সুচিপত্র
কখনও ভেবেছেন যে ফ্রান্সে পরমাণু এবং মহাকাশ যুগের মধ্যে মহিলারা কী পরতেন? পুরো বিশ্ব বেদনা ও বর্বরতার যুগ থেকে সেরে উঠছিল।
এই সমস্ত অনিশ্চয়তা এবং যন্ত্রণার পরেও তারা স্বাভাবিকতা কামনা করেছিল। 1950-এর দশকে ফরাসি ফ্যাশন হল উদ্দীপক এবং মজাদার। এখানে সেই সময়কালের কিছু বৈশিষ্ট্য রয়েছে।
সূচিপত্র
নারীত্বের প্রত্যাবর্তন
1950 এর দশক নারীত্ব পুনরুদ্ধারের যুগের সূচনা করে। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় ইতিহাসে প্রথমবারের মতো নারীরা খুব পুরুষালি ভূমিকা নিয়েছিল।
তাদের নতুন ভূমিকার জন্য তাদের গ্রহণযোগ্যতা এবং সংকল্প 1940-এর দশকে তাদের পোশাকে বৃহৎ, জোর দেওয়া কাঁধে স্পষ্ট ছিল।
তবে, মহিলারা কঠিন সময়ের সমাপ্তি উদযাপন করতে চেয়েছিলেন এবং আবার প্রচলিতভাবে নারীসুলভ বোধ করতে চেয়েছিলেন৷
সৌন্দর্য দর্শকদের চোখে ছিল কারণ পুরুষ ডিজাইনাররা 50-এর দশকে আধিপত্য বিস্তার করেছিল, শুধুমাত্র মাডেমোইসেল চ্যানেল নিজেই ফ্রেঞ্চ ক্যুচার জগতে ব্যালেন্সিয়াগা, ডিওর, গিভেঞ্চি এবং কার্ডিনের মতো মাস্টারদের বিরুদ্ধে নিজেকে ধরে রেখেছিল।
যদিও পুরুষ ডিজাইনাররা নারীত্ব উদযাপনের জন্য সুন্দর আকৃতির পোশাক খোদাই করতে পারত, তাদের ডিজাইনগুলি প্রায়ই সীমাবদ্ধ বা অস্বস্তিকর ছিল।
প্রতিটি অনুষ্ঠানের জন্য একটি সাজসজ্জা
সন্ধ্যার পোশাক, বিনোদনের পোশাক, সানড্রেস, নাইটড্রেস, নাচের পোশাক, সৈকতের পোশাক এবং আরও অনেক কিছু। প্রতিটি কাজের জন্য আলাদা ধরনের বিশেষ পোশাক ছিল। একজন মহিলার পোশাকের মতো ছিলসম্ভাব্য প্রতিটি ছবির ব্যাকগ্রাউন্ডের জন্য একটি ক্যাটালগ।
শেপওয়্যার
50 এর দশকে প্রত্যেকে এবং তাদের মা একটি কোমর পরতেন। এই প্রথা শুধুমাত্র ফ্রান্সের জন্য নয় বরং বিশ্বব্যাপী প্রবণতা ছিল। গার্ডলস, কাঁচুলি এবং আকৃতির অন্তর্বাসগুলি একটি পুনরুজ্জীবনের মধ্য দিয়ে যাচ্ছিল।
বিস্তৃত অন্তর্বাস এবং পেটিকোটগুলি একজনকে মনে করে যে সেগুলি সপ্তদশ শতাব্দীতে ফিরিয়ে আনা হয়েছিল৷
আপনি যখন পুরানো ছবিগুলি দেখেন এবং অবাক হন যে সবাই ডিজাইনার চিত্রের মতো দেখতে কেমন ছিল, কারণ তারা তাদের কোমরে টানতে অবিশ্বাস্যভাবে সীমাবদ্ধ আন্ডারগার্মেন্ট পরেছিল৷
শেপওয়্যার বিভিন্ন দৈর্ঘ্যে পাওয়া যেত, এক বা দুই-পিস সেট হিসাবে।
