உள்ளடக்க அட்டவணை
வரலாறு முழுவதும் ஃபேஷன் புரட்சிகளின் மையமாக பிரான்ஸ் இருந்து வருகிறது. பிற்கால நூற்றாண்டுகளில் உலகத்தால் பின்பற்றப்பட்ட ஒவ்வொரு போக்கையும் பட்டியலிட்டால், ஒரு புத்தகத்தை நிரப்ப போதுமான உள்ளடக்கம் எங்களிடம் இருக்கும்.
பிரெஞ்சு ஃபேஷன் உலகில் புயலை கிளப்பிய போக்குகளில் கவனம் செலுத்துவதற்குப் பதிலாக, பிரெஞ்சு ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் மற்றும் ஃபேஷன் துறையில் அவர்களின் பங்களிப்பைப் பற்றி விவாதிப்பது மிகச் சிறந்த வழி.
பிரான்ஸின் வரலாறு முழுவதும் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் செல்வாக்கு மிக்க ஆடை வடிவமைப்பாளர்களைப் பற்றி விவாதிப்போம்.
அவர்கள் ஒவ்வொருவரையும் எங்களால் சேர்க்க முடியாததால், மிக முக்கியமானவர்களின் பட்டியலைச் சேர்த்து, அவர்களின் பங்களிப்புகளையும் ஃபேஷன் துறையில் தாக்கத்தையும் முன்னிலைப்படுத்துவதை உறுதிசெய்துள்ளோம்.
உள்ளடக்க அட்டவணை
1. கோகோ சேனல்
1920களில் இருந்து கோகோ சேனலின் புகைப்படம் பிளிக்கரில் இருந்து எலினோர் ஜேக்கலின் படம்
கோகோ சேனலின் உண்மையான பெயர் கேப்ரியல் சேனல். அவர் 1883 ஆம் ஆண்டு பிரான்சில் உள்ள சௌமூரில் பிறந்தார்.
சேனலின் மிக முக்கியமான பங்களிப்பு அவரது கருத்துக்களில் இல்லை, ஆனால் அவரது கண்டுபிடிப்புகளுக்குப் பின்னால் இருந்த ஆவியாகும். அவர் மிகவும் வழக்கமான பெண் ஃபேஷன் முன்மாதிரியாக இல்லாததால், அவரது போக்குகள் அதையே பிரதிபலித்தன.
சனல் பிரெஞ்ச் நாகரீகத்தை புயலால் தாக்கியது மற்றும் அவரது டாம்பாய்ஷ் பெண் அலமாரி மூலம் பெண்மையை மீண்டும் கண்டுபிடித்தார். அவர் தனது "சிறிய கருப்பு உடையை" சந்தையில் அறிமுகப்படுத்தினார். இது ட்வீடால் ஆனது மற்றும் மிகவும் நடுநிலை வண்ணங்களை வெளிப்படுத்தியது.
சேனல் ஒரு பணியில் இருந்தது. அவள் மாற்றும் என்று நம்பினாள்பெண் அலமாரிக்கு பெண் ஆடை போன்ற அணுகுமுறை அதன் செயல்பாட்டிற்காக மீண்டும் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. அவள் உடையில் உணர்ந்ததைப் போல மற்ற பெண்களும் வசதியாக இருக்க வேண்டும் என்று விரும்பினாள்.
முதன்முறையாக, பெண்கள் சுதந்திரமாக சுவாசிக்க முடிந்தது (உண்மையில், சேனல் அவர்களை கோர்செட்டில் இருந்து விடுவித்தது போல). சேனலின் வணிகம் முதன்மையாக பெண்களின் ஆடைகளில் கவனம் செலுத்தவில்லை. தொப்பிகள் போன்ற ஆபரணங்களைச் செய்வதே அவளுடைய முக்கிய ஆர்வமாக இருந்தது.
சேனல் தனது முதல் கடையைத் திறந்த பிறகு, அவர் கருப்பு நிறத்தைப் பயன்படுத்துவதை இயல்பாக்கினார். பெண்கள் புலம்பும்போது நிறத்தை மட்டும் நம்பியிருக்க வேண்டியதில்லை. அவர்கள் எப்போது வேண்டுமானாலும் அணிந்து கொள்ளலாம்.
