Francúzska móda v 50. rokoch 20. storočia

Zaujímalo vás niekedy, čo nosili ženy vo Francúzsku medzi atómovým a vesmírnym vekom? Celý svet sa spamätával z éry bolesti a brutality.

Po všetkej tej neistote a trápení túžili po normálnosti. Francúzska móda v 50. rokoch 20. storočia je krikľavá a zábavná. Tu sú niektoré črty vzhľadu z tohto obdobia.

Obsah

Návrat ženskosti

V 50. rokoch 20. storočia nastalo obdobie znovuzískania ženskosti. Ženy počas druhej svetovej vojny prvýkrát v histórii prevzali veľmi mužské úlohy.

Ich prijatie a odhodlanie pre nové úlohy sa prejavilo vo veľkých, zdôraznených ramenách v ich oblečení v 40. rokoch 20. storočia.

Ženy však chceli osláviť koniec ťažkých časov a opäť sa cítiť konvenčne žensky.

Krása bola v očiach diváka, pretože v 50. rokoch dominovali mužskí návrhári a len samotná Mademoiselle Chanel sa vo francúzskom módnom svete dokázala vyrovnať majstrom ako Balenciaga, Dior, Givenchy a Cardin.

Hoci mužskí návrhári dokázali vytvoriť nádherne tvarované odevy oslavujúce ženskosť, ich návrhy boli často obmedzujúce alebo nepohodlné.

Oblečenie na každú príležitosť

Večerné šaty, šaty na zábavu, slnečné šaty, nočné šaty, šaty na tanec, plážové šaty a tak ďalej. Na každú činnosť existoval samostatný typ špecializovaného odevu. Ženský šatník bol ako katalóg na všetky možné fotografické pozadia.

Oblečenie na tvarovanie

V 50. rokoch 20. storočia nosili podväzkový pás všetci a ich matky. Táto prax nebola výlučne vo Francúzsku, ale celosvetovým trendom. Podväzkové pásy, korzety a tvarujúce spodné prádlo prechádzali obrodou.

Rozsiahle spodné prádlo a spodničky vyvolávali pocit, akoby sa človek preniesol do 17. storočia.

Keď sa pozeráte na staré fotografie a čudujete sa, že všetci vyzerali ako na ilustračnej fotografii, je to preto, že nosili neuveriteľne obmedzujúce spodné prádlo, ktoré im sťahovalo pás.

Tvarovacie odevy boli k dispozícii v rôznych dĺžkach, ako jednodielne alebo dvojdielne súpravy.

Spolu s podväzkami nosili ženy aj kontrolné nohavice, ktoré im sťahovali nohy. Podväzky alebo korzety mali stuhy na spojenie s pančuchami.

Ľudia by vás spoznali a odsúdili, keby ste nenosili kompletnú súpravu formujúcej spodnej bielizne.

Nový vzhľad značky Dior

Dom Dior, založený v decembri 1946, bol lídrom svetového módneho priemyslu a definoval francúzsku módu v 50. rokoch. V roku 1947 vydal svoju debutovú kolekciu deväťdesiatich šiat.

Vzhľad bol tesný v páse a zároveň zvýrazňoval poprsie a boky, čím vytváral vytúženú postavu presýpacích hodín. Mesto módy, ktoré bolo touto novou odvážnou siluetou očarené, ho začalo okamžite uctievať.

Čoskoro ho nasledoval aj zvyšok sveta. Len málo návrhárov úspešne vytvorilo kvintesenciálne siluety a "nový vzhľad" Christiana Diora vysoko ocenila Carmel Snow, vtedajšia redaktorka časopisu Harper's Bazar.

Značka bola kritizovaná za použitie príliš veľkého množstva látky na jedny šaty namiesto šiat vyrobených počas prísneho prídelového obdobia vojny.

Tento prístup bol čisto zámerný. Dior chcel ľuďom pripomenúť luxus a bohatstvo, ktorého je oblečenie schopné, a pohľad do budúcnosti módy po takých ťažkých rokoch.