কোমরবন্ধের পাশাপাশি, মহিলারা তাদের পা শক্ত করার জন্য কন্ট্রোল প্যান্ট পরতেন। স্টকিংসের সাথে সংযোগ করার জন্য কোমর বা কাঁচুলির ফিতা ছিল।
আপনি আন্ডারওয়্যারের সম্পূর্ণ সেট না পরলে লোকেরা আপনাকে জানবে এবং বিচার করবে।
Dior এর নতুন চেহারা
মডার্ন ডিওর ফ্যাশন স্টোর ছবি সৌজন্যে: Pxhere
ডিসেম্বর 1946 সালে প্রতিষ্ঠিত, Dior এর হাউস বিশ্বব্যাপী নেতৃত্ব দেয় ফ্যাশন শিল্প এবং 50 এর দশকে সংজ্ঞায়িত ফরাসি ফ্যাশন। 1947 সালে, তিনি নব্বইটি পোশাকের তার প্রথম সংগ্রহ প্রকাশ করেন।
দেখতে কোমরে টানটান ছিল যখন আবক্ষ মূর্তি এবং নিতম্বকে উচ্চারিত করে, একটি লোভনীয় বালিঘড়ির ফিগার তৈরি করে। এই সাহসী নতুন সিলুয়েট দ্বারা স্থানান্তরিত, ফ্যাশন শহর অবিলম্বে তাকে পূজা করতে শুরু করে।
এটি শীঘ্রই বাকিদের দ্বারা অনুসরণ করা হয়েছিল৷বিশ্ব. খুব কম ডিজাইনারই সফলভাবে অসাধারন সিলুয়েট তৈরি করেছেন এবং ক্রিশ্চিয়ান ডিওরের "নতুন চেহারা" সেই সময়ে হার্পারস বাজারের সম্পাদক কারমেল স্নো দ্বারা অত্যন্ত প্রশংসিত হয়েছিল।
যুদ্ধের কঠোর রেশনিং সময়কালে তৈরি পোশাকের পরিবর্তে একক পোশাকের জন্য অনেক বেশি ফ্যাব্রিক ব্যবহার করার জন্য ব্র্যান্ডটি সমালোচিত হয়েছিল।
এই পদ্ধতিটি ছিল সম্পূর্ণ ইচ্ছাকৃত। Dior চেয়েছিলেন যে পোশাকগুলি যে বিলাসিতা এবং ঐশ্বর্যের জন্য সক্ষম ছিল এবং এত কঠিন বছর পরে ফ্যাশনের ভবিষ্যতের একটি আভাস তাদের মনে করিয়ে দেবে।
দশ গজ ফ্যাব্রিক থেকে তৈরি সম্পূর্ণ স্কার্ট, পেপ্লাম সহ জ্যাকেট এবং গ্র্যান্ড টুপি, গ্লাভস এবং জুতা, ডিওর দশকের পালা পর্যন্ত ফ্রান্সের রপ্তানি আয়ের 5% জন্য দায়ী। প্রকৃতপক্ষে, গ্লাভস, টুপি এবং জুতা ছাড়া, কেউ তার সম্পূর্ণ গৌরবে Dior এর নতুন চেহারা পরিধান করতে পারে না। এমনকি ব্রিটিশ রাজপরিবারও নিয়মিত খদ্দের ছিল।
1955 সালে, ডিওর ইয়েভেস সেন্ট লরেন্ট নামে একজন যুবককে তার সহকারী হিসাবে নিয়োগ করেছিল। তার অকাল মৃত্যু দ্বিতীয়বার বিশ্বকে হতবাক করার আগে তিনি পরে তাকে তার উত্তরসূরি হিসেবে নাম দেন।
আমাদের ছেড়ে যাওয়ার আগে, Dior বিশ্বে একটি চিহ্ন তৈরি করেছিল এবং যুদ্ধের দ্বারা বিচ্ছিন্ন হওয়ার পরে প্যারিসকে বিশ্বের ফ্যাশন রাজধানী হিসাবে পুনঃপ্রতিষ্ঠিত করেছিল। এটা বলা নিরাপদ যে ক্রিশ্চিয়ান ডিওর 50 এর দশকে ফরাসি ফ্যাশন নির্ধারণ করেছিলেন।
