Francuska moda 1950-ih

Da li ste se ikada zapitali šta su žene nosile između atomskog i svemirskog doba u Francuskoj? Cijeli svijet se oporavljao od ere bola i brutalnosti.

Oni su žudjeli za normalnošću nakon sve ove neizvjesnosti i tjeskobe. Francuska moda 1950-ih je blistava i zabavna. Evo nekih karakteristika izgleda iz tog perioda.

Sadržaj

Povratak ženstvenosti

1950-e su započele eru ponovnog osvajanja ženstvenosti. Žene su po prvi put u istoriji preuzele veoma muške uloge tokom Drugog svetskog rata.

Njihovo prihvatanje i odlučnost za nove uloge bili su evidentni u velikim, naglašenim ramenima u njihovoj odjeći tokom 1940-ih.

Međutim, žene su željele proslaviti kraj teških vremena i ponovo se osjećati konvencionalno ženstveno.

Ljepota je bila u očima promatrača dok su muški dizajneri dominirali 50-ima, a samo se Mademoiselle Chanel držala protiv majstora poput Balenciage, Diora, Givenchyja i Cardina u francuskom svijetu mode.

Iako su muški dizajneri mogli izraditi odjevne predmete lijepog oblika koji slave ženstvenost, njihovi dizajni su često bili ograničavajući ili neudobni.

Odjeća za svaku priliku

Večernje haljine, haljine za zabavu, sarafane, spavaćice, haljine za ples, haljine za plažu, itd. Za svaku aktivnost postojala je posebna vrsta specijalizirane odjeće. Ženska garderoba je bila kaokatalog za svaku moguću foto pozadinu.

Odjeća za oblikovanje

Svi i njihova majka su nosili pojas 50-ih godina. Ova praksa nije bila ekskluzivna za Francusku, već svjetski trend. Pojasevi, korzeti i donji veš koji se oblikuje doživljavali su preporod.

Ogroman donji veš i podsuknje stvarali su osećaj kao da su prebačeni u sedamnaesti vek.

Kada pogledate stare slike i zapitate se kako su svi izgledali kao dizajnerska ilustracija, to je zato što su nosili nevjerojatno ograničeno donje rublje kako bi stegli struk.

Odeća za oblikovanje je bila dostupna u različitim dužinama, kao jednodijelni ili dvodijelni setovi.

Zajedno sa pojasom, žene bi nosile kontrolne pantalone kako bi stegle noge. Pojasevi ili korzeti imali su trake za povezivanje sa čarapama.

Ljudi bi vas znali i osuđivali da ne nosite kompletan set donjeg rublja za oblikovanje.

Diorov novi izgled

Osnovana u decembru 1946. godine, kuća Dior je predvodila svetski modna industrija i definirala francusku modu 50-ih godina. Godine 1947. objavio je svoju debitantsku kolekciju od devedeset haljina.

Izgledi su bili zategnuti u struku dok su naglašavali poprsje i bokove, stvarajući željenu figuru pješčanog sata. Opčinjen ovom smelom novom siluetom, grad mode je odmah počeo da ga obožava.

Ovo je ubrzo uslijedilo i ostataksvijet. Nekoliko dizajnera je uspješno kreiralo tipične siluete, a "novi izgled" Christiana Diora visoko je pohvalila Carmel Snow, tadašnja urednica Harper's Bazara.

Brend je kritikovan jer koristi previše tkanine za jednu haljinu umjesto odjeće napravljene tokom perioda strogog racioniranja.

Ovaj pristup je bio čisto namjeran. Dior je želio da se ljudi podsjete na luksuz i raskoš za koje je odjeća sposobna i uvid u budućnost mode nakon tako teških godina.

Pune suknje napravljene od deset jardi tkanine, jakne sa peplumima i grandiozni kape, rukavice i cipele, Dior je činio 5% francuskog izvoznog prihoda do kraja ove decenije. Zaista, bez rukavica, šešira i cipela, ne bi se moglo razmetati noseći Diorov novi izgled u njegovom potpunom sjaju. Čak su i britanska kraljevska porodica bili stalni klijenti.

Godine 1955. Dior je zaposlio mladića po imenu Yves Saint Laurent kao svog asistenta. Kasnije ga je imenovao za svog nasljednika prije nego što je njegova prerana smrt šokirala svijet po drugi put.

Prije nego što nas je napustio, Dior je ostavio trag u svijetu i ponovo uspostavio Pariz kao svjetsku modnu prijestolnicu nakon što ga je raspao rat. Može se reći da je Christian Dior odredio francusku modu 50-ih godina.

Njegov dvadesetjednogodišnji nasljednik učinio je pravdu svom imenu stvarajući inovativniji i udobniji izgled koji pratiisti popularni oblik A-podstava.

Dokazao je da lijepoj odjeći nije uvijek bilo potrebno iskoštavanje ili grube geometrijske linije za strukturu. Njegove uvide stekao je iz vremena kada je dogovarao klijente dok je radio u jednom od Diorovih ateljea.

Tako je New Look nastavio da dominira tokom kasnih 50-ih, postajući udobniji samo za mlađe klijente.

Kada je Kristijan umro, francuska modna zajednica se uspaničila jer je on sam vratio Parizu njegovu nekadašnju slavu i vratio novac u francusku modnu industriju.

Međutim, nakon debitantske kolekcije Saint Laurenta, bilo je jasno da je Francuska spašena.

Chanel jakna

Umoran sam od toliko stezanja struka da je bilo teško kretati se. Dok su drugi još uvijek uživali u uspjehu kasnih četrdesetih, Gabrielle Chanel je u svoju kolekciju izbacila Chanel jaknu, poznatu kao “The Comeback”.

