Historie francouzských módních návrhářů

Historie francouzských módních návrhářů
David Meyer

Francie zůstala v historii centrem módních revolucí. Kdybychom měli vyjmenovat všechny trendy, které se v pozdějších staletích ve světě ujaly, vydalo by to na celou knihu.

Místo toho, abychom se zaměřili na trendy, které vzaly francouzský módní svět útokem, je mnohem lepší diskutovat o francouzských módních návrhářích a jejich přínosu pro módní průmysl.

Probereme si nejslavnější a nejvlivnější módní návrháře v historii Francie.

Protože jsme nemohli zahrnout všechny, rozhodli jsme se přidat seznam těch nejdůležitějších a zdůraznit jejich přínos a vliv na módní průmysl.

Obsah

    1. Coco Chanel

    Fotografie Coco Chanel z 20. let 20. století

    Obrázek Eleanor Jaekel z Flickru

    Coco Chanel se ve skutečnosti jmenovala Gabrielle Chanel a narodila se v roce 1883 ve francouzském Saumuru.

    Nejvýznamnější přínos Chanelové nespočíval v jejích nápadech, ale v duchu, který stál za jejími vynálezy. Jelikož nebyla nejkonvenčnějším ženským módním vzorem, odrážely se v tom i její trendy.

    Chanel vzala francouzskou módu útokem a znovuobjevila ženskost prostřednictvím svého chlapeckého ženského šatníku. Na trh uvedla své "malé černé šaty". Byly vyrobeny z tvídu a honosily se mnohem neutrálnějšími barvami.

    Chanel měla poslání. Doufala, že změní přístup k ženskému šatníku, protože ženské oblékání nebylo nikdy znovu vynalezeno kvůli jeho funkčnosti. Chtěla, aby se ostatní ženy cítily stejně pohodlně, jako se cítila ona ve svých šatech.

    Poprvé se ženy mohly volně nadechnout (doslova, protože Chanel je zbavila korzetu). Chanel se ve svém podnikání nezaměřovala primárně na dámské šaty. Její hlavní vášní byly doplňky, jako například klobouky.

    Poté, co Chanel otevřela svůj první obchod, normalizovala používání černé barvy. Ženy se nemusely spoléhat na tuto barvu jen při smutku. Mohly ji nosit, kdykoli chtěly.

    Byla to právě Chanel, kdo nabádal ženy, aby se dobře oblékaly, i když nemají v plánu se s někým setkat, aby neměly nečekané rande s osudem.

    Chanel nebyla jen módní návrhářkou, ale i legendou, která navždy změnila definici ženskosti pro ženy na celém světě.

    2. Dior

    Dior Fashion Store

    Image Courtesy: Pxhere

    Dalším populárním jménem mezi francouzskými módními návrháři je Dior. Christian Dior se narodil v malém městečku Granville ve Francii v roce 1905. Už jako malý chlapec rád experimentoval s navrhováním a chtěl svou vášeň pro kreativní umění dále rozvíjet.

    Christian nebyl vždycky zapálený pro módu. Původně se věnoval architektuře. Když však lidé po éře Velké hospodářské krize ztratili důvěru v ekonomiku, Christian zavřel svou uměleckou galerii a stal se učněm u Roberta Pigueta.

    Dior se pomalu propracoval ke spolupráci s Pierrem Balmainem a brzy si otevřel módní dům. Motivací mu byla doba krize. Věřil, že móda dokáže lidi vyvést z bídy.

    Viz_také: Top 8 květin, které symbolizují syny a dcery

    Ženy byly často zavřené doma, a protože směly pracovat, byla móda jediným zdrojem jejich vyjádření. V době přídělového systému nebylo toto štěstí možné. Dior však chtěl vytvořit něco cenově dostupného a přitom módního, co by jim vrátilo štěstí do života.

    Do roku 1947 představil Dior dvě kolekce. Oblíbená byla kolekce "New Look", která brzy ovlivnila módní trendy po celém světě. Tato kolekce obsahovala šaty se zaoblenými rameny, tvarovaným pasem a sukněmi do A, které nebyly před 40. lety k vidění.

    Diorovi netrvalo dlouho, aby změnil tvář francouzské módy. Dokázal, že se nemusíte oblékat konvenčně, abyste vypadali krásně. Povzbuzoval ženy, aby se smály tváří v tvář nepřízni osudu a oslavovaly své módní volby, i když lidé byli na příděl.

