Francouzská móda v 50. letech 20. století

Zajímalo vás někdy, co nosily ženy ve Francii mezi atomovým a kosmickým věkem? Celý svět se vzpamatovával z éry bolesti a brutality.

Po všech těch nejistotách a strastech toužili po normálnosti. Francouzská móda 50. let je okázalá a zábavná. Zde jsou některé rysy vzhledu z tohoto období.

Obsah

Návrat ženskosti

Padesátá léta 20. století znamenala éru znovuzískávání ženskosti. Ženy poprvé v historii převzaly během druhé světové války velmi mužské role.

Jejich přijetí a odhodlání k novým rolím se projevilo ve velkých, zdůrazněných ramenou v jejich oblečení ve 40. letech.

Ženy však chtěly oslavit konec těžkých časů a cítit se opět konvenčně žensky.

Krása byla v očích diváka, protože v 50. letech dominovali mužští návrháři a ve světě francouzské módy se proti mistrům jako Balenciaga, Dior, Givenchy a Cardin prosadila pouze samotná Mademoiselle Chanel.

Přestože mužští návrháři dokázali vytvořit krásně tvarované oděvy oslavující ženskost, jejich návrhy byly často omezující nebo nepohodlné.

Oblečení pro každou příležitost

Večerní šaty, šaty na zábavu, letní šaty, noční košile, šaty na tanec, plážové šaty a tak dále. Pro každou činnost existoval samostatný typ specializovaného oděvu. Šatník ženy byl jako katalog pro všechny možné fotografické pozadí.

Tvarovací oblečení

V 50. letech nosily podvazkový pás všechny ženy a jejich matky. Tento zvyk se netýkal pouze Francie, ale byl celosvětovým trendem. Podvazkové pásy, korzety a tvarující spodní prádlo procházely obrodou.

V rozsáhlém spodním prádle a spodničkách si člověk připadal jako v sedmnáctém století.

Když se díváte na staré fotografie a divíte se, že všichni vypadali jako ilustrace návrhářů, je to proto, že nosili neuvěřitelně omezující spodní prádlo, které jim stahovalo pas.

Tvarovací oděvy byly k dispozici v různých délkách, jako jednodílné nebo dvoudílné soupravy.

Spolu s korzety nosily ženy také regulační kalhoty, které jim stahovaly nohy. Korzety nebo podvazky měly stuhy, které se připojovaly k punčochám.

Lidé by vás poznali a odsoudili, kdybyste nenosili kompletní sadu tvarujícího spodního prádla.

Nový vzhled značky Dior

Dům Dior byl založen v prosinci 1946 a v 50. letech stál v čele světového módního průmyslu a definoval francouzskou módu. V roce 1947 vydal svou debutovou kolekci devadesáti šatů.

Modely byly přiléhavé v pase a zároveň zdůrazňovaly poprsí a boky, čímž vytvářely žádanou postavu přesýpacích hodin. Město módy, které bylo touto novou odvážnou siluetou okouzleno, se mu okamžitě začalo klanět.

Brzy ho následoval i zbytek světa. Jen málo návrhářů úspěšně vytvořilo kvintesenciální siluety a "nový vzhled" Christiana Diora vysoce ocenila Carmel Snow, tehdejší redaktorka časopisu Harper's Bazar.

Značka byla kritizována za použití příliš velkého množství látky na jedny šaty místo oděvů vyrobených během přísného přídělového období války.

Tento přístup byl čistě záměrný. Dior chtěl lidem připomenout luxus a bohatství, kterého je oděv schopen, a ukázat budoucnost módy po tak těžkých letech.

Celé sukně z deseti metrů látky, saka s peplum a velkolepé klobouky, rukavice a boty - to vše tvořilo na přelomu desetiletí 5 % příjmů z exportu značky Dior. Bez rukavic, klobouku a bot by se totiž člověk nemohl honosit oblečením Dior New look v celé jeho kráse. Dokonce i britská královská rodina byla pravidelnou zákaznicí.

V roce 1955 najal Dior jako svého asistenta mladíka jménem Yves Saint Laurent. Později ho jmenoval svým nástupcem, než jeho předčasná smrt podruhé šokovala svět.

Než nás Dior opustil, zanechal ve světě výraznou stopu a obnovil Paříž jako světovou metropoli módy poté, co byla rozvrácena válkou. Dá se říci, že Christian Dior určoval francouzskou módu 50. let.

Jeho jednadvacetiletý nástupce dostál svému jménu tím, že vytvořil inovativnější a pohodlnější vzhled podle stejného oblíbeného áčkového tvaru.

Dokázal, že krásný oděv nepotřebuje vždy kostice nebo strohé geometrické linie, které by mu dodávaly strukturu. Své poznatky získal během práce v jednom z ateliérů značky Dior, kde upravoval oděvy klientům.

New Look tak dominoval po celá 50. léta, jen se stal pohodlnějším pro mladší klienty.

Když Christian zemřel, francouzská módní komunita propadla panice, protože on sám vrátil Paříži její někdejší slávu a přinesl do francouzského módního průmyslu peníze.

Po debutové kolekci Saint Laurenta však bylo jasné, že Francie byla zachráněna.

Bunda Chanel

Unavená z toho, že se v pase stahovala natolik, že se v ní špatně pohybovalo. Zatímco ostatní se ještě vezli na úspěchu z konce čtyřicátých let, Gabrielle Chanel vydala ve své kolekci, známé jako "The Comeback", sako Chanel.

