Historia e stilistëve francezë të modës

Franca ka mbetur qendra e revolucioneve të modës gjatë gjithë historisë. Nëse do të rendisnim çdo prirje të adoptuar më pas nga bota në shekujt e mëvonshëm, do të kishim përmbajtje të mjaftueshme për të mbushur një libër.

Në vend që të përqendroheni në tendencat që pushtuan botën franceze të modës, diskutimi i stilistëve francezë të modës dhe kontributi i tyre në industrinë e modës është një rrugë shumë më e mirë.

Le të diskutojmë stilistët më të famshëm dhe më me ndikim të modës gjatë historisë së Francës.

Meqenëse nuk mund të përfshinim secilin prej tyre, jemi siguruar që të shtojmë një listë me më të rëndësishmet dhe të nxjerrim në pah kontributet dhe ndikimin e tyre në industrinë e modës.

Tabela e përmbajtjes

1. Coco Chanel

Emri i vërtetë i Coco Chanel ishte Gabrielle Chanel. Ajo lindi në Saumur, Francë, në vitin 1883.

Kontributi më domethënës i Chanel nuk ishte në idetë e saj, por në frymën pas shpikjeve të saj. Duke qenë se ajo nuk ishte modelja më konvencionale e modës femërore, tendencat e saj reflektonin të njëjtën gjë.

Chanel e pushtoi modën franceze dhe rikrijoi feminitetin përmes veshjeve të saj femërore. Ajo hodhi në treg “fustanin e saj të zi të vogël”. Ishte prej tweed dhe shfaqte ngjyra shumë më neutrale.

Chanel ishte në një mision. Ajo shpresonte të ndryshonteQëndrimi ndaj garderobës femërore si veshje femërore nuk ishte rizbuluar kurrë për funksionalitetin e saj. Ajo donte që gratë e tjera të ndiheshin aq rehat sa ajo ndihej në rrobat e saj.

Për herë të parë, gratë mund të merrnin frymë lirshëm (me fjalë për fjalë, pasi Chanel i çliroi nga korseja). Biznesi i Chanel nuk ishte i fokusuar kryesisht në veshjet e grave. Pasioni i saj kryesor ishte të merrej me aksesorët si kapele.

Pasi Chanel hapi dyqanin e saj të parë, ajo normalizoi përdorimin e ngjyrës së zezë. Gratë nuk duhej të mbështeteshin vetëm në ngjyrën kur mbanin zi. Ata mund ta mbanin kur të donin.

Ishte Chanel ajo që i inkurajoi gratë të visheshin mirë, edhe kur nuk kishin në plan të takonin askënd, që të mos kishin një takim të papritur me fatin.

Chanel nuk ishte thjesht një stilist; ajo ishte një legjendë që ndryshoi përgjithmonë përkufizimet e feminitetit për gratë në mbarë botën.

2. Dior

Një tjetër emër i njohur në mesin e stilistëve francezë të modës është Dior. Christian Dior lindi në një qytet të vogël të quajtur Granville në Francë në vitin 1905. Atij i pëlqente të eksperimentonte me dizajnin që kur ishte i ri dhe donte të çonte më tej pasionin e tij për artet krijuese.

Christian nuk ishte gjithmonë i apasionuar pas modës. Ai fillimisht e kishte për zemër Arkitekturën. Megjithatë, pasi njerëzit humbën besimin e tyre në ekonomi pas epokës sëNë Depresionin e Madh, Christian mbylli galerinë e tij të artit dhe u bë nxënës i Robert Piguet.

Dior ngadalë filloi të punojë me Pierre Balmain dhe shpejt hapi një shtëpi të modës. Ai ishte i motivuar nga epoka e depresionit. Ai besonte se moda mund t'i nxirrte njerëzit nga mjerimi i tyre.