    3. Yves Saint Laurent

    Mondrian Fashion by Yves Mathieu Saint Laurent

    Eric Koch pro Anefo , retušoval Jan Arkesteijn, CC0, via Wikimedia Commons

    Yves Mathieu Saint Laurent, narozený v roce 1936, přišel do módního průmyslu s jediným cílem. Chtěl změnit způsob, jakým lidé vnímají ženské oblečení. Jako teenager pracoval mnoho let pro Dior, ale nakonec v roce 1966 přešel ke své značce.

    Saint-Laurent spolupracoval s Pierrem Bergem a na počátku své kariéry získal popularitu a úspěch. Mnoho jeho významných kousků bylo ve světě módy zcela senzačních. Patřily mezi ně kombinézy, hrachový kabát a dámský smoking.

    Dámské odívání zaznamenalo obrat v roce 1966, kdy byl vytvořen první dámský oblek, a dámský smoking byl jen jeho součástí. Mnoho hereček a slavných osobností se v následujících desetiletích honosilo krásným smokingem.

    Viz_také: Faraon Senusret I.: Úspěchy & amp; Rodokmen

    Laurent naučil ženy, že mohou překročit hranice ženskosti, a přesto mají přístup ke stejně krásným stylům. Nebyla to móda, ale sebevědomí, co je odlišovalo.

    4. Christian Louboutin

    Logo společnosti Christian Louboutin

    Obrázek Phillip Pessar z Flickru

    Louboutin navždy změnil způsob, jakým se ženy procházely po červeném koberci. Podpatky na podpatku byly v kurzu už před Louboutinovým příchodem, ale on je posunul ještě o krok dál. Christian Louboutin svým stylem přetáhl mnoho dalších francouzských návrhářů, kteří již v odvětví dámské obuvi působili.

    Louboutinovi nebyla sláva a celebrity cizí, protože vyrůstal s hvězdami, jako byl Mick Jagger. Zanedlouho vstoupil do módního průmyslu a pracoval pro slavné francouzské módní návrháře. Zajímal se o dámskou obuv a někteří výše uvedení návrháři ho silně inspirovali.

    Stejně jako všichni módní návrháři chtěl i Louboutin vstoupit do módního průmyslu s razancí. Dlouhá léta však bojoval, než se nechal inspirovat červenou barvou nehtů své asistentky. To podnítilo vznik červených podrážek Louboutin, které vidíme dnes.

    Na rozdíl od minulých století naučil Louboutin své zákazníky chodit se vztyčenou hlavou.

    5. Hermès

    Thierry Hermès (1801-1878), zakladatel firmy Hermès

    S laskavým svolením: Picryl

    Hermes je díky svým taškám známý po celém světě. Nebyl však vždy populární. Hermes, známý také jako Thierry Hermes, založil v roce 1837 dílnu na výrobu postrojů. Věděl vše o navrhování nejlepšího jezdeckého vybavení, a to bylo jeho cílem.

    Na zdokonalování sedel a uzdeček Hermes usilovně pracoval po mnoho desetiletí. Nejvíce si potrpěl na kožené brašny, do kterých se vešlo jídlo pro koně, místo pro sedlo a další jezdecké doplňky.

    Hermes našel mezeru na trhu a využil ji. V roce 1920 začal vyrábět doplňky a oblečení pro širokou veřejnost. Vytvořil kabelku Kelly a slavné šátky Hermes.

    Je známý také hedvábnými kravatami, toaletní vodou Eau d'Hermes a taškou Birkin. Tato funkční taška je pravděpodobně první taškou, která byla zaměřena na ženu generální ředitelku, a předběhla tak svou dobu.

    6. Givenchy

    Givenchy Front Store

    Gunguti Hanchtrag Lauim, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

    Nemůžeme mluvit o francouzských módních návrhářích, aniž bychom zmínili Givenchyho. Hubert de Givenchy se narodil v roce 1927 a do módního průmyslu se naplno ponořil v roce 1944. Začínal jako asistent Jacquese Fatha v Paříži, ale brzy přešel k Piguetovi a Schiaparellimu.

    Každý zná slavný módní dům Givenchy, který byl otevřen v roce 1951. Jednalo se o jediný vynález. Givenchy je po celém světě známý díky designu "Bettina Blouse", což byla minimalistická jednoduchá bílá bavlněná halenka.

    Givenchy dále navrhoval kostýmy pro Audrey Hepburnovou, která ho inspirovala k mnoha dalším kreacím. Givenchy také uvedl na trh "Givenchy Gentleman" pro muže, což ovlivnilo pánskou módu a pohled módních návrhářů na ni.