Kritici kolekci a tuto bundu nenáviděli. Nevěřili, že by se něco tak mužného mohlo prodávat ženám.

Ženy však čekaly na něco nového a moderního.

Tyto bundy byly krabicové a končily v pase, čímž zdůrazňovaly plýtvání, aniž by ho tlačily.

Moderní sako Chanel mělo čtyři funkční kapsy a knoflíky s povinnými knoflíkovými dírkami a tvíd z Irska. Sako se dočkalo nové podoby na několika dalších přehlídkách. Poprvé se v dámské módě dalo pohodlně pohybovat.

Sako se kombinovalo s úzkou sukní. Výsledný vzhled připomínal pánský oblek, kterému byl dodán ženský nádech. Stal se z něj klasický elegantní, ale zároveň silný ženský zámek, který otřásl světem.

Kombinace praktičnosti a pohodlí saka Chanel se rychle stala oblíbenou u mnoha hereček, například Brigitte Bardotové a Grace Kellyové.

Ačkoli se v té době nejednalo o hit, kolekce se prodala více lidem, než kdokoli očekával. Jestliže Dior určil začátek středního století, pak Chanel znamenal jeho konec a pomohl nám přejít do 60. let.

To byl úplný opak nového vzhledu a pro nositele mnohem praktičtější.

Módní omyly o 50. letech 20. století

Mnoho módních trendů z 50. let minulého století bylo v průběhu času chybně přeloženo nebo příliš romantizováno. Zde je několik věcí, které jste mohli slyšet o francouzské módě 50. let a které jsou stejně reálné jako třídolarová bankovka.

Zakřivené modely

Mnozí lidé se domnívají, že modelky plus size se v 50. letech krátce těšily pozornosti.

To však není pravda. Když se podíváte na editorialy a katalogy z té doby, ženy byly ještě hubenější než dnešní modelky. Ženy byly také podvyživené z války.

Marilyn Monroe, kterou lidé dávají za příklad, je ve skutečnosti velmi drobná, ale má krásnou postavu s plnými oblými křivkami.

Svědčí o tom i fakt, že Kim Kardashian se navzdory snaze výrazně zhubnout sotva vešla do slavných šatů Marilyn "Happy Birthday".

Zdrojem této mylné představy je ve skutečnosti úspěch strategické konstrukce oděvů. 50. léta byla dekádou tvaru přesýpacích hodin.

Šaty zdůrazňovaly poprsí a boky a zároveň se stahovaly v pase. Tento styl vytvářel iluzi plné smyslné postavy.

Dnes je módní průmysl mnohem inkluzivnější než tehdy.

Kratší nadýchané sukně

Téměř každé šaty inspirované 50. léty mají sukni nad kolena. To však nemůže být vzdálenější realitě. Lidé byli unavení z toho, že museli během války šetřit látkou.

Byly připraveny na dlouhé plné sukně s tělovými vrstvami nebo peplumy. Šaty se ke konci dekády zkracovaly a v 60. letech se začaly objevovat autentické sukně v délce nad kolena.

Tyto vysmívané kostýmové šaty nejsou jen krátké, ale jsou neuvěřitelně nadýchané. Nechápejte mě špatně, vím, že 50. léta byla plná objemných sukní. Ženy však nenosily spodničky každý den.

Šaty by nebyly tak nadýchané, pokud by se nejednalo o událost nebo večer na vysoké úrovni. I tehdy mělo mnoho společenských šatů s áčkovou podšívkou objem díky množství látky, která byla použita na jejich výrobu, a ne díky tomu, že se spoléhalo na spodničku.

Měla tedy racionálnější objem, mnoho šatů a sukní z 50. let s užšími střihy i pro běžné nošení.

Veškeré příslušenství

Rukavice, klobouky, sluneční brýle, šátky a kabelky jistě doplnily outfit, ale jen ten správný. Pokud měla žena na sobě jen halenku a sukni, nenosila žádné a už vůbec ne všechny tyto doplňky najednou.

Jejich doplňky můžete vidět pouze v krásných koktejlových šatech nebo na slavnostním obědě.

Starší ženy by možná nikdy nevyšly z domu bez rukavic. Byly by to však krátké rukavice, ne operní.

Když jsem na Pinterestu procházela pohledy na francouzskou módu 50. let, viděla jsem tisíce obrázků žen ozdobených doplňky v jednoduchých outfitech, jako je svetr a sukně.

Překvapivě je toto přehnané zdobení jednoduchých outfitů dnes stejně žádoucí, jako by bylo směšné tehdy. Neříkám, že to nevypadá skvěle, jen to není přesné.

Závěr

Francouzská móda padesátých let byla střetem dvou siluet. První z nich dominovala světu od konce čtyřicátých let, tvar přesýpacích hodin od Diora a vzhled rovného saka od klasického Channelu.

Bunda se rychle stala oblíbenou navzdory tomu, co říkají kritici, protože je praktická. Toto módní období definuje několik věcí, jako je silná přítomnost ženskosti, tvarovací spodní prádlo a více látek použitých v oblečení.

Francouzská móda padesátých let byla opět na vrcholu díky novým skandálním modelům značek Dior a Channel. Obě měly zcela odlišné vize, stylizovaly a uspokojovaly část elitní klientely.

Obrázek v záhlaví s laskavým svolením: Image by cottonbro from Pexels