பெண்கள் யாரையும் சந்திக்கத் திட்டமிடாவிட்டாலும், விதியுடன் எதிர்பாராத தேதி வராமல் இருக்க, அவர்களை நன்றாக உடை அணியுமாறு ஊக்குவித்தவர் சேனல்.
சேனல் ஒரு ஆடை வடிவமைப்பாளர் மட்டுமல்ல; உலகெங்கிலும் உள்ள பெண்களுக்கான பெண்மையின் வரையறைகளை எப்போதும் மாற்றிய ஒரு புராணக்கதை அவர்.
2. டியோர்
டியோர் ஃபேஷன் ஸ்டோர் பட உபயம்: Pxhere
பிரெஞ்சு ஆடை வடிவமைப்பாளர்களிடையே மற்றொரு பிரபலமான பெயர் டியோர். கிறிஸ்டியன் டியோர் 1905 இல் பிரான்சில் உள்ள கிரான்வில் என்ற சிறிய நகரத்தில் பிறந்தார். சிறுவயதிலேயே வடிவமைப்பதில் பரிசோதனை செய்வதை அவர் விரும்பினார், மேலும் படைப்புக் கலைகளில் தனது ஆர்வத்தை மேலும் அதிகரிக்க விரும்பினார்.
கிறிஸ்டியன் எப்போதும் ஃபேஷன் மீது ஆர்வம் காட்டவில்லை. அவர் ஆரம்பத்தில் கட்டிடக்கலை மீது தனது இதயத்தை வைத்திருந்தார். இருப்பினும், சகாப்தத்திற்குப் பிறகு மக்கள் பொருளாதாரத்தின் மீதான நம்பிக்கையை இழந்ததால்பெரும் மந்தநிலையால், கிறிஸ்டியன் தனது கலைக்கூடத்தை மூடிவிட்டு, ராபர்ட் பிகுவெட்டிடம் பயிற்சி பெற்றார்.
டியோர் மெதுவாக பியர் பால்மெய்னுடன் பணிபுரிந்தார், விரைவில் ஒரு ஆடை இல்லத்தைத் திறந்தார். அவர் மனச்சோர்வு சகாப்தத்தால் உந்துதல் பெற்றார். ஃபேஷன் மக்களை அவர்களின் துயரத்திலிருந்து வெளியே கொண்டு வர முடியும் என்று அவர் நம்பினார்.
மேலும் பார்க்கவும்: பைரேட் வெர்சஸ் பிரைவேட்டர்: வித்தியாசத்தை அறிந்து கொள்ளுங்கள்பெண்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் வீடுகளுக்குள் அடைத்து வைக்கப்பட்டனர், மேலும் அவர்கள் வேலை செய்ய அனுமதிக்கப்பட்டதால், ஃபேஷன் அவர்கள் வெளிப்படுத்தும் ஒரு ஆதாரமாக இருந்தது. ரேஷன் சகாப்தத்தில், இந்த மகிழ்ச்சி சாத்தியமில்லை. இருப்பினும், டியோர் அவர்களின் வாழ்க்கையில் மகிழ்ச்சியைத் திரும்பக் கொண்டுவருவதற்கு மலிவான மற்றும் நாகரீகமான ஒன்றை உருவாக்க விரும்பினார்.
டியோர் 1947 ஆம் ஆண்டுக்கு முன் இரண்டு தொகுப்புகளை அறிமுகப்படுத்தினார். "புதிய தோற்றம்" சேகரிப்பு மிகவும் பிரபலமானது, மேலும் இது விரைவில் உலகம் முழுவதும் உள்ள ஃபேஷன் போக்குகளை பாதிக்கும். இந்த சேகரிப்பில் 40 களுக்கு முன்பு பார்த்திராத வட்டமான தோள்கள், வடிவ இடுப்பு மற்றும் ஏ-லைன் ஓரங்கள் கொண்ட ஆடைகள் இருந்தன.
பிரெஞ்சு நாகரீகத்தின் முகத்தை மாற்ற டியோர் அதிக நேரம் எடுக்கவில்லை. அழகாக இருக்க வழக்கமான உடை அணிய வேண்டியதில்லை என்பதை நிரூபித்தார். துன்பங்களை எதிர்கொண்டு சிரிக்கவும், மக்கள் ரேஷன் செய்யும் போது கூட, அவர்களின் ஃபேஷன் தேர்வுகளைக் கொண்டாடவும் அவர் பெண்களை ஊக்குவித்தார்.