তার একুশ বছর বয়সী উত্তরসূরি তার নামের সাথে ন্যায়বিচার করেছেনএকই জনপ্রিয় A- রেখাযুক্ত আকৃতি।
তিনি প্রমাণ করেছেন যে সুন্দর পোশাকের গঠনের জন্য সবসময় অস্থির বা কঠোর জ্যামিতিক রেখার প্রয়োজন হয় না। তার অন্তর্দৃষ্টি তার সময়ের উপযুক্ত ক্লায়েন্টদের থেকে অর্জিত হয়েছিল যখন Dior's Ateliers এর একটিতে কাজ করা হয়েছিল।
সুতরাং নতুন চেহারা 50 এর দশকের শেষের দিকে আধিপত্য বজায় রেখেছিল, শুধুমাত্র অল্প বয়স্ক ক্লায়েন্টদের জন্য আরও আরামদায়ক হয়ে উঠছে।
আরো দেখুন: লোহার প্রতীক (শীর্ষ 10 অর্থ)খ্রিস্টান মারা গেলে, ফরাসি ফ্যাশন সম্প্রদায় আতঙ্কিত হয়ে পড়ে যখন তিনি একাই প্যারিসকে তার আগের গৌরব ফিরিয়ে দেন এবং ফরাসি ফ্যাশন শিল্পে অর্থ ফিরিয়ে আনেন।
তবে, সেন্ট লরেন্টের অভিষেক সংগ্রহের পর, এটা পরিষ্কার যে ফ্রান্স রক্ষা পেয়েছে।
চ্যানেল জ্যাকেট
কোকো চ্যানেল কাগজের ব্যাগ ফুল সহ।কোমর চেঁচিয়ে ক্লান্ত হয়ে নড়াচড়া করতে কষ্ট হচ্ছিল। অন্যরা যখন চল্লিশের দশকের শেষের দিকের সাফল্যে যাত্রা করছিলেন, গ্যাব্রিয়েল চ্যানেল তার সংগ্রহে চ্যানেল জ্যাকেটটি প্রকাশ করেছিলেন, যা "দ্য কামব্যাক" নামে পরিচিত।
সমালোচকরা এই সংগ্রহ এবং এই জ্যাকেটটিকে ঘৃণা করেন৷ তারা এমন কিছু বিশ্বাস করেনি যে পুরুষ কখনও মহিলাদের কাছে বিক্রি করবে।
তবে নারীরা নতুন এবং আধুনিক কিছুর জন্য অপেক্ষা করছিলেন।
এই জ্যাকেটগুলি ছিল বক্সী, কোমরে শেষ করে, এইভাবে বর্জ্যকে চাপা না দিয়ে উচ্চারণ করে৷
আধুনিক চ্যানেল জ্যাকেটে চারটি কার্যকরী পকেট এবং বোতামের সাথে বাধ্যতামূলক বোতামের ছিদ্র এবং আয়ারল্যান্ডের টুইড ছিল। জ্যাকেটটি ভবিষ্যতের বেশ কয়েকটি শোতে পুনরায় কল্পনা করা হয়েছে। প্রথমসময়, মহিলাদের পোশাকে ঘোরাফেরা করতে আরামদায়ক ছিল৷
জ্যাকেটটি একটি সরু স্কার্টের সাথে যুক্ত হবে৷ সমাপ্ত চেহারা পুরুষদের জন্য একটি স্যুট মত ছিল, একটি মেয়েলি স্পর্শ দেওয়া. এটি একটি ক্লাসিক মার্জিত কিন্তু শক্তিশালী মহিলা লক হয়ে উঠেছে বিশ্বকে দোলা দেওয়ার জন্য৷
ব্যবহারিকতা এবং স্বাচ্ছন্দ্যের চ্যানেল জ্যাকেটের সংমিশ্রণটি ব্রিজিট বারডট এবং গ্রেস কেলির মতো অনেক অভিনেত্রীর কাছে দ্রুত প্রিয় হয়ে উঠেছে।
