Prancūzijos mados dizainerių istorija

Prancūzija per visą istoriją išliko mados revoliucijų centru. Jei norėtume išvardyti visas mados tendencijas, kurias pasaulis perėmė vėlesniais amžiais, turėtume tiek turinio, kad užtektų knygai.

Užuot daugiausia dėmesio skyrus Prancūzijos mados pasaulį užvaldžiusioms tendencijoms, daug geriau aptarti prancūzų mados dizainerius ir jų indėlį į mados pramonę.

Aptarkime garsiausius ir įtakingiausius mados dizainerius per visą Prancūzijos istoriją.

Kadangi negalėjome įtraukti visų jų, pasirūpinome įtraukti svarbiausiųjų sąrašą ir pabrėžti jų indėlį bei įtaką mados pramonei.

Turinys

1. Coco Chanel

Tikrasis Coco Chanel vardas buvo Gabrielle Chanel. 1883 m. ji gimė Prancūzijoje, Saumuro mieste.

Didžiausias Chanel indėlis buvo ne jos idėjos, o jos išradimų dvasia. Kadangi ji nebuvo pats tradiciškiausias moters mados pavyzdys, jos tendencijos atspindėjo tą patį.

Chanel šturmavo prancūzų madą ir iš naujo atrado moteriškumą, pasitelkdama mergaitišką moterišką garderobą. Ji rinkai pristatė savo "mažą juodą suknelę". Ji buvo pasiūta iš tvido ir puikavosi daug neutralesnėmis spalvomis.

Ji tikėjosi pakeisti požiūrį į moterų garderobą, nes moterų apranga niekada nebuvo perkurta dėl jos funkcionalumo. Ji norėjo, kad kitos moterys jaustųsi taip pat patogiai, kaip ji jautėsi vilkėdama savo drabužius.

Pirmą kartą moterys galėjo laisvai kvėpuoti (tiesiogine prasme, nes Chanel išlaisvino jas nuo korseto). Chanel verslas nebuvo pirmiausia orientuotas į moteriškas sukneles. Jos pagrindinė aistra buvo susijusi su aksesuarais, pavyzdžiui, skrybėlėmis.

Po to, kai Chanel atidarė savo pirmąją parduotuvę, ji normalizavo juodos spalvos naudojimą. Moterys neturėjo remtis šia spalva tik gedulo metu. Jos galėjo ją dėvėti kada tik panorėjusios.

Būtent Chanel skatino moteris gerai rengtis, net jei jos neplanuoja su niekuo susitikti, kad nesusidurtų su netikėtu likimo pasimatymu.

Chanel buvo ne tik mados dizainerė, bet ir legenda, visiems laikams pakeitusi viso pasaulio moterų moteriškumo apibrėžimus.

2. Dior

Dar vienas populiarus prancūzų mados dizainerių vardas - Dioras. Christianas Dioras gimė mažame Granvilio miestelyje Prancūzijoje 1905 m. Dar būdamas mažas berniukas jis mėgo eksperimentuoti su dizainu ir norėjo toliau plėtoti savo aistrą kūrybai.

Kristianas ne visada aistringai domėjosi mada. Iš pradžių jo širdis buvo nukreipta į architektūrą. Tačiau po Didžiosios depresijos laikų žmonėms praradus pasitikėjimą ekonomika, Kristianas uždarė savo meno galeriją ir tapo Roberto Piguet mokiniu.

Dioras pamažu pradėjo dirbti su Pierre'u Balmain'u ir netrukus atidarė mados namus. Motyvacija jam buvo depresijos laikotarpis. Jis tikėjo, kad mada gali ištraukti žmones iš kančios.

Moterys dažnai būdavo uždarytos namuose, o kadangi joms buvo leidžiama dirbti, mada buvo vienintelis jų saviraiškos šaltinis. Laikotarpiu, kai galiojo racionai, ši laimė buvo neįmanoma. Tačiau Dioras norėjo sukurti kažką nebrangaus, bet madingo, kas sugrąžintų laimę į jų gyvenimą.

Dior pristatė dvi kolekcijas iki 1947 m. Populiariausia buvo "New Look" kolekcija, kuri netrukus paveikė mados tendencijas visame pasaulyje. Šioje kolekcijoje buvo suknelės su suapvalintais pečiais, išryškintu liemeniu ir A formos sijonais, kurių iki 40-ųjų metų nebuvo.

Diorui neprireikė daug laiko, kad pakeistų Prancūzijos mados veidą. Jis įrodė, kad nebūtina rengtis tradiciškai, kad atrodytum gražiai. Jis skatino moteris juoktis sunkumų akivaizdoje ir džiaugtis savo mados pasirinkimais net tada, kai žmonėms buvo taikomos normos.

3. Yves Saint Laurent

1936 m. gimęs Yves'as Mathieu Saint Laurent'as į mados industriją atėjo turėdamas vieną tikslą - norėjo pakeisti žmonių požiūrį į moteriškus drabužius. 1966 m., būdamas paauglys, daug metų dirbo "Dior", bet galiausiai perėjo prie savo prekės ženklo.

Saint-Laurent'as bendradarbiavo su Pierre'u Berge'u ir karjeros pradžioje sulaukė populiarumo bei sėkmės. Daugelis svarbių jo kūrinių buvo gana sensacingi mados pasaulyje. Tarp jų buvo kombinezonai, žirnių paltas ir moteriškas smokingas.

1966 m. sukūrus pirmąjį moterišką kostiumėlį, moterų aprangoje įvyko lūžis, o moteriškas smokingas buvo tik jo dalis. Per ateinančius dešimtmečius daugelis aktorių ir garsių asmenybių puošėsi gražiu smokingu.