3. Yves Saint Laurent
Mondrian Fashion by Yves Mathieu Saint Laurent Eric Koch for Anefo , Retouched by Jan Arkesteijn, CC0, via Wikimedia Commons
<01936 இல் பிறந்த Yves Mathieu Saint Laurentஒரு குறிக்கோளுடன் பேஷன் துறை. பெண்களின் ஆடைகளை மக்கள் உணரும் விதத்தை மாற்ற விரும்பினார். அவர் இளவயதில் பல ஆண்டுகள் டியோருக்காக பணிபுரிந்தார், ஆனால் இறுதியில் 1966 இல் அவரது பிராண்டிற்கு மாறினார்.
செயின்ட்-லாரன்ட் பியர் பெர்ஜுடன் கூட்டு சேர்ந்தார், அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்தில் புகழ் மற்றும் வெற்றியைப் பெற்றார். அவரது பல முக்கியமான படைப்புகள் ஃபேஷன் உலகில் மிகவும் பரபரப்பானவை. ஜம்ப்சூட்கள், பட்டாணி கோட் மற்றும் பெண் டக்ஷிடோ ஆகியவை இதில் அடங்கும்.
முதல் பெண்களுக்கான உடை உருவாக்கப்பட்ட பிறகு 1966 இல் பெண்களின் ஆடை ஒரு திருப்பத்தை எடுத்தது, மேலும் பெண்களின் டக்ஷீடோ அதன் ஒரு பகுதியாகும். பல நடிகைகள் மற்றும் பிரபலங்கள் வரும் பத்தாண்டுகளில் அழகான டக்ஷீடோவைக் காட்டினர்.
பெண்கள் பெண்மையின் எல்லைக்கு வெளியே அடியெடுத்து வைக்கலாம் என்றும் இன்னும் அழகான பாணிகளை அணுகலாம் என்றும் லாரன்ட் பெண்களுக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார். இது ஃபேஷன் அல்ல, ஆனால் நம்பிக்கை அவர்களைத் தனித்து நின்றது.
4. Christian Louboutin
Christian Louboutin கம்பெனி லோகோ Flickr இலிருந்து Phillip Pessar இன் படம்
Louuboutin பெண்கள் சிவப்பு கம்பளத்தில் நடக்கும் முறையை மாற்றியது என்றென்றும். Louboutin வருவதற்கு முன்பே Stilettos ஒரு விஷயமாக இருந்தது, ஆனால் அவர் அதை ஒரு படி மேலே கொண்டு சென்றார். கிறிஸ்டியன் லூபவுட்டின் பாணி ஏற்கனவே பெண்கள் காலணி துறையில் இருக்கும் பல பிரெஞ்சு வடிவமைப்பாளர்களை விஞ்சியது.
மிக் ஜாகர் போன்ற நட்சத்திரங்களுடன் வளர்ந்ததால், லூபவுட்டின் புகழ் மற்றும் பிரபலங்களுக்கு புதியவர் அல்ல. விரைவில், அவர் ஃபேஷனுக்கு அடியெடுத்து வைத்தார்தொழில்துறை மற்றும் பிரபல பிரஞ்சு ஆடை வடிவமைப்பாளர்களுக்காக பணியாற்றினார். அவரது ஆர்வம் பெண்களின் காலணிகளில் இருந்தது, மேலும் மேலே பட்டியலிடப்பட்ட சில வடிவமைப்பாளர்கள் அவரை பெரிதும் ஊக்கப்படுத்தினர்.
எல்லா ஃபேஷன் டிசைனர்களைப் போலவே, லூபௌடின் ஃபேஷன் துறையில் களமிறங்க விரும்பினார். இருப்பினும், அவர் தனது உதவியாளரின் சிவப்பு நகத்தால் ஈர்க்கப்படுவதற்கு முன்பு பல ஆண்டுகள் போராடினார். இது இன்று நாம் காணும் சிவப்பு Louboutin soles ஐத் தூண்டியது.
