σώματός τους μέσω του ντυσίματός τους, ενώ οι αδύνατες γυναίκες πρέπει να τονίζουν άλλα μέρη. Μπορούμε μόνο να ελπίζουμε ότι η στάση των ανθρώπων απέναντι στο ντύσιμο θα αλλάξει τα επόμενα χρόνια.

Ντυθείτε με γνώμονα την άνεση, καθώς καμία οδηγία δεν μπορεί να καθορίσει το πώς θα δείχνετε!