Plné sukne z desiatich metrov látky, saká s peplumami a veľkolepé klobúky, rukavice a topánky - Dior tvoril na prelome desaťročí 5 % príjmov z exportu Francúzska. Bez rukavíc, klobúka a topánok by sa totiž človek nemohol pýšiť oblečením Diorovho nového vzhľadu v plnej kráse. Dokonca aj britská kráľovská rodina bola pravidelnou klientkou.

V roku 1955 Dior zamestnal mladého muža menom Yves Saint Laurent ako svojho asistenta. Neskôr ho vymenoval za svojho nástupcu predtým, ako jeho predčasná smrť druhýkrát šokovala svet.

Predtým, ako nás opustil, Dior zanechal vo svete výraznú stopu a obnovil Paríž ako svetové hlavné mesto módy po tom, čo ho rozvrátila vojna. Dá sa povedať, že Christian Dior určoval francúzsku módu v 50. rokoch.

Jeho dvadsaťjedenročný nástupca urobil zadosť svojmu menu tým, že vytvoril inovatívnejší a pohodlnejší vzhľad podľa rovnakého obľúbeného tvaru v tvare písmena A.

Dokázal, že krásne oblečenie nepotrebuje vždy kostice alebo drsné geometrické línie, aby malo štruktúru. Svoje poznatky získal počas práce v jednom z ateliérov značky Dior, keď prispôsoboval oblečenie klientom.

New Look tak dominoval aj koncom 50. rokov, pričom sa stal pohodlnejším len pre mladších zákazníkov.

Keď Christian zomrel, francúzska módna komunita spanikárila, pretože on sám vrátil Parížu jeho niekdajšiu slávu a vrátil peniaze do francúzskeho módneho priemyslu.

Po debutovej kolekcii Saint Laurenta však bolo jasné, že Francúzsko bolo zachránené.

Bunda Chanel

Unavená z toho, že sa v páse tak veľmi zovrela, že sa v nej ťažko pohybovalo. Kým sa ostatní stále viezli na úspechu z konca štyridsiatych rokov, Gabrielle Chanel vydala vo svojej kolekcii, známej ako "The Comeback", sako Chanel.

Kritici kolekciu a túto bundu nenávideli. Neverili, že by sa niečo také mužné mohlo niekedy predávať ženám.

Ženy však čakali na niečo nové a moderné.

Tieto bundy boli škatuľové, končili v páse, čím zvýrazňovali odpad bez toho, aby ho stláčali.

Moderné sako Chanel malo štyri funkčné vrecká a gombíky s povinnými gombíkovými dierkami a tvíd z Írska. Sako bolo v budúcnosti prepracované na viacerých prehliadkach. Prvýkrát sa v dámskej móde dalo pohodlne pohybovať.

Sako sa spájalo s úzkou sukňou. Konečný vzhľad bol ako oblek pre mužov, ktorý dostal ženský nádych. Stal sa z neho klasický elegantný, ale silný ženský zámok, ktorý otriasol svetom.

Kombináciu praktického a pohodlného saka Chanel si rýchlo obľúbili mnohé herečky, napríklad Brigitte Bardot a Grace Kelly.

Hoci v tom čase nebola hitom, kolekcia sa predala viac ľuďom, ako ktokoľvek očakával. Ak Dior stanovil začiatok stredného storočia, potom Chanel znamenal jeho koniec a pomohol nám prejsť do 60. rokov.

Bol to úplný protiklad k novému štýlu a pre nositeľa bol oveľa praktickejší.

Bežné módne mylné predstavy o 50. rokoch 20. storočia

Mnohé módne trendy z 50. rokov minulého storočia boli časom nesprávne preložené alebo príliš romantizované. Tu je niekoľko vecí, ktoré ste mohli počuť o francúzskej móde 50. rokov a ktoré sú skutočné ako trojdolárová bankovka.

Zakrivené modely

Mnohí ľudia si myslia, že modelky plus-size sa v 50. rokoch minulého storočia tešili krátkej chvíli na výslní.