கடந்த சில நூற்றாண்டுகளைப் போலல்லாமல், Louboutin தனது வாடிக்கையாளர்களுக்குத் தலை நிமிர்ந்து நடக்கக் கற்றுக் கொடுத்தார்.
5. ஹெர்மேஸ்
தியரி ஹெர்மேஸ் (1801-1878), ஹெர்ம்ஸ் பட உபயம்: பிக்ரில் உலகம் முழுவதும் பைகள். இருப்பினும், அவர் எப்போதும் பிரபலமாக இல்லை. தியரி ஹெர்ம்ஸ் என்றும் அழைக்கப்படும் ஹெர்ம்ஸ், 1837 இல் ஒரு சேணம் பட்டறையைத் தொடங்கினார். சிறந்த ரைடிங் கியரை வடிவமைப்பது பற்றி அவருக்குத் தெரியும், அதையே அவர் செய்ய நினைத்தார்.
ஹெர்ம்ஸ் பல தசாப்தங்களாக தனது சேணம் மற்றும் கடிவாளங்களை முழுமையாக்க கடினமாக உழைத்தார். குதிரைக்கு உணவு, சேணங்களுக்கான அறை மற்றும் பிற சவாரி பாகங்கள் ஆகியவற்றை வைத்திருக்கும் தோல் பைகளில் அவர் மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தார்.
ஹெர்ம்ஸ் சந்தையில் ஒரு இடைவெளியைக் கண்டறிந்து அதைப் பயன்படுத்தினார். 1920 வாக்கில், நிறுவனம் பொது மக்களுக்கான அணிகலன்கள் மற்றும் ஆடைகளை உற்பத்தி செய்யத் தொடங்கியது. அவர் கெல்லி பேக் மற்றும் பிரபலமான ஹெர்ம்ஸ் ஸ்கார்வ்களை உருவாக்கினார்.
அவர் பட்டு உறவுகள், Eau d'Hermes மற்றும் Birkin Bag ஆகியவற்றிற்கும் பெயர் பெற்றவர். இந்த செயல்பாட்டு பை அநேகமாக இருந்த முதல் பையாக இருக்கலாம்ஒரு பெண் தலைமை நிர்வாக அதிகாரியை நோக்கி, அதன் நேரத்தை விட முன்னேறியது.
6. Givenchy
Givenchy Front Store Gunguti Hanchtrag Lauim, CC BY-SA 4.0, விக்கிமீடியா காமன்ஸ் வழியாக
எங்களால் முடியாது கிவன்ச்சியைக் குறிப்பிடாமல் பிரெஞ்சு ஆடை வடிவமைப்பாளர்களைப் பற்றிய பேச்சு. Hubert de Givenchy 1927 இல் பிறந்தார் மற்றும் 1944 இல் தன்னை முழுவதுமாக ஃபேஷன் துறையில் ஈடுபடுத்திக் கொண்டார். அவர் பாரிஸில் Jacques Fath க்கு உதவியதன் மூலம் தொடங்கினார், ஆனால் விரைவில் Piguet மற்றும் Schiapaelli ஆகியோருடன் கிளைத்தார்.
1951 ஆம் ஆண்டு திறக்கப்பட்ட கிவன்ச்சியின் புகழ்பெற்ற ஆடை வீடு அனைவருக்கும் தெரியும். இது ஒரு கண்டுபிடிப்புக்காக மட்டுமே. உலகெங்கிலும் உள்ள "பெட்டினா பிளவுஸ்" வடிவமைப்பிற்காக கிவன்சி அறியப்படுகிறது, இது ஒரு சிறிய வெள்ளை பருத்தி ரவிக்கை ஆகும்.
கிவன்சி ஆட்ரி ஹெப்பர்னுக்கான ஆடைகளை வடிவமைக்கத் தொடங்கினார், மேலும் வரவிருக்கும் பல படைப்புகளுக்கு அவர் அவரை ஊக்கப்படுத்தினார். Givenchy மேலும் ஆண்களுக்காக "Givenchy Gentleman" ஐ அறிமுகப்படுத்தியது, இது ஆண்களின் ஃபேஷனை பாதித்தது மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் அதை எப்படி பார்த்தார்கள்.
