História dos criadores de moda franceses

A França continua a ser o centro das revoluções da moda ao longo da história. Se tivéssemos de enumerar todas as tendências posteriormente adoptadas pelo mundo nos séculos seguintes, teríamos conteúdo suficiente para encher um livro.

Em vez de nos centrarmos nas tendências que tomaram de assalto o mundo da moda francesa, é muito melhor discutir os estilistas franceses e o seu contributo para a indústria da moda.

Vamos falar dos estilistas mais famosos e influentes da história da França.

Como não pudemos incluir todos eles, certificámo-nos de acrescentar uma lista dos mais importantes e destacar os seus contributos e impacto na indústria da moda.

Índice

1. Coco Chanel

O verdadeiro nome de Coco Chanel era Gabrielle Chanel e nasceu em Saumur, França, no ano de 1883.

A contribuição mais significativa de Chanel não residia nas suas ideias, mas no espírito por detrás das suas invenções. Como não era o modelo de moda feminina mais convencional, as suas tendências reflectiam o mesmo.

Chanel tomou de assalto a moda francesa e reinventou a feminilidade através do seu guarda-roupa feminino de maria-rapaz. Lançou no mercado o seu "pequeno vestido preto", feito de tweed e com cores muito mais neutras.

Chanel tinha uma missão: queria mudar a atitude em relação ao guarda-roupa feminino, uma vez que o vestuário feminino nunca tinha sido reinventado pela sua funcionalidade. Queria que as outras mulheres se sentissem tão confortáveis como ela se sentia com as suas roupas.

Pela primeira vez, as mulheres podiam respirar livremente (literalmente, uma vez que Chanel as libertou do espartilho). A atividade de Chanel não se centrava principalmente nos vestidos de senhora. A sua principal paixão estava relacionada com acessórios como os chapéus.

Depois que Chanel abriu sua primeira loja, ela normalizou o uso da cor preta. As mulheres não precisavam confiar na cor apenas quando estavam de luto, elas podiam usá-la sempre que quisessem.

Foi Chanel que incentivou as mulheres a vestirem-se bem, mesmo quando não estavam a planear encontrar-se com ninguém, para não terem um encontro inesperado com o destino.

Chanel não era apenas uma designer de moda; era uma lenda que mudou para sempre as definições de feminilidade para as mulheres de todo o mundo.

2. Dior

Outro nome popular entre os criadores de moda franceses é Dior. Christian Dior nasceu numa pequena cidade chamada Granville, em França, em 1905. Adorava experimentar desenhar, mesmo quando era um rapazinho, e queria continuar a sua paixão pelas artes criativas.

A paixão de Christian pela moda nem sempre foi a mesma, tendo-se inicialmente dedicado à arquitetura. No entanto, com a perda de confiança na economia após a era da Grande Depressão, Christian fechou a sua galeria de arte e tornou-se aprendiz de Robert Piguet.

Dior foi trabalhando lentamente com Pierre Balmain e em breve abriu uma casa de alta-costura. Motivado pela época da depressão, acreditava que a moda podia tirar as pessoas da miséria.

As mulheres estavam muitas vezes confinadas às suas casas e, uma vez que podiam trabalhar, a moda era a única fonte de expressão que tinham. Na era do racionamento, esta felicidade não era possível. No entanto, Dior quis criar algo acessível mas na moda para trazer de volta a felicidade às suas vidas.

Dior apresentou duas colecções antes de 1947. A coleção "New Look" foi a mais popular e em breve influenciaria as tendências da moda em todo o mundo. Esta coleção continha vestidos com ombros arredondados, uma cintura bem torneada e saias em linha A que nunca tinham sido vistas antes dos anos 40.

Não foi preciso muito tempo para que Dior mudasse a face da moda francesa, provando que não era preciso vestir-se de forma convencional para estar bonita, encorajando as mulheres a rir perante as adversidades e a celebrar as suas escolhas de moda, mesmo em tempos de racionamento.

3. Yves Saint Laurent

Yves Mathieu Saint Laurent, nascido em 1936, entrou na indústria da moda com um objetivo: queria mudar a forma como as pessoas viam o vestuário feminino. Trabalhou para a Dior durante muitos anos, quando era adolescente, mas acabou por se dedicar à sua marca em 1966.

Saint-Laurent associou-se a Pierre Berge, ganhando popularidade e sucesso no início da sua carreira. Muitas das suas peças importantes foram bastante sensacionais no mundo da moda, incluindo os macacões, o casaco de ervilha e o smoking feminino.

O vestuário feminino deu uma reviravolta em 1966, após a criação do primeiro fato de senhora, e o smoking de senhora foi apenas uma parte disso. Muitas actrizes e personalidades famosas exibiram o belo smoking ao longo das décadas seguintes.

