सामग्री तालिका
फ्रान्स इतिहास भर फेसन क्रान्तिको केन्द्र बनेको छ। यदि हामीले पछिल्ला शताब्दीहरूमा संसारले अपनाएका प्रत्येक प्रवृत्तिलाई सूचीबद्ध गर्ने हो भने, हामीसँग पुस्तक भर्न पर्याप्त सामग्री हुनेछ।
फ्रान्सेली फेसन संसारलाई आँधीबेहरीमा ल्याएका प्रचलनहरूमा ध्यान केन्द्रित गर्नुको सट्टा, फ्रान्सेली फेसन डिजाइनरहरू र फेसन उद्योगमा उनीहरूको योगदानको बारेमा छलफल गर्नु धेरै राम्रो मार्ग हो।
फ्रान्सको इतिहासमा सबैभन्दा प्रसिद्ध र प्रभावशाली फेसन डिजाइनरहरू छलफल गरौं।
हामीले ती मध्ये प्रत्येकलाई समावेश गर्न नसक्दा, हामीले सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण व्यक्तिहरूको सूची थप्न र फेसन उद्योगमा उनीहरूको योगदान र प्रभावलाई हाइलाइट गर्ने सुनिश्चित गरेका छौं।
सामग्रीको तालिका
१. कोको च्यानल
> 1920 को कोको च्यानलको तस्बिरफ्लिकरबाट एलेनोर जेकेल द्वारा छवि
कोको च्यानलको वास्तविक नाम गेब्रिएल च्यानल थियो। उनी सन् १८८३ मा फ्रान्सको साउमरमा जन्मिएकी थिइन्।
चेनलको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण योगदान उनको विचारमा होइन तर उनको आविष्कारको पछाडिको भावना थियो। उनी सबैभन्दा परम्परागत महिला फेसन रोल मोडेल नभएकोले, उनको प्रवृतिले पनि त्यस्तै प्रतिबिम्बित गर्यो।
च्यानलले फ्रान्सेली फेसनलाई आँधीबेहरीमा लिएर आफ्नो टम्बोइश महिला वार्डरोब मार्फत नारीत्वलाई पुन: आविष्कार गरिन्। उनले आफ्नो ‘सानो कालो पोशाक’ बजारमा ल्याइन् । यो ट्वीड बाट बनेको थियो र धेरै अधिक तटस्थ रंग flaunted।
च्यानल एउटा मिसनमा थियो। परिवर्तन हुने आशा राखिन्महिला ड्रेसिङको रूपमा महिला वार्डरोबप्रति मनोवृत्ति यसको कार्यक्षमताको लागि कहिल्यै पुन: आविष्कार गरिएको थिएन। उनी आफ्नो लुगामा जस्तो सहज महसुस गर्न चाहन्थिन् अन्य महिलाहरू पनि।
पहिलो पटक, महिलाहरूले स्वतन्त्र रूपमा सास फेर्न सक्थे (धेरै शाब्दिक रूपमा, च्यानलले तिनीहरूलाई कोर्सेटबाट मुक्त गरेको रूपमा)। च्यानलको व्यवसाय मुख्यतया महिलाको लुगामा केन्द्रित थिएन। उनको मुख्य जुनून टोपी जस्ता सामानहरूसँग गर्न थियो।
चेनलले आफ्नो पहिलो पसल खोलेपछि, उनले कालो रङको प्रयोगलाई सामान्य बनाइन्। महिलाहरूले शोक गर्दा रंगमा भर पर्नु पर्दैन। उनीहरूले चाहेको बेला लगाउन सक्थे।
यो च्यानल नै थियो जसले महिलाहरूलाई राम्रो लुगा लगाउन प्रोत्साहित गर्यो, उनीहरूले कसैलाई भेट्ने योजना नगर्दा पनि, नत्र तिनीहरूको भाग्यसँग अप्रत्याशित मिति छ।
च्यानल फेसन डिजाइनर मात्र थिएन; उनी एक पौराणिक कथा थिइन् जसले सधैंका लागि विश्वभरका महिलाहरूको लागि नारीत्वको परिभाषा परिवर्तन गरिन्।
2. Dior
Dior फेसन स्टोर छवि सौजन्य: Pxhere