Gratë shpesh kufizoheshin në shtëpitë e tyre dhe meqenëse lejoheshin të punonin, moda ishte i vetmi burim shprehjeje që kishin. Në epokën e racionimit, kjo lumturi nuk ishte e mundur. Megjithatë, Dior dëshironte të krijonte diçka të përballueshme por në modë për të rikthyer lumturinë në jetën e tyre.

Dior prezantoi dy koleksione para vitit 1947. Koleksioni "New Look" ishte i popullarizuari dhe së shpejti do të ndikonte në tendencat e modës në mbarë botën. Ky koleksion përmbante fustane me shpatulla të rrumbullakosura, një bel të formësuar dhe funde në linjë A që nuk ishin parë para viteve 40.

Diorit nuk iu desh shumë kohë për të ndryshuar fytyrën e modës franceze. Ai vërtetoi se nuk duhej të visheshe në mënyrë konvencionale për t'u dukur bukur. Ai i inkurajoi gratë që të qeshin përballë vështirësive dhe të festojnë zgjedhjet e tyre të modës, edhe kur njerëzit racionin.

3. Yves Saint Laurent

Yves Mathieu Saint Laurent, i lindur në 1936, erdhi nëindustria e modës me një qëllim. Ai donte të ndryshonte mënyrën se si njerëzit i perceptonin veshjet e grave. Ai punoi për Dior për shumë vite si adoleshent, por përfundimisht kaloi në markën e tij në 1966.

Saint-Laurent bashkëpunoi me Pierre Berge, duke fituar popullaritet dhe sukses në fillim të karrierës së tij. Shumë prej pjesëve të tij të rëndësishme ishin mjaft të bujshme në botën e modës. Këto përfshinin jumpsuits, pallto bizele dhe smoking femër.

Veshjet e grave morën një kthesë në vitin 1966 pasi u krijua kostumi i parë i grave, dhe smokingja e grave ishte vetëm një pjesë e kësaj. Shumë aktore dhe personalitete të famshme shfaqën smokingun e bukur gjatë dekadave të ardhshme.

Laurent u mësoi grave se ato mund të dalin jashtë kufijve të feminitetit dhe të kenë ende akses në stile që ishin po aq të bukura. Nuk ishte moda, por besimi që i dallonte.

4. Christian Louboutin

Louboutin ndryshoi mënyrën se si gratë ecnin në tapetin e kuq përgjithmonë. Stilettos ishin tashmë një gjë përpara se të vinte Louboutin, por ai e bëri atë një hap më tej. Stili i Christian Louboutin tejkaloi shumë stilistë të tjerë francezë tashmë të pranishëm në industrinë e këpucëve për femra.

Louboutin nuk ishte i panjohur për famën dhe personazhet e famshëm pasi ai u rrit me yje si Mick Jagger. Shumë shpejt, ai u fut në modëindustrisë dhe ka punuar për stilistë të famshëm francezë. Interesi i tij ishte për këpucët e grave dhe disa stilistë të listuar më lart e frymëzuan shumë.

Si të gjithë stilistët e modës, Louboutin donte të hynte në industrinë e modës me një zhurmë. Megjithatë, ai luftoi për shumë vite përpara se të frymëzohej nga ngjyra e kuqe e thonjve të ndihmësit të tij. Kjo ndezi thembra të kuqe Louboutin që shohim sot.

Ndryshe nga shekujt e kaluar, Louboutin i mësoi klientët e tij të ecnin me kokën lart.

5. Hermès

Hermes është i njohur për çanta në të gjithë botën. Sidoqoftë, ai nuk ishte gjithmonë popullor. Hermes, i njohur gjithashtu si Thierry Hermes, filloi një punëtori parzmore në 1837. Ai dinte gjithçka rreth dizajnimit të pajisjes më të mirë të kalërimit dhe kjo ishte ajo që ai synonte të bënte.

Hermesi punoi shumë për shumë dekada për të përsosur shalët dhe frerët e tij. Ai ishte më i apasionuar pas çantat prej lëkure që do të mbanin ushqim për kalin, vend për shalët dhe hapësirë ​​për aksesorë të tjerë të kalërimit.