    Givenchy se pohyboval na hranici mezi ležérním a formálním oblečením a vytvářel oděvy, které byly konfekční, ale vypadaly jako šité na míru.

    7. Lacoste

    Rene Lacoste hraje tenis (vpravo)

    Bundesarchiv, Bild 102-07746 / CC-BY-SA 3.0, CC BY-SA 3.0 DE, via Wikimedia Commons

    Nemůžeme zapomenout na Reného Lacosteho. Lacoste je oblíbený v celém módním světě. Nejen pro své tenisové dovednosti, ale i pro svůj cit pro módu. René byl díky svým tenisovým dovednostem populárně známý jako "Krokodýl", což se promítlo i do jeho loga.

    V mnoha částech světa budou lidé tento kvintesenciální design označovat jako polokošili, ať už se jedná o výtvor značky Lacoste, nebo ne. Jedná se o skvělý příklad toho, jak se identita značky stává věčnou. Lacoste vytvořil první polokošili a uvedl ji na trh v roce 1933. Jednalo se o pohodlnou žerzejovou košili s knoflíky v horní polovině.

    Lacoste dále uvedl na trh různé výrobky, mezi něž patřily polo šaty, svetry a parfémy.

    Móda v novém pojetí!

    Móda není definována pouze populární volbou daného století nebo desetiletí. Není to trend, kterým byste se měli řídit, ale osobní volba, kterou byste si měli vychutnat. Buďte hrdí na své individuální preference, protože právě ty odlišují tyto módní návrháře od ostatních na trhu.

    Jedinečná kvalita, která zpopularizovala návrhy vytvořené francouzskými módními návrháři, nešla s dobou, ale proti ní. Většina výše uvedených návrhářů viděla mezeru na trhu nebo negativní postoje, které bylo třeba změnit. Jediné, co udělali, bylo, že lidi postrčili správným směrem.

    Znovu definujte módu, kterou jste se řídili, a přehodnoťte svůj výběr. Móda by přece měla znamenat posílení a ne vytvářet řetězy, které vás nakonec spoutají se společností.

    Obrázek v záhlaví s laskavým svolením: pexels.com




    David Meyer
    David Meyer
    Jeremy Cruz, vášnivý historik a pedagog, je kreativní mysl za podmanivým blogem pro milovníky historie, učitele a jejich studenty. S hluboce zakořeněnou láskou k minulosti a neochvějným odhodláním šířit historické znalosti se Jeremy etabloval jako důvěryhodný zdroj informací a inspirace.Jeremyho cesta do světa historie začala během jeho dětství, kdy dychtivě hltal každou historickou knihu, která se mu dostala pod ruku. Fascinován příběhy starověkých civilizací, stěžejními okamžiky v čase a jednotlivci, kteří utvářeli náš svět, odmala věděl, že tuto vášeň chce sdílet s ostatními.Po dokončení formálního vzdělání v historii se Jeremy pustil do učitelské kariéry, která trvala více než deset let. Jeho odhodlání podporovat lásku k historii mezi svými studenty bylo neochvějné a neustále hledal inovativní způsoby, jak zaujmout a zaujmout mladé mysli. Rozpoznal potenciál technologie jako mocného vzdělávacího nástroje a obrátil svou pozornost k digitální oblasti a vytvořil svůj vlivný historický blog.Jeremyho blog je důkazem jeho odhodlání zpřístupňovat historii a přitahovat ji pro všechny. Svým výmluvným psaním, pečlivým výzkumem a živým vyprávěním vdechuje život událostem minulosti a umožňuje čtenářům mít pocit, jako by byli svědky historie odvíjející se předtím.jejich oči. Ať už jde o vzácně známé anekdoty, hloubkovou analýzu významné historické události nebo zkoumání životů vlivných osobností, jeho strhující vyprávění si získalo oddané příznivce.Kromě svého blogu se Jeremy také aktivně podílí na různých snahách o památkovou ochranu, úzce spolupracuje s muzei a místními historickými společnostmi, aby zajistil, že příběhy naší minulosti budou uchovány pro budoucí generace. Známý pro své dynamické mluvení a workshopy pro kolegy pedagogy, neustále se snaží inspirovat ostatní, aby se ponořili hlouběji do bohaté tapisérie historie.Blog Jeremyho Cruze slouží jako důkaz jeho neochvějného odhodlání zpřístupňovat, poutavě a relevantní historii v dnešním uspěchaném světě. Díky své neuvěřitelné schopnosti přenést čtenáře do srdce historických okamžiků nadále podporuje lásku k minulosti mezi nadšenci do historie, učiteli a jejich dychtivými studenty.