फ्रान्सेली फेसन डिजाइनरहरूमाझ अर्को लोकप्रिय नाम Dior हो। क्रिस्चियन डायरको जन्म फ्रान्सको ग्रानभिल नामक सानो सहरमा सन् १९०५ मा भएको थियो। उनी सानै उमेरमा पनि डिजाइनिङमा प्रयोग गर्न मन पराउँथे र रचनात्मक कलाप्रतिको आफ्नो जोशलाई अगाडि बढाउन चाहन्थे।
क्रिश्चियन सधैं फेसनको बारेमा भावुक थिएनन्। सुरुमा वास्तुकलामा उनको मन थियो। तर, युगपछि जनताको अर्थतन्त्रप्रतिको विश्वास घट्दै गयोठूलो अवसाद, क्रिश्चियनले आफ्नो कला ग्यालेरी बन्द गर्यो र रोबर्ट पिगेटको लागि एक प्रशिक्षु बने।
डियोरले बिस्तारै पियरे बाल्मेनसँग काम गर्नको लागि आफ्नो बाटोमा काम गर्यो र चाँडै एउटा कौचर हाउस खोल्यो। उनी डिप्रेसनको युगबाट प्रेरित थिए। उनको विश्वास थियो कि फेसनले मानिसहरूलाई उनीहरूको दुःखबाट बाहिर ल्याउन सक्छ।
महिलाहरू प्रायः आफ्नो घरमा सीमित थिए, र उनीहरूलाई काम गर्न अनुमति दिइएको हुनाले, फेसन उनीहरूको अभिव्यक्तिको एक स्रोत थियो। रासनको जमानामा यो खुशी सम्भव थिएन । जे होस्, Dior आफ्नो जीवनमा खुशी फिर्ता ल्याउन किफायती तर फैशनेबल केहि सिर्जना गर्न चाहन्थे।
Dior ले 1947 अघि दुईवटा संग्रहहरू प्रस्तुत गर्यो। "नयाँ लुक" संग्रह लोकप्रिय थियो, र यसले चाँडै संसारभरि फेसन प्रवृत्तिहरूलाई प्रभाव पार्नेछ। यस संग्रहमा गोलाकार काँधहरू, सुडौल कम्मर र ए-लाइन स्कर्टहरू छन् जुन 40 को दशक अघि नदेखेको थियो।
फ्रान्सेली फेसनको अनुहार परिवर्तन गर्न Dior लाई धेरै समय लागेन। उनले प्रमाणित गरे कि तपाईंले सुन्दर देखिन परम्परागत रूपमा लुगा लगाउनु पर्दैन। उनले महिलाहरूलाई प्रतिकूलताको सामना गर्न र तिनीहरूको फेसन छनौटहरू मनाउन प्रोत्साहित गरे, मानिसहरूले राशन गरिरहेको बेला पनि।
3. Yves Saint Laurent
Yves Mathieu Saint Laurent द्वारा Mondrian Fashion Eric Koch for Anefo, Jan Arkesteijn, CC0, द्वारा विकिमीडिया कमन्स मार्फत रिटच गरिएको
<0 1936 मा जन्मेका Yves Mathieu Saint Laurentएक लक्ष्य संग फेसन उद्योग। मानिसहरूले महिलाको लुगा हेर्ने तरिकालाई परिवर्तन गर्न चाहन्थे। उनले किशोरावस्थामा धेरै वर्ष Dior को लागि काम गरे तर अन्ततः 1966 मा आफ्नो ब्रान्डमा सरेका थिए।सेन्ट-लारेन्टले पियरे बर्गेसँग साझेदारी गरे, आफ्नो करियरको सुरुमै लोकप्रियता र सफलता प्राप्त गरे। उनका धेरै महत्त्वपूर्ण टुक्राहरू फेसन संसारमा धेरै सनसनीपूर्ण थिए। यसमा जम्पसूट, मटर कोट, र महिला टक्सेडो समावेश थियो।
महिलाको पहिरनले 1966 मा पहिलो महिला सूट सिर्जना गरेपछि एक मोड लियो, र महिलाको टक्सिडो त्यसको एउटा अंश मात्र थियो। धेरै अभिनेत्रीहरू र प्रसिद्ध व्यक्तित्वहरूले आगामी दशकहरूमा सुन्दर टक्सिडोलाई फ्ल्यान्ट गरे।