Hermes gjeti një boshllëk në treg dhe e përdori atë. Në vitin 1920, kompania kishte filluar të prodhonte aksesorë dhe veshje për publikun e gjerë. Ai krijoi çantën Kelly dhe shallet e famshme Hermes.

Ai njihet gjithashtu për kravatat e mëndafshta, Eau d'Hermes dhe çantën Birkin. Kjo çantë funksionale është ndoshta çanta e parë që ishtedrejtuar drejt një CEO femër, duke qenë shumë përpara kohës së saj.

6. Givenchy

Nuk mundemi flasin për stilistë francezë pa përmendur Givenchy. Hubert de Givenchy lindi në vitin 1927 dhe u zhyt plotësisht në industrinë e modës deri në vitin 1944. Ai filloi punën duke ndihmuar Jacques Fath në Paris, por shpejt u degëzua te Piguet dhe Schiaparelli.

Të gjithë e njohin shtëpinë e famshme të modës Givenchy, e cila u hap në vitin 1951. Kjo ishte vetëm për një shpikje. Givenchy është i njohur për modelin "Bettina Bluzë" në mbarë botën, e cila ishte një bluzë minimaliste e bardhë pambuku.

Givenchy vazhdoi të dizajnonte kostume për Audrey Hepburn dhe ajo e frymëzoi atë për shumë krijime të tjera që do të vinin. Givenchy gjithashtu lançoi "Givenchy Gentleman" për meshkuj, i cili ndikoi në modën e meshkujve dhe mënyrën sesi stilistët e shikonin njësoj.

Givenchy shkeli linjat midis veshjeve të rastësishme dhe veshjeve zyrtare, duke krijuar rroba që ishin gati për t'u veshur, por dukeshin të personalizuara.

7. Lacoste

Nuk mund të harrojmë Rene Lacoste. Lacoste është i preferuari në të gjithë botën e modës. Nuk është vetëm për aftësitë e tij në tenis, por edhe për modën. Rene njihej gjerësisht si "Krokodili"përmes aftësive të tij në tenis, dhe kjo vazhdoi të formonte logon e tij.

Në shumë pjesë të botës, njerëzit do t'i referohen dizajnit thelbësor si një këmishë me mëngë, qoftë kjo një krijim i Lacoste apo jo. Ky është një shembull i shkëlqyer i një identiteti të markës që bëhet i përjetshëm. Lacoste formoi këmishën e parë me mëngë dhe e tregtoi në vitin 1933. Kjo ishte një këmishë komode me kopsa në gjysmën e sipërme.

Lacoste vazhdoi me lançimin e produkteve të ndryshme, të cilat përfshinin fustane me mëngë, kardiganë dhe parfume.

Moda e ripërcaktuar!

Moda nuk përcaktohet vetëm nga zgjedhja popullore e shekullit apo e dekadës. Nuk është një trend që duhet t'i përmbaheni, por një zgjedhje personale që duhet ta shijoni. Krenahu me preferencat tuaja individuale, pasi këto janë ato që i dallojnë këta stilistë nga të tjerët në treg.

Cilësia unike që popullarizoi dizajnet e krijuara nga stilistët francezë nuk ishte në përputhje me kohën, por kundër tyre. Shumica e stilistëve të listuar më sipër panë një boshllëk në treg ose qëndrime negative që duhej të ndryshonin. Gjithçka që ata bënë ishte t'i jepnin njerëzve një shtytje në drejtimin e duhur.

Ripërcaktoni modën që keni respektuar dhe rimendoni zgjedhjet tuaja. Në fund të fundit, moda duhet të nënkuptojë fuqizim dhe jo të krijojë zinxhirë që përfundimisht të lidhin me shoqërinë.

Imazhi i kokës me mirësjellje: pexels.com