Laurent'as mokė moteris, kad jos gali peržengti moteriškumo ribas ir vis tiek gali rinktis ne mažiau gražų stilių. Išsiskyrė ne mada, o pasitikėjimu savimi.

4. Christian Louboutin

Louboutinas visiems laikams pakeitė moterų vaikščiojimą raudonuoju kilimu. Stiletai jau buvo įprastas dalykas prieš pasirodant Louboutinui, tačiau jis žengė dar vieną žingsnį į priekį. Christianas Louboutinas savo stiliumi pranoko daugelį kitų prancūzų dizainerių, jau dirbusių moteriškos avalynės pramonėje.

Louboutinui nebuvo svetima šlovė ir įžymybės, nes jis augo kartu su tokiomis žvaigždėmis kaip Mickas Jaggeris. Netrukus jis įžengė į mados pramonę ir dirbo garsiems prancūzų mados dizaineriams. Jį domino moteriška avalynė, o kai kurie išvardyti dizaineriai jį labai įkvėpė.

Kaip ir visi mados dizaineriai, Louboutinas norėjo įžengti į mados industriją su trenksmu. Tačiau jis daug metų vargo, kol jį įkvėpė raudona padėjėjos nagų spalva. Tai paskatino sukurti raudonus Louboutino padus, kuriuos matome šiandien.

Kitaip nei per pastaruosius kelis šimtmečius, Louboutinas mokė savo klientus vaikščioti pakelta galva.

5. Hermès

Hermis visame pasaulyje žinomas dėl savo rankinių. Tačiau jis ne visada buvo populiarus. 1837 m. Hermis, dar žinomas kaip Thierry Hermes, įkūrė pakinktų dirbtuves. Jis išmanė viską apie geriausių jojimo reikmenų kūrimą, todėl to ir siekė.

Hermis daug dešimtmečių sunkiai dirbo, kad ištobulintų savo balnus ir pakinktus. Didžiausią aistrą jam kėlė odiniai krepšiai, kuriuose tilpdavo maistas žirgui, vietos balnams ir kitiems jojimo reikmenims.

Hermis rado rinkos spragą ir ja pasinaudojo. 1920 m. įmonė pradėjo gaminti aksesuarus ir drabužius plačiajai visuomenei. Jis sukūrė "Kelly" rankinę ir garsiąsias "Hermes" skaras.

Jis taip pat žinomas dėl šilkinių kaklaraiščių, "Eau d'Hermes" ir "Birkin" rankinės. Ši funkcionali rankinė yra bene pirmoji rankinė, skirta moterims vadovėms ir gerokai pralenkusi laiką.

6. Givenchy

Negalime kalbėti apie prancūzų mados dizainerius nepaminėję Givenchy. Hubertas de Givenchy gimė 1927 m. ir visiškai pasinėrė į mados pramonę 1944 m. Pradėjo nuo to, kad padėjo Jacques'ui Fathui Paryžiuje, bet netrukus pradėjo dirbti su Piguet ir Schiaparelli.

Visi žino garsiuosius Givenchy mados namus, atidarytus 1951 m. Tai buvo tik vienas išradimas. Visame pasaulyje Givenchy garsėja "Bettinos palaidinės" dizainu - minimalistine paprasta balta medvilnine palaidine.

Givenchy kūrė kostiumus Audrey Hepburn, ir ji įkvėpė jį daugeliui kitų kūrinių. Givenchy taip pat pristatė vyrams skirtą "Givenchy Gentleman", kuris turėjo įtakos vyrų madai ir mados dizainerių požiūriui į juos pačius.

"Givenchy" peržengė ribas tarp laisvalaikio ir oficialios aprangos, kurdama drabužius, kurie buvo gatavi dėvėti, bet atrodė pagal užsakymą.

7. Lacoste

Negalime pamiršti Rene Lacoste'o. Lacoste'as mėgstamas visame mados pasaulyje. Ne tik dėl savo teniso įgūdžių, bet ir dėl mados pojūčio. Dėl savo teniso įgūdžių Rene buvo žinomas kaip "Krokodilas", kuris vėliau tapo jo logotipu.

Daugelyje pasaulio šalių žmonės šį kvintesencinį dizainą vadina polo marškinėliais, nesvarbu, ar tai būtų "Lacoste" kūrinys, ar ne. Tai puikus pavyzdys, kaip prekės ženklo tapatybė tampa amžina. "Lacoste" sukūrė pirmuosius polo marškinėlius ir jais prekiavo 1933 m. Tai buvo patogūs trikotažiniai marškinėliai su sagomis viršutinėje dalyje.

"Lacoste" pradėjo gaminti įvairius produktus, įskaitant polo sukneles, megztinius ir kvepalus.

Iš naujo apibrėžta mada!

Madą apibrėžia ne tik populiarus šimtmečio ar dešimtmečio pasirinkimas. Tai ne tendencija, kurios turėtumėte laikytis, bet asmeninis pasirinkimas, kuriuo turėtumėte mėgautis. Didžiuokitės savo individualiais pageidavimais, nes būtent jais šie mados dizaineriai išsiskiria iš kitų rinkoje.

Unikali kokybė, išpopuliarinusi prancūzų mados dizainerių sukurtus modelius, buvo ne ėjimas su laiku, o prieš jį. Dauguma išvardytų dizainerių įžvelgė rinkos spragą arba neigiamą požiūrį, kurį reikėjo pakeisti. Viskas, ką jie padarė, tai tik pastūmėjo žmones tinkama linkme.

Iš naujo apibrėžkite madą, kurios laikėtės, ir permąstykite savo pasirinkimus. Juk mada turėtų reikšti įgalinimą, o ne kurti grandines, kurios ilgainiui jus pririštų prie visuomenės.

Antraštės paveikslėlis: pexels.com