लौरेन्टले महिलाहरूलाई सिकाउनुभयो कि उनीहरूले नारीत्वको सीमाहरू बाहिर जान सक्छन् र अझै पनि सुन्दर शैलीहरूमा पहुँच छ। यो फेसन होइन तर आत्मविश्वास थियो जसले तिनीहरूलाई अलग बनायो।
4. क्रिस्चियन लुबाउटिन
क्रिस्चियन लुबाउटिन कम्पनी लोगो फ्लिकरबाट फिलिप पेसर द्वारा छवि
लुबाउटिनले महिलाहरूको रातो कार्पेटमा हिंड्ने तरिका परिवर्तन गर्यो सधैंभरि। Louboutin आउनु अघि Stilettos पहिले नै एक चीज थियो, तर उसले यसलाई एक कदम अगाडि बढ्यो। क्रिश्चियन लुबाउटिनको शैलीले महिला जुत्ता उद्योगमा पहिले नै उपस्थित अन्य धेरै फ्रान्सेली डिजाइनरहरूलाई पछाडी दियो।
Louboutin प्रसिद्धि र सेलिब्रेटीहरूको लागि कुनै अपरिचित थिएन किनभने उनी Mick Jagger जस्ता ताराहरूसँग हुर्केका थिए। चाँडै, उनी फेसनमा प्रवेश गरेउद्योग र प्रसिद्ध फ्रान्सेली फेसन डिजाइनरहरूको लागि काम गरे। उनको रुचि महिला जुत्ताहरूमा थियो, र माथि सूचीबद्ध केही डिजाइनरहरूले उनलाई धेरै प्रेरित गरे।
यो पनि हेर्नुहोस्: फारो नेफेरेफ्रे: शाही वंश, शासन र amp; पिरामिडसबै फेसन डिजाइनरहरू जस्तै, Louboutin एक धमाका संग फेसन उद्योग प्रवेश गर्न चाहन्थे। यद्यपि, उनले आफ्नो सहायकको रातो नेल रङबाट प्रेरित हुनु अघि धेरै वर्ष संघर्ष गरे। यसले आज हामीले देख्ने रातो लुबाउटिन सोलहरू स्पार्क गर्यो।
विगत केही शताब्दीहरूमा जस्तो नभई, लुबाउटिनले आफ्ना ग्राहकहरूलाई टाउको माथि राखेर हिँड्न सिकाउनुभयो।
5. हर्मेस
थियरी हर्मेस (1801-1878), हर्मेसका संस्थापक छवि सौजन्य: पिक्रिल
हर्मेस उनको लागि परिचित छ संसारभरि झोला। तर, उनी सधैं लोकप्रिय भएनन् । हर्मेस, जसलाई थियरी हर्मेस पनि भनिन्छ, 1837 मा एक हार्नेस कार्यशाला सुरु गर्यो। उसलाई उत्कृष्ट सवारी गियर डिजाइन गर्ने बारे सबै थाहा थियो, र त्यो उसले गर्ने लक्ष्य थियो।
हर्मेसले आफ्नो काठी र लगामलाई पूर्ण बनाउन धेरै दशकसम्म कडा मेहनत गरे। घोडाको लागि खाना, काठीको लागि कोठा, र सवारीका अन्य सामानहरूका लागि ठाउँ राख्ने छालाको झोलाहरूको बारेमा उहाँ सबैभन्दा भावुक हुनुहुन्थ्यो।
हर्मेसले बजारमा एउटा खाडल फेला पारे र त्यसको सदुपयोग गरे। सन् १९२० सम्ममा कम्पनीले सर्वसाधारणका लागि सामान र कपडा उत्पादन गर्न थालेको थियो। उनले केली ब्याग र प्रसिद्ध हर्मिस स्कार्फहरू सिर्जना गरे।
उनी रेशम सम्बन्ध, Eau d'Hermes, र Birkin Bag को लागि पनि परिचित छन्। यो कार्यात्मक झोला सायद पहिलो झोला हो जुन थियोएक महिला सीईओ तिर गियर, आफ्नो समय भन्दा धेरै अगाडि।
6. Givenchy
Givenchy Front Store Gunguti Hanchtrag Lauim, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons मार्फत
हामी सक्दैनौं गिभेन्ची उल्लेख नगरी फ्रान्सेली फेसन डिजाइनरहरूको कुरा गर्नुहोस्। Hubert de Givenchy को जन्म 1927 मा भएको थियो र 1944 सम्म फेसन उद्योगमा पूर्ण रूपमा डुबे। उनले पेरिसमा ज्याक फाथलाई सहयोग गरेर सुरु गरे तर चाँडै पिगुएट र शियापारेलीमा शाखा फैलियो।