যদিও এটি সেই সময়ে হিট ছিল না, সংগ্রহটি যে কারো প্রত্যাশার চেয়ে বেশি লোকের কাছে বিক্রি হয়েছিল৷ যদি Dior মধ্য-শতাব্দীর শুরুতে সেট করে, তাহলে চ্যানেল এর শেষটি চিহ্নিত করে এবং 1960 এর দিকে আমাদের পরিবর্তন করতে সাহায্য করে।
এটি একটি সম্পূর্ণ স্টাইল ছিল নতুন চেহারার বিপরীত এবং পরিধানকারীর জন্য অনেক বেশি ব্যবহারিক।
1950 এর দশক সম্পর্কে প্রচলিত ফ্যাশন ভুল ধারণা
1950 এর দশকের অনেক ফ্যাশন প্রবণতা সময়ের সাথে সাথে ভুল অনুবাদ বা অতিরিক্ত রোমান্টিক করা হয়েছে। এখানে এমন কিছু জিনিস রয়েছে যা আপনি 1950 এর ফরাসি ফ্যাশন সম্পর্কে শুনে থাকতে পারেন যা তিন ডলারের বিলের মতোই বাস্তব।
কার্ভিয়ার মডেল
অনেক লোক আপনাকে বিশ্বাস করবে যে প্লাস-সাইজ মডেলগুলি 50 এর দশকে লাইমলাইটে একটি স্বল্পস্থায়ী মুহূর্ত উপভোগ করেছিল।
তবে, এটা সত্য নয়। আপনি যদি সেই সময়ের সম্পাদকীয় এবং ক্যাটালগগুলি দেখেন, মহিলারা আজকের মডেলের চেয়েও পাতলা ছিল। যুদ্ধের কারণে নারীরাও অপুষ্টির শিকার হয়েছিল।
মেরিলিন মনরো, যে মহিলাটি লোকেরা উদাহরণ হিসাবে ব্যবহার করে, আসলে খুব ছোট কিন্তু একটি সুন্দরের সাথেপূর্ণ গোলাকার বক্ররেখা সহ চিত্র।
এটি থেকে স্পষ্ট যে কিম কার্দাশিয়ান, প্রচুর ওজন কমানোর প্রচেষ্টা সত্ত্বেও, মেরিলিনের বিখ্যাত "শুভ জন্মদিন" পোশাকের সাথে খুব কমই মানানসই।
এই ভুল ধারণার উৎস আসলে, কৌশলগত পোশাক নির্মাণের সাফল্য। 50 এর দশক ছিল বালিঘড়ি আকৃতির দশক।
পোশাকগুলি কোমরে ছিটকে যাওয়ার সময় বক্ষ ও নিতম্বকে উচ্চারিত করে৷ এই শৈলীটি একটি সম্পূর্ণ স্বেচ্ছাচারী চিত্রের বিভ্রম তৈরি করেছে।
আজ, ফ্যাশন শিল্প আগের তুলনায় অনেক বেশি অন্তর্ভুক্ত।
ছোট পাফি স্কার্ট
প্রায় 50-এর দশকের অনুপ্রাণিত পোশাকের হাঁটুর উপরে একটি স্কার্ট থাকে। যাইহোক, এটি বাস্তবতা থেকে দূরে হতে পারে না। যুদ্ধের সময় কাপড় সংরক্ষণ করতে করতে মানুষ ক্লান্ত হয়ে পড়েছিল।
বোডাসিয়াস লেয়ার বা পেপ্লাম সহ লম্বা ফুল স্কার্টের জন্য তারা প্রস্তুত ছিল। দশকের শেষের দিকে পোশাকগুলি ছোট হয়ে গিয়েছিল, এবং 60-এর দশকে প্রামাণিক হাঁটুর দৈর্ঘ্যের স্কার্টগুলি দেখাতে শুরু করেছিল
এই উপহাস পোশাকগুলি কেবল ছোট নয়, তবে সেগুলি অবিশ্বাস্যভাবে ফুলে উঠেছে৷ আমাকে ভুল বুঝবেন না। আমি জানি 50-এর দশকের পুরোটাই ছিল ভলিউমিনাস স্কার্ট। যাইহোক, মহিলারা প্রতিদিন পেটিকোট পরেন না।