Ak sa pozriete na editoriály a katalógy z tej doby, ženy boli ešte chudšie ako dnešné modelky. Ženy boli tiež podvyživené z vojny.

Marilyn Monroe, ktorú ľudia dávajú za príklad, je v skutočnosti veľmi drobná, ale má krásnu postavu s plnými zaoblenými krivkami.

Svedčí o tom aj fakt, že Kim Kardashian sa napriek snahe schudnúť ledva zmestila do slávnych šiat Marilyn "Happy Birthday".

Zdrojom tejto mylnej predstavy je v skutočnosti úspech strategickej konštrukcie odevov. 50. roky boli desaťročím presýpacích hodín.

Šaty zvýrazňovali prsia a boky a zároveň sa v páse zužovali. Tento štýl vytváral ilúziu plnej zmyselnej postavy.

Módny priemysel je dnes oveľa inkluzívnejší ako vtedy.

Kratšie nadýchané sukne

Takmer každé šaty inšpirované 50. rokmi majú sukňu nad kolená. To však nemôže byť ďalej od reality. Ľudia boli unavení z toho, že počas vojny museli šetriť látkou.

Boli pripravené na dlhé plné sukne s telesnými vrstvami alebo peplumami. Šaty sa ku koncu desaťročia skrátili a v 60. rokoch sa začali objavovať autentické sukne s dĺžkou nad kolená.

Tieto vysmievané kostýmové šaty nie sú len krátke, ale sú aj neuveriteľne nadýchané. Nechápte ma zle. Viem, že 50. roky boli plné objemných sukní. Ženy však nenosili spodničky každý deň.

Šaty by neboli také nadýchané, pokiaľ by sa nejednalo o podujatie alebo večer na vysokej úrovni. Aj vtedy mali mnohé spoločenské šaty s áčkovou podšívkou objem vďaka množstvu látky použitej na ich výrobu a nie vďaka tomu, že sa spoliehali na spodničku.

Mala teda racionálnejší objem, mnohé šaty a sukne z 50. rokov s užším strihom aj na bežné nosenie.

Všetko príslušenstvo

Rukavice, klobúky, slnečné okuliare, šatky a tašky určite dopĺňali outfit, ale len ten správny. Ak mala žena na sebe len blúzku a sukňu, nemala by na sebe žiadny a už vôbec nie všetky tieto doplnky naraz.

Ich doplnky by ste mohli vidieť len v krásnych kokteilových šatách alebo na slávnostnom obede.

Staršie ženy by možno nikdy nevychádzali z domu bez rukavíc. Boli by to však krátke rukavice, nie operné.

Keď som si prechádzala obrázky z Pinterestu zobrazujúce francúzsku módu v 50. rokoch, videla som tisíce fotografií žien ozdobených doplnkami v jednoduchom oblečení, ako je sveter a sukňa.

Je prekvapujúce, že toto prehnané zdobenie jednoduchými outfitmi je dnes rovnako žiaduce, ako by bolo vtedy smiešne. Nehovorím, že to nevyzerá skvele, len to nie je presné.

Záver

Francúzska móda v 50. rokoch 20. storočia bola súbojom dvoch siluet. Prvá dominovala svetu od konca 40. rokov, tvar presýpacích hodín od Diora a vzhľad rovného saka od klasika Channel.

Bunda sa rýchlo stala obľúbenou napriek tomu, čo hovoria kritici, pretože je praktická. Toto obdobie módy definuje niekoľko vecí, ako napríklad silná prítomnosť ženskosti, tvarovacia spodná bielizeň a viac látok použitých v oblečení.

Francúzska móda v 50. rokoch 20. storočia bola opäť na vrchole vďaka novým škandalóznym modelom značiek Dior a Channel. Obe mali úplne odlišné vízie, štylizovali a uspokojovali časť elitnej klientely.

Titulný obrázok s láskavým dovolením: Image by cottonbro from Pexels