சாதாரண உடைகள் மற்றும் சாதாரண உடைகளுக்கு இடையே உள்ள கோடுகளை கிவன்சி மிதித்து, அணியத் தயாராக இருக்கும் ஆனால் பிரத்தியேகமாகத் தோன்றும் ஆடைகளை உருவாக்கினார்.
7. லாகோஸ்ட்
ரெனே லாகோஸ்ட் டென்னிஸ் விளையாடுகிறார் (வலதுபுறம்) புண்டேசர்ச்சிவ், பில்ட் 102-07746 / CC-BY-SA 3.0, CC BY-SA 3.0 DE , விக்கிமீடியா காமன்ஸ் வழியாக
ரெனே லாகோஸ்டை நாம் மறக்க முடியாது. லாகோஸ்ட் ஃபேஷன் உலகம் முழுவதும் மிகவும் பிடித்தது. இது அவரது டென்னிஸ் திறமைக்கு மட்டுமல்ல, ஃபேஷனுக்கும் அவரது கண். ரெனே பிரபலமாக "முதலை" என்று அழைக்கப்பட்டார்அவரது டென்னிஸ் திறன்கள் மூலம், இது அவரது லோகோவை உருவாக்கியது.
உலகின் பல பகுதிகளில், மக்கள் ஒரு போலோ சட்டை என்று குறிப்பிடுவார்கள், அது லாகோஸ்ட் உருவாக்கமாக இருந்தாலும் இல்லாவிட்டாலும். ஒரு பிராண்ட் அடையாளம் நித்தியமாக மாறுவதற்கு இது ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. லாகோஸ்ட் முதல் போலோ சட்டையை உருவாக்கி 1933 இல் சந்தைப்படுத்தினார். இது மேல் பாதியில் பொத்தான்கள் கொண்ட வசதியான ஜெர்சி சட்டை.
Lacoste ஆனது போலோ ஆடைகள், கார்டிகன்கள் மற்றும் வாசனை திரவியங்கள் உள்ளிட்ட பல்வேறு தயாரிப்புகளை அறிமுகப்படுத்தியது.
ஃபேஷன் மறுவரையறை செய்யப்பட்டது!
ஃபேஷன் என்பது நூற்றாண்டு அல்லது தசாப்தத்தின் பிரபலமான தேர்வால் மட்டும் வரையறுக்கப்படவில்லை. இது நீங்கள் கடைப்பிடிக்க வேண்டிய ஒரு போக்கு அல்ல, ஆனால் நீங்கள் ரசிக்க வேண்டிய தனிப்பட்ட தேர்வு. உங்களின் தனிப்பட்ட விருப்பங்களில் பெருமிதம் கொள்ளுங்கள், ஏனெனில் இவைதான் இந்த ஆடை வடிவமைப்பாளர்களை சந்தையில் உள்ள மற்றவர்களிடமிருந்து வேறுபடுத்திக் காட்டுகின்றன.
பிரெஞ்சு பேஷன் டிசைனர்களால் உருவாக்கப்பட்ட டிசைன்களை பிரபலப்படுத்திய தனித்துவமான தரம் காலப்போக்கில் அல்ல மாறாக அவர்களுக்கு எதிராக இருந்தது. மேலே பட்டியலிடப்பட்டுள்ள பெரும்பாலான வடிவமைப்பாளர்கள் சந்தையில் ஒரு இடைவெளியைக் கண்டனர் அல்லது எதிர்மறையான அணுகுமுறைகளை மாற்ற வேண்டும். அவர்கள் செய்ததெல்லாம் மக்களுக்கு சரியான திசையில் உந்துதலை வழங்குவதுதான்.
நீங்கள் கடைப்பிடித்த ஃபேஷனை மறுவரையறை செய்து, உங்கள் தேர்வுகளை மறுபரிசீலனை செய்யுங்கள். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஃபேஷன் என்பது அதிகாரமளிப்பதைக் குறிக்க வேண்டும், இறுதியில் உங்களை சமூகத்துடன் பிணைக்கும் சங்கிலிகளை உருவாக்கக்கூடாது.
மேலும் பார்க்கவும்: நம்பிக்கையின் முதல் 23 சின்னங்கள் மற்றும் அவற்றின் அர்த்தங்கள்தலைப்பு பட உபயம்: pexels.com