পোষাকগুলি এতটা ফোলা হবে না যদি না সেগুলি কোনও অনুষ্ঠান বা উচ্চ-শ্রেণীর সন্ধ্যায় না হয়৷ তারপরেও, অনেক এ-লাইনযুক্ত পার্টি পোশাকের পরিমাণ ছিল কারণ সেগুলি তৈরি করতে ব্যবহৃত ফ্যাব্রিক পরিমাণ ছিল এবং পেটিকোটের উপর নির্ভর করে নয়।
তাই ছিলআরও সুবিন্যস্ত ভলিউম, নৈমিত্তিক পরিধানের জন্য 1950-এর দশকের অনেক পোশাক এবং সরু শৈলীর স্কার্ট।
আরো দেখুন: সেতুর প্রতীক (শীর্ষ 15টি অর্থ)সমস্ত আনুষাঙ্গিক
গ্লাভস, টুপি, সানগ্লাস, স্কার্ফ এবং ব্যাগ অবশ্যই পোশাকটি সম্পূর্ণ করেছে তবে শুধুমাত্র সঠিক। যদি একজন মহিলা কেবল একটি ব্লাউজ এবং একটি স্কার্ট পরে থাকেন তবে তিনি একবারে এই সমস্ত জিনিসপত্র পরতেন না।
আপনি তাদের শুধুমাত্র একটি সুন্দর ককটেল পোষাক বা অভিনব লাঞ্চ ইভেন্টে তাদের জিনিসপত্র পরতে দেখতে পাবেন।
হয়তো বয়স্ক মহিলারা তাদের গ্লাভস ছাড়া কখনই ঘর থেকে বের হবেন না। যাইহোক, সেগুলি ছোট গ্লাভস হবে, অপেরা-দৈর্ঘ্যের নয়।
1950-এর দশকে যখন Pinterest-এর মধ্য দিয়ে যাওয়ার সময় ফরাসি ফ্যাশনকে চিত্রিত করা হয়, তখন আমি সোয়েটার এবং স্কার্টের মতো সাধারণ পোশাকে আনুষাঙ্গিক সাজানো নারীদের হাজার হাজার ছবি দেখেছি।
আশ্চর্যজনকভাবে, সাধারণ পোশাকের সাথে এই অতিরিক্ত-অ্যাক্সেসরাইজিং এখন যতটা বাঞ্ছনীয় ততটাই তখন হাস্যকর হত। আমি বলছি না যে এটি দুর্দান্ত দেখাচ্ছে না, কেবল এটি সঠিক নয়।
উপসংহার
1950-এর দশকে ফরাসি ফ্যাশন ছিল দুটি সিলুয়েটের মধ্যে সংঘর্ষ। প্রথমটি 1940-এর দশকের শেষের দিক থেকে বিশ্বে আধিপত্য বিস্তার করে, Dior থেকে বালিঘড়ির আকৃতি এবং ক্লাসিক চ্যানেল থেকে সোজা জ্যাকেটের চেহারা।
জ্যাকেটটি দ্রুতই প্রিয় হয়ে ওঠে, যদিও সমালোচকরা এর ব্যবহারিকতার কারণে যা বলেন। কিছু জিনিস ফ্যাশনের এই সময়কালকে সংজ্ঞায়িত করে, যেমন নারীত্বের শক্তিশালী উপস্থিতি, শেপওয়্যারআন্ডারগার্মেন্টস, এবং পোশাকে ব্যবহৃত আরও ফ্যাব্রিক।
ডিওর এবং চ্যানেলের আপত্তিকর নতুন চেহারার কারণে 1950-এর দশকে ফরাসি ফ্যাশন বিশ্বের শীর্ষে ফিরে এসেছিল। তাদের উভয়েরই সম্পূর্ণ ভিন্ন দৃষ্টিভঙ্গি ছিল, স্টাইল করা হয়েছে এবং অভিজাত ক্লায়েন্টদের একটি অংশকে সরবরাহ করা হয়েছে।
শিরোনাম চিত্র সৌজন্যে: পেক্সেল থেকে কটনব্রোর ছবি