Kritičari su mrzeli kolekciju i ovu jaknu. Nisu vjerovali da će se nešto tako muževno ikada prodati ženama.

Međutim, žene su čekale nešto novo i moderno.

Ove jakne su bile kutijaste, završavale su se u struku, naglašavajući na taj način otpad bez stiskanja.

Moderna Chanel jakna imala je četiri funkcionalna džepa i dugmad sa obaveznim rupicama za dugmad i tvid iz Irske. Jakna je ponovo osmišljena u nekoliko budućih emisija. Za prviU vrijeme, ženska moda je bila udobna za kretanje.

Sako bi bio uparen sa uskom suknjom. Završeni izgled bio je kao muško odijelo, dato mu je ženstveno. Postala je klasična elegantna, ali moćna ženska brava koja je uzdrmala svijet.

Chanel jakna kombinacija praktičnosti i udobnosti brzo je postala omiljena za mnoge glumice poput Brigitte Bardot i Grace Kelly.

Iako u to vrijeme nije bila hit, kolekcija je prodata većem broju ljudi nego što je itko očekivao. Ako je Dior postavio početak sredine stoljeća, onda je Chanel označio njegov kraj i pomogao nam da pređemo na 1960-e.

Ovo je bio potpuni stil suprotan novom izgledu i mnogo praktičniji za korisnika.

Uobičajene modne zablude o 1950-im

Mnogi modni trendovi iz 1950-ih su s vremenom pogrešno prevedeni ili pretjerano romantizirani. Evo nekih stvari koje ste možda čuli o francuskoj modi iz 1950-ih koja je stvarna kao novčanica od tri dolara.

Curvier modeli

Mnogi će vas uvjeriti da su modeli plus-size uživali kratkotrajni trenutak u centru pažnje tokom 50-ih.

Međutim, to nije istina. Ako pogledate editorijale i kataloge iz tog vremena, žene su bile mršavije od današnjih manekenki. Žene su također bile pothranjene od rata.

Marilyn Monroe, žena koju ljudi koriste kao primjer, zapravo je vrlo sićušna, ali s prelijepomfigura sa punim zaobljenim oblinama.

Evidentno je iz činjenice da se Kim Kardashian, uprkos naporima da smrša, jedva uklopila u Marilyninu čuvenu haljinu "Sretan rođendan".

Izvor ove zablude je, u stvari, uspjeh strateške konstrukcije odjeće. Pedesete su bile decenija oblika pješčanog sata.

Haljine su naglasile poprsje i bokove dok su se stisnule u struku. Ovaj stil stvorio je iluziju pune raskošne figure.

Danas je modna industrija mnogo inkluzivnija nego što je bila tada.

Kraće pufne suknje

Skoro svaka haljina inspirirana 50-im ima suknju iznad koljena. Međutim, to ne može biti dalje od stvarnosti. Ljudi su bili umorni od toga da moraju da čuvaju tkaninu tokom rata.

Bile su spremne za duge pune suknje s bodacious slojevima ili peplumima. Haljine su se skratile pred kraj decenije, a autentične suknje dužine iznad koljena počele su se pojavljivati ​​60-ih

Ove lažne haljine za kostime nisu samo kratke, već su i nevjerovatno napuhane. Nemojte me pogrešno shvatiti. Znam da su 50-e bile sve o obimnoj suknji. Međutim, žene nisu nosile podsuknje svaki dan.

Haljine ne bi bile tako napuhane osim da nisu za događaj ili večer visoke klase. Čak i tada, mnoge haljine A kroja imale su volumen zbog količine tkanine koja se koristila za njihovu izradu, a ne oslanjanja na podsuknju.

Tako je bilomoderniji volumen, mnoge haljine i suknje iz 1950-ih s užim stilovima, kao i za ležernu odjeću.

Svi dodaci

Rukavice, kape, sunčane naočale, šalovi i torbe sigurno su upotpunile outfit, ali samo onu pravu. Da žena nosi samo bluzu i suknju, ne bi nosila nijedan, a ne sve ove dodatke odjednom.

Videli biste ih samo kako nose svoje dodatke uz ljupku koktel haljinu ili na otmjenom događaju za ručak.

Možda starije žene nikada ne bi izašle iz kuće bez rukavica. Međutim, to bi bile kratke rukavice, a ne one duge opere.

Kada sam pregledavao Pinterest izglede koji oslikavaju francusku modu 1950-ih, vidio sam hiljade slika žena ukrašenih dodacima u jednostavnim odjevnim kombinacijama poput džempera i suknje.

Iznenađujuće, ovo prenaprečavanje jednostavnim odjevnim kombinacijama sada je jednako poželjno kao što bi tada bilo smiješno. Ne kažem da ne izgleda sjajno, samo da nije tačno.

Zaključak

Francuska moda 1950-ih bila je sukob između dvije siluete. Prvi je dominirao svijetom od kasnih 1940-ih, oblik pješčanog sata iz Diora i ravni izgled sakoa iz klasičnog Channela.

Jakna je brzo postala omiljena uprkos onome što kritičari kažu zbog svoje praktičnosti. Nekoliko stvari definiraju ovaj period mode, poput snažnog prisustva ženstvenosti, oblikovanjadonje rublje i više tkanina koje se koriste u odjeći.

Francuska moda 1950-ih se vratila na vrh svijeta zahvaljujući nečuvenim novim izgledima Diora i Channela. Obojica su imali potpuno različite vizije, stilizirane i prilagođene dijelu elitne klijentele.

Zaglavlje ljubaznošću: Slika Cottonbro iz Pexels