Laurent ensinou às mulheres que podiam sair dos limites da feminilidade e continuar a ter acesso a estilos igualmente belos. Não era a moda, mas a confiança que as distinguia.

4. Christian Louboutin

Louboutin mudou para sempre a forma como as mulheres andavam na passadeira vermelha. Os saltos agulha já eram uma coisa antes de Louboutin aparecer, mas ele deu um passo em frente. O estilo de Christian Louboutin ultrapassou muitos outros designers franceses já presentes na indústria do calçado feminino.

Louboutin não era alheio à fama e às celebridades, uma vez que cresceu com estrelas como Mick Jagger. Rapidamente, entrou na indústria da moda e trabalhou para famosos estilistas franceses. O seu interesse era o calçado de senhora e alguns dos estilistas acima referidos inspiraram-no fortemente.

Como todos os designers de moda, Louboutin queria entrar na indústria da moda com um estrondo. No entanto, lutou durante muitos anos antes de se inspirar na cor vermelha das unhas da sua assistente, o que deu origem às solas vermelhas Louboutin que vemos atualmente.

Ao contrário do que acontecia nos séculos passados, Louboutin ensinava as suas clientes a andar de cabeça erguida.

5) Hermès

Hermes é conhecido pelas suas malas em todo o mundo, mas nem sempre foi popular. Hermes, também conhecido como Thierry Hermes, fundou uma oficina de arreios em 1837. Sabia tudo sobre a conceção do melhor equipamento de equitação e era isso que pretendia fazer.

Hermes trabalhou arduamente durante muitas décadas para aperfeiçoar as suas selas e cabeçadas. A sua maior paixão eram as bolsas de couro que continham comida para o cavalo, espaço para as selas e espaço para outros acessórios de equitação.

Hermes encontrou uma lacuna no mercado e aproveitou-a. Em 1920, a empresa tinha começado a produzir acessórios e vestuário para o público em geral. Criou a mala Kelly e os famosos lenços Hermes.

Também é conhecido pelas gravatas de seda, pela Eau d'Hermes e pela bolsa Birkin, provavelmente a primeira bolsa funcional direccionada para uma mulher CEO, estando muito à frente do seu tempo.

6. Givenchy

Hubert de Givenchy nasceu em 1927 e mergulhou totalmente na indústria da moda em 1944. Começou por ser assistente de Jacques Fath em Paris, mas rapidamente se tornou num colaborador de Piguet e Schiaparelli.

Toda a gente conhece a famosa casa de alta-costura Givenchy, inaugurada em 1951, mas apenas para uma invenção. Givenchy é conhecida em todo o mundo pelo design da "Blusa Bettina", uma blusa minimalista de algodão branco liso.

Givenchy passou a desenhar fatos para Audrey Hepburn, que o inspirou para muitas outras criações. Givenchy também lançou o "Givenchy Gentleman" para homem, que afectou a moda masculina e a forma como os estilistas a viam.

A Givenchy percorreu as linhas entre o vestuário casual e o vestuário formal, criando roupas que eram prontas a vestir mas que pareciam feitas à medida.

7) Lacoste

Não nos podemos esquecer de René Lacoste. Lacoste é um dos favoritos no mundo da moda, não só pelas suas habilidades no ténis, mas também pelo seu olho para a moda. René era popularmente conhecido como "O Crocodilo" devido às suas habilidades no ténis, o que acabou por dar origem ao seu logótipo.

Em muitas partes do mundo, as pessoas referem-se ao design por excelência como uma camisa pólo, quer seja uma criação da Lacoste ou não. Este é um excelente exemplo de como a identidade de uma marca se torna eterna. A Lacoste criou a primeira camisa pólo e comercializou-a em 1933. Era uma camisa de jersey confortável com botões na parte superior.

A Lacoste continuou a lançar diferentes produtos, incluindo vestidos pólo, casacos de malha e perfumes.

A moda redefinida!

A moda não se define apenas pela escolha popular do século ou da década. Não é uma tendência que se deva seguir, mas uma escolha pessoal que se deve saborear. Orgulhe-se das suas preferências individuais, pois são elas que distinguem estes designers de moda dos outros no mercado.

A qualidade única que popularizou os designs criados pelos estilistas franceses não foi o facto de acompanharem os tempos, mas sim de irem contra eles. A maior parte dos estilistas acima enumerados viu uma lacuna no mercado ou atitudes negativas que precisavam de mudar. Tudo o que fizeram foi dar às pessoas um empurrão na direção certa.

Redefina a moda que tem seguido e repense as suas escolhas. Afinal, a moda deve ser sinónimo de poder e não criar correntes que acabem por o prender à sociedade.

Imagem de cabeçalho cortesia: pexels.com