सबैलाई थाहा छ Givenchy को प्रसिद्ध couture house, जुन 1951 मा खोलिएको थियो। यो एउटा आविष्कारको लागि मात्र थियो। Givenchy संसारभरि "Bettina ब्लाउज" डिजाइनको लागि परिचित छ, जुन एक न्यूनतम सादा सेतो कपास ब्लाउज थियो।
Givenchy Audrey Hepburn को लागि पोशाक डिजाइन गर्न गए, र उनले उहाँलाई आउन धेरै सिर्जना गर्न प्रेरित गर्नुभयो। गिभेन्चीले पुरुषहरूको लागि "गिभेन्ची जेन्टलम्यान" पनि सुरू गर्यो, जसले पुरुषहरूको फेसनलाई असर गर्यो र कसरी फेसन डिजाइनरहरूले त्यसलाई हेर्छन्।
गिभेन्चीले क्याजुअल पहिरन र औपचारिक पहिरन बीचको रेखालाई ट्र्याक गरे, पहिरनका लागि तयार तर पहिरनमा देखिने लुगाहरू सिर्जना गरे।
यो पनि हेर्नुहोस्: जाडो को प्रतीक (शीर्ष 14 अर्थ)7. Lacoste
रेने लाकोस्टे टेनिस खेल्दै (दायाँमा) Bundesarchiv, Bild 102-07746 / CC-BY-SA 3.0, CC BY-SA 3.0 DE , Wikimedia Commons मार्फत
हामी रेने लाकोस्टेलाई बिर्सन सक्दैनौं। Lacoste सबै फेसन संसारमा मनपर्ने छ। यो उनको टेनिस कौशलको लागि मात्र होइन तर फेसनमा उनको नजर छ। रेनेलाई "द क्रोकोडाइल" भनेर चिनिन्थ्योउनको टेनिस कौशलको माध्यमबाट, र यसले उनको लोगो बनाइदियो।
विश्वका धेरै भागहरूमा, मानिसहरूले पोलो शर्टको रूपमा उत्कृष्ट डिजाइनलाई उल्लेख गर्नेछन्, यो ल्याकोस्टेको सिर्जना होस् वा होइन। यो ब्रान्ड पहिचान अनन्त बन्ने उत्कृष्ट उदाहरण हो। Lacoste ले पहिलो पोलो शर्ट बनाए र यसलाई 1933 मा मार्केटिङ गर्यो। यो माथिल्लो भागमा बटन भएको जर्सी शर्ट थियो।
Lacoste विभिन्न उत्पादनहरू लन्च गर्न गयो, जसमा पोलो लुगाहरू, कार्डिगनहरू र अत्तरहरू समावेश थिए।
फेसन पुन: परिभाषित!
फेसनलाई शताब्दी वा दशकको लोकप्रिय छनोटले मात्र परिभाषित गर्दैन। यो तपाईंले पालन गर्नु पर्ने प्रवृति होइन तर तपाईंले स्वाद लिनु पर्ने व्यक्तिगत छनौट हो। आफ्नो व्यक्तिगत प्राथमिकताहरूमा गर्व गर्नुहोस्, किनकि यी फेसन डिजाइनरहरूलाई बजारमा अरूहरूबाट अलग राख्छन्।
फ्रान्सेली फेसन डिजाइनरहरूद्वारा सिर्जना गरिएका डिजाइनहरूलाई लोकप्रिय बनाउने अद्वितीय गुण समयको साथमा होइन तर तिनीहरूको विरुद्धमा चलिरहेको थियो। माथि सूचीबद्ध अधिकांश डिजाइनरहरूले बजारमा अन्तर वा नकारात्मक मनोवृत्ति देखे जुन परिवर्तन गर्न आवश्यक छ। तिनीहरूले मानिसहरूलाई सही दिशातर्फ धकेल्न दिएका थिए।
तपाईले पालन गर्नुभएको फेसनलाई पुन: परिभाषित गर्नुहोस् र आफ्ना छनौटहरू पुनर्विचार गर्नुहोस्। आखिर, फेसनको अर्थ सशक्तिकरण हुनुपर्छ र अन्ततः तपाईंलाई समाजमा बाँध्ने चेनहरू सिर्जना गर्नु हुँदैन।
हेडर छवि सौजन्